白樺林中飄蕩的琴音與歌聲

陳志音

中國(guó)普通百姓對(duì)蘇俄文學(xué)藝術(shù)，有著無(wú)法替代的族群情結(jié)與無(wú)法磨滅的集體記憶。著名作家鮑里斯·瓦西里耶夫1969年發(fā)表的中篇小說《這里的黎明靜悄悄》，通過講述蘇聯(lián)衛(wèi)國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)中的一名準(zhǔn)尉和五名美麗青春的女兵滿懷對(duì)美好愛情幸福生活向往，最終在戰(zhàn)場(chǎng)上犧牲的故事，將“戰(zhàn)爭(zhēng)對(duì)人性與美的毀滅”這一人類悲劇命題作出深刻闡釋。

1972年，根據(jù)這部小說改編的同名電影在蘇聯(lián)上映并榮獲多項(xiàng)大獎(jiǎng)，同時(shí)還贏得奧斯卡最佳外語(yǔ)片獎(jiǎng)提名。1980年代曾風(fēng)靡中國(guó)大江南北。蘇聯(lián)著名作曲家基里爾·莫爾恰諾夫譜寫的電影音樂及主題歌，膾炙人口深入人心。莫爾恰諾夫1922年出生于莫斯科的一個(gè)音樂家庭，在莫斯科柴可夫斯基音樂學(xué)院作曲系師從安納托利·亞歷山大洛夫。他是吳祖強(qiáng)、杜鳴心、鄭小瑛、郭淑珍等中國(guó)音樂家早年留蘇的學(xué)長(zhǎng)校友，曾任蘇聯(lián)作曲家協(xié)會(huì)秘書長(zhǎng)和莫斯科大劇院院長(zhǎng)，一生創(chuàng)作大量的歌劇、音樂劇、芭蕾舞劇及聲樂作品，還為多部蘇聯(lián)電影配樂。

莫爾恰諾夫擔(dān)任編劇與詞曲創(chuàng)作的歌劇《這里的黎明靜悄悄》，1973年于莫斯科大劇院首演。在作曲家1982年病逝后，這部“蘇聯(lián)歌劇”像梨花飛舞般在中國(guó)的歌劇舞臺(tái)綻放，總政歌劇團(tuán)女高音歌唱家王靜、潘淑珍領(lǐng)銜主演，使之成為紀(jì)念中國(guó)人民抗日戰(zhàn)爭(zhēng)暨世界反法西斯戰(zhàn)爭(zhēng)勝利40周年的重頭戲，是1985年中國(guó)文化藝術(shù)界高度關(guān)注的焦點(diǎn)，同時(shí)也成為相當(dāng)數(shù)量中國(guó)觀眾現(xiàn)場(chǎng)聆賞“蘇聯(lián)歌劇”的最初體驗(yàn)。2015年為紀(jì)念世界反法西斯戰(zhàn)爭(zhēng)勝利70周年，俄羅斯圣彼得堡馬林斯基劇院音樂廳，再次以音樂會(huì)歌劇的形式。演出了莫爾恰諾夫歌劇經(jīng)典《這里的黎明靜悄悄》。

無(wú)獨(dú)有偶天賜機(jī)緣，在2015年11月5日至8日的深秋之夜，國(guó)家大劇院的原創(chuàng)同名中文歌劇重新點(diǎn)燃了中國(guó)觀眾對(duì)蘇俄文化的高漲熱情。全部中國(guó)制造的俄羅斯戰(zhàn)爭(zhēng)題材的歌劇《這里的黎明靜悄悄》，由唐建平作曲、萬(wàn)方編劇，導(dǎo)演王曉鷹、舞美設(shè)計(jì)劉科棟、燈光設(shè)計(jì)劉建中、服裝設(shè)計(jì)趙艷、化妝設(shè)計(jì)申淼、多媒體設(shè)計(jì)胡天驥、形體設(shè)計(jì)賈菲，合唱指揮焦淼，張國(guó)勇指揮國(guó)家大劇院管弦樂團(tuán)：劉嵩虎/張揚(yáng)飾演準(zhǔn)尉瓦斯科夫（男中音），徐曉英/宋元明飾演麗達(dá)（女高音），王宏堯/劉穎飾演冉卡（女中音），張心/宋倩飾演麗莎，張卓/郝苗飾演索妮婭（女中音），劉戀/趙麗麗飾演嘉麗婭（女高音）：王翀、張帆濤/張龍、于浩磊和陳冠馥分飾奧夏寧、連斯基和上校魯申：巴揚(yáng)演奏阮明園：芭蕾獨(dú)舞邱思婷。

11月5日，筆者滿懷朝圣與好奇的心情，走進(jìn)這座藝術(shù)殿堂，接受崇高至美的心靈洗禮。

相遇在凝固的時(shí)空

在當(dāng)今這個(gè)時(shí)代，一部新戲尚未開鑼上演，幕后信息早已公之于眾。

在尊重小說原著的基礎(chǔ)上，萬(wàn)方的文本通過強(qiáng)化美好與殘酷的對(duì)照，表達(dá)了鮮活生命的毀滅帶給人們的悲傷和警示，“我希望我能傳達(dá)出這部作品曾經(jīng)給予我的另一種力量——憎惡戰(zhàn)爭(zhēng)?！庇眯≌f原著里描述準(zhǔn)尉瓦斯科夫的一句話概括非常準(zhǔn)確，“他現(xiàn)在真想破口大罵一通，真想把這場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)永世打入十八層地獄”，這句話點(diǎn)明了全書的主題：嚴(yán)酷的現(xiàn)實(shí)性與深濃的人情味。

蘇聯(lián)衛(wèi)國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期的“171火車站一帶”，那片繁密的白樺林和林間清幽的溪流、安謐的湖畔……在歌劇舞臺(tái)重現(xiàn)之后，這一切仍舊帶給我們視覺的沖擊、心靈的震撼。

全劇分為上下兩部，舞臺(tái)背景皆以白樺林為主體?？磥韯⒖茥澋膭?chuàng)作深受俄羅斯文化藝術(shù)的影響與熏陶，舞美設(shè)計(jì)基本立足于俄羅斯油畫的審美格調(diào)。高大挺拔的白樺樹，穿透迷蒙的晨霧、夜色的日光、月華，將繁茂的枝葉影影綽綽斑斑點(diǎn)點(diǎn)灑落在苔蘚密布巖頁(yè)皺褶的地面。白樺林在這里是“黎明”中人物生活的環(huán)境、故事發(fā)生的地方，也是俄羅斯文化意象的一個(gè)標(biāo)志符號(hào)。

在劇情推進(jìn)中，我們發(fā)現(xiàn)，舞臺(tái)的空間架構(gòu)來自兩個(gè)層面。現(xiàn)實(shí)與回憶，或知覺與幻覺，重合疊置轉(zhuǎn)換交錯(cuò)。仿真的場(chǎng)景寫實(shí)，虛擬的幻象寫意，開合與隱藏的單元，奇異而瑰麗。真實(shí)場(chǎng)景與虛幻意境的構(gòu)成，既有確定性的形態(tài)，又有假定性的意味。舞臺(tái)兩側(cè)的鏡面折射與舞臺(tái)后方的影像變化，形成無(wú)限擴(kuò)張延伸的空間。門打開了，回憶與憧憬，在凝固的時(shí)空中相遇：麗達(dá)思念的愛人和親人——奧夏寧和慈母、愛子：冉卡別離的情人上校軍官魯申：索妮婭夢(mèng)中的戀人連斯基：嘉麗婭幻想的童話城堡……門關(guān)閉了，幸福的回憶、愛情的幻想、女性的美好，隨之也消失了……

整個(gè)景觀如詩(shī)如畫，深沉宏大而富于質(zhì)感。如電影鏡頭般推拉騰挪的白樺林，女兵宿舍的“原木”建筑，麗達(dá)母親和兒子棲居之所的光溫和暖意，夢(mèng)幻城堡黃色鑲邊猩紅色絲絨的幕簾，血色紅紗鋪天蓋地，視覺的巨大反差，裹挾著俄羅斯油畫的藝術(shù)沖擊力。生命與死亡、豐美與慘烈的時(shí)空間離，形成鮮明的對(duì)抗與沖突，精到地詮釋著“黎明”舞臺(tái)化的表現(xiàn)力與感染力。

“這次，借助俄羅斯的深厚文化底蘊(yùn)，來表達(dá)我們自己在紀(jì)念戰(zhàn)爭(zhēng)勝利的同時(shí)，應(yīng)有的一份生命觀照和人文情懷?！边@段文字傳遞了導(dǎo)演的心聲。在舞臺(tái)上，王曉鷹將歌隊(duì)同樣做了寫實(shí)與寫意的兩極處理。因?yàn)?，“在敵人的狂轟濫炸下，能保持完整無(wú)缺的，如今只剩下十二戶人家”，身著普通村民各色服裝的只是一小群男女，而在光影變幻中挺立著高度擬人化的“白樺樹”歌隊(duì)，猶如縱橫排列的天然屏障堅(jiān)強(qiáng)衛(wèi)兵。無(wú)論從視覺還是聽覺，這些活態(tài)的“白樺樹”無(wú)疑都在發(fā)揮著強(qiáng)化俄羅斯文化象征符號(hào)的效應(yīng)與功能?；炻暫铣抖砹_斯，我的故鄉(xiāng)》堪稱全劇的點(diǎn)睛之筆，親切的俄羅斯民間曲風(fēng)與雄健的衛(wèi)國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)精神，表達(dá)出俄羅斯民族保家衛(wèi)國(guó)的意志與決心。

全劇上部基本落筆在五個(gè)女兵的身世背景、性格差異：下部重點(diǎn)著墨于五個(gè)女兵的參戰(zhàn)過程、英勇犧牲。有幾段群戲相當(dāng)好看：五個(gè)女兵，全劇的主體，音樂的核心。她們的共同身份是高射機(jī)槍手，清一色的軍裝下跳動(dòng)著青春似火的心?！翱磪龋茨莻€(gè)新來的女兵?！泵利惖娜娇?，引起眾人的圍觀、議論，而她與眾不同的美，鮮活而生動(dòng)地呈現(xiàn)在村婦和女兵的贊嘆聲里。曾經(jīng)一度引發(fā)高度關(guān)注的“裸浴”，在歌劇舞臺(tái)上則展示得如此含蓄。聲樂演員的青春之軀與芭蕾演員的曼妙舞姿，交織疊化相映成趣。

有幾個(gè)畫面令人過目難忘，長(zhǎng)久地定格在腦海里。如，一場(chǎng)激戰(zhàn)與惡戰(zhàn)前夕，五個(gè)女兵酣然入睡的群像：一身素白襯裙的冉卡，為迷惑敵人獨(dú)自放聲高歌《喀秋莎》；還有，麗莎在執(zhí)行準(zhǔn)尉命令時(shí)孤身折返深陷沼澤，在泥淖中奮力掙扎，從陰森與污濁中，伸出的那一只手，一只女性的雪白的纖手，那是多么觸目驚心慘不忍睹！麗莎之死，可能是五個(gè)美女士兵犧牲時(shí)，最具聽覺與視覺雙重復(fù)合的審美沖擊力與心理刺激感的華彩篇章。

相識(shí)在神秘的林地

從聽說唐建平接受國(guó)家大劇院委約，要譜寫歌劇《這里的黎明靜悄悄》開始，我就感到特別好奇，一個(gè)中國(guó)作曲家，怎么寫俄羅斯題材的音樂？一首歌曲，簡(jiǎn)單；一部歌劇，繁難。如果寫得純粹俄式風(fēng)，或純粹中式味，肯定都不對(duì)。如果寫得非驢非馬不倫不類，那是一定會(huì)挨罵的。因?yàn)?，在普通中?guó)人心中，俄羅斯音樂早已深深植根并開花結(jié)果，那段集體記憶無(wú)法磨滅。

滿懷一腔好奇心，滿目一片白樺林。從林中巴揚(yáng)奏出的第一個(gè)樂句起，心便在瞬間被觸及到深藏于此的最為敏感的那個(gè)共鳴點(diǎn)，開始追隨飄飄蕩蕩的旋律線起伏跌宕。哦，絕對(duì)的俄羅斯味道。那么親切動(dòng)人，令人浮想聯(lián)翩。但它又是那么奇特鮮活、非同凡響。音樂，非常符合我們對(duì)同名小說原著和影視作品的所有感知。真是一次全新的藝術(shù)審美體驗(yàn)，好似穿游在俄羅斯深廣的黑土地上、神秘的白樺林中……

全劇音樂的風(fēng)格與氣質(zhì)，非常“俄羅斯”，又相當(dāng)“中國(guó)化”。瓦斯科夫（男中音）、麗達(dá)（女高音）、冉卡（女中音）、麗莎（女高音）、索妮婭（女中音）、嘉麗婭（女高音），一男五女，如何做到歌劇聲部的齊整與平衡？編劇巧妙地在舞臺(tái)上設(shè)置了另外三個(gè)“活態(tài)”的男性角色，一個(gè)是麗達(dá)已犧牲的愛人奧夏寧（男低音），他形神兼?zhèn)涞亍盎睢痹谄拮有睦铮阂粋€(gè)是索妮婭夢(mèng)幻中的戀人連斯基，他栩栩如生地“走”進(jìn)姑娘心里：一個(gè)是冉卡難忘的情人魯申，他神氣活現(xiàn)地“常駐”姑娘心里。如此這般，四男五女基本可謂和諧相稱。

重點(diǎn)是音樂如何讓全劇的戲眼亮起來。麗達(dá)，既精明干練又端莊持重：冉卡，既美艷驕傲又聰慧果敢：麗莎，既溫柔善良又單純樸實(shí)：索妮婭，既知性沉靜又浪漫敏感：嘉麗婭，既天真活潑又膽小怯懦。音樂賦予角色以鮮明的人文色彩與個(gè)性特征，作曲家為五個(gè)女兵譜寫的長(zhǎng)長(zhǎng)短短詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)和謠唱曲、浪漫曲，非常符合角色化的抒情與敘事的需求。某些章節(jié)段落，寫得特別走心，美得令人落淚。

《你們可聽到我的呼喚》，瓦斯科夫的第一首詠嘆調(diào)，如此表達(dá)深情厚意：《黎明就要來了》，麗達(dá)的這一首詠嘆調(diào)，這般抒發(fā)溫情愛意。“在校園里，我有五個(gè)追求者……”花腔女高音演唱的這首嘉麗婭的《愛情幻想曲》，有很強(qiáng)的技巧性與表現(xiàn)力：“明早黎明的曙光發(fā)白……”抒情男高音演唱的連斯基的《愛情安魂曲》，悠悠詩(shī)意與縷縷憂傷，優(yōu)美動(dòng)聽。前者一如古諾歌劇《浮士德》里著名的瑪格麗特詠嘆調(diào)“珠寶之歌”：后者仿若柴可夫斯基歌劇《葉甫蓋尼·奧涅金》里著名的連斯基詠嘆調(diào)“青春啊，你在哪里”。兩首并非一號(hào)人物的重點(diǎn)唱段，寫得精彩、唱得出色，美！將來很有可能成為獨(dú)立于歌劇之外、而在舞臺(tái)或賽場(chǎng)深受歡迎的“流行歌曲”。

麗莎在生命走向終點(diǎn)的過程中。音樂同時(shí)激發(fā)了演員的內(nèi)心激情，在最富于抒情性與戲劇性交織的歌唱中，將深深的恐懼與堅(jiān)韌、切切的愛戀與不甘，表現(xiàn)得淋漓盡致?！段乙獙?duì)你說，我愛你》這首詠嘆調(diào)，一波三折一詠三嘆，感人肺腑引人入勝。

自2009年歌劇《青春之歌》誕生之后，在短短六年間，唐建平基本以平均一年一部的數(shù)量，譜寫了六部歌劇和音樂劇。我個(gè)人認(rèn)為，《這里的黎明靜悄悄》真正使作曲家的功力與才華獲得了自由舒展的創(chuàng)作空間?！?0世紀(jì)以來，歌劇中的‘歌，因在很大程度上不能滿足人們的欣賞需求，而蔓延持續(xù)成為影響歌劇發(fā)展的世界性問題。也許這正是中國(guó)作曲家能夠有所作為，并值得努力做出成績(jī)的方面?！保ㄕ怨?jié)目單《作曲家的話》）從音樂中，我們可以聽出唐建平自覺能動(dòng)的藝術(shù)追求，他將一位中國(guó)作曲家的審美理想與人文情懷貫穿始終。這部歌劇中的“歌”，在有效表達(dá)戲劇內(nèi)容的同時(shí)，大多優(yōu)美流麗悅耳動(dòng)聽：這部歌劇中的“劇”，在準(zhǔn)確刻畫人物形象的同時(shí)，一路起伏跌宕順達(dá)天成。

“中國(guó)人腦海中的俄羅斯歌劇”，這是唐建平的創(chuàng)作理念與音樂方向。他力求將歐洲傳統(tǒng)歌劇的質(zhì)感、俄羅斯民族樂派的美感和蘇聯(lián)衛(wèi)國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期的情感熔為一體。他只有一個(gè)目的，那就是有益于這部歌劇為中國(guó)觀眾所理解接受。作曲家不僅給每位角色寫下角色化、個(gè)性化的獨(dú)唱與重唱，還適時(shí)調(diào)集無(wú)詞歌、無(wú)伴奏合唱，表現(xiàn)戲劇沖突。大多數(shù)中國(guó)人耳熟能詳?shù)摹犊η锷贰缎÷贰返榷砹_斯經(jīng)典歌曲，通過他出神入化新翻楊柳，在歌劇中煥發(fā)出奇異神采和獨(dú)特魅力。

所以，《這里的黎明靜悄悄》可能是目前最能代表唐建平真實(shí)水準(zhǔn)的歌劇作品。

相思在寂靜的墓園

《這里的黎明靜悄悄》中五個(gè)獻(xiàn)出青春、愛情和生命的美麗女兵，在唐建平的音樂里，形象突出個(gè)性鮮明。徐曉英、王宏堯、張心、張卓、劉戀，五個(gè)演員都很年輕。相比之下，在藝術(shù)資歷和舞臺(tái)閱歷上，劉嵩虎這個(gè)帶頭大哥、“洪常青”，更具年齡感與成熟度。

有些觀眾可能會(huì)為廖昌永的“缺席”而略感遺憾。但如果現(xiàn)場(chǎng)聆賞了劉嵩虎飾演的瓦斯科夫，一定會(huì)為他塑造的準(zhǔn)尉喝彩。實(shí)際上，開初我對(duì)劉嵩虎飾演俄羅斯軍人也有點(diǎn)持懷疑態(tài)度，感覺他應(yīng)該還是那種優(yōu)雅斯文的紳士范兒更對(duì)路。雖然《意大利女郎在阿爾及爾》中的塔代奧，已展露其骨子里的喜劇表演天分，絕對(duì)讓人刮目相看，但總感覺他還是偏陰柔而欠陽(yáng)剛。初見劉嵩虎的瓦斯科夫定妝照，嗯，有模有樣，還行、挺像，基本符合我們對(duì)小說人物的想象。果然，舞臺(tái)上的準(zhǔn)尉唱出了角色，演活了人物。重點(diǎn)是，劉嵩虎再次給人帶來欣喜，在抒情男中音的基礎(chǔ)上，更加強(qiáng)化了人物的戲劇性表演成分?！段以{咒，詛咒這可惡的戰(zhàn)爭(zhēng)！》五條嬌艷如花的生命，接二連三在眼前瞬間凋零、消失，瓦斯科夫懷抱麗達(dá)的遺體，歌聲充滿著爆發(fā)性的張力，震撼人心。

另外，五個(gè)女角中的三個(gè)女高音，聲音造型各具特征。從2009年聽徐曉英在這個(gè)舞臺(tái)上領(lǐng)銜主演《西施》，更早還聽過她的普契尼歌劇《修女安杰麗卡》等等。經(jīng)過一段時(shí)間的空白，這次聽她唱“黎明”中的麗達(dá)，感覺到她的成熟與自信。這個(gè)嚴(yán)肅冷峻不茍言笑的下士，心里藏著太多的隱痛和秘密。作曲家為這個(gè)人物譜寫的段落，相對(duì)量更大、難度也較高：“那個(gè)壞蛋，那雙眼睛……”仇恨與驚悸，真實(shí)可信：“我的寶貝，我是你的媽媽”，慈愛的柔情，令人動(dòng)容：“哦，黎明就要來臨！”溫暖與欣慰，發(fā)自內(nèi)心。徐曉英的演唱富于層次感、完整性，角色塑造令人滿意。

如果說麗達(dá)的歌聲充滿力度，那么麗莎的嗓音便是散射著熱度，而嘉麗婭的演唱?jiǎng)t閃爍著亮度。張心的麗莎給人印象最深的自然是那段在沼澤地里的詠嘆調(diào)，她將一個(gè)純善的村姑、一名忠誠(chéng)的衛(wèi)士，刻畫得相當(dāng)感人。相信觀眾對(duì)劉戀飾演的嘉麗婭印象深刻，她的花腔技巧運(yùn)用熟練，音準(zhǔn)也特別好，而且演唱全部都在角色里。她將嘉麗娜這個(gè)孤兒院出來的苦孩子發(fā)揮得淋漓盡致！在其有限的唱段里，劉戀極大地發(fā)揮了自身的優(yōu)勢(shì)。

冉卡和索妮婭，兩位女中音同樣色彩鮮明。一個(gè)炫麗多姿，一個(gè)溫潤(rùn)醇厚。

“我的名字叫冉卡，金頭發(fā)的冉卡。美人兒冉卡！”多有個(gè)性，多么任性。她的歌聲里有對(duì)情人如火的熱情，有對(duì)親人如水的溫情。王宏堯本來就長(zhǎng)得美貌顏值高，再輔以美人的氣度，確實(shí)魅力難擋。“……喀秋莎站在峻峭的岸上，歌聲好像明媚的陽(yáng)光?！边@首老歌唱出了新意，讓觀眾聽得格外熱耳酸心，因?yàn)椋廊舜丝绦乜凇熬嚯x德寇的槍口只有十米”！最后，冉卡英勇抗擊直至犧牲，如火似血的白樺林仿佛正在燃燒……她才19歲。就這么死去，“這是多么不近情理，又是多么令人難以置信！”那一刻，我們懂了，什么是真正的美和美被毀滅的悲??！

“相信吧，我的害羞，您無(wú)論如何不會(huì)知道……”索妮婭在吟誦著普希金的詩(shī)篇，塔吉雅娜寫信的章節(jié)，她已倒背如流，而連斯基卻是她心儀的對(duì)象。通過眼神的迷蒙，嘴角的淺笑，張卓將猶太少女的心思由表及里地傳遞出來了。這個(gè)人物與同一聲部的冉卡形成反差，索妮婭是知性而文靜的姑娘，她對(duì)愛情的幻想，浪漫而含蓄。她的唱段雖然不算多，但其音色與韻味十分獨(dú)特，有一種深沉豐富的質(zhì)感。許多宣敘調(diào)式的對(duì)話、插白，索妮婭的語(yǔ)感、語(yǔ)調(diào)竟也令人過耳不忘。

如果不單從技術(shù)角度評(píng)判，這部原創(chuàng)歌劇還是留有些許遺憾。如，索妮婭，五個(gè)女兵中唯一的“文青”“高知”，這個(gè)人物，相比各色戰(zhàn)友，她的內(nèi)心世界應(yīng)該更加豐富細(xì)膩。她幻象中的“他”都有一段美妙的詠嘆，而她卻少了一首有溫度、深度且有一定寬度、厚度的獨(dú)立唱段，有點(diǎn)遺憾。

張國(guó)勇一向被譽(yù)為國(guó)內(nèi)演繹蘇俄音樂經(jīng)典的權(quán)威指揮家。面對(duì)唐建平的新創(chuàng)歌劇作品，他的確是得心應(yīng)手駕輕就熟。他的音樂，既散發(fā)著濃郁的俄羅斯風(fēng)情，又揮灑著新鮮的中國(guó)化氣韻。舞臺(tái)上時(shí)隱時(shí)現(xiàn)的巴揚(yáng)獨(dú)奏者，自然自為地入戲，很好地完成了角色化的音樂與音樂化的角色。

真心喜歡，聽“白樺林”歌隊(duì)聲聲吟哦：“濃霧彌漫在林間，四下墳?zāi)拱愠良?。淡淡的月光就要消失，黎明正悄悄走近……”這歌聲一直唱進(jìn)人心。心兒隨著歌聲顫栗……“黎明”，引動(dòng)我和朋友內(nèi)心的共鳴。在這個(gè)年代，看到、聽到能夠讓我們感動(dòng)的藝術(shù)作品，珍貴且珍惜。