淺談大提琴演奏中左右手的緊張與松弛

麥宸多（內(nèi)蒙古師范大學(xué)音樂學(xué)院呼和浩特010000）

淺談大提琴演奏中左右手的緊張與松弛

麥宸多
（內(nèi)蒙古師范大學(xué)音樂學(xué)院呼和浩特010000）

大提琴演奏是一種典型的心智技能與動作技能相結(jié)合的活動，這不僅要求演奏者具備必要的理論知識，還需要花費(fèi)一定的力氣和時間去練習(xí)。怎樣才能花最少的力氣而獲得事半功倍的效果呢？我認(rèn)為解決好“緊張”與“松弛”這一矛盾關(guān)系就能獲得最佳的學(xué)習(xí)效果。

大提琴比一般的弓弦樂器形體大，指板長，把位的距離比較遠(yuǎn)，弓和弦都比較粗硬，演奏起來左、右手都需要花費(fèi)較大的力量。因而，要想順利地掌握它的演奏技能，達(dá)到足夠的速度、力度及靈活性，對學(xué)琴較晚、骨骼已趨定型的初學(xué)者來說，就意味著需要克服更多的困難；而對那些年齡小、手小或手指細(xì)軟無力的初學(xué)者來說，開始階段也是十分艱巨的。我們常?？吹健⒙牭皆S多演奏家非常輕松自如地演奏那些高難的世界名曲，給聽眾以優(yōu)美的藝術(shù)享受，但他們的成就決不是輕而易舉獲得的。除了堅持長期刻苦的技巧訓(xùn)練、還要用堅強(qiáng)的意志控制住心理的緊張，以求獲得精神與生理機(jī)能的最大放松，才能把內(nèi)心最美好的感情通過嫻熟的技巧發(fā)揮出來，自由地在音樂藝術(shù)的王國里翱翔。

一、左手要靈活而且有彈性

大提琴是用左手按弦的，它不僅是在琴頸部位用食指、中指、無名指和小指（即1、2、3、4指）按弦，這時拇指輕輕扶在琴頸下面起著把位定位的重要作用；而且在整個指板上，常常也使用拇指參與按弦。許多高把位或雙聲部的難度較大的樂曲都需要五指并用。因此，左手的五個手指都要求靈活、有力，并且富有彈性。

“按弦”也叫“落指”。手指要“落”下就必須先抬起來，而“落”的位置必然是琴弦上的某一點(diǎn)，手指觸弦時最容易出現(xiàn)“緊張”現(xiàn)象。手指不是用力“按”在弦上，而是從弦的上方以它自身的重量“落”下去的。這個“落”的動作，只在手指觸弦的一剎那有一股自然的重力，使指尖的肉墊將琴弦迅速而結(jié)實地緊貼在指板上。一旦這個動作完成，重力立即消失。此時如果不需要該手指馬上抬起來，也只需松松地保持在原位即可。因此，“落指”這個詞還表示了手指動作的彈性。所謂手指的“彈性”，就是指某一手指在動作開始時應(yīng)具有一定的爆發(fā)力，隨著這股力量，手指準(zhǔn)確迅速地落到預(yù)期的位置之后，立即放松，就像鋼琴的榔頭敲擊琴弦時的動作一樣。在大提琴上，這時即使不用右手幫助，被落指的弦也會發(fā)出“當(dāng)、當(dāng)”的聲音來。落指的第一時間要積蓄足夠的力量，指掌關(guān)節(jié)應(yīng)有一定的緊張度，并且要將手指抬得夠高，在落下去時才能爆發(fā)出足夠的力量，使弦與指板貼緊并發(fā)出響聲。由于用力，任何發(fā)力部位都會產(chǎn)生一定的緊張度，這個緊張不要過分，而且緊張過后，要能及時放松。否則指掌關(guān)節(jié)一直處于這種發(fā)力的緊張狀態(tài)，勢必會使肌肉或筋腱因疲勞而產(chǎn)生痙攣，動作也就容易發(fā)僵，既不能持久，也不能加快。因此，正確的動作是強(qiáng)調(diào)前一落指完成后，指掌關(guān)節(jié)立即放松休息，同時也為第二次落指積蓄力量。這樣一緊一松不斷循環(huán)，隨著樂曲的需要，我們就可持續(xù)動作千萬次而不至于疲勞。因此必須在訓(xùn)練中首先明確這個手指動作一緊一松的辯證關(guān)系，然后用慢速練習(xí)去體會，特別要把比較笨拙的三、四指作為重點(diǎn)練習(xí)，直到每個手指在該有力時能用上力，該松弛時能自動放松，使手指始終保持靈活的狀態(tài)。對初學(xué)者來說，只有及早有一個彈性而又靈活的左手，演奏起來才能發(fā)音清晰，就是遇到快速的技巧性樂段，有力的落指也可使音符顆粒感強(qiáng)。正是由于有下落的重力，有彈性的手指就可以發(fā)出有彈性的聲音；也正是由于有緊松動作交替及配合自如的感覺，才形成了手指的靈活性。因此我們說練習(xí)左手的技能不僅是一個生理上的訓(xùn)練，更強(qiáng)調(diào)的是大腦的訓(xùn)練，也就是說要有意識地將正確的基本動作從局部到整體結(jié)合成一個完整的動作系統(tǒng)，最終形成自動化的準(zhǔn)確、靈活與熟巧的技能。所謂“意在指先”，就是這個道理。

二、右手要平衡而且有控制力

近些年發(fā)展了一種新的運(yùn)弓基本方法，即要求將大臂適當(dāng)抬高，增加一定程度人為的壓力到動作中去，這股力量是從背部肌肉輸送到手臂和手指的；全弓也不再強(qiáng)調(diào)大、小臂的分解動作，而是要求整條右臂從弓根到弓尖的整體貫通動作，再加上手腕的調(diào)整，使弓子能始終平衡而通順地運(yùn)行在每根弦上，從而獲得更加豐滿有力而又均勻明亮的聲音。

松與緊的辯證關(guān)系同樣反映在右手運(yùn)弓動作之中。右手持弓，既要求姿勢正確、動作松弛自然；又要求五指的觸弓部位各具不同的內(nèi)在力量，方能將弓穩(wěn)操在手，并能掌握弓在弦上的不同位置與角度。同時，無論在何種角度都應(yīng)能將右臂的力量準(zhǔn)確及時地傳達(dá)到弦上，也就是說，無論弓毛接觸琴弦是在弓根位置還是弓尖位置，演奏者都應(yīng)通過弓子感覺到右臂自身的重量。假設(shè)這種只有右臂自重的力度為f，那我們可以把f以下的力度所需的力量稱為“負(fù)力”，即相應(yīng)的提弓，以使弓對弦的壓力適當(dāng)?shù)臏p輕，這時臂部的力量是向上的（與弦呈反方向用力）；如果音樂的力度超過f，則應(yīng)適量增加有意識向下的壓力，這股力源自肩與大臂肌腱的緊縮動作。這時，右臂必須適當(dāng)抬高，從肩關(guān)節(jié)、手腕直至指尖的各個關(guān)節(jié)的作用，就是負(fù)責(zé)使這股綜合的力能夠適量地落到弓子的各個部位。一般說，弓根處距離力源近，力度比較容易掌握；弓尖處就需要耗費(fèi)較多的力量才能達(dá)到預(yù)期的力度，這時的右上臂的肌肉和肩關(guān)節(jié)肯定也增加了緊張度；在音樂達(dá)到高潮，要求最強(qiáng)或突強(qiáng)時，甚至全身都參與了力量的凝聚與爆發(fā)，如腳、腰等。正是在需要力度時該“緊”就緊，在力度減弱時該“松”就松，右手的整個動作也是這種緊與松的密切配合，反映了整個右臂關(guān)節(jié)與肌肉的彈性，達(dá)到了這種既有力而又能適時放松的最佳狀態(tài)，我們才能得到一個善于控制與平衡的右手。

只有具備了靈活而且有彈性的左手和善于控制與平衡的右手，并恰當(dāng)?shù)南嗷ヅ浜希覀儾拍芰鲿车匮葑喑鰞?yōu)美的大提琴樂曲。