經(jīng)典范本對音樂表演學(xué)習(xí)的利與弊
——以宋祖英演唱版《好日子》為例

喬慧潔

（天津師范大學(xué)音樂與影視學(xué)院，天津 300387）

經(jīng)典范本對音樂表演學(xué)習(xí)的利與弊
——以宋祖英演唱版《好日子》為例

喬慧潔

（天津師范大學(xué)音樂與影視學(xué)院，天津 300387）

音樂表演是賦予音樂作品以活的生命的創(chuàng)造行為，作曲家創(chuàng)作出來的作品最初是以音樂符號的形式記錄下來的、沒有生命的，而使音樂重新獲得生命就是音樂表演，如果沒有音樂表演，音樂作品永遠(yuǎn)只能以樂譜的形式存在。音樂表演被人們稱作二度創(chuàng)造，它是在把一度創(chuàng)造作為本身的出發(fā)點和歸結(jié)點而進行的。經(jīng)典范本做到了這些，但是經(jīng)典范本對后人的影響及既有利也有弊，下面我們就以宋祖英演唱版的《好日子》為例來具體分析。

《好日子》；宋祖英；經(jīng)典范本；二度創(chuàng)造

一、宋祖英演唱版《好日子》的有利之處

（一）經(jīng)典范本有利于音樂表演學(xué)習(xí)者對真實性的認(rèn)識

音樂表演的真實性是指對音樂原作的忠實再現(xiàn)，任何一部音樂作品都屬于一定的歷史時代，同時也具有其獨特的風(fēng)格特征。一部好的作品只有在對作者和原作充分認(rèn)識和了解之后才能更好的表演給觀眾，相反，如果一場表演只注重作品本身的展示，一味地追求技巧表現(xiàn)，那么這場表演便失去了它的價值。樂譜也不是唯一的依據(jù)，僅僅根據(jù)樂譜演奏也是不可取的，只有從更高的視野和更高層次上把握作品，把音樂作為在特定歷史時代產(chǎn)生的文化意識，才可能真正獲得音樂表演的真實性。

宋祖英演唱版《好日子》為音樂表演學(xué)習(xí)者提供了一個良好的范本，宋祖英以其特有的聲音演唱了這首歌曲，她的聲音極富感染力，唱出了這首歌曲所具有的時代背景與感情，每句歌詞最后一個字的處理恰到好處，有利于表演者對作品的解讀。作者所要表達的就是改革開放之后人民對幸福生活向往的喜悅之情，宋祖英的演唱深深感染到聽眾，字里行間充滿著幸福與喜悅，讓聽者切實體會到原作所要表達的內(nèi)容與感情，給其他表演者提供了很好的范例。

（二）經(jīng)典范本有利于音樂表演學(xué)習(xí)者對歷史性的認(rèn)識

任何一部作品都是特定歷史時代的產(chǎn)物，因此從歷史角度把握作品的風(fēng)格特點是表演者掌握作品的基本條件，他們力求把這種風(fēng)格真實完美的再現(xiàn)給廣大聽眾，因此盡一切可能的使自己熟悉和體驗作者生活的時代環(huán)境。任何一部作品，只有真正的了解了它的時代背景與作者的切身經(jīng)歷才能體會到感情的所在，因此對作品歷史風(fēng)格的的準(zhǔn)確把握才是對音樂的歷史性的尊重。

宋祖英演唱版《好日子》說出了人們的心里話和殷切的期盼，中國的改革開放事業(yè)給人民帶來了美好幸福的生活，人民收入越來越可觀，日子越過越舒心，在這樣的時代背景下人們需要有一首歌曲來抒發(fā)內(nèi)心的喜悅之情。

（三）經(jīng)典范本有利于音樂表演學(xué)習(xí)者對技巧的學(xué)習(xí)和掌握

技巧在音樂表演中的作用是不必多說的。從古至今，任何一位表演藝術(shù)家都具有高超的表演技巧。一首好的歌曲的產(chǎn)生最初只是停留在紙面上的，必須通過演唱者把它表現(xiàn)出來才能使聽眾充分感受，這時演唱者就需要用自己的技巧與感情把歌曲演唱出來，如果僅僅是根據(jù)音高與表情術(shù)語的標(biāo)記來演唱，歌曲依然是沒有活力的樂譜，僅僅把詞變成曲，而不是一首充滿感情與活力且有深刻意義和內(nèi)涵的歌曲。

宋祖英音色自然，不摻任何雜其他東西，她以自己獨特的演唱技巧和對作品的處理，給了其他表演者很好的例子，包括結(jié)尾音色的變化與處理，詞與詞之間的換氣與字的加重，使表演者對作品的學(xué)習(xí)有很好的參考的對象。

二、宋祖英的演唱版《好日子》的弊端

（一）經(jīng)典范本不利于音樂表演學(xué)習(xí)者對表演作品的創(chuàng)造性

音樂表演在尊重作品真實性的同時，創(chuàng)造性也是必不可少的。音樂表演的創(chuàng)造性要求表演者必須具有強烈的參與意識和創(chuàng)造精神，表演者必須把每一次音樂表演都作為再一次創(chuàng)造。表演者在表演時對音樂作品要有自己的解釋，這種解釋既要符合原作的基本精神，又要體現(xiàn)出表演者的創(chuàng)造個性。因為每個人的經(jīng)歷不同、個性不同，因此不同表演者對同一作品或同一角色也應(yīng)該做出不同的個性處理。

宋祖英演唱版《好日子》為音樂表演學(xué)習(xí)者提供了一個良好的范本，宋祖英以她對歌曲的處理方式表現(xiàn)出自己的個性，又不失原作要表達的意思。但表演者會在腦海中形成一個固定的模式，甚至刻意模仿她對歌曲的情感處理，從而影響自身的判斷，表現(xiàn)不出自己的特點，因此對表演者的創(chuàng)造性產(chǎn)生了不利的影響。

（二）經(jīng)典范本不利于音樂表演學(xué)習(xí)者對作品的時代性的認(rèn)知

在音樂表演中，表演者不可能完全離開自己所處的時代，他們總是自覺不自覺的站在自己的時代立場上，用當(dāng)代的眼光來觀察歷史現(xiàn)象。音樂表演就像任何重大的歷史過程一樣，它需要隨著時代的發(fā)展而不斷前進，需要對歷史作品做出新的屬于這個時代的解釋，讓作品不斷煥發(fā)新的光彩。

（三）經(jīng)典范本不利于音樂表演學(xué)習(xí)者對自身表現(xiàn)的展示

音樂表演的技巧與表現(xiàn)是相統(tǒng)一的，表演者只注重技巧的表達也是不行的，只有通過技巧將作品完美的表現(xiàn)出來才能令人們欣賞。隨著時代的進步與發(fā)展，掌握高超表演技巧的大有人在，但是能成為真正表演藝術(shù)家的人卻不多。表演者過度炫技終究會因為缺乏藝術(shù)表現(xiàn)與內(nèi)在生命而使人感到乏味。優(yōu)秀的表演者則會把技巧融合在深刻的藝術(shù)表現(xiàn)之中，做到二者的完美統(tǒng)一，這樣一來，他們的表演不僅給人以審美的喜悅，而且具有豐富的精神內(nèi)涵。

宋祖英演唱的《好日子》，其藝術(shù)表現(xiàn)就是對作品的第二度創(chuàng)作，在歌曲演唱中她加入了個人的情感，改革開放帶來的幸福生活讓人們對未來充滿無限憧憬，在現(xiàn)在這個飛速發(fā)展的時代，人們同樣要滿足，我們要銘記歷史帶來的豐碩成果，也要繼續(xù)創(chuàng)造更美好的生活。因此經(jīng)典范本不利于音樂表演學(xué)習(xí)者對自身表現(xiàn)的展示。

通過上述經(jīng)典范本對音樂表演的利與弊，我們知道，任何一部作品的表演都是需要從各個方面綜合考慮的。一部好的作品不是輕而易舉就能被拿下的，這時就需要考驗表演者的綜合素質(zhì)與作品的處理方法。音樂表演首先要忠于原作，只有在不改變原作原意的基礎(chǔ)上才能進行創(chuàng)造，只有尊重歷史才能賦予作品新的時代的涵義，只有將技巧通過表演藝術(shù)表現(xiàn)出來才能稱作好的表演。

[1]張前,王次炤.音樂美學(xué)基礎(chǔ)[M].北京:人民音樂出版社,1992,(5).

[2]張前.音樂美學(xué)教程[M].上海:上海音樂出版社,2002,(2).

[3]熊晶.經(jīng)典范本對音樂表演學(xué)習(xí)的利與弊——以王昌元演奏古箏曲《戰(zhàn)臺風(fēng)》（1975年版）為例,2014,(6).

喬慧潔（1995—）女，山西省臨汾市人，本科。