論現(xiàn)代藝術設計的交互性

摘 要：隨著當今社會語境的不斷變化與發(fā)展，當代藝術設計中人性化思維與對于受眾的情感共鳴的激發(fā)變得越來越重要。藝術設計中的“User-Research”用戶研究和“Human-Centered Design”以人為中心的研究（簡稱HCD），成為藝術設計領域的關注點。藝術設計領域中的“交互性”的概念和范疇更加接近“交互”概念的本質——“互相”“彼此”，藝術設計的“交互性”也由此拓展到以受眾互動反饋為主體的交流范疇。

關鍵詞：藝術設計；交互性；受眾

“交互”作為一個舶來之詞，譯為“互相”。這一概念在計算機應用中比較廣泛，其意思主要為參與活動的對象，可以相互交流，雙方面互動。在其他研究領域，“交互性”（英語譯為interactive）所定義的范疇與內容較為廣泛，在不同的研究范疇交互性的意思也有區(qū)別。百度百科對這一概念進行如此解釋：交互性主要運用于計算機及多媒體領域。第一，“人機交互（Human-Computer Interaction，簡寫HCI）：是研究關于設計、評價和實現(xiàn)供人們使用的交互計算系統(tǒng)以及有關這些現(xiàn)象進行研究的科學”。[1]第二，“人機界面（Human-Computer Interface，簡寫HCI）：是人與計算機之間傳遞、交換信息的媒介和對話接口，是計算機系統(tǒng)的重要組成部分”。

在英文中，“interactive”的意思是互相作用的，相互影響的。在現(xiàn)代藝術設計領域，藝術設計的“交互性”隨著傳播學科的概念而引入，最早出現(xiàn)在軟件與網(wǎng)頁設計領域的“交互性”概念，其核心內容——交流性、相互性在現(xiàn)代藝術設計領域被廣泛采用。借助于現(xiàn)代藝術設計語義學對于設計的理解，我們能夠更加深刻地體驗現(xiàn)代藝術設計的“交互性”——設計“是對符號與符號結構的組織，是‘編碼過程，是賦予物以‘意義，使用者則被看做‘解碼者，這樣，‘意義便從解碼者通過‘物到達解碼者，設計是‘施語者‘書寫者，用戶是‘受語者‘閱讀者，就如同人們通過語言進行交流一樣”。[2]實時性參與交互程度與受眾的參與意愿和藝術設計的組織程序密切關聯(lián)。從整個流程上觀察藝術設計作品的生成，具有以下發(fā)展的路程：藝術作品的設計者通過作品向受眾發(fā)出消息，并依據(jù)受眾（接受者）對于消息的接受程度來判斷設計效果；受眾（接受者）要接受設計者的消息，并通過自身的能動性決定對于消息的接納程度和反饋意見。通過這樣的發(fā)出-接納-反饋路徑，設計者要通過作品的“交互性”與受眾建立起聯(lián)系，其聯(lián)系的層面一方面呈現(xiàn)為物質關系。以作為物質關系的藝術設計作品手表為例，藝術設計者在創(chuàng)作時首先要從人機工程學角度把握作品表帶與使用者手腕、作品指針與使用者眼睛角度等元素的匹配程度，使用者也就是受眾通過使用過程中的行為互動與作為物質的設計作品間存在密不可分的聯(lián)系。另一層面是精神關系，它是勞力士？還是歐米茄？還是上海？是國外的？還是本土的？這些要素使其在精神層面與受眾（接受者）建立起不同的聯(lián)系和不同的對應意義，這種意義、價值與情感切合了視覺炫耀性消費對于消費者的身份認定，是精神層面的。

因而，廣義上的藝術設計過程的完結應理解為：當“施語者”“編碼”賦予的“意義”被“受語者”接收并加以反饋，那么整個藝術設計流程才能稱得上大功告成。設計的“交互性”在現(xiàn)代藝術設計中不僅能左右藝術設計本體的功能性，更能夠拓展設計的外延。例如，藝術設計的人本——注重人的感受的交流；藝術設計的觀念與文化——注重精神表達的交流、注重藝術設計的本土文化表達與交流；藝術設計的生態(tài)與發(fā)展——注重與大自然交流與表達、注重與未來生活的交流等。由此可見，“交互性”在現(xiàn)代藝術設計及其表達上占有重要的地位。

現(xiàn)代藝術設計的“交互性”表達具體表現(xiàn)為以下幾個方面：

1 注重藝術設計的參與性和體驗性

現(xiàn)代藝術設計參與性和體驗性需求核心在于，在藝術設計規(guī)劃中為受眾預留參與性體驗的符號和空間，其參與性體驗的符號和空間具體為：

1.1 感覺參與體驗

在《收買感官，信仰品牌》中馬汀·林斯壯曾言：“借由視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺理解品牌，甚至可以直接決定消費者潛意識的購買行為”。[3]在藝術設計領域中，設計者的作品與受眾感覺、參與體驗感觸交流的越多，其作品與受眾越容易建立起親密的聯(lián)系，就越能夠贏得受眾的認可，其藝術設計的價值與藝術設計中所呈現(xiàn)出來的受眾的感覺參與體驗多少有著直接聯(lián)系。因而，以視聽體驗、觸感體驗、味感體驗為主打的參與性體驗符號是當下藝術設計“交互性”表達不容忽視的部分。

1.2 互動參與體驗

以受眾體驗為中心，并與受眾在交互產(chǎn)品設計預期上達成廣泛一致成為藝術設計不可忽略的重要組成部分。用戶體驗成為藝術設計的中心要素。吳卓浩曾在中國交互設計體驗日活動中提到：當下我們正處在一個與用戶一起做設計的新時代，這昭示了現(xiàn)代藝術設計要注重受眾的互動參與體驗，而虛擬現(xiàn)實技術的運用和發(fā)展為藝術設計打造參與性體驗提供了更廣闊的發(fā)展空間，直接參與讓受眾充分領略到溝通感和互動感，成為藝術設計的積極回饋和參與者。例如，越來越多的參與性互動櫥窗展示設計、博物館與展館中的互動體驗展示設計等。因而，從用戶體驗的角度充分運用現(xiàn)代技術實現(xiàn)受眾與藝術設計作品的充分互動和溝通交流，更能充分實現(xiàn)藝術設計的“交互性”表達。

1.3 情感參與體驗

藝術設計者需要通過作品的“交互性”內容設計與受眾建立緊密聯(lián)系，這就需要在作品設計中考慮“情感”層面的要素，并在設計中注重情感共鳴的建構，通過注入情感參與體驗激發(fā)受眾的共鳴心理，使受眾在情感參與體驗中產(chǎn)生情緒與情感滿足進行情感交流與表達。正如ZIBA總裁梭羅·凡史杰所認為的那樣，偉大的設計作品在于其能夠在人們與其感情間搭建聯(lián)系的橋梁，設計偉大的作品就是幫助人們建立聯(lián)系的橋梁的過程。通過在藝術設計作品中建立廣泛的情感基礎與交流，能夠促使受眾在使用中增強對設計品牌的認知度和接受度，像Google、騰訊、百度在界面與首頁運用受眾對于節(jié)假日和傳統(tǒng)中國節(jié)日的情感關注進行封面內容設計，以民族傳統(tǒng)文化建立共同歸屬感的情感交流，拉近了與受眾間的關系和距離。

2 注重與未來的交流

藝術設計，從某種意義上來說致力于對人們生活方式的引領和導航，它不僅是對當下生活方式給予的思考，更是對未來生活方式的探求。現(xiàn)代藝術設計與未來交流的核心在于解決未來人類社會的發(fā)展問題。具體表現(xiàn)為：在藝術設計作品中融入創(chuàng)新性要素，進行創(chuàng)新性藝術設計。

創(chuàng)新性藝術設計是以新的設計思維思路，結合藝術設計者的創(chuàng)造能力，運用人類已經(jīng)掌握的相關科技與技術成果進行構思與創(chuàng)造，設計出符合當下人類生活的新穎、科學、實用的藝術者及作品的設計實踐活動。創(chuàng)新性藝術設計來源于人們對于問題和生活的思考，它以人的生活方式為依托，通過思考問題解決問題來構建人們未來的生活方式，引領、改變人們的生活方式。這點在查爾斯·伊姆斯（Charles Eames）與蕾·伊姆斯（Ray Eames）的設計作品中顯而易見。從長躺椅到多功能的玻璃纖維一次成型座椅，查爾斯·伊姆斯與蕾·伊姆斯的設計改變了20世紀人們“坐”的方式。甚至我們可以這樣認為，伊姆斯所倡導的坐及其方法也就是每個人所遵從的坐的方法。

3 注重與本土文化的交流

現(xiàn)代藝術設計的“交互性”還體現(xiàn)在注重對于文化歸屬感、認同感的發(fā)掘與關注。隨著國際設計風格受到受眾的質疑與抵制，以強調個性化、民族風和文化認同的藝術設計成為設計的理念。本土文化在不斷的積累和沉淀中融入了風格迥異的人文情結，各個地域在不同的歷史階段孕育了特有的審美情趣、審美理想和審美追求，表現(xiàn)出了獨特的地域和本土化特征，這些鮮明的本土性格、精神和認同是每個人擁有的情感需求。

全球經(jīng)濟一體化和信息傳播技術的發(fā)展促使各地區(qū)在面對國際文化沖擊中更加注重民族本土文化的建設和發(fā)展。從另一角度看，藝術設計即有生命的文化，在視覺文化沖擊的時代，藝術設計下的作品更多地通過與受眾建立起共鳴區(qū)域，在共鳴的交流中實現(xiàn)對視覺本土文化的消費。例如可口可樂從2005年起就在其藝術設計中融入中國回家過年的團圓元素，直至現(xiàn)在在藝術設計中推出新年特輯——“團圓就該這個味兒”“三招搞定三姑六婆春節(jié)拷問”等都在藝術設計中既實現(xiàn)了人本的情感因素，又極大地融合了本土文化。因而，在現(xiàn)代藝術設計中通過與本土文化建立有效的“交互性”表達，能使藝術設計凝聚強大的生命力和競爭力。

4 注重與自然生態(tài)的交流

現(xiàn)代藝術設計的“交互性”引發(fā)了人們對于環(huán)境與傳承、未來生活進一步發(fā)展可能與空間的思考，從而在現(xiàn)代藝術設計中關注與自然生態(tài)的交流，為人類的發(fā)展提供進一步的可能。與自然關系的交流源于人們對于未來生存環(huán)境的傳承思考，其核心出發(fā)點基于人類的可持續(xù)發(fā)展，并引入綠色、生態(tài)環(huán)保概念和要求，以環(huán)境性能作為關注出發(fā)點和歸宿。正如一句話：“建筑師所創(chuàng)造的世界應該是一個和諧的、嘗試用線把生活的過去和將來編織在一起的世界，而用來編織的最基本的經(jīng)緯，就是人紛繁的情感之線與包括人在內的自然之線”。當下，人類生存競爭下面臨的日益惡化的環(huán)境及能源缺失越來越引起世界的重視，從而更加促使在現(xiàn)代藝術設計中注重與自然關系的“交互性”交流，并使其逐漸成為發(fā)展趨勢和主流原則。

綜上所論，在現(xiàn)代藝術設計中，“交互性”的設計語言和表達方式具有不可取代的位置，由注重藝術設計的參與性和體驗性、注重與未來的交流、注重與本土文化的交流、注重與自然生態(tài)的交流建構的現(xiàn)代藝術設計的核心要素成為藝術設計者與受眾建立良好關系及廣泛聯(lián)系不可缺少的部分。

參考文獻：

[1] 什么是人機界面[DB/OL] . http：//info.machine.hc360.com/2009/10/28142868248.shtml . 2009-10-28/2016-2-14.

[2] 唐林濤.設計事理學理論、方法與實踐[D].北京：清華大學，2004：72.

[3] 品牌經(jīng)營要找到品牌的生命力[DB/OL] . http：//www.yingsheng.com/pxzx-zjlbd/29863.html . 2009-12-24/2016-2-14.

作者簡介：王禹（1984—），重慶墊江人，碩士，就職于云南藝術學院，研究方向：藝術與信息技術。