美國百老匯音樂劇中的“喜劇性”因素解讀

高 頻

（吉林大學藝術學院，吉林 長春 130000）

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美國百老匯音樂劇中的“喜劇性”因素解讀

高 頻

（吉林大學藝術學院，吉林 長春 130000）

【摘要】音樂劇是流行于19世紀末、20世紀初的一種具有綜合體裁的藝術形式，集音樂、戲劇、舞蹈及舞臺美術等諸多元素為一身。劇中穿插說白用以敘事情節(jié)，突出音樂的通俗性、題材的世俗性等大眾趣味。音樂劇自其發(fā)展以來，就在英美國家的音樂生活中占據了重要的地位，形成了以英國倫敦西區(qū)和美國紐約的百老匯為代表的音樂劇創(chuàng)作中心，并誕生了很多經典的音樂劇作品。本文將以美國百老匯音樂劇為論述對象，對其藝術特征中的喜劇性因素進行分析。

【關鍵詞】百老匯；音樂??；喜劇

在許多經典的百老匯音樂劇作品中，作曲家都會在創(chuàng)作中滲透著喜劇性因素，這使音樂喜劇在百老匯音樂劇中占有比較特殊的地位，這種喜劇性因素的融入，使得音樂劇的藝術性得到提升，并豐富了自身的審美內涵。種類的多樣性使音樂喜劇的表現形式豐富多彩，但是無論哪一種類型的音樂喜劇，都具有體現“美國式幽默”的藝術特征。這樣一種體現美國本土文化理念，并突出世俗性，且符合大眾審美趣味的音樂表現形式在美國民眾中大受歡迎，具有廣闊的藝術發(fā)展空間。

一、音樂喜劇的表現形式

傳統(tǒng)意義上的喜劇一般在表現手段上采取過分夸張，幅度較大的表現方式，將喜劇中人物的詼諧幽默生動、直觀地表達出來，在語言臺詞的編排上，也力求可以引發(fā)觀眾笑意，并隨著劇情推移，逐漸實現領悟作品所隱含藝術意蘊的終極目標。而在音樂劇的這種藝術形式中，由于體裁自身的特殊性，除臺詞之外，音樂舞蹈成為了重要的藝術詮釋手段，這使得觀眾并非只從語言的渠道來感受作品中的詼諧成分，更多的可以通過音樂舞蹈這種視聽相結合的感官角度來捕捉作品中的喜劇元素。

音樂劇在其發(fā)展的萌芽時期，喜劇作品主要有改編來自歐洲喜劇的著作或是反映美國本土場景的諷刺劇。到了20 世紀初， 隨著美國音樂劇本土化進程的推進，原生性、不講究情節(jié)且通俗感極強的滑稽劇也有了其發(fā)展空間，60 年代后， 由于音樂劇的創(chuàng)作、表演團隊的整體素質的提升，百老匯的音樂喜劇進人了一個嶄新的階段。出現了很多藝術性和商業(yè)性都非常杰出的作品，社會風情劇和通俗諷刺劇構成了百老匯音樂喜劇舞臺的主流題材。

二、音樂喜劇的載體

百老匯音樂劇雖然有著豐富多樣的藝術形象，但是在創(chuàng)作理念的選擇上卻一直遵循著一種較為固定的情感模式，那就是一種美國民眾所向往的自由、輕松、幽默的心理體驗過程。通過美國音樂劇的歷史發(fā)展可以證明，音樂喜劇只有以這樣的理念為其藝術創(chuàng)作的載體，才能夠滿足美國大眾的審美情感需要，并產生心理共鳴。

雖然百老匯音樂喜劇的價值觀以美國大眾的審美取向為主導，但其更多的是以美國中產階級為主要對象。家庭的矛盾糾紛，情侶間的浪漫愛情故事都可以作為音樂劇的故事情節(jié)來敘述。故事中的角色都處在復雜的人物關系中，陷入矛盾或不平衡的交際狀態(tài)，而與美國有關的戰(zhàn)爭場面也可以作為音樂劇的故事時代背景，來描繪身處在戰(zhàn)爭時代，故事人物所面對的內心糾葛與情感矛盾。

無論美國社會經歷了怎樣的政治經濟狀況，其適合于音樂喜劇的幽默詼諧理念一直保持存在、并且毫無動搖，這是美國百老匯音樂喜劇具有頑強生命力的客觀基礎。隨著時代的發(fā)展以及科技的完善進步，百老匯音樂劇的題材內容更加貼近民眾，并嘗試著與世俗社會最普遍的現象接軌，對于社會生活某些具有諷刺意義的現象進行調侃，且習以為常。

三、悲劇題材音樂劇中的喜劇性因素

《演藝船》與《西區(qū)故事》這兩部經典音樂劇的故事內容都比較偏重于悲情色彩，可即便是在世態(tài)炎涼的凄涼氛圍內還是在戈矛殺伐的殘酷爭斗中，也都滲透著喜劇性因素，或多或多的保持著音樂劇創(chuàng)作理念一直遵循的喜劇效果，并根據劇情的需要為作品的整體藝術內涵提供極佳的點綴。

（一）《演藝船》中的喜劇性因素

《演藝船》（Showboat）是由漢姆斯坦因和杰羅姆.科恩根據女作家的埃德納.菲伯的小說而創(chuàng)作的音樂劇，故事中的男女主人公經歷了復雜多變的情感糾葛，悲歡離合的人物關系，飽嘗生活的艱辛與情感的酸楚的成長故事。在歷史背景層面，揭示了在廢除了農奴制之后美國南部各州仍然存在的種族歧視現象，表達了對黑人遭受的凄慘生活與不公平待遇的同情。

這部音樂劇較比以往習慣采用簡單、松散的故事線索所創(chuàng)作的音樂劇，已經有了明顯的區(qū)別，可以算作是音樂劇發(fā)展歷史上的一座里程碑。但是美國本土文化所向往的喜劇性理念依舊滲透在其中，音樂的選擇上更加充分地吸收了20世紀初美國的流行音樂元素，而且從美國的民族音樂和黑人音樂中尋找創(chuàng)作素材，不斷探索嶄新的韻律與節(jié)奏型，用新穎的音樂素材對人物性格進行詼諧的描繪，使人物形象得以充滿活力地體現，并突出了該劇所包含著的深刻的民族性與生動的時代感，在敘事的情節(jié)中也會適當加入宏大規(guī)模的裝飾歌舞場面，以調動觀眾的心情為其目的，達到娛樂觀眾的目的。

（二）《西區(qū)故事》中的喜劇性因素

《西區(qū)故事》（The West Story）的題材內容改編自莎士比亞著名的愛情悲劇《羅密歐與朱麗葉》，描寫兩位墜入愛河的情侶，卻身處兩個敵對幫派的少男少女試圖擺脫團體恩怨，最終不幸失敗的故事。

雖然故事的內容最終以失敗為結語，充滿了悲劇色彩，但是音樂創(chuàng)作者仍舊試圖在作品中保持音樂劇的喜劇效果。劇中采用個性化的音樂來塑造劇中的人物形象，并將古典音樂與爵士樂結合在了一起，使音樂風格具有地域性和民族色彩，音樂語言詼諧而充滿活力；而在劇中穿插的舞蹈元素，對敘述故事情節(jié)，刻畫人物性格都起到了非常大的促進作用，具有非凡的表現力，由于舞蹈語匯本身所具有的藝術魅力與視覺沖擊力，使觀眾再欣賞音樂劇的時候充分調動視聽感官，并獲得了豐富的審美感受。在有些曲目的歌詞編排中，也會選擇充滿諷刺口吻的內容，這也是這部音樂劇為迎合觀眾審美趣味，在劇中融入了喜劇因素的表現。

四、結語

美國百老匯作為具有代表性的音樂劇創(chuàng)作中心之一，誕生過種類紛繁的音樂劇作品，而音樂創(chuàng)作者以美國本土文化內涵與大眾情感追求為其創(chuàng)作理念，在音樂劇中滲透喜劇因素，不但豐富了音樂劇的藝術美學內涵，同時也迎合了美國民眾的審美趣味，正是這種喜劇因素的融入，使得美國百老匯音樂劇可以依舊屹立在世界藝術舞臺，并具備了廣闊的藝術發(fā)展空間，許多經典作品至今仍經久不衰。

參考文獻

［1］慕羽.解讀美國音樂劇的特點［J］.北京舞蹈學院學報，2003（3）.

［2］楊湛.美國音樂劇探索［J］.武漢音樂學院，2007（6）.

［3］楊九華.西方音樂史普修教程［J］.上海音樂學院出版社，2009（8）.

作者簡介：高頻（1991-），男，滿族，遼寧省本溪市人，碩士研究生在讀，吉林大學藝術學院音樂系，主要研究方向：音樂學。