從青春版《白蛇傳》看川劇在新媒體時(shí)代下的創(chuàng)新與發(fā)展

黃燦

【摘 要】《白蛇傳》作為四川省川劇院的長(zhǎng)期保留劇目，曾代表川劇于二十世紀(jì)八十年代首次“打開(kāi)”國(guó)際演出市場(chǎng)的大門(mén)，是國(guó)內(nèi)海外公認(rèn)的川劇激情經(jīng)典劇目。全劇氣勢(shì)恢弘，色彩斑斕，極富東方古典浪漫主義色彩。在新媒體時(shí)代下的今天，川劇如何以其自身獨(dú)特的魅力進(jìn)行創(chuàng)新與發(fā)展，成為一個(gè)重要的話(huà)題。本文將從戲劇學(xué)、傳播學(xué)等角度對(duì)青春版川劇《白蛇傳》進(jìn)行分析，對(duì)川劇的發(fā)展與創(chuàng)新進(jìn)行思考。

【關(guān)鍵詞】青春版；川劇《白蛇傳》；新媒體；創(chuàng)新

中圖分類(lèi)號(hào)：J89 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2016）01-0033-02

一、青春版《白蛇傳》在新媒體時(shí)代具有創(chuàng)新性

（一）人物上的創(chuàng)新

青春版《白蛇傳》將原著進(jìn)行適當(dāng)?shù)摹扒啻含F(xiàn)代化”的改編，作為一出川劇史上的經(jīng)典劇目，該劇由國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)川劇代表性傳承人、中國(guó)戲劇梅花獎(jiǎng)“二度梅”得主陳巧茹執(zhí)導(dǎo)。和以往不同的是，在青春版川劇《白蛇傳》中的演員，無(wú)論主角還是配角，均由劇院年輕演員扮演。本劇作為一部高難度大戲，不僅有大量高腔考驗(yàn)唱功，還有滾禪杖、吊打、托舉等川劇特技，考驗(yàn)演員的武功和技巧。主角白娘子更是劇中最難駕馭的角色，飾演白娘子的演員有李玲琳、林雨等年輕演員，其優(yōu)勢(shì)在于青春靚麗有朝氣，缺點(diǎn)是表演技巧比較生疏。導(dǎo)演陳巧茹手把手全程指導(dǎo)。在劇中，白蛇扮演者俏麗端莊，流露出青春的氣息，這無(wú)疑符合觀眾特別是青年觀眾的審美標(biāo)準(zhǔn)。與之相配的服裝道具也頗有講究，劇中服飾清新典雅，用白色和淡粉色、淡紫色的手工繡配以梅花等圖案，即寄托了愛(ài)情的寓意，又給人少女般純潔詩(shī)意的感受。真可謂無(wú)處不青春，無(wú)處不動(dòng)人[1]。

（二）劇本主題創(chuàng)新

本篇論文選取的川劇版《白蛇傳》是由徐棻所改編的，該劇是四川省川劇院的長(zhǎng)期保留劇目，曾代表川劇于二十世紀(jì)八十年代首次“打開(kāi)”國(guó)際演出市場(chǎng)的大門(mén)，是國(guó)內(nèi)海外公認(rèn)的川劇激情經(jīng)典劇目。全劇氣勢(shì)恢弘，色彩斑斕，極富東方古典浪漫主義色彩；演員陣容青春靚麗，功底扎實(shí)，青春活力滿(mǎn)臺(tái)流動(dòng)。因?yàn)榭紤]到對(duì)于不熟悉古典戲曲情節(jié)的青年觀眾，片斷式的經(jīng)典折子戲無(wú)法使他們產(chǎn)生理解與共鳴，需要演全本。戲劇的意義，是在劇場(chǎng)中通過(guò)“演”與“觀”的互動(dòng)產(chǎn)生的。連續(xù)性的情節(jié)才能產(chǎn)生情感的激動(dòng)與心靈的投入。川劇《白蛇傳》是深受戲迷喜愛(ài)的川劇經(jīng)典劇目之一，也是川劇院的重點(diǎn)保留劇目。青春版川劇《白蛇傳》的故事劇本基本未作變動(dòng)，對(duì)原著遵循“只刪不改”原則，保留了全部經(jīng)典折子戲[2]。

（三）舞美、武技創(chuàng)新

《白蛇傳》是一臺(tái)經(jīng)典的傳統(tǒng)戲，復(fù)排這臺(tái)戲的最主要目的是為了實(shí)現(xiàn)經(jīng)典劇目的傳承。青春版川劇《白蛇傳》采用最傳統(tǒng)的手法，不要布景，只要一桌二椅，保留傳統(tǒng)劇目的原汁原味。在《船遇借傘》一幕利用了剪影造出雷峰塔和西湖；在《端午驚變》一幕中，一扇洞開(kāi)的圓形門(mén)廊表現(xiàn)出了前廳和后院，也為白蛇咽下雄黃酒后變身提供了遐想空間；在《水漫金山》一幕中經(jīng)典的滾禪杖環(huán)節(jié)，加入了激光，使得故事情節(jié)更加簡(jiǎn)單緊湊。

飛耳帳是傳統(tǒng)戲的常用道具之一，它可以是床帳，也可以是神帳，結(jié)合表演隨意進(jìn)行擺弄。在川劇《板樓驚變》一折中，卻根據(jù)劇情的需要，突破常規(guī)，將耳帳作為傳導(dǎo)心緒的道具。當(dāng)酒后現(xiàn)形的白蛇得知許仙驚嚇而死的消息，猶如天塌地陷，如何才能表現(xiàn)出白蛇此時(shí)身心的劇烈變化呢？陽(yáng)友鶴先生創(chuàng)造了“飛耳帳”的表演，即在舞臺(tái)右側(cè)的弓馬桌前插上耳帳，白娘子醉倒在床，當(dāng)聽(tīng)聞許仙死訊后，白娘子從床上一躍而起，抓住耳帳子旁邊的竹竿，向上一拋，凌空飛向幕側(cè)，落入打雜師手中，隨即以一個(gè)高搶背翻滾撲地，膝行至許仙身旁。這一表演，生動(dòng)具體地傳達(dá)了白娘子悲痛的激蕩情緒，令人嘆服。

耍水袖是川劇旦角的基本功之一，對(duì)表達(dá)人物的思想感情和創(chuàng)造優(yōu)美的舞蹈身韻有重要的作用。在青春版《白蛇傳》的《驚變》一折里，優(yōu)秀旦角演員張燕表演長(zhǎng)達(dá)三米的長(zhǎng)水袖，帶給觀眾強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊。因此，耍水袖的技法也愈來(lái)愈豐富，將左接右指袖、吸腿從風(fēng)袖、橫抓云手袖、滑步雙飛袖、雙抓聳肩袖、扭結(jié)自縊袖等水袖程式進(jìn)行創(chuàng)造性組合。

二、從青春版《白蛇傳》看川劇在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)時(shí)代下的創(chuàng)新與發(fā)展

（一）觀眾市場(chǎng)的創(chuàng)新

在新媒體時(shí)代下的今天，青春版《白蛇傳》的創(chuàng)意在于“青春”二字。本劇立足于青年觀眾，特別是當(dāng)代大學(xué)生群體，將古典美與當(dāng)代青年的審美情趣融為一體。青春版《白蛇傳》走進(jìn)校園，使川劇的觀眾人群年齡下降了30歲，打破了年輕人很難接受傳統(tǒng)戲劇的習(xí)慣，深受廣大學(xué)生朋友喜愛(ài)。

青春版《白蛇傳》將原始川劇藝術(shù)融入現(xiàn)代化技術(shù)，使得川劇藝術(shù)更具新鮮感，大大地推動(dòng)了古典戲劇藝術(shù)的不斷創(chuàng)新，使得川劇這一古老的藝術(shù)與時(shí)俱進(jìn)。青春版《白蛇傳》創(chuàng)意定于青春、面向青春，傳播方式不僅表現(xiàn)在舞臺(tái)上，還表現(xiàn)在新聞媒體、影視制作方面。正是有了這些傳播方式，才使得《白蛇傳》的傳播呈現(xiàn)五彩斑斕的畫(huà)面。

（二）通過(guò)各種傳播載體傳播川劇藝術(shù)

川劇文化作為中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分，應(yīng)該融入到社會(huì)生活中去。

對(duì)此，筆者個(gè)人對(duì)傳承和弘揚(yáng)川劇文化藝術(shù)提出了幾點(diǎn)建議。首先，歲時(shí)節(jié)日演出，豐富人民群眾業(yè)余文化生活，在元旦、中秋、國(guó)慶、端午等重要節(jié)假日由政府邀請(qǐng)劇團(tuán)舉辦公益性活動(dòng)；其次，對(duì)外文化交流演出，如今由于時(shí)代在不斷發(fā)展，川劇作為地方民族優(yōu)秀文化代表出國(guó)演出已經(jīng)成為一項(xiàng)經(jīng)常性的工作，這些演出活動(dòng)，不僅增加聲譽(yù)度，還展示我國(guó)優(yōu)秀民族文化；再者，由政府埋單，多種惠民演出增加劇團(tuán)的活力（川劇進(jìn)校園、進(jìn)社區(qū)、進(jìn)農(nóng)村等惠民活動(dòng)）[3]。例如：2015年4月30日，川劇《白蛇傳》選場(chǎng)《盜仙草》《金山寺》走進(jìn)成都七中育才學(xué)校；5月12日，走進(jìn)成都紡織學(xué)校；5月29日，走進(jìn)成都中醫(yī)大等。川劇以其扣人心弦的滾禪杖、變臉、吐火、踢慧眼等絕技令學(xué)生們極為震撼，多次報(bào)以十分熱烈的掌聲。2015年9月7日，來(lái)自京川兩地的名角在北京長(zhǎng)安大戲院合演《白蛇傳》，兩種傳統(tǒng)的戲曲形式實(shí)現(xiàn)首次攜手，實(shí)現(xiàn)了梅蘭芳大師生前京川劇同臺(tái)競(jìng)艷的夙愿。京劇《白蛇傳》大多沿用田漢先生的劇本，而川劇的《白蛇傳》則將幽默詼諧的四川地方語(yǔ)言與獨(dú)有的聲韻、技巧融匯結(jié)合。這次合演邀請(qǐng)多個(gè)院團(tuán)的京劇、川劇名家，其中不乏宋小川、張慧芳、陳巧茹、肖得美等梅花獎(jiǎng)獲得者。在京川合演的《白蛇傳》中，川劇承擔(dān)了《扯符吊打》《板樓》《金山寺》三場(chǎng)?，F(xiàn)場(chǎng)，有戲曲研究者表示：京劇川劇聯(lián)袂演出，可謂歷史性的創(chuàng)舉，必將成為本年度中國(guó)文化界的一大盛事。最后，運(yùn)用新媒體技術(shù)，多拍攝和宣傳關(guān)于川劇文化的劇目作品，開(kāi)設(shè)“空中劇院”加強(qiáng)網(wǎng)絡(luò)宣傳，組織學(xué)者進(jìn)行川劇文化藝術(shù)學(xué)術(shù)交流。

三、結(jié)束語(yǔ)

隨著眾多地方劇種被列入聯(lián)合國(guó)、國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名單，尤其是《非遺法》的頒布，對(duì)我國(guó)的戲曲的傳承與保護(hù)研究，成為戲劇學(xué)研究的重大課題，包括現(xiàn)狀及資源調(diào)查、傳承模式與手段等。本篇論文選取2014年復(fù)排的川劇《白蛇傳》為例，作為青春版《白蛇傳》，該劇大大推動(dòng)了古典戲曲的不斷創(chuàng)新，使得川劇這一古老的藝術(shù)與時(shí)俱進(jìn)。青春版《白蛇傳》創(chuàng)意定于青春、面向青春，其傳播方式不僅表現(xiàn)在舞臺(tái)上，還表現(xiàn)在新聞媒體、影視制作方面。川劇文化在社會(huì)轉(zhuǎn)型時(shí)期的社會(huì)化需要?jiǎng)?chuàng)新發(fā)展模式，要不斷創(chuàng)新與發(fā)展，抓住機(jī)遇與挑戰(zhàn)，努力使川劇文化融入到社會(huì)生活中去。

通過(guò)青春版川劇《白蛇傳》，我們領(lǐng)略到了中華民族傳統(tǒng)文化的博大精深，讓古典川劇藝術(shù)煥發(fā)了時(shí)代的青春。未來(lái)，希望有更多的川劇義工，期盼更多超越青春版《白蛇傳》的經(jīng)典劇目出現(xiàn)。

參考文獻(xiàn)：

[1]李雅嵐.從青春版牡丹亭看昆曲在新時(shí)代的創(chuàng)新和發(fā)展[J].黃河之聲，2013（04）.

[2]朱棟霖.論青春版《牡丹亭》現(xiàn)象[J].文學(xué)評(píng)論，2005（6）.

[3]杜建華，王定歐.川劇[M].杭州：浙江人民出版社，2008：130.

作者簡(jiǎn)介：

黃 燦（1991-），四川師范大學(xué)影視與傳媒學(xué)院2013級(jí)研究生。