聲樂鋼琴伴奏中的對(duì)比、平衡與統(tǒng)一研究

王文佳

（周口職業(yè)技術(shù)學(xué)院，河南 周口 466000）

?

聲樂鋼琴伴奏中的對(duì)比、平衡與統(tǒng)一研究

王文佳

（周口職業(yè)技術(shù)學(xué)院，河南 周口 466000）

【摘要】近年來，在人類文化和社會(huì)經(jīng)濟(jì)不斷進(jìn)步的背景下，人們對(duì)于精神生活質(zhì)量的要求越來越高，在這種情況下，聲樂受到越來越多人的喜愛。本文從聲樂鋼琴伴奏的角度出發(fā)，對(duì)其伴奏過程中的對(duì)比、平衡與統(tǒng)一原則和技巧展開了探討，希望對(duì)加強(qiáng)聲樂鋼琴伴奏人才的培養(yǎng)起到促進(jìn)作用。

【關(guān)鍵詞】聲樂；鋼琴伴奏；對(duì)比；平衡；統(tǒng)一

前言

精彩的聲樂鋼琴伴奏能夠促使演唱者的聲音更加動(dòng)人，更能夠促使聽眾同演唱者在精神上達(dá)成共識(shí)，同時(shí)精彩的聲樂鋼琴伴奏也是促使聲樂的藝術(shù)魅力更充分展現(xiàn)的基礎(chǔ)。然而在伴奏過程中，如果一味的進(jìn)行死板和固定的表現(xiàn)，無法形成同演唱者歌聲的對(duì)比、平衡及統(tǒng)一，將降低聲樂的藝術(shù)魅力。由此可見，對(duì)比、平衡及統(tǒng)一是聲樂鋼琴伴奏者在日常學(xué)習(xí)和練習(xí)過程中必須掌握的原則和技巧，現(xiàn)階段，這也是聲樂鋼琴伴奏者培養(yǎng)過程中的關(guān)鍵內(nèi)容之一。

一、聲樂鋼琴伴奏對(duì)比、平衡與統(tǒng)一原則

（一）對(duì)比原則

對(duì)比原則應(yīng)用于聲樂鋼琴伴奏當(dāng)中，指的是伴奏內(nèi)容應(yīng)當(dāng)同演唱者的表現(xiàn)及歌聲等形成對(duì)比，在突出演唱者聲音的基礎(chǔ)上，起到襯托的作用，提升聲樂演唱整體的魅力。要想實(shí)現(xiàn)有效的對(duì)比，聲樂鋼琴伴奏者在日常學(xué)習(xí)和練習(xí)過程中，應(yīng)當(dāng)從彈奏手指力度、鋼琴釋放音量以及彈奏靈活性等多個(gè)角度來控制伴奏的節(jié)奏及內(nèi)容，并在表演過程中實(shí)現(xiàn)實(shí)時(shí)的調(diào)節(jié)。調(diào)節(jié)的目的是促使適宜的對(duì)比性產(chǎn)生于聲樂表演過程中，演唱者的歌聲與背景音樂之間，將鋼琴背景音樂的渲染及烘托功能最大程度的發(fā)揮出來。

在進(jìn)行聲樂表演的過程中，鋼琴音樂伴奏聲音要是將演唱者歌唱的聲音進(jìn)行了掩蓋，就會(huì)產(chǎn)生喧賓奪主的感覺，給聽眾帶來一種不協(xié)調(diào)感。同時(shí)，這樣一來，鋼琴背景音樂將會(huì)顯得我行我素，無法同演唱者的聲音進(jìn)行有效的融合，降低了聲樂表演的藝術(shù)性和魅力。聲樂鋼琴伴奏對(duì)比原則，既要求鋼琴伴奏同演唱者聲音合二為一，也要求體現(xiàn)出伴奏為輔、演唱為主的特點(diǎn)［1］。

（二）平衡原則

平衡原則應(yīng)用于聲樂鋼琴伴奏當(dāng)中，指的是演唱者的聲音與鋼琴伴奏之間，必須能夠?qū)崿F(xiàn)力度、音量上的統(tǒng)一，這里的統(tǒng)一指的是一個(gè)恰當(dāng)?shù)谋壤ｄ撉僖魳钒樽嘣诒硌葸^程中，最大的功能就是對(duì)演唱者的歌聲起到襯托的作用，更重要的是通過渲染，可以提升演唱者歌聲的魅力，更能夠打動(dòng)聽眾的心靈和靈魂。然而在充分體現(xiàn)平衡原則的過程中，并不是要將鋼琴音樂伴奏的表現(xiàn)力與演唱者聲音的表現(xiàn)力平均分配。

通常情況下，在進(jìn)行聲樂表演的過程中，要有機(jī)結(jié)合鋼琴伴奏聲音同演唱者兩種表演形式，藝術(shù)作品的完整性要通過二者之間的平衡程度來實(shí)現(xiàn)［2］。平衡原則的有效實(shí)現(xiàn)，應(yīng)當(dāng)對(duì)演唱曲目內(nèi)容、種類及演唱者的風(fēng)格進(jìn)行充分的了解，并適當(dāng)?shù)倪M(jìn)行音樂伴奏，從而提高曲目中流傳出來的情感因素。平衡原則的有效展現(xiàn)，還應(yīng)當(dāng)體現(xiàn)于聲樂鋼琴音樂伴奏中的不同伴奏階段，如間奏和獨(dú)奏之間。

（三）統(tǒng)一原則

統(tǒng)一原則應(yīng)用于聲樂鋼琴伴奏當(dāng)中，對(duì)演唱者聲音同伴奏內(nèi)容的協(xié)調(diào)性進(jìn)行了再次強(qiáng)調(diào)。聲樂表演過程中，無論是表演上還是藝術(shù)上，伴奏與演唱都存在較大的差別，二者之間具有較強(qiáng)的獨(dú)立性。然而在聲樂舞臺(tái)表演的過程中，二者之間便產(chǎn)生了一定的聯(lián)系，因此必須進(jìn)行整體性的體現(xiàn)，在形式上能夠互相配合，分清主次［3］。在完整的聲樂表演當(dāng)中，主要表現(xiàn)應(yīng)為演唱聲音及形式，而鋼琴的伴奏功能應(yīng)當(dāng)處于次要位置，起到輔助的作用，為整體表現(xiàn)力的提升起到烘托的功能。然而這一過程中，如果對(duì)鋼琴伴奏的功能徹底進(jìn)行忽略是無法將聲樂的魅力充分體現(xiàn)出來的，因此必須將二者的功能同時(shí)充分發(fā)揮出來，構(gòu)建一個(gè)有機(jī)而統(tǒng)一的整體。

二、聲樂鋼琴伴奏者應(yīng)掌握的對(duì)比、平衡與統(tǒng)一技巧

（一）實(shí)現(xiàn)對(duì)比的技巧

一方面，在聲樂演唱過程中，要想將對(duì)比原則的功能充分發(fā)揮出來，必須掌握一定的對(duì)比要領(lǐng)，促使適宜的對(duì)比現(xiàn)象產(chǎn)生于演唱者聲音同鋼琴伴奏音樂當(dāng)中。這一過程中，要求伴奏人員在日常練習(xí)過程中，能夠?qū)Σ煌匿撉僖袅考傲Χ鹊葍?nèi)容進(jìn)行熟練的掌握，值得注意的是，要想將伴奏中音樂的變化特點(diǎn)及層次性進(jìn)行充分的體現(xiàn)，必須充分應(yīng)用不同的力度制造出不同的表現(xiàn)內(nèi)容。

另一方面，獨(dú)立的表演存在于聲樂鋼琴音樂伴奏當(dāng)中，這里指的是在聲樂伴奏的前奏和間奏階段，在進(jìn)行這兩個(gè)時(shí)段的表演過程中，如果一味的注重力度的應(yīng)用和表現(xiàn)，會(huì)顯得聲樂表演過于生硬，毫無情感。因此此時(shí)的表演應(yīng)當(dāng)從情感的角度出發(fā)，運(yùn)用鋼琴音樂的魅力將聲樂歌曲中的情感進(jìn)行充分的體現(xiàn)，從而為演唱者的演唱奠定良好的基礎(chǔ)，烘托出良好的氣氛［4］。例如，如果聲樂表演中，選用了一首相對(duì)激昂的歌曲，在以上提及的兩個(gè)時(shí)間段表演過程中，應(yīng)當(dāng)提升鋼琴伴奏的力度，從而渲染出一個(gè)積極的氣氛，引入演唱者的歌聲；而如果在進(jìn)行表演的過程中，曲目內(nèi)容相對(duì)溫婉，在進(jìn)行以上兩個(gè)階段的鋼琴伴奏過程中，伴奏者應(yīng)當(dāng)適當(dāng)削弱力度的展示程度，從情感的角度出發(fā)，運(yùn)用節(jié)奏上的舒緩、聲音上的漸強(qiáng)和減弱等方式，將歌曲中的情感立體化，展示在聽眾面前，從而為演唱者的演唱奠定一個(gè)良好的情感基礎(chǔ)。

（二）實(shí)現(xiàn)平衡的技巧

實(shí)現(xiàn)聲樂鋼琴伴奏的平衡，伴奏過程中就必須同演唱者的聲音、表現(xiàn)等多種內(nèi)容進(jìn)行充分的了解和配合。在實(shí)現(xiàn)平衡原則的過程中，演唱者同伴奏者必須經(jīng)過長時(shí)間的共同練習(xí)和磨合，才能夠在彼此充分了解的基礎(chǔ)上，將平衡性進(jìn)行更加充分的體現(xiàn)。因此，在日常二者在日常合作練習(xí)的過程中，伴奏者應(yīng)當(dāng)注重對(duì)二者平衡性較差位置的重復(fù)練習(xí)，并在充分交流的基礎(chǔ)上，深入的了解彼此的對(duì)音樂情感的體會(huì)，盡量運(yùn)用理解的方式，促使共識(shí)在情感中得以體現(xiàn)，演唱者在接下來的表演過程中，便能夠受到伴奏者鋼琴演奏過程中的力度及音量等方面的配合，如此反復(fù)交流和練習(xí)，對(duì)于提升聲樂演唱過程中鋼琴音樂伴奏的平衡性具有重要意義。

同時(shí)，舞臺(tái)聲樂表演時(shí)，演唱者及伴奏者的心理素質(zhì)也決定了平衡性實(shí)現(xiàn)的程度。如果二者都非常緊張，卻沒有及時(shí)進(jìn)行交流，將嚴(yán)重影響演出效果。因此，在實(shí)際表演過程中，兩人應(yīng)當(dāng)分別全力以赴，運(yùn)用較強(qiáng)的平衡性彌補(bǔ)分別表演過程中的小缺陷，提升作品的整體效果［5］。由此可見，要想提升聲樂表演過程中，鋼琴音樂伴奏與演唱者之間的平衡性，二者必須在日常練習(xí)過程中，從情感、態(tài)度及對(duì)音樂的了解上進(jìn)行長時(shí)間的磨合。

（三）實(shí)現(xiàn)統(tǒng)一的技巧

一次成功的聲樂表演，必須將統(tǒng)一性進(jìn)行充分的發(fā)揮，促使演唱同伴奏之間形成有效的統(tǒng)一。而二者之間的統(tǒng)一，只能在堅(jiān)持以上兩點(diǎn)原則的基礎(chǔ)上才能夠?qū)崿F(xiàn)。

一方面，伴奏者應(yīng)當(dāng)在練習(xí)過程中了解到，豐富的情感是鋼琴音樂的魅力，同時(shí)不同的作品在應(yīng)用鋼琴進(jìn)行表現(xiàn)的過程中可以擁有不同的情感，同時(shí)鋼琴音樂展現(xiàn)出來的情感還會(huì)對(duì)演唱者的情感和表現(xiàn)產(chǎn)生較大程度的影響。因此在進(jìn)行伴奏過程中，應(yīng)當(dāng)從始至終都融入大量的情感，伴奏者可以通過音量及力度等方式來將情感表達(dá)出來，并促使情感成為整個(gè)聲樂表演的靈魂，引導(dǎo)并配合演唱者的歌唱，實(shí)現(xiàn)演唱者歌聲同鋼琴音樂伴奏聲音之間高度的統(tǒng)一。

另一方面，從鋼琴音樂伴奏曲目的不同階段入手，實(shí)現(xiàn)整體的統(tǒng)一性。鋼琴音樂伴奏包含前奏、間奏和尾奏等內(nèi)容，要實(shí)現(xiàn)這些內(nèi)容的統(tǒng)一，才能夠提升整個(gè)伴奏作品的形象，并將情感進(jìn)行充分的表達(dá)［6］。其中，前奏、間奏及尾奏在一定程度上是沒有演唱者演唱的，此時(shí)提升三者之間的統(tǒng)一性，為演唱者演唱奠定良好基礎(chǔ)的關(guān)鍵，就是將音樂的情感通過這三段內(nèi)容充分的展現(xiàn)出來，從而實(shí)現(xiàn)鋪墊、配合、收尾等階段的完美展現(xiàn)，而演唱者在這一過程中，能夠盡情的將二者之間共同的情感融入其中，促使作品的統(tǒng)一性也得以提升。

結(jié)論

綜上所述，近年來聲樂越來越受到廣大聽眾的喜愛，在充分展現(xiàn)聲樂藝術(shù)魅力的過程中，不僅要求演唱者的唱功深厚，同時(shí)還對(duì)聲樂鋼琴伴奏者與聲樂演唱者之間配合的對(duì)比性、平衡性及統(tǒng)一性擁有較高的要求。因此，現(xiàn)階段積極加強(qiáng)聲樂鋼琴伴奏中的對(duì)比、平衡與統(tǒng)一研究具有重要意義。要達(dá)到這三點(diǎn)內(nèi)容的統(tǒng)一，聲樂鋼琴伴奏者應(yīng)擔(dān)對(duì)演唱者日常演唱過程中的習(xí)慣、特點(diǎn)等進(jìn)行充分的掌握，只有這樣才能夠在舞臺(tái)上實(shí)現(xiàn)完美的配合，給聽眾帶來更加美好的享受。

參考文獻(xiàn)

［1］石校昆. 師生互動(dòng) 琴歌飛揚(yáng)——試論鋼琴伴奏在聲樂教學(xué)中的運(yùn)用［J］. 云南藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2011，01：81-84.

［2］李彥娜. 聲樂鋼琴伴奏者的多重角色定位與實(shí)現(xiàn)方式探索［J］. 內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2009，03：52-55.

［3］楊楠. 論正譜鋼琴伴奏在中國民族聲樂教學(xué)中的必要性［D］.西安音樂學(xué)院，2011.

［4］任卓. 聲樂鋼琴伴奏教學(xué)中的核心問題及教學(xué)定位研究［D］.中國音樂學(xué)院，2011.

［5］龔傲思瑤. 舒曼聲樂套曲《詩人之戀》的藝術(shù)特色及鋼琴伴奏的研究［D］.湖南師范大學(xué)，2012.

［6］陳思. 舒伯特《冬之旅》與舒曼《詩人之戀》鋼琴伴奏的比較與研究［D］.江西師范大學(xué)，2008.

作者簡介：王文佳（1984-），女，河南省周口市人，碩士研究生，周口職業(yè)技術(shù)學(xué)院講師。研究方向：音樂。