舞美造型與色彩設計的原則及對觀眾的影響

趙莎莎

摘 要：造型與色彩設計是舞美設計的重要組成部分，其除了具有給觀眾帶來良好視覺感受功能與作用外，更具有有效提升舞臺表演藝術水平及對觀眾心理產(chǎn)生積極、深刻影響的重要作用。為此，筆者在進一步總結闡釋舞美造型與色彩設計基本原則基礎上，專門探析了舞美造型與色彩設計對觀眾心理產(chǎn)生的積極影響，旨在使我們能更加深入的認識舞美造型與色彩設計及切實提高舞美造型與色彩設計水平。

關鍵詞：舞美設計；造型；色彩；觀眾；心理影響

【DOI】10.19312/j.cnki.61-1499/c.2016.08.097

如今，經(jīng)濟的發(fā)展、生活水平的提高使得觀眾的品位也在不斷提升，傳統(tǒng)的 電視媒體已不能滿足觀眾日益增長的精神需求。因此，電視節(jié)目的形式隨之也在不斷地豐富起來，其載體也隨之發(fā)生變化，而在眾多的節(jié)目形式中，綜藝娛樂類節(jié)目 的形式是人們最為關注的類型，并總是在不斷地推層出新。

造型和色彩是舞美設計的重要組成元素，良好的造型設計、協(xié)調的色彩搭配能夠給觀看舞臺表演的觀眾帶來良好的視覺感受；對于舞臺美術設計而言，造型和色彩除了具有上述功能和作用外，其所發(fā)揮的作用更超出了本身應有的功能，即可以有效提升舞臺表演藝術水平及對觀眾的心理活動產(chǎn)生積極、深刻的影響。這使得舞臺美術設計領域的造型與色彩設計及其對觀眾產(chǎn)生的影響，特別是對觀眾心理產(chǎn)生的影響，就成為一個值得重點關注與深入研究的課題。為此，筆者在進一步總結闡釋舞美造型與色彩設計基本原則基礎上，專門探析了舞美造型與色彩設計對觀眾心理產(chǎn)生的積極影響；以期對我們更加深入的認識舞美造型與色彩設計、切實提高舞美造型與色彩設計水平有所幫助。

一、舞美造型與色彩設計需要堅持的基本原則

1.舞臺表演主題決定基本造型與色彩的原則

我們將舞美造型與色彩給觀眾帶來的整體印象，稱為“舞臺色調”；舞臺色調總體上反映的是舞臺表演主題的特定情緒和情調，從舞臺表演環(huán)境角度給觀眾營造一種感性的、強烈的視覺或者情感影響。這就要求舞美造型與色彩的設計要與舞臺表演主題相一致，應該根據(jù)舞臺表演節(jié)目的主題選擇舞美造型和色彩。這是因為觀眾對舞美造型與色彩產(chǎn)生的心理反應同樣屬于對客觀世界、事物的主觀反應，不同的舞美造型、色彩對觀眾產(chǎn)生的心理影響是不一樣的；為此，舞美造型與色彩設計必須堅持舞臺表演主題決定基本造型與色彩的基本原則，主要目的還是為了滿足舞臺表演的需要。

2.協(xié)調、鮮明舞美造型設計與色彩搭配原則

所有舞美設計中的造型與色彩設計毋庸置疑都強調協(xié)調性，強調舞美造型與色彩設計的表現(xiàn)力和美感。一般情況下，如果鄰近色彩和相似造型進行相互搭配設計，會影響到彼此的可見度，即使彼此的可見度都降低；而如果反差較大色彩和造型進行相互搭配，則會有效提高彼此的可見度；因此，在進行舞美造型與色彩設計時，在進一步明確造型、色彩與表演主題之間關系的基礎上，要力爭做到舞美造型設計與色彩搭配的“協(xié)調、一致”；具體來說，可以從舞臺道具、燈光、演員服飾等方面來考慮舞美造型與色彩的設計。比如，良好的燈光色彩和人物造型設計能夠快速的將觀眾帶入到節(jié)目情境中，在給觀眾帶來強烈視覺感受同時，“身臨其境”之感引發(fā)觀眾共鳴，激發(fā)觀眾相應情感體驗，從而對舞臺表演產(chǎn)生認可、肯定之感。

3.造型與色彩設計仍需堅持簡潔、明快原則

優(yōu)化舞美造型與色彩設計的最終目的在于更好的服務于舞臺表演，切實保證舞臺表演的效果；在進行具體的舞美造型與色彩設計時，切忌為了追求造型與色彩設計的“奇異、奪目”而失去優(yōu)化舞美造型與色彩設計的初衷。要求在進行具體的舞美造與色彩設計時，還是要堅持從觀眾視角來審視，相比于復雜、瑣碎的造型與色彩設計，觀眾還是更喜歡那些可以帶來強烈視覺沖擊感的、簡潔、明快的造型和色彩設計，這也應該是我們進行舞美造型與色彩設計時需要堅持的基本原則之一；因為，所有的舞美造型與色彩設計最終都要面向觀眾，符合觀眾的審美需要是舞美造型與色彩設計工作的基本方向。

二、良好舞美造型與色彩設計對觀眾心理的積極影響

1.能夠給觀眾帶來良好的視覺感受

不同的舞美造型與色彩搭配給觀眾帶來的視覺感受是不同的，科學、合理的舞美造型與色彩設計能夠給觀眾帶來良好的視覺感受。從技術角度而言，舞美造型與色彩設計是一種典型的、流動的舞美技術，其是舞臺表演主題、內容等在表演環(huán)境中的反映，起到吸引觀眾持續(xù)關注舞臺表演的作用。簡言之，舞美造型、色彩設計有助于演員順利表演、有助于營造與調動舞臺表演氛圍和氣氛，不管是歌劇、話劇還是喜劇，科學、合理的舞美造型與色彩設計都能夠給觀眾帶來良好的視覺感受，從而給觀眾留下深刻的觀感與印象。

2.充分調動觀眾情緒，成功融入劇情

不同的舞美造型與色彩設計，在給觀眾帶來不同視覺感受同時，其給觀眾帶來的情緒、情感體驗也不盡相同。在進行舞美造型與色彩設計時，有必要結合劇情發(fā)展來設計、處理舞美造型和色彩，目的就是要充分調動觀眾情緒，使觀眾獲得一種與劇情相近、相同的情感體驗，從而使觀眾快速、成功融入到故事、劇情中。一場成功的表演，無疑是給觀眾帶來情感共鳴的表演，觀眾這種情感共鳴的產(chǎn)生，既與觀眾的生活經(jīng)歷有關，也與舞美造型與色彩設計有關，觀眾是在特定舞美造型與色彩環(huán)境的影響下，劇情與個人生活經(jīng)歷的結合才引發(fā)的情感共鳴。

3.進一步強化觀眾的心理與情感體驗

如前所述，一場成功的表演，是引發(fā)觀眾情感共鳴的表演；當一場舞臺表演節(jié)目結束時，觀眾仍然沉浸在表演內容、舞美造型和色彩等所帶來的美好視覺享受和情感體驗中，這是觀眾融入劇情、引發(fā)情感共鳴的體現(xiàn)；上述觀眾心理與情感體驗的產(chǎn)生，固然不能脫離觀眾自身因素的影響，但也不能脫離舞美造型與色彩的影響而存在，這說明舞美造型與色彩設計對觀眾特定心理與情感體驗的產(chǎn)生是有積極影響到的，并且這種影響不會在短時間內消失，其有進一步強化觀眾特定心理與情感體驗的作用。

參考文獻：

[1]程學軍.當代舞美設計的創(chuàng)新發(fā)展策略的研究思考[J].北方音樂，2016，（12）.

[2]黃健.從多視角看舞美設計的色彩分析[J].明日風尚，2016，（09）.