【摘要】目前古箏是學(xué)習(xí)人數(shù)較多的民族樂器之一,因其優(yōu)美的音色和獨(dú)特的韻味而被廣大音樂愛好者所青睞。越來越多的人都加入了學(xué)習(xí)古箏的熱潮中,這充分體現(xiàn)了古箏藝術(shù)教育發(fā)展的蓬勃生機(jī),同時(shí)也反映了音樂愛好者們對古箏啟蒙教學(xué)質(zhì)量上的迫切需求,由此本文簡單談?wù)劰殴~啟蒙教育的技巧訓(xùn)練。
【關(guān)鍵詞】古箏啟蒙;基本功訓(xùn)練;古箏教育
都說古箏是一種上手較快的樂器,幾個(gè)月就可以彈奏一首樂曲了。許多初學(xué)者在還未能掌握其基本要領(lǐng)及規(guī)范要求時(shí)就請求老師能不能教彈奏樂曲了,甚至為了考級而只學(xué)考級的一些曲子,并沒有領(lǐng)悟到學(xué)習(xí)古箏的真正目的。往往很多培訓(xùn)機(jī)構(gòu)的老師們?yōu)榱松纯紤],大多數(shù)都迎合學(xué)生以及家長的要求而刻意提快進(jìn)程,忽略了最扎實(shí)的基本功訓(xùn)練。殊不知“臺上一分鐘,臺下十年功”的道理。試想一個(gè)基礎(chǔ)都未打好的學(xué)生怎能彈奏好一首有程度的樂曲呢?“冰凍三尺非一日之寒”,學(xué)任何東西都需要好的耐力和意志力,我們應(yīng)該理解循序漸進(jìn)的道理。
一、基本功訓(xùn)練
基本功是所有學(xué)音樂的人無論是專業(yè)或非專業(yè)、成人或小孩都必須堅(jiān)持和認(rèn)真對待的。彈練習(xí)曲時(shí)是非??菰锓ξ兜?。學(xué)琴的人大多數(shù)都不太愿意花很時(shí)間去練習(xí)它,覺得不好聽、麻煩、很累,但往往這時(shí)候最能考驗(yàn)習(xí)琴者的耐力和毅力。所以剛開始老師們就得把好關(guān),要引導(dǎo)學(xué)生們把基本功放在第一位。初期一定要注意學(xué)生們的坐姿、手型、節(jié)奏等方法是否正確。有計(jì)劃的擬定技巧性練習(xí)曲的訓(xùn)練,每一個(gè)環(huán)節(jié)都掌握好了才能進(jìn)入下一個(gè)環(huán)節(jié),千萬不能為了考級或別的理由而盲目拔高,適得其反。在古箏彈奏中技巧性較難的旋律部分主要是靠右手完成的,許多學(xué)琴者在學(xué)習(xí)過程中往往只注重右手的彈奏而忽略了右手傳統(tǒng)技巧的配合,因此彈奏出來的樂曲有技巧但無韻味。要知道古箏是一種“以韻補(bǔ)聲”的樂器,左手“按”、“顫”、“滑”、“揉”等技巧的運(yùn)用是每首樂曲產(chǎn)生不同音響效果和不同音樂風(fēng)格的關(guān)鍵。以“揉弦”為例:右手在彈奏時(shí),左手的食指、中指、無名指指尖輕觸琴弦,三指并攏,手型呈半握拳狀。中關(guān)節(jié)到小關(guān)節(jié)可稍直以便占穩(wěn),手腕做上下均勻波動。一般情況下控制在小二度內(nèi)??筛鶕?jù)樂曲的情緒變化在處理上作輕、重、慢、快的變化。
有些學(xué)生在練習(xí)中會出現(xiàn)以下幾個(gè)問題:
1、手指占弦不是指尖而是在義甲和指肉之間的縫隙里(建議初練時(shí)最好不戴義甲)。
2、手腕不是上下波動而是左右或者前后晃動。
3、手腕塌陷(應(yīng)是手腕與手背平行)。
以上幾點(diǎn)都是學(xué)生們常出現(xiàn)的一些問題而解決的方法就是必需按照老師的要求,耐心地反復(fù)練習(xí),直到掌握好為止。
又如“顫音”,顫音的運(yùn)用是否恰當(dāng)取決于左手的變化,不同流派有著不同的彈奏風(fēng)格。就拿極具個(gè)性的山東箏派和河南箏派來講,在山東箏派中“顫音”輕松活潑,“點(diǎn)弦”干脆靈活,“按顫音”扣人心弦。這都使得山東箏曲極具感染力。而河南箏派中“顫音”分為“大顫音”和“小顫音”?!按箢澮簟钡姆纫源螅ǔ鲆粋€(gè)小二度,經(jīng)常會在表現(xiàn)激動,強(qiáng)烈的情緒時(shí)用到?!靶☆澮簟钡姆认鄬^小,頻率細(xì)而密,常會在表現(xiàn)極為悲傷的情緒時(shí)刻用到?!邦澮簟钡难葑嗑褪抢米笮”奂∪鈺簳r(shí)緊張而形成的抖動。帶動手腕再帶動手指抖動而形成的。在彈奏過后,左臂就會立刻恢復(fù)到松弛的狀態(tài)。
再說說左手的另一個(gè)重要技巧。“上”“下”滑音:滑音是體現(xiàn)古箏韻味和美感的另一種左手技巧。不同流派所產(chǎn)生滑音的效果是截然不同的。通常上滑音是右手彈音后,左手再按滑,把音按到所要求的音高后,待下個(gè)音彈后再起,并且滑音的時(shí)值和原音的時(shí)值各占一半。許多學(xué)生在練習(xí)時(shí)會癡線不等右手彈下一個(gè)音時(shí)就放起來的現(xiàn)象。出現(xiàn)這種問題后一定要多加練習(xí),左右手配合好,多打節(jié)拍,耐心些,反復(fù)掌握就好了?!跋禄簟眲t完全相反。它是左手先按到要求的音高后,右手再彈,彈完后左手再慢慢放回來。時(shí)值和上滑音一樣各占一半,易出現(xiàn)問題是左手放得太快或者甚至不放,一直按在原位不動。建議練習(xí)時(shí)多注意配合,時(shí)值掌握要恰到好處?;镜纳舷禄粽莆蘸煤笤倌蒙綎|箏曲和河南箏曲中的上下滑音作比較。在山東箏曲中“上滑音”一般多于“下滑音”而且“滑音”的過程較快,給人以小巧靈活的感受,如山東曲《紅娘巧辯》體現(xiàn)較為明顯。
河南箏曲中的“滑音”最能表現(xiàn)地方語言特色,無論是“上滑音”還是“下滑音”在演奏中大都會分為起音、過渡音、止音。一音多韻,迂回曲折,與其地方戲曲相得益彰,如河南派的樂曲《高山流水》,就能表現(xiàn)得淋淋盡致。
以上這些都是需要在練習(xí)過程中不但先要了解各種流派的音樂風(fēng)格,還得要在老師的規(guī)范訓(xùn)練下去逐步掌握音準(zhǔn)及音色的,無論是大人或小孩學(xué)箏,都會出現(xiàn)音不準(zhǔn)的現(xiàn)象。這是因?yàn)楣殴~是按照我國的民族調(diào)式五聲音階來調(diào)弦定音的。很多音是要通左手的壓弦產(chǎn)生的。通常情況下成人的力氣稍大,音會偏高,而小孩的力氣較小多數(shù)壓不到位偏低。這就需要多對學(xué)生們進(jìn)行音準(zhǔn)訓(xùn)練,老師多進(jìn)行示范。把按準(zhǔn)的音反復(fù)讓學(xué)生們聽,加強(qiáng)他們對聽力和辨別力,多在勤加練習(xí)就好了。古箏的音色優(yōu)美動聽,這與左手傳統(tǒng)技巧的運(yùn)用和右手指甲的觸弦位置及力度的運(yùn)用是息息相關(guān)的。
關(guān)于左手的運(yùn)用前面已有講解,現(xiàn)在來說說右手觸弦的方式。需要強(qiáng)烈的音響效果時(shí)觸弦的力度要大,觸弦的速度要快,彈奏的位置在距前岳山2厘米的弦段上。需要柔和而豐滿的音響時(shí),用中強(qiáng)的力度和中等的速度觸弦。彈奏的位置在距前岳山3厘米至4厘米的弦段上。需要輕柔、空曠、朦朧的音響效果時(shí),用中弱的力度,較慢的觸弦速度。在中、低音區(qū)彈奏的位置在距離琴碼約為3厘米的弦段上。右手義甲觸弦太深,手指反映較慢,音色較硬,觸弦過淺,力度弱,太虛,無力點(diǎn)?;镜挠|弦位置應(yīng)在膠布與義甲的三分之一處為好,音色較為柔和、飽滿。當(dāng)然可根據(jù)樂曲的不同風(fēng)格和情緒變化作相應(yīng)的調(diào)整。老師一定要及時(shí)糾正學(xué)生們的不足之處,多在琴上作示范,讓學(xué)生們多進(jìn)行比較。
二、樂曲的選擇
在練習(xí)曲達(dá)到一定要求后就可以搭配一些相關(guān)的樂曲了。比如我們在練習(xí)完搖指后就可以彈彈《三月里的小雨》來加強(qiáng)鞏固搖指的基礎(chǔ),練習(xí)完點(diǎn)奏技巧后,補(bǔ)充《剪羊毛》、《春苗》等樂曲來增加學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。這樣即保證了基本功的訓(xùn)練又讓學(xué)生們有了學(xué)習(xí)下去的動力,而顯得不那么枯燥。
現(xiàn)在的學(xué)生大多只喜歡彈奏一些現(xiàn)代樂曲而不太喜歡彈奏傳統(tǒng)樂曲,這是目前普遍存在的現(xiàn)象。因?yàn)閭鹘y(tǒng)樂曲流派較多,音樂風(fēng)格和彈奏方法都各具特色,較難掌握。而現(xiàn)代樂曲往往技巧達(dá)到就可以了,殊不知沒有了傳統(tǒng)樂曲的扎實(shí)功底,現(xiàn)代樂曲彈出來又怎能有“韻”呢?只是純粹的炫技而已,缺少了一種底蘊(yùn)和情懷。平時(shí)可多加強(qiáng)閱讀一些相關(guān)文學(xué)書籍,了解樂曲內(nèi)涵,增加自己的知識量,提高自己的文化修養(yǎng)。老師在選擇樂曲時(shí)一定要互相搭配,根據(jù)不同學(xué)生的情況因材施教,充分發(fā)揮每個(gè)學(xué)生的長處,選擇適合自己的曲子。
三、樂曲的音樂表現(xiàn)
在教學(xué)過程中經(jīng)常會遇到只會彈而不會表演的學(xué)生。臉上面無表情,身體也較死板,只是手在琴上機(jī)械化的運(yùn)動而已。遇到這種情況該怎么辦呢?首先要讓學(xué)生知道什么是“演奏”。所謂“演”就是帶有表演的意思,通過加強(qiáng)對樂曲的理解力并運(yùn)用自己的肢體動作生動地表現(xiàn)出來。平時(shí)可多看看一些優(yōu)秀演奏家們的音樂會,多感受一下他們在舞臺上的演奏魅力,學(xué)習(xí)也好,模仿也罷,不斷來提升自己的舞臺表現(xiàn)力。而“奏”則相對理解簡單些,就是彈奏的意思。通過各種表現(xiàn)手法把樂曲的強(qiáng)弱,快慢等彈奏出來。二者合一就是“演奏”。
除了具有扎實(shí)的基本功外,建議在彈奏樂曲之前,最好多習(xí)慣唱譜,讀譜,確定準(zhǔn)確無誤后再在琴上練習(xí)。這樣會起到事半功倍的作用。
古箏是一門感知的,傳情的,審美的藝術(shù)。要想真正地彈好它,了解它,駕馭它并非一件容易的事。老師作為一種知識技能的灌輸者,重點(diǎn)要關(guān)注的應(yīng)該是如何幫助學(xué)箏者掌握好學(xué)習(xí)的方法,培養(yǎng)他們的學(xué)習(xí)能力,加強(qiáng)對作品的理解力,通過啟發(fā)式的教育方式多進(jìn)行實(shí)踐,進(jìn)而得出自己的理解。
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作者:
陳赟,貴州省歌舞劇院二級演奏員。貴州省音樂家協(xié)會古箏學(xué)會常務(wù)副會長,中國音樂家協(xié)會古箏學(xué)會理事。