格里格《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》的藝術(shù)風(fēng)格探究

常麗文

摘要：格里格是挪威浪漫主義時(shí)期的音樂巨匠，而《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》則是其在鋼琴領(lǐng)域的代表作。作品表現(xiàn)出了鮮明的浪漫性和民族性風(fēng)格，堪稱是鋼琴協(xié)奏曲寶庫中的一顆奇珍。鑒于此，本文從格里格創(chuàng)作這首作品的背景談起，就這兩種藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行了分析，以期獲得更加深刻的認(rèn)識(shí)。

關(guān)鍵詞：格里格 《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》 藝術(shù)風(fēng)格 研究分析

一、格里格和他的《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》

格里格（1843年—1907年），19世紀(jì)挪威和世界著名的音樂家。1843年出生于挪威卑爾根的一個(gè)普通商人家庭，自幼跟隨母親學(xué)習(xí)音樂，15歲時(shí)考入德國(guó)萊比錫音樂學(xué)院學(xué)習(xí)，期間接受了嚴(yán)格而系統(tǒng)的音樂教育。畢業(yè)后從事專業(yè)的音樂創(chuàng)作。其創(chuàng)作領(lǐng)域十分廣泛，涵蓋藝術(shù)歌曲、歌劇、鋼琴、管弦樂等多個(gè)領(lǐng)域，如歌曲《來自祖國(guó)》、管弦樂組曲《培爾金特》、鋼琴小品集等。作品除了有著鮮明的浪漫主義特征之外，還有著鮮明的民族風(fēng)格。在萊比錫音樂學(xué)院學(xué)習(xí)期間，受到另一位挪威作曲家諾爾德拉克的影響，格里格逐漸認(rèn)識(shí)到了民族民間音樂的價(jià)值，并有意識(shí)的將一些民族民間音樂素材應(yīng)用于作品中，他的這種民族化追求，對(duì)后來歐洲諸國(guó)民族音樂的發(fā)展，都產(chǎn)生了積極的作用和影響。具體到《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》來說，這是格里格唯一的一首鋼琴協(xié)奏曲，創(chuàng)作于1868年，那年的夏天，新婚不久的格里格帶著妻子旅居丹麥，朋友為他在哥本哈根市郊租賃了一所帶有鋼琴的別墅。家庭生活穩(wěn)定，居住環(huán)境安逸，使格里格正處于創(chuàng)作的黃金時(shí)期，并產(chǎn)生了創(chuàng)作一部大型作品的愿望。盡管之前只寫過小型的管弦樂作品，但還是憑借著過人的膽識(shí)和充分的自信，創(chuàng)作完成了《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》。作品問世之后，立刻受到了廣泛的贊譽(yù)，并在歐洲多國(guó)久演不衰。1870年，格里格帶著這部作品拜訪了李斯特，李斯特隨即來到鋼琴前進(jìn)行試奏，并予以了高度的評(píng)價(jià)，被譽(yù)為是繼舒曼和肖邦之后，浪漫主義鋼琴協(xié)奏曲的又一部典范之作。

二、《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》的藝術(shù)風(fēng)格

（一）浪漫風(fēng)格

19世紀(jì)雖然是歐洲浪漫主義音樂發(fā)展的后期，但是在經(jīng)過了一個(gè)多世紀(jì)的發(fā)展之后，浪漫主義音樂的各種創(chuàng)作理念、技法等也都已經(jīng)成熟和完善，浪漫主義音樂風(fēng)格也得到了更多人的認(rèn)可。作為格里格來說，其既然生活于這個(gè)年代，作品也自然會(huì)呈現(xiàn)出浪漫主義風(fēng)格。從總體上來看，《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》先是繼承了傳統(tǒng)協(xié)奏曲的基本結(jié)構(gòu)形式，同時(shí)又融入了浪漫主義音樂個(gè)性化的特點(diǎn)。

作品分為快、慢、快的三個(gè)樂章。這是一種源自于維瓦爾第協(xié)奏曲的基本結(jié)構(gòu)形式。第一樂章為奏鳴曲式，包含呈示部、展開部、再現(xiàn)部和華彩部分。呈式部由定音鼓由弱到強(qiáng)的滾奏作為引導(dǎo)，隨后鋼琴以八度和弦的形式奏出了一個(gè)急劇下行的輝煌樂句，隨后又以琶音音型席卷而上，以排山倒海之勢(shì)拉開了帷幕。隨后由連接部進(jìn)行承接，奏出了一段歡快的挪威舞蹈風(fēng)格。但是在41小節(jié)處，作者突然筆鋒一轉(zhuǎn)，以一連串連續(xù)的雙音半音下行，引出了寬廣抒情、柔美如歌的樂句，并使用雙簧管與鋼琴進(jìn)行呼應(yīng)，除了完成調(diào)性的過渡之外，還起到了引出展開部的作用。展開部先是由長(zhǎng)笛和圓號(hào)交替奏出，長(zhǎng)笛的音色柔美而響亮，圓號(hào)的音色則是圓潤(rùn)而飽滿，加上鋼琴伴奏中一連串十六分音符和三十二分音符的連續(xù)奏出，好像是一幅風(fēng)景宜人的海濱畫卷。隨之，這種抒情和柔美也發(fā)生了變化，展現(xiàn)出了一種堅(jiān)定和剛毅，并隨之引出了再現(xiàn)部。再現(xiàn)部中，格里格沒有使用呈式部開始部分的樂隊(duì)陳述，而是直接以鋼琴和樂隊(duì)協(xié)奏開始，在經(jīng)過三個(gè)樂句的陳述之后進(jìn)入連接部，并在調(diào)性上轉(zhuǎn)為了同主音的A大調(diào)，為尾聲到來做好了準(zhǔn)備。尾聲部分中，先是轉(zhuǎn)回了a小調(diào)，經(jīng)過樂隊(duì)全奏之后進(jìn)入了華彩部分。這是一段由作曲家親自譜寫的華彩片段，由主部主題引申而來，如波濤涌動(dòng)一般的琶音音型，給人以極強(qiáng)的聽覺沖擊力。最后由鋼琴和樂隊(duì)共同奏出輕快的收尾樂句，完美實(shí)現(xiàn)了首尾呼應(yīng)。可以看出，整個(gè)作品是對(duì)外界景象的描寫，既有波瀾壯闊的大海，也有清新雅致的芳草，既給人以氣勢(shì)磅礴之感，又讓人感到心曠神怡，無論是創(chuàng)作技法還是帶給人們的感受上，都是典型的浪漫主義音樂風(fēng)格。換言之，就是創(chuàng)作者借助于作品實(shí)現(xiàn)了自身情感的徹底抒發(fā)，而且也獲得了與聽眾的情感共鳴，這正是浪漫主義音樂的精髓所在。

（二）民族風(fēng)格

前文中提到，格里格在萊比錫音樂學(xué)院學(xué)習(xí)期間，受到同學(xué)諾爾德拉克的影響，逐漸對(duì)挪威民族民間音樂產(chǎn)生了濃厚的興趣。加之19世紀(jì)正值歐洲諸多民族運(yùn)動(dòng)風(fēng)起云涌之際，民族文化得到了空前的重視。在這兩方面的共同作用下，格里格開始有意識(shí)的將大量民族民間音樂素材運(yùn)用于作品中，也由此使作品表現(xiàn)出了鮮明的民族性風(fēng)格。

首先是旋律方面。旋律是音樂的靈魂，對(duì)音樂作品的風(fēng)格表現(xiàn)起到?jīng)Q定性影響。挪威的民族民間音樂是十分豐富的，民歌、器樂和歌舞無所不包。這給了格里格以極為充裕的素材借鑒。比如樂曲第一章的開始部分，就運(yùn)用了調(diào)式主音經(jīng)過導(dǎo)音到屬音的進(jìn)行。而受到挪威古弦樂器的啟發(fā)，也出現(xiàn)了持續(xù)低音的頻繁運(yùn)用。再就是經(jīng)常出現(xiàn)的大七度音，這也是挪威民歌中經(jīng)常出現(xiàn)的音型?？梢钥闯?，格里格對(duì)挪威民族民間音樂的旋律進(jìn)行了系統(tǒng)而深入的研究，能夠結(jié)合作品的實(shí)際表現(xiàn)需要以恰如其分的運(yùn)用，收到了良好的運(yùn)用效果。

其次是節(jié)奏方面。節(jié)奏是音樂的骨骼，有了節(jié)奏，音樂就有了生命力。在挪威的民間歌舞中，有著多種具有個(gè)性化色彩的節(jié)奏，同樣被格里格予以了巧妙的運(yùn)用。如第一樂章的連接部分有一段舞曲，其所采用的就是挪威民間哈林舞的節(jié)奏。其一般為中等速度，二拍子，并經(jīng)常在第二拍上出現(xiàn)重音。這種節(jié)奏與前附點(diǎn)節(jié)奏十分類似，能夠產(chǎn)生一種動(dòng)感效果，讓人禁不住也要加入到舞蹈隊(duì)伍中來。尾聲部分的節(jié)奏也很有特點(diǎn)，該部分的節(jié)奏為四三拍，小節(jié)重音經(jīng)常出現(xiàn)變換。其原型為斯普林。這也是流行于挪威民間的一種舞蹈，要求舞蹈者要有快速而靈活的步法，并采用小提琴為主要伴奏樂器。左手的斷奏給人以矯健有力之感，右手則主要對(duì)重音進(jìn)行襯托，同時(shí)也增加了整個(gè)樂曲的趣味性。

再次是曲式方面。通過對(duì)樂曲的分析可以發(fā)現(xiàn)，在第一樂章的開始和結(jié)束部分，格里格采用了相同的曲調(diào)素材，僅僅是發(fā)生了節(jié)奏方面的變化。既A-----升G-----E，這三個(gè)音既是a小調(diào)的主音，也是導(dǎo)音和屬音。這在一些研究材料中被稱為是“格里格動(dòng)機(jī)”。對(duì)此格里格在給友人的信中寫到：“這是我們挪威民族民間音樂的一個(gè)特色所在，讓我情有獨(dú)鐘?！辈粌H是在第一樂章的開始部分，在結(jié)束部分的鋼琴獨(dú)奏中，也是先用由弱到強(qiáng)的方式進(jìn)行鋪墊，隨之而來的是主音——導(dǎo)音——屬音的進(jìn)行。可以看出，格里格不但對(duì)這種曲式情有獨(dú)鐘，在具體運(yùn)用上也是十分靈活的。

最后是調(diào)式方面。受到中世紀(jì)教會(huì)音樂和民間樂器的影響，挪威民族民間音樂中多采用中古調(diào)式。這在這部作品中也有著廣泛的運(yùn)用。比如樂曲呈式部的第二主部主題，就是對(duì)弗里幾亞調(diào)式的運(yùn)用。第一小節(jié)從a小調(diào)的五級(jí)音上開始，由小二度與增四度結(jié)合而成，是三個(gè)音組成的旋律片段，在第二小節(jié)中，作曲家把此旋律移高了純四度寫作，因此從主音向上構(gòu)成的小二度降音，成為弗利幾亞調(diào)式中的特征音，此外還有里底亞調(diào)式、多利亞調(diào)式等，也都有著廣泛的運(yùn)用。

綜上所述，作為地處北歐的挪威來說，受到多種原因的影響，其音樂文化發(fā)展是稍遜于西歐諸國(guó)的。但是在浪漫主義時(shí)期，格里格卻憑著一己之力，扛起了挪威音樂的大旗。一方面，其繼承和發(fā)揚(yáng)了浪漫主義創(chuàng)作理念，為浪漫主義音樂的發(fā)展起到了重要的推動(dòng)作用；另一方面，其最先認(rèn)識(shí)到了民族音樂的巨大價(jià)值，并將大量的民族民間音樂素材應(yīng)用于作品中，使作品呈現(xiàn)出了鮮明的民族風(fēng)格，并對(duì)后世產(chǎn)生了積極而深遠(yuǎn)的影響。以上兩個(gè)方面，都在這部作品中有著淋漓盡致的體現(xiàn)。所以在對(duì)這部作品的欣賞、演奏和教學(xué)中，理應(yīng)對(duì)這兩種風(fēng)格有充分的重視，方能領(lǐng)悟和表現(xiàn)出作品的精髓，并從中獲得有益的啟示和借鑒。

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