淺析拉赫瑪尼諾夫《幻想小品集》Op3

翟東寧

摘 要：拉赫瑪尼諾夫的作品充滿了浪漫主義精神，在他的音樂里高大雄偉的形象，心靈的安寧與緊張的情緒都結(jié)合在一起。他的作品描繪了祖國的形象、遼闊的俄羅斯風(fēng)景、春天大自然的溫柔、俄羅斯人內(nèi)心的真誠以及俄羅斯民族嚴(yán)正的、雄偉的精神。拉赫瑪尼諾夫使俄羅斯鋼琴音樂變得豐富，讓音樂具有了悲劇性、民族性、風(fēng)景性、各種抒情成分等。現(xiàn)以拉赫瑪尼諾夫幻想作品集op3作為作曲家鋼琴作品獨(dú)特風(fēng)格的典型來加以分析。

關(guān)鍵詞：拉赫瑪尼諾夫；幻想小品集；音樂風(fēng)格

1 拉赫瑪尼諾夫不同時期的主要作品

鋼琴作品是俄羅斯偉大的作曲家、鋼琴家、指揮家謝爾蓋·瓦西里耶維奇·拉赫瑪尼諾夫所創(chuàng)作的作品中極為重要的一部分。他在鋼琴作品創(chuàng)作這一領(lǐng)域很早就展現(xiàn)了自己的音樂天賦，最終成了當(dāng)代最偉大的作曲家之一。隨后他又成了世界各地各個學(xué)派后代鋼琴家們的模范，特別在俄羅斯鋼琴學(xué)派中占據(jù)了領(lǐng)先地位。俄羅斯學(xué)派的特點(diǎn)為鋼琴演奏的豐富內(nèi)容、著重注意豐富多彩的音調(diào)；所謂的“用鋼琴歌唱”即是用鋼琴來模仿歌唱性的聲音與音調(diào)。

拉赫瑪尼諾夫的鋼琴作品風(fēng)格多樣、異常優(yōu)美。他的作品可以分為兩個部分：第一部分，大型作品：四首協(xié)奏曲、帕格尼尼主題狂想曲、兩首奏鳴曲、科雷利主題變奏曲。第二部分，鋼琴獨(dú)奏作品。其中包括其早期作品：幻想小品集Op3、沙龍小品集Op10、音樂瞬間六首o(hù)p.16和晚期作品：前奏曲op23及前奏曲op32、音畫練習(xí)曲op33及音畫練習(xí)曲op39、浪漫曲集和其他作曲家作品的改編曲。

這兩個部分之間有原則性的不同：第二個部分的作品由拉赫瑪尼諾夫在俄羅斯完成（截止于1917年），而1891年至1934年拉赫瑪尼諾夫完成了第一個部分的作品，這些作品是他一生的作品。

鋼琴短曲在拉赫瑪尼諾夫的作品中占據(jù)著特殊地位。在這種創(chuàng)作中他的作曲風(fēng)格得以形成與磨煉、并尋找到了新的形象與表現(xiàn)手段。除此之外，拉赫瑪尼諾夫鋼琴短曲不僅是他的“創(chuàng)作實驗室”，也是他取得輝煌成就的通道。

蘇聯(lián)音樂學(xué)家洛林·馬澤爾提出的套曲曲式定義如下：“聯(lián)合幾個形式獨(dú)立、題材性格不同（最主要是節(jié)奏不同）又具有統(tǒng)一藝術(shù)構(gòu)思的樂曲，即構(gòu)成套曲曲式”。值得指出的是，套曲曲式要求樂曲的結(jié)構(gòu)排列要有一定的邏輯性，從而合并成一部完整的作品。因此，不是任何有序列的樂曲都能被稱為套曲。

拉赫瑪尼諾夫的早期作品，比如，幻想小品集Op3，沙龍小品集Op10還不屬于短曲。作曲家使用的短曲曲式在為雙鋼琴而作的第一組曲Op5中更為突出，而上述的短曲曲式在音樂瞬間op.16的六首中最為明顯。音樂研究者們在前奏曲op.23及前奏曲op.32中也發(fā)現(xiàn)了短曲曲式的特征，并將所有的24首前奏曲都列為短曲。

2 分析《幻想小品集》Op3

1892年9～12月，十九歲的拉赫瑪尼諾夫創(chuàng)作了五首鋼琴獨(dú)奏曲，準(zhǔn)備作為自己的第三部巨作出版，這些鋼琴獨(dú)奏曲以《幻想曲五首》命名。1892年12月此小品集首次由作曲家演奏，并于1895年由古特赫伊利出版社出版，以致敬拉赫瑪尼諾夫的作曲學(xué)老師安東·阿蓮斯基。

2.1 《悲歌》

悲歌這種體裁的傳統(tǒng)意義是對一去不復(fù)返的人或事物悲痛的懷念。拉赫瑪尼諾夫悲歌的獨(dú)特性在于年輕的他能夠在單一的鋼琴樂曲主題有限的框架之下將響亮又具有歌唱性的旋律、深深的沉思、悲劇性緊張的心情與打動人心的情感巧妙地結(jié)合起來。作品采用“ABA”三部曲式，在小品初段以憂郁悲傷的音調(diào)作為情感動人的主線。在分解和弦?guī)缀跽紦?jù)鋼琴鍵盤一半的伴奏下這一段旋律表現(xiàn)出了細(xì)膩而復(fù)雜的情感。悠長的主題旋律從中段移到高聲部，并逐漸增強(qiáng)形成高潮，再經(jīng)過短暫的華彩樂段重新回到第一段低聲溫柔的主題，這一段旋律以雙音的形式極弱地再現(xiàn)。拉赫瑪尼諾夫在這首樂曲中所使用的獨(dú)特發(fā)展模式具有長時間展開、起伏的特征。結(jié)尾以強(qiáng)奏的三連音三度和弦，強(qiáng)有力地結(jié)束樂曲。特別強(qiáng)烈的、具有悲劇性的情緒是《悲歌》與《前奏曲》之間的共同特點(diǎn)，不過這種情緒在《悲歌》中很大程度上表現(xiàn)得更有具體性。

2.2 《前奏曲》

這首作品經(jīng)常會按照聽眾的要求拿來演奏，它也是許多世界知名鋼琴家節(jié)目中的必演之作。國外聽眾第一次有機(jī)會欣賞這首作品是在1893年末俄羅斯鋼琴家亞歷山大·濟(jì)洛季在英國和德國舉行的演奏會上?！锻姑羲固厝請蟆返脑u論家將拉赫瑪尼諾夫的《前奏曲》與在同一場演奏會中演奏的巴拉基列夫和格拉組諾夫的作品相比較中這樣寫道：“拉赫瑪尼諾夫的《前奏曲》跟其他兩首作品相比是最好的一首，給我留下的印象頗為深刻”。在另一份報紙中則這樣寫道：“盡管俄羅斯音樂在我國不太有名，不過根據(jù)拉赫瑪尼諾夫《前奏曲》的演奏所激起的熱烈掌聲，我們可以明確俄羅斯的音樂值得去欣賞。”倫敦報刊這樣來評價倫敦各界剛剛認(rèn)識的這位俄羅斯新生代作曲家的作品：“這是一部令人神往的新作品”，“這首獨(dú)特的作品具有大膽的創(chuàng)造性”。

從鋼琴演奏角度來看，《前奏曲》具有宏偉的音效，和聲十分搭配；演奏該曲時一架鋼琴的聲音如同整個樂隊或者大型管風(fēng)琴的聲音一樣宏偉壯烈。此曲其密集緊湊的音樂表現(xiàn)力也十分引人注目，在短短的一首鋼琴樂曲框架之下作曲家描繪出了一幅充滿艱難的悲劇，其內(nèi)容展現(xiàn)了人與命運(yùn)的抗?fàn)帯Ｎ覀兡苈牭絻蓚€元素的對比：由三個音組成的肅穆威嚴(yán)曲調(diào)（基于lamento），仿佛是敲擊大鐘的聲音，與其對應(yīng)的是在高音域的悲傷的抒情曲調(diào)。中間部為激昂的快板agitato：三連音的節(jié)奏令人急促不安，音樂充滿了彷徨、迷茫的情緒，下行半音的旋律洋溢著幻想般的激情。隨后依舊強(qiáng)有力地再現(xiàn)主題，飽滿而堅定，用四行譜的記譜法代替先前傳統(tǒng)的兩行譜記譜法。僅為五小節(jié)的尾聲，包含了升c小調(diào)所有的和弦，盡管和聲不斷地變化卻營造出一種平靜的心情。再現(xiàn)部分的節(jié)奏變得更快，其結(jié)構(gòu)也變得更緊湊，從而給聽眾帶來兩種樂器同時演奏的感覺。最后一段包括低八度音和有不同結(jié)構(gòu)的高音區(qū)的下屬七和弦，其聲音如同黑暗的鐘聲。值得提出的是這一段很像拉赫瑪尼諾夫十年后創(chuàng)作的第二鋼琴協(xié)奏曲的前奏。在近一百多年里《前奏曲》非常受歡迎，其原因在于此作品完美的藝術(shù)結(jié)構(gòu)和其中包含文學(xué)三大體裁的特點(diǎn)：敘事，抒情，戲劇。

2.3 《旋律》

這首樂曲展現(xiàn)了拉赫瑪尼諾夫溫柔、安靜的一面。作品從一開始就十分具有歌唱性，節(jié)奏整齊而富有律動，旋律線條安靜而從容。值得注意的是之后的旋律中浪漫曲風(fēng)格的斷奏的半音階，是從第一段主題里衍生出來的新旋律。主題旋律在左手這個特點(diǎn)也是拉赫瑪尼諾夫晚期作品的風(fēng)格特點(diǎn)（比如船歌Barcarolle Op.10、?G?大?調(diào)?前?奏?曲）首先主題很緩慢，但是一步一步地變得更快、更寬廣。拉赫瑪尼諾夫的音樂敘述藝術(shù)性很強(qiáng)，音樂敘述雖然很簡單：有主題，也有音樂背景，但是通過這樣的音樂敘述方式能夠聽出每個分譜的特點(diǎn)。這首作品也開始體現(xiàn)出了他晚期作品的藝術(shù)特點(diǎn)。從演奏角度來看，作品要求十分富有情感的演奏。

2.4 《小丑》

拉赫瑪尼諾夫創(chuàng)作的“小丑”這首曲子中的人物情緒有著鮮明的對比，曲子一開始駝背的、一直在做鬼臉蹦跳著討人開心的傀儡小丑這一形象占據(jù)著主要地位，節(jié)奏明快輕巧，風(fēng)格詼諧滑稽。從極強(qiáng)到極弱的力度對比，兩個聲部又快速反向進(jìn)行。這些創(chuàng)作手法把小丑的夸張表演和博人歡笑表現(xiàn)得淋漓盡致。中段華彩段小丑幽默滑稽的特征消失了，就像結(jié)束表演后在臺下充滿了悲傷，這里的旋律開始抒情。因此我們看到的是普通的充滿感情的人，可是他不擅長直接表達(dá)出自己的感情。臺上與臺下，歡樂與憂傷形成了鮮明的對比。而后又回到了樂曲的開頭重現(xiàn)了舞臺表演，情緒飽滿，強(qiáng)而有力。在這首三段體的作品中拉赫瑪尼諾夫強(qiáng)調(diào)了小丑不同的情緒，把它變?yōu)橹饕h(huán)節(jié)。在呈示部里一個駝背的傀儡小丑，他扭扭捏捏的樣子、他的鬼臉，都可以感覺到緊張的情緒，假裝的、實際上很痛苦的笑。中段結(jié)束之后拉赫瑪尼諾夫逐漸再現(xiàn)出激烈的情緒，我們就能夠理解小丑的本性，他不但是一個一直笑著的人，狡猾又詼諧，他還有深深的感情，也有精神上的痛苦。雖然和弦綜合運(yùn)用很簡單，可是這里面的和聲法很完美、很有獨(dú)特的風(fēng)格。這首曲子新奇而獨(dú)特的風(fēng)格可與穆索爾斯基的“展覽會之畫”作比較。總之，在這首作品里相對比的現(xiàn)象很多，而且每個人物都有很具體的描寫。

2.5 《小夜曲》

“小夜曲”這首作品的主要特征是抒情的形象和優(yōu)美的音色。該曲的音樂背景也很有意思。輕輕地、很溫柔的音樂很像柴可夫斯基有名的浪漫曲?？墒抢宅斈嶂Z夫創(chuàng)作作品的手段風(fēng)格更細(xì)膩、更精致，有時他還使用了印象派的一些特點(diǎn)。比如，前奏斷斷續(xù)續(xù)、各種各樣的七和弦轉(zhuǎn)位、和聲背景，這一切都體現(xiàn)出了拉赫瑪尼諾夫無與倫比的個性。而后拉赫瑪尼諾夫使用的主要手段是用華爾茲舞曲的節(jié)奏和撥弦樂器的伴奏以及委婉的、有影響力的和弦組合而成。而中間的情歌部分是由音色優(yōu)美甜潤的演唱者演唱的。這首小夜曲優(yōu)雅、浪漫、細(xì)膩，具有濃郁的西班牙音樂色彩。拉赫瑪尼諾夫強(qiáng)調(diào)了小夜曲的獨(dú)特的風(fēng)格，全曲縈繞著甜蜜的浪漫色彩，可以說這首“小夜曲”跟《幻想小品集》中的其他作品完全不一樣。

在《幻想小品集》Op3之后他又創(chuàng)造了很多優(yōu)美的作品，如“沙龍小品集”即“船歌”、“圓舞曲”、“浪漫曲”、“旋律”等，也包括“音樂的瞬間”op.16和“前奏曲”op.23?！痘孟胄∑芳稯p3里很容易聽到拉赫瑪尼諾夫早期獨(dú)特風(fēng)格的一些特點(diǎn)。到目前為止這部作品是世界上最經(jīng)典的鋼琴作品之一，很快地就能深入人心。這部曲集是拉赫瑪尼諾夫鋼琴技術(shù)與風(fēng)格的體現(xiàn)，它的技藝高超，活躍的動作、不可遏止的力量，這一切都是他音樂的風(fēng)格特色。這部作品里拉赫瑪尼諾夫重視每個細(xì)節(jié)每個特點(diǎn)，內(nèi)容很豐富，包括了多聲部曲式。

偉大的作曲家拉赫瑪尼諾夫在鋼琴音樂創(chuàng)作當(dāng)中使用了“鐘聲”這一手法，這個特點(diǎn)在音樂界影響深遠(yuǎn)！他創(chuàng)造的形象和他獨(dú)有的風(fēng)格也一直影響著后人。其作品價值是無限的，反映了俄羅斯20世紀(jì)的文化思想，給俄羅斯音樂帶來了新的靈感，使其提升到新的階段。

參考文獻(xiàn)：

[1] 洛林·馬澤爾.論音樂作品的結(jié)構(gòu)[M]. 1986：528.

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[3] 夫恩·布良采瓦.拉赫瑪尼諾夫的鋼琴曲[M]. 1966：211.