淺析卞之琳詩中的艾學

張娜　西苑

西方現(xiàn)代派對我國的新詩創(chuàng)作影響深遠，新文化運動時期，西學東漸，知識分子以積極的態(tài)度面對西學，西方的學術(shù)理論不斷被人們所認識與借鑒，包括西方現(xiàn)代派文學。著名外交家、書法家葉公超是第一位在中國介紹艾略特的學者，詩人徐志摩稱他是一位T.S.Eliot的信徒，卞之琳受葉公超囑托，翻譯了艾略特著名的論文《傳統(tǒng)與個人才能》。卞之琳接受了艾略特詩歌與理論的影響，并實施在自己的作品中。本文從艾略特與卞之琳的相同境遇入手，分析艾略特的批評理論，并在卞之琳的詩歌中找到根據(jù)，完成對卞之琳詩中艾學因子的考察。

一、艾略特對卞之琳詩歌創(chuàng)作的影響

在新文化運動時期，西方的各種學派涌入中國，其中，艾略特的詩歌理論與創(chuàng)作深深影響了中國新詩的創(chuàng)作，新月派、現(xiàn)代派、九葉詩派都深受其影響，很多學者更是借留學的契機，得以與艾略特直接會面交談，而后，不論是其詩歌，還是關(guān)于詩歌的理論，都被大力弘揚。其創(chuàng)作的《傳統(tǒng)與個人才能》還不止一種譯本，隨英美文學作品一起，艾略特在中國被大力傳播，并且產(chǎn)生了很大影響，相互作用之下，艾略特被眾多中國詩人學習。卞之琳就是一個有意學習艾略特的詩人。很多中國學者對艾略特一見如故，著名翻譯家和比較文學家趙蘿蕤發(fā)現(xiàn)，艾略特和以前寫詩的人不同，其表現(xiàn)的內(nèi)容，所用的語言、風格和技巧，都和別人不同，新詩群體的詩人們有這樣的感受絕非偶然，趙蘿蕤不僅意識到了艾略特詩歌藝術(shù)方面的可取之處，還從文學背景的角度進行了分析，這是十分正確的。

艾略特反對浪漫主義詩歌，重視感情與個性的特征，并站在其對立面，提出要逃避個人的感情與個性，而且他傾心于法國象征主義，主張在詩歌中運用暗示、隱喻、聯(lián)想的表現(xiàn)手法，十分重視對意象的塑造與刻畫，這在卞之琳的詩歌中可以找到十分積極的運用。新文化運動提倡用白話寫詩，而這個倡議被過激化了，一旦語言過于直白、顯露，就容易喪失詩歌本身的審美價值與文學的美感，易流于膚淺而丟失詩歌之所以為詩歌的特質(zhì)。在這種情況下，詩人們受到了西學的影響，特別是現(xiàn)代派新穎的詩歌藝術(shù)手法，對當時的詩人形成了極大的影響，他們拿來借鑒與學習，進行詩歌藝術(shù)方面的研磨，并重新發(fā)現(xiàn)與建構(gòu)詩歌新的藝術(shù)生命力。

聯(lián)系當時的社會背景，中國五四運動之后，到20世紀30年代，由于環(huán)境的影響，文學必然會受到影響，環(huán)境的凋敝本來就會給心思細膩的文人帶來極大觸動，多數(shù)文人感到了破碎與幻滅感。而艾略特身處20世紀初，生活在現(xiàn)代人之中，易反思現(xiàn)代文明給人帶來的影響，因此，詩人們便很容易與他產(chǎn)生共鳴。文人們對艾略特有同樣的認識不是偶然，是由以上所論文學與社會背景共同促成的，卞之琳身處這個大背景之中，他自己說過，“最初讀到二十年代西方‘現(xiàn)代主義文學，還好像一見如故，有所寫作不無共鳴”“寫《荒原》以及其前短作的托·斯·艾略特對于我前期中間階段的寫法不無關(guān)系”。[1]

二、《雕蟲紀歷·自序》與艾略特理論的契合

在艾略特的文學批評論文集《圣林》中，《傳統(tǒng)與個人才能》是影響最大的一篇。艾略特在這篇著名的論文中提出了很多獨特的見解。

強調(diào)傳統(tǒng)的重要性。傳統(tǒng)之謂何，艾略特說得很清楚，要“含有歷史意識”“歷史的意識又含有一種領(lǐng)悟，不但要理解過去的過去性……而且還要感到從荷馬以來歐洲整個的文學及其本國整個的文學有一個同時的存在”，這樣才能“使一個作家最敏銳地意識到自己在時間中的地位，自己和當代的關(guān)系”。[2]葉公超曾試圖用艾略特的理論來回答中國文學界關(guān)于“新舊詩”關(guān)系的問題，他認為，“新詩人不妨大膽地讀舊詩”，[3]擴大個體與歷史意識，包括對傳統(tǒng)文化的認識以及產(chǎn)生對現(xiàn)階段的知覺，因為舊詩文里有許多寫新詩的材料?？梢?，中國學者對外來的文學思潮與理論是帶著審視的眼光，并有著自己清醒的認知的，能看到其中與我不合之處，及時發(fā)現(xiàn)問題并提出抗議與自己的見解。卞之琳是一位能結(jié)合中國古典傳統(tǒng)作詩的詩人，這在他的詩中多有反映。卞之琳認為自己寫白話新詩不僅“歐化”，也“古化”，除了詩歌外在的形式，特別是在不易著痕跡的詩歌內(nèi)涵上，他認為文學具有自己的民族風格才能具有世界的意義，這是十分正確的。他寫抒情詩，像中國的多數(shù)舊詩一樣，著重對“意境”的創(chuàng)造，喜歡慢慢淘洗，字字提煉，逐步升華，[4]而且“多半是雖然有現(xiàn)實基礎(chǔ)的空中樓閣，有的是古意翻新”[5]，可以看到卞之琳對文學傳統(tǒng)的重視。

主張非個人化的創(chuàng)作?！安粩嗟胤艞壆斍暗淖约海瑲w附更有價值的東西。一個藝術(shù)家的前進是不斷地犧牲自己，不斷地消滅自己的個性”，[6]這種非個人化的詩論，讓人耳目一新?！霸姴皇欠趴v感情，而是逃避感情，不是表現(xiàn)個性，而是逃避個性”，[7]這種言論直指浪漫主義詩歌代表詩人華茲華斯的宣言，艾略特站在其對立面上直接指陳。當然，艾略特并不是說詩人要完全沒有個性與感情，因為“只有有個性和感情的人才會知道要逃避這種東西是什么意義”，[8]而卞之琳說自己寫詩，總是傾向于克制，仿佛要做“冷血動物”，他傾向于非個人化的書寫，[9]這與艾略特所言的“逃避感情”“逃避個性”如出一轍。卞之琳認為這種抒情詩創(chuàng)作上的非個人化，有利于他在傾向上比較能跳出小我，開拓視野，由內(nèi)而外，由片面到全面。[10]

智性化的詩歌追求。艾略特認為智性越強，越可能有多方面的興趣，卞之琳是這種“智性化”詩歌的杰出代表，主要作品有卞之琳帶有后期象征主義詩風的《魚目集》，以及在抗戰(zhàn)期間創(chuàng)作的帶有奧登風格的《慰勞信集》。[11]他的代表作《斷章》，雖然文字簡短，但是意蘊豐永，短短四句，卻讓人回味無窮，幾個簡單的景觀描繪，卻包容了宇宙的智慧，體現(xiàn)出形而上的相對論哲理思想，萬事萬物沒有絕對孤立，只有互相關(guān)聯(lián)，詩人以冷靜客觀的視角，展示了一個宏闊的宇宙空間，呈現(xiàn)了常人日常經(jīng)驗之上的藝術(shù)偉力，整首詩歌具有極高的藝術(shù)魅力和審美價值。詩歌《投》描繪了一個空曠的場景，寫一個小孩兒因為路途中的枯燥無聊，隨地撿起了一塊小石頭，并將其投向了山谷。在卞之琳看來，這個小孩兒擲下石頭的那刻，就輕易決定了石頭的命運。那對于小孩兒來說呢？他的降生會不會是因為有更強大的力量在決定著他的命運呢？小孩兒扔石頭本是一個平淡無奇的行為，卻被作家賦予了深沉的思索，詩歌體現(xiàn)出詩人對生命本原和生存意義的深沉追問，同時，他還給讀者留下了大片空白，令人聯(lián)想到宛如小石頭一般的小孩兒在被無意一投后，落入塵間的漫長一生。卞之琳充滿哲理的理趣詩，大都有著深沉的思辨性和智性的氣質(zhì)，因而不易理解，但是它們又包蘊著深刻的內(nèi)涵，展示出詩歌的藝術(shù)魅力，從而吸引著讀者去不斷鑒賞、研讀。在《魚化石》這首詩歌中，雖然初讀時甚為難懂，但多讀幾遍便能體會出詩中對愛情的渴望，詩人用極其克制的筆觸，描繪了一段忠貞不渝、感人至深的愛情，哪怕是抒情的詩歌，也仍然是有節(jié)制的書寫，充滿了智性的冷靜客觀。卞之琳與馮至對九葉派詩人影響最大。九葉派詩人也注重知性與感性的結(jié)合，認為智性不是終極的結(jié)論或說教，不是說理或寓言，而是經(jīng)過分析之后的綜合呈現(xiàn)，知性存在于意象或者情況之中，[12]這與現(xiàn)代主義詩人卞之琳與艾略特的觀點也是相吻合的，艾略特為玄學派詩人發(fā)聲，就是找到了其一大優(yōu)點，即感性與理性密切的結(jié)合，[13]為詩歌的智性化書寫進行了理論的鋪墊。

創(chuàng)設(shè)客觀對應物。艾略特在《哈姆雷特和他的問題》一文中說到，“用藝術(shù)形式表現(xiàn)情感的唯一方式是尋找一個‘客觀對應物，換句話說，是用一系列實物、場景、一連串事件來表現(xiàn)某種特定的情感”。[14]客觀對應物講求通過一定的媒介，運用隱喻的表現(xiàn)手法，達到讀者與作者的溝通。卞之琳作詩講求精煉，著重含蓄，與西方著重暗示性的詩歌合拍，[15]正如卞之琳自己所說的，他的創(chuàng)作傾向于小說化、典型化、非個人化。

三、卞之琳詩中艾學理念的體現(xiàn)

在《雕蟲紀歷》這本詩集中，卞之琳回顧并總結(jié)了自己多年來的創(chuàng)作歷程，其中有幾次作詩的小浪潮，首先是在1930年秋冬，當時在北平，因為不滿現(xiàn)實而彷徨苦悶，于是就悄悄發(fā)而為詩。1931年夏秋到1937年春末，在各種間歇里，其寫下了很多抒情短詩，這期間又可以分為三個階段：第一階段是1930年到1932年，主要寫小人物，這是在大學畢業(yè)前；第二階段是1933年到1935年，這時臨近畢業(yè)，寫下了很多詩歌哀愁局勢的式微；第三階段是1937年春南下的時候。而后是在1938年秋后，也可以分為三個階段，結(jié)成了《慰勞信集》，有奧登的風格。往往有學者拿艾略特的《荒原》與卞之琳的《春城》做比較，認為卞之琳接受、學習頗多，以下，從卞之琳《雕蟲紀歷》詩集中的更多詩篇來看待其詩作中艾學理念的體現(xiàn)。

在《雕蟲紀歷》第一輯（1930—1932）中，《記錄》這首詩歌中出現(xiàn)了“喝了一口街上的朦朧”“丟開了一片皺折的白紙：去吧，我這個一天的記錄”等詩句，在閱讀時，感覺頗為新穎有趣，作者用陌生化的筆觸，將不同質(zhì)的物態(tài)糅合在一起，不僅不讓人覺得有拼湊之感，還會產(chǎn)生一種別樣的美感，有象征主義的風范。在《傍晚》中，“倚著西山的夕陽，站著要倒的廟墻，對望著：想要說什么呢？怎又不說呢？”讓人想起著名的《斷章》，這是詩人滿足智性化追求的優(yōu)秀篇章，獨具匠心慧眼，詩人擅長從日常的經(jīng)驗中把握可以寄托哲理思考的詩材。在《寒夜》《酸梅湯》中可以找到戲劇性如臺詞般的詩句，并且詩歌還創(chuàng)設(shè)出了戲劇性處境，詩歌《寒夜》在外觀形式上的布局，行與行之間的字體分布，都讓人們從形式上感受到了其與舊詩不同的特質(zhì)，詩里描繪了一個寂靜的冬夜，捧著茶杯的老陳和銜著煙卷的老張相對而坐，卞之琳以白描的手法寫了兩個小人物，他們昏昏沉沉，像是半睡的精神狀態(tài)，體現(xiàn)了百無聊賴的小人物的生存處境；詩歌《酸梅湯》像是一場獨幕劇，主角面對觀眾進行獨白，模仿劇本用括狀態(tài)號注明人物神態(tài)，還有對話的成分，用詩歌的文體將戲劇性的場景和臺詞發(fā)揮到了極致。

在第二輯（1933—1935）中，《古鎮(zhèn)的夢》中出現(xiàn)了“毛兒的爸爸”，這是廢名的一篇短篇小說的名字，作者化用在這里，是對傳統(tǒng)的取材。在《春城》里，垃圾堆與放風箏這兩個截然相反的意象被措置在一起，產(chǎn)生強烈的對比，在這里，作者故意將不同的意象糅合在一起，正是意象派重視塑造意象與隱喻的體現(xiàn)。這首詩還用了“歸去也”與“奈若何”等代表中國古典詩詞的句法，是對傳統(tǒng)的復歸，可見卞之琳對傳統(tǒng)文化的繼承與運用。在《距離的組織》這首詩中，作者罕見地進行了大量的注釋，清晰點撥了人們理解這首詩中作者的思考，有對于時空相對關(guān)系的思考，有對于實體與表象的思考，有對于微觀世界與宏觀世界關(guān)系的思考。作者自述這首詩并無意于講哲理，只是沿襲我國詩詞的傳統(tǒng)，表現(xiàn)一種心情或者意境，采取了我國折舊戲的結(jié)構(gòu)方式，頗值得玩味。

在《第三輯》（1937）《無題（五）》中又涉及了莊子的哲學思想“無用之用”，詩里說“我在散步中感謝/襟眼是有用的，因為是空的，因為可以簪一朵小花。我在簪花中恍然/世界是空的，因為是有用的，因為它容了你的款步”，充滿了理趣精神與智性光輝。在另外一輯（1930—1945）《倦》這首詩中，“蟪蛄不知春秋，可憐蟲亦可以休矣！華夢的開始嗎？煙蒂頭/在綠苔地上冒一下藍煙吧”，這首詩化用了莊子所言的蟪蛄不知春秋的說法，體現(xiàn)了其對中國傳統(tǒng)哲學思想的化用，并且在意象的選擇上，選擇了“綠苔”“藍煙”這樣色彩鮮明、格調(diào)沉郁的事物，“螞蟻”“蝸?！薄爸恕薄绑瞅痢边@種節(jié)奏緩慢的動物被作為詩歌選取的意象，使詩歌充滿“倦”的質(zhì)感。

四、結(jié)語

本文通過對卞之琳與艾略特關(guān)系的分析，結(jié)合二者的文化、社會背景，探討了艾略特的理論與詩歌對卞之琳創(chuàng)作的影響，對更加深入理解卞之琳與艾略特的詩歌與理論提供了幫助。

參考文獻：

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[13]朱立元，主編.當代西方文藝理論（增補版）[M].上海：華東師范大學出版社，2005.

（作者簡介：張娜，女，安陽幼兒師范高等?？茖W校，助教，研究方向：文學理論；西苑，女，安陽幼兒師范高等?？茖W校，助教，研究方向：語文教法）

（責任編輯 肖亮宇）