淺談吳冠中油畫藝術(shù)的中國化

柏 靜 （湖南師范大學(xué) 410000）

淺談吳冠中油畫藝術(shù)的中國化

柏 靜 （湖南師范大學(xué) 410000）

吳冠中油畫藝術(shù)的中國化包含了本土化與民族化兩層含義，本土化是在創(chuàng)作題材與技法上，民族化是在表現(xiàn)民族特色，弘揚民族文化，本土化與民族化相聯(lián)系相融合，是油畫中國化最為徹底的表現(xiàn)。

吳冠中；中國化；本土化；民族化

中國化是什么？大都沒有明確的界定。隨著歷史的發(fā)展中國化的含義也在不斷的發(fā)展變化。中國化的思路自古有之，諸如佛教的中國化，明朝利瑪竇的“耶穌+孔子”，其實質(zhì)就是在內(nèi)容上、形式上附會中國文化，將基督教與中國本土元素相結(jié)合?？箲?zhàn)時期，民族危機加劇，這時的中國化含義更接近于“民族化”，一定意義上是民族主義的表現(xiàn)?？v觀歷史上的發(fā)展變化，中國化的含義有兩層：第一，外來的思想文化傳入中國，為了符合中國國情，從而與中國本土元素相結(jié)合，也就是實現(xiàn)“本土化”；第二，具有“民族形式”，突出中國風(fēng)格與“中國特色”，簡言之就是“民族化”。

外來文化的中國化是中外文化交流史和中國文化發(fā)展史上必然存在的文化現(xiàn)象，是文化傳播規(guī)律的客觀結(jié)果。油畫作為一種外來文化，中國化是其必然結(jié)果。很多畫家都在致力于中西間的交融與創(chuàng)新，而吳冠中的油畫藝術(shù)相比于徐悲鴻、林風(fēng)眠、趙無極、朱德群四位繪畫大師的油畫藝術(shù)，筆者認(rèn)為吳冠中先生的油畫藝術(shù)是油畫中國化最為徹底的表現(xiàn)。他的油畫藝術(shù)中體現(xiàn)了“中國化”的兩層含義：“本土化”與“民族化”。本土化是一個過程而不是一個目的，是一個事物為了適應(yīng)當(dāng)前所處的環(huán)境而做的變化，通俗的說就是入鄉(xiāng)隨俗。民族化與本土化在某種程度上是相互聯(lián)系，無法分離的，但民族化更傾向于突出民族特色，表現(xiàn)民族風(fēng)格，發(fā)揚民族文化。

吳冠中油畫藝術(shù)的本土化特點在于兩點，第一，在其油畫藝術(shù)的創(chuàng)作題材上選用了大量的具有中國特色的鄉(xiāng)土情景，將創(chuàng)作落實到了中國本土人民的生活中，以中國勞動人民喜聞樂見的本土事物為題材，以淳樸的形式將西方油畫“入鄉(xiāng)隨俗”。如《野菊》《瓜藤》《山花》《南瓜》《高粱與棉花》等作品，吳冠中用鄉(xiāng)間尋常的景物展現(xiàn)出了中國的鄉(xiāng)土氣息，這種鄉(xiāng)土情懷的抒發(fā)，對勞動人民來說是一種共鳴，將油畫原本高雅的藝術(shù)通俗化，貼近中國本土人民，走進中國人民的本土生活。這是其油畫藝術(shù)本土化最直接的體現(xiàn)。而吳冠中油畫本土化的這種生活樸實感正是與其他畫家所不同，雖然徐悲鴻的油畫也表現(xiàn)一些生活景象，但并不貼近勞動人民，自然也就不會有這種鄉(xiāng)土氣息所能引發(fā)的共鳴。第二，在油畫技法上吳冠中引入了中國畫的全景式構(gòu)圖和繪畫元素——線。首先，在構(gòu)圖上，吳冠中不拘泥于西方油畫藝術(shù)中的物理的焦點透視，而是積極吸取了中國傳統(tǒng)繪畫的全景式構(gòu)圖方式，使得畫者不受視域局限在多角度取景，隨主觀感受的需要最終將適合的景物納入自己的畫面，創(chuàng)造出獨特的畫面意境。如吳冠中的巨幅長卷《長江萬里圖》便是以中國傳統(tǒng)繪畫的全景式構(gòu)圖展開，并結(jié)合了西方油畫中的焦點透視法則?！堕L江萬里圖》的觀察方式是采取多角度分段落成的形式，使得全景俯瞰下的畫面中有著各種不同的地域景色，各段的分層，將祖國廣袤的大好河山融合集中于同一畫境中，其間又結(jié)合了西方油畫的物理透視法，使得畫面景物的層次感分明，不僅有近實遠虛、近大遠小之分，更體現(xiàn)真實存在感。吳冠中的油畫藝術(shù)在構(gòu)圖上實現(xiàn)了全景構(gòu)圖+物理透視，將西方油畫藝術(shù)與中國傳統(tǒng)繪畫的構(gòu)圖形式相結(jié)合，其實質(zhì)就是其油畫藝術(shù)的本土化。在筆法上，吳冠中用線造型，以西方油畫技法為基礎(chǔ)，吸取中國畫的墨法、線條技法融入油畫的創(chuàng)作之中，將油畫的濃郁厚重和中國傳統(tǒng)繪畫的輕盈線條相結(jié)合，產(chǎn)生了符合中國人審美的意趣，真正在筆法上實現(xiàn)了其油畫藝術(shù)的本土化。譬如吳冠中的油畫《苦瓜家園》，畫面中干凈利落的白色線條輕盈的穿插在厚重的顏料中，靈動富有生趣，正是這種傳統(tǒng)的勾勒筆法使那些綿延、有力的線條是纏繞的藤枝，是縈繞的思緒。畫面中的厚重+輕盈是中西技法的融合，其實質(zhì)使得油畫更富有趣味，更為符合中國人的審美意趣，從而實現(xiàn)了油畫的本土化。

任何民族都有其獨特性，尤其是像中華民族這么古老而成熟的民族，突出民族特色，表現(xiàn)民族風(fēng)格，發(fā)揚民族文化，就是油畫藝術(shù)民族化最為直接的體現(xiàn)。已故的文學(xué)史家唐先生說過：“民族風(fēng)格的第一個特點是風(fēng)俗畫。”吳冠中的油畫有鮮明而突出的風(fēng)俗畫描寫，如其油畫《人壽豐年》，用倒掛飽滿的向日葵來表達豐收的寓意，用傳統(tǒng)的年畫來表達中國的傳統(tǒng)習(xí)俗除夕，蓮花與魚象征年年有余，將豐收的農(nóng)作物倒掛是中國儲存農(nóng)作物最為傳統(tǒng)的方式，也是民族生活化的體現(xiàn)。而年畫隨著年節(jié)風(fēng)俗的演變形成中國民間藝術(shù)，蘊含著各地獨特的民族風(fēng)格，年畫基于民族風(fēng)俗，具有民族特色，也是中國文化的傳承。但是這種直接用油畫來表現(xiàn)通俗的風(fēng)俗畫，在很多人看來是視為俗氣的，因為太過于直白，以至于以為只有膚淺的內(nèi)容可談，然而吳冠中的意義遠不及此，他用油畫表現(xiàn)最為直白的風(fēng)俗畫，是為了達到油畫民族化更為深遠的意義，使油畫藝術(shù)實現(xiàn)“雅俗共賞”。對于中國很多的老百姓來說，只有這種直白的油畫藝術(shù)才能引起共鳴，才是民族特性最直接的體現(xiàn)。正如吳冠中說的：“藝術(shù)起源于求共鳴，我追求全世界的共鳴，更重視十幾億中華兒女的共鳴，這是我探索油畫民族化和中國現(xiàn)代化的初衷，這初衷至死不改了?！蔽蚁脒@正是吳冠中油畫藝術(shù)中國化不同于其他畫家，而更為徹底的原因所在。又如《周莊》《白云與白墻》《紅燈籠》《江南水鄉(xiāng)》等油畫作品，吳冠中以中國傳統(tǒng)的民居為創(chuàng)作題材，傳統(tǒng)民居大多坐北朝南，注重內(nèi)采光，以木梁承重，以磚、石、土砌護墻，以堂屋為中心，以雕梁畫棟裝飾屋頂，是中國人民智慧的結(jié)晶，也是民族文化的產(chǎn)物。吳冠中用油畫表現(xiàn)了一系列典型民居，不僅展示出中國傳統(tǒng)的民族特色，更是將中國人特有的柔情與意蘊表達出來。而民族最為重要的標(biāo)志是中國傳統(tǒng)哲學(xué)，吳冠中油畫藝術(shù)中有著對中國傳統(tǒng)哲學(xué)的吸納與運用，對中國傳統(tǒng)哲學(xué)的探討，使其不僅在外表上，更在內(nèi)在精神上，顯示出本民族的思維方式，彰顯出本民族的文化特色。吳冠中的《苦瓜家園》就是其對孟子思想“苦其心志，勞其筋骨”的體現(xiàn)。吳冠中為《苦瓜家園》配文：“苦瓜藤上結(jié)的全是苦瓜，何必羨人家的甜瓜。安于苦瓜之家，苦瓜之族。但品種年年變，誰能估量苦瓜前景?！边@種苦瓜精神不僅是道家清凈無為思想的吸納與運用也是禪意的體現(xiàn)，《苦瓜家園》中黑色的背景下披著袈裟的僧侶們各種不同的姿態(tài)展現(xiàn)的就是禪宗里的法相，禪宗是佛教文化中國化的產(chǎn)物，主張“世人性本清凈，萬法盡在自性”，禪宗思想給人們提供了一種精神家園，正如吳冠中《苦瓜家園》中所表達的一樣。吳冠中對中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想的思考，滲透在他的油畫作品中，體現(xiàn)出一種禪意，這種禪意也正是其油畫藝術(shù)中國化不同于其他畫家而更為徹底的原因。

柏靜，湖南師范大學(xué)，14級在讀研究生，碩士學(xué)位，研究方向：美術(shù)史論。