探析少兒鋼琴教學(xué)中練習(xí)曲的音色控制與技巧訓(xùn)練

劉 娜

（天津市南開(kāi)區(qū)少年宮，天津 南開(kāi) 300100）

探析少兒鋼琴教學(xué)中練習(xí)曲的音色控制與技巧訓(xùn)練

劉 娜

（天津市南開(kāi)區(qū)少年宮，天津 南開(kāi) 300100）

隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，越來(lái)越多的少兒開(kāi)始學(xué)習(xí)鋼琴，本文就少兒鋼琴教學(xué)中少兒心中的鋼琴音色、音階中的音色訓(xùn)練、練習(xí)曲中音色控制的重要性與技巧訓(xùn)練三個(gè)方面進(jìn)行論述。

少兒鋼琴；教學(xué)；練習(xí)曲；音色；技巧

一、少兒心中的鋼琴音色

音色——是指樂(lè)器或者嗓音的特質(zhì)，我們這里說(shuō)的音色，是指鋼琴的聲音特色。在日常的教學(xué)中我們發(fā)現(xiàn)，少兒對(duì)聲音的辨別能力很強(qiáng)，想象力也很豐富?；谒麄兊南胂罅?，我們讓他們區(qū)分自然音響和樂(lè)音音響。他們之間是可以模仿卻又是不同的，比如鋼琴的高音可以模仿小溪流水的音響；低音可以模仿大象走路；一些中音的音程還可以模仿一些號(hào)角聲等等。那么在鋼琴的彈奏中如何表現(xiàn)這種音響色彩呢？

（一）手指觸鍵方法與音效

我們發(fā)現(xiàn)有很多琴童甚至家長(zhǎng)都誤認(rèn)為彈得響、彈得快就是彈得好，正如有人覺(jué)得唱歌時(shí)，音唱的越高就越好。這是個(gè)很大的誤區(qū)！許多琴童和家長(zhǎng)一味的要求手型、要求進(jìn)度，卻忽視了聲音這一最關(guān)鍵的因素。因此要有許多琴童彈琴出現(xiàn)“壓琴”和“砸琴”這種方法。

觸鍵這一概念，對(duì)于少兒來(lái)說(shuō)是較抽象的，在教學(xué)中，我們要讓孩子們知道用不同的力量、角度彈琴，出來(lái)的音響效果是不同的。分的細(xì)致一些，用指尖觸鍵、指腹觸鍵；連奏、斷奏；用手臂的力量、手腕的力量、手指掌關(guān)節(jié)的力量等等。

（二）音樂(lè)作品風(fēng)格與音色

鋼琴樂(lè)曲涉及面廣，不同國(guó)家、不同時(shí)期的作曲家寫(xiě)出的作品都各不相同，樂(lè)曲所要的音響也不同。對(duì)于每種風(fēng)格的樂(lè)曲都有其特別的音色要求，比如巴洛克時(shí)期的作品是含蓄、不夸張、中規(guī)中矩的。我們現(xiàn)在聽(tīng)到的巴洛克時(shí)代的作品實(shí)際上和當(dāng)時(shí)演奏出來(lái)的效果并不相同。當(dāng)時(shí)，現(xiàn)代鋼琴還沒(méi)有被發(fā)明，使用的是撥弦鋼琴，音質(zhì)和音色都有不同。這就需要純正而美麗的音色，風(fēng)格也比較質(zhì)樸。相對(duì)巴洛克時(shí)期，浪漫時(shí)期的鋼琴作品在鋼琴的音色處理上要求就高了許多。華麗、優(yōu)美、抒情、炫技這些詞語(yǔ)都能用于浪漫派時(shí)期作品的特色上。

（三）少兒自身感知能力與彈奏音響

基于音樂(lè)層面，感知能力一般包括聽(tīng)覺(jué)、視覺(jué)、觸覺(jué)以及對(duì)音樂(lè)的領(lǐng)悟能力。在教學(xué)中我們會(huì)遇到各種條件不同的琴童，有的對(duì)音樂(lè)很敏銳，有的卻很遲鈍。作為教師來(lái)說(shuō)，如何啟發(fā)學(xué)生彈出優(yōu)美的音質(zhì)，是值得研究的。我們可以通過(guò)講故事、打比方、換位教學(xué)（讓學(xué)生指出老師的不足之處）等方式來(lái)啟發(fā)學(xué)生，從而讓他們發(fā)自內(nèi)心的演奏出好聽(tīng)的聲音。鋼琴音樂(lè)色彩的變化極為重要，即使是練習(xí)曲，其旋律也有著主題，其音色也代表著曲目的靈魂。在日常教學(xué)中，尤其是大量的鋼琴練習(xí)曲的教學(xué)，如何有計(jì)劃、有針對(duì)性的訓(xùn)練學(xué)生對(duì)音色的把握呢？

二、音階中的音色訓(xùn)練

（一）在演奏中存在的問(wèn)題

在音階練習(xí)中常見(jiàn)以下缺點(diǎn)：①演奏不連貫，破壞音階的連續(xù)性；②單音的顆粒感差，含糊不清，破壞音階練習(xí)要求的顆粒性；③音色、力度不勻、缺乏統(tǒng)一性，尤其是無(wú)名指和小指力度及靈活性方面的相對(duì)弱勢(shì)，往往影響整個(gè)音階練習(xí)的整體感和美感；④只強(qiáng)調(diào)速度，忽視聲音質(zhì)量，造成單純的手指“勞務(wù)”；⑤手指不能作到直起直落，雜音太多；⑥缺乏音樂(lè)性，表情麻木。①②⑤點(diǎn)涉及練習(xí)曲演奏的技法，即顆粒性、連貫性等，《拜厄》和《哈農(nóng)》兩本教材中引入了大量練習(xí)。關(guān)于音色的控制，③④⑥點(diǎn)都涉及音階中音色的作用，即音樂(lè)表現(xiàn)力的問(wèn)題。音階練習(xí)不只是簡(jiǎn)單無(wú)序地重復(fù)與高抬手指，更重要的是掌握合理的觸鍵方法，進(jìn)而追求更完美的音色。

（二）加入多種彈奏方法、注重音階彈奏質(zhì)量

重視音階練習(xí)的音樂(lè)性，首先自己應(yīng)當(dāng)主動(dòng)的將其作為一個(gè)獨(dú)立的音樂(lè)來(lái)理解和演奏，而非單獨(dú)音階的拼湊，因此要具備審美的心理，這樣相應(yīng)的機(jī)體運(yùn)動(dòng)就可避免僵硬，而手下的音樂(lè)也不會(huì)顯得枯燥無(wú)味。我們可以在訓(xùn)練過(guò)程中，加入斷奏、跳音、非連音以及半連音的彈奏方法，結(jié)合音階音高變化方式可以獲取一舉多得的學(xué)習(xí)效益。這樣做不但學(xué)生可以更好的掌握不同彈奏技巧，而且也可以增強(qiáng)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣與創(chuàng)造能力，同時(shí)也為鋼琴作品演奏積累多種不同的表現(xiàn)手段。

三、練習(xí)曲中音色控制的重要性與技巧訓(xùn)練

俄羅斯著名鋼琴家捏高茲曾言：“任何鋼琴演奏總是以制造出藝術(shù)化聲音為其目的，無(wú)論彈奏練習(xí)曲還是藝術(shù)作品，演奏者都必須在聲音問(wèn)題上痛下功夫，說(shuō)得更確切些，就是鋼琴音色的控制問(wèn)題。”

（一）不同程度練習(xí)曲的音色控制

演奏中音色的控制是一項(xiàng)不可或缺的技藝。不同練習(xí)曲的作者對(duì)于其練習(xí)曲所要求的音色基調(diào)都有不同的表現(xiàn)。一般而言，拜爾是比較簡(jiǎn)單的練習(xí)曲，而其中的練習(xí)曲也并非都是技法的堆砌，很多練習(xí)曲的旋律和主題性都比較明顯，很多都有兒歌的主旋律成分在內(nèi)。另外以車(chē)爾尼為例：他的練習(xí)曲區(qū)別于其他基本功教材，雖然其音樂(lè)性不是十分顯著，但其具備完整的曲式結(jié)構(gòu)，主要是以訓(xùn)練某些特定技術(shù)為主要目的，并且雙手訓(xùn)練過(guò)程中結(jié)合了旋律與伴奏，相比純粹的基本功訓(xùn)練更加具有聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)感，是學(xué)生喜聞樂(lè)見(jiàn)的練習(xí)形式。其彈奏技術(shù)上更富于靈活多變性，除了技術(shù)練習(xí)外，兼顧到聲音的理解、演奏的音色等的綜合訓(xùn)練，如車(chē)爾尼599、849、299等，而對(duì)于練習(xí)曲中音色的強(qiáng)調(diào)則更大程度上體現(xiàn)在肖邦的練習(xí)曲中。

（二）身體與聲音的協(xié)調(diào)與控制

傳統(tǒng)的練習(xí)曲基礎(chǔ)教學(xué)中，注重把握手指力量，將手指的敲打刻意放大化，過(guò)分追求大音量和顆粒性音響，這樣做就喪失了獲得各種音色變化和各種技術(shù)應(yīng)用的基礎(chǔ)——合理的松弛。更為嚴(yán)重的有，在演奏中出現(xiàn)身體僵硬，力量集中在手指敲打鍵盤(pán)與支撐中，身體忽略了積極參與演奏的能力。過(guò)于緊張和不協(xié)調(diào)的演奏，往往導(dǎo)致聲音發(fā)緊、音色單一，與樂(lè)曲中要求的力度變化背道而馳。

（三）手指、手掌、手腕的基礎(chǔ)訓(xùn)練

觸鍵這一概念，對(duì)小孩來(lái)說(shuō)是很抽象的，我們對(duì)少兒說(shuō)這是“彈下去”的感覺(jué)。在教學(xué)過(guò)程中，我們發(fā)現(xiàn)其實(shí)少兒的可塑性很強(qiáng)，有很多方法都能用在他們身上，只看怎么啟發(fā)他們。在彈琴的過(guò)程中，身體的很多部分都起著作用，手指、手腕、手臂、肩膀、腰部甚至臀部都在用力。

1.手指觸鍵訓(xùn)練

手指作為最關(guān)鍵的一個(gè)部位，手指的獨(dú)立性和靈活性是彈好鋼琴的基本功。那么對(duì)手指來(lái)說(shuō)，指尖和各個(gè)手指關(guān)節(jié)，是最基本的訓(xùn)練點(diǎn)。在授課時(shí)，教師可以用不同的觸鍵方法直觀的彈在琴童的手上，讓他們感覺(jué)各種力氣的不同。指尖與琴鍵的接觸點(diǎn)是最難控制的，不管力度是強(qiáng)是弱，每個(gè)音的發(fā)音點(diǎn)都應(yīng)在觸鍵時(shí)感覺(jué)好。需要深厚的音色時(shí)該把琴鍵彈“深”；演奏短促的音色時(shí)觸鍵必須直截了當(dāng)；表達(dá)歌唱的音色時(shí)要讓琴弦更好的共鳴與延長(zhǎng)；在呈現(xiàn)輕巧的音色時(shí)則應(yīng)在觸鍵的過(guò)程中尋求到恰當(dāng)?shù)奈恢?，不能下壓?/p>

彈琴時(shí)要彈到“點(diǎn)”上，這是基于鋼琴特點(diǎn)而來(lái)的。手指觸鍵時(shí)，尋求每個(gè)音的最佳發(fā)音點(diǎn)，更好的加強(qiáng)手指的控制能力，注意手指觸鍵的精密程度，更好的詮釋作曲家創(chuàng)作本意。值得一提的是，這樣不僅改善了音色的質(zhì)量，同時(shí)發(fā)出的音色更具“鋼琴化”。

2.手掌支撐訓(xùn)練

保證聲音質(zhì)量的關(guān)鍵在于手掌的架子，無(wú)論力度強(qiáng)還是弱，手掌支撐尤為關(guān)鍵，特別是彈弱音的時(shí)候，往往會(huì)有學(xué)生覺(jué)得因?yàn)橐?，所以不敢下鍵，聲音飄浮，其實(shí)越是弱，越需要手掌的支撐。因此在練一些基本功時(shí)，就格外需要強(qiáng)調(diào)手型，也就是手掌的支撐感。這樣在彈速度較快的作品和較完整樂(lè)曲時(shí)，就不必過(guò)于把握外型，而是憑內(nèi)在的功夫和力量。

3.手腕協(xié)調(diào)訓(xùn)練

手腕是鋼琴演奏過(guò)程中一個(gè)至關(guān)重要的部位，起著橋梁的作用。一些初學(xué)的琴童在剛開(kāi)始彈連奏時(shí)，手腕會(huì)上下抖動(dòng)，這是需要格外注意的，因?yàn)樯賰旱氖中?、力氣小，鋼琴的琴鍵相對(duì)他們來(lái)說(shuō)就較重，靠手腕的力氣是不可避免的，重要的是讓學(xué)生明白連奏是手指的動(dòng)作而不是手腕的，讓力氣通過(guò)手腕自然落到指尖就能輕松自如的演奏了。在彈琴時(shí)，從身體接觸琴凳開(kāi)始到手指接觸鍵盤(pán)，應(yīng)該是一個(gè)可以靈活調(diào)節(jié)的整體。當(dāng)我們的身體處于自然積極狀態(tài)時(shí)，聲音必然會(huì)豐潤(rùn)寬厚，使人聽(tīng)起來(lái)順暢，舒展。很多學(xué)生彈琴時(shí)，坐姿不正確，彎腰駝背，重心往后往下，彈出來(lái)的聲音自然不好聽(tīng)。

4.想象力的運(yùn)用

很多時(shí)候人們?cè)谘葑嗑毩?xí)曲的過(guò)程中往往發(fā)生錯(cuò)誤、中斷等現(xiàn)象，嚴(yán)重影響練習(xí)效果，而究其原因則是演奏者缺乏對(duì)音樂(lè)的認(rèn)識(shí)，心中沒(méi)有音樂(lè)。心里沒(méi)有音樂(lè)，在于沒(méi)有想象力，缺乏對(duì)音樂(lè)的理解以及敏銳的聽(tīng)覺(jué)審美感。構(gòu)畫(huà)意境就是根據(jù)演奏者對(duì)于音樂(lè)的想象力和理解力，在自己的頭腦中構(gòu)畫(huà)出一種類似情緒格調(diào)的場(chǎng)景，這時(shí)自然而然就會(huì)產(chǎn)生相應(yīng)應(yīng)景的背景音樂(lè)的感覺(jué)，在這種情景下，身體各感官部分就可以聯(lián)動(dòng)反映，其力度控制以及音色也越接近作者要求和具有感染力。

不管學(xué)生音樂(lè)方面的資質(zhì)如何，想象力是每個(gè)少兒都具有的。少兒的思維是很天馬行空的，在教學(xué)中，我們可以充分調(diào)動(dòng)起這一有利條件，可以充分利用自己身體的某個(gè)部分，讓學(xué)生想象、聆聽(tīng)、彈奏，這樣就更形象的表現(xiàn)出不同的音色了。日后對(duì)于一些稍大一些的作品，能詮釋的更到位、更忠于作曲家的意圖。

四、結(jié)語(yǔ)

俄羅斯著名鋼琴家捏高茲曾說(shuō)：“任何鋼琴演奏總是以發(fā)出的聲音、‘制造出’聲音為其目的，那么無(wú)論你彈的是練習(xí)曲還是藝術(shù)作品，彈鋼琴必然就是在聲音上下功夫，說(shuō)得更確切些，就是練習(xí)聲音?！币羯膯?wèn)題既是如此重要，作為一個(gè)對(duì)學(xué)生負(fù)責(zé)的教師，必須把對(duì)音色的訓(xùn)練放到一個(gè)重要的位置。從長(zhǎng)遠(yuǎn)來(lái)看，要使學(xué)生成材，必須訓(xùn)練出好的技術(shù)、好的音色。

[1] 趙曉生.鋼琴演奏之道[M].上海:世界圖書(shū)出版公司,1999,7.

[2] 于潤(rùn)洋.西方音樂(lè)史通[M].上海:上海音樂(lè)出版社,2005.

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[5] 但昭義.重視鋼琴演奏的基礎(chǔ)訓(xùn)練——楊漢果鋼琴教學(xué)特色淺議[J].音樂(lè)探索,1989,3.

[6] 段姍.試論鋼琴演奏中音色的調(diào)控[D].湖南師范大學(xué),2006.

[7] 周唯勝.如何才能彈奏好音階[J].藝術(shù)教育,2004,3.