國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影審美取向與特征

劉　念　葉佑天

國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影審美取向與特征

劉念葉佑天

動(dòng)畫電影糅合了美術(shù)、文學(xué)、戲劇和音樂(lè)等藝術(shù)，也蘊(yùn)含了藝術(shù)化生活和藝術(shù)化科技，是生活的再現(xiàn)和科技的表現(xiàn)。傳播是動(dòng)畫電影的最直接目的，將各類藝術(shù)的復(fù)雜、綜合表現(xiàn)傳播給觀眾，滿足大眾的需求，傳播電影的內(nèi)涵和意義。電影《大鬧畫室》的誕生開(kāi)辟了我國(guó)動(dòng)畫電影的先河，隨后我國(guó)動(dòng)畫電影藝術(shù)也隨著現(xiàn)代化科技的發(fā)展而不斷更新，取得了空前的發(fā)展和傳播能力。動(dòng)畫電影從西方傳到我國(guó)，作為藝術(shù)傳播的媒介，這也使得大眾文化遇到了中國(guó)動(dòng)畫電影藝術(shù)創(chuàng)作的挑戰(zhàn)，尤其是中國(guó)傳統(tǒng)文化。人類文化的積累導(dǎo)致動(dòng)畫電影的發(fā)展受到影響，傳承了大眾的思維審美觀，體現(xiàn)了人類文化的發(fā)展趨勢(shì)。

一、國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的發(fā)展歷程

上個(gè)世紀(jì)20年代至40年代是我國(guó)動(dòng)畫電影的探索階段和萌芽階段，中國(guó)動(dòng)漫藝術(shù)的發(fā)展也處于初期階段。第一代動(dòng)漫藝術(shù)家萬(wàn)超凡、萬(wàn)籟鳴和萬(wàn)古蟾等人創(chuàng)作了第一部動(dòng)畫電影默片《大鬧畫室》、第一部有聲黑白短片《駱駝獻(xiàn)舞》、其他動(dòng)畫短片等13部作品。中國(guó)動(dòng)畫電影有機(jī)地融合了水墨畫、繪畫、建筑、雕塑、戲劇、民族服飾、皮影、剪紙、木偶、折紙和布偶等國(guó)內(nèi)外民間藝術(shù)，參考中國(guó)傳統(tǒng)文化和國(guó)外動(dòng)畫技術(shù)，借鑒其中經(jīng)驗(yàn)，經(jīng)過(guò)百余年的摸索前進(jìn)，創(chuàng)新出具有中國(guó)文化色彩的藝術(shù)派別——中國(guó)動(dòng)畫學(xué)派。

上個(gè)世紀(jì)40年代，萬(wàn)氏兄弟集團(tuán)所制作的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影，也是亞洲首部長(zhǎng)篇?jiǎng)赢嬰娪啊惰F扇公主》成功上映，該影片在日本首映之后，極大地推動(dòng)了日本動(dòng)漫電影之父手冢治蟲(chóng)堅(jiān)定地踏上了動(dòng)畫電影藝術(shù)創(chuàng)作道路。上個(gè)世紀(jì)40年代到60年代是國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影平穩(wěn)發(fā)展的階段。在此期間，特偉所執(zhí)導(dǎo)的《驕傲的將軍》、靳夕所執(zhí)導(dǎo)的《神筆》等動(dòng)畫電影，均為國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的開(kāi)山之作。[1]1961年，我國(guó)首部水墨動(dòng)畫電影《小蝌蚪找媽媽》，甚至被評(píng)為全球動(dòng)畫電影的經(jīng)典作品。在此之后，極具我國(guó)動(dòng)畫電影特色的剪紙動(dòng)畫電影、泥偶動(dòng)畫電影、水墨動(dòng)畫電影、木偶動(dòng)畫電影、折紙動(dòng)畫電影等紛紛出現(xiàn)，為我國(guó)動(dòng)畫電影掀開(kāi)了最璀璨光輝的藝術(shù)創(chuàng)作篇章，其中很多作品也被全球動(dòng)畫影片領(lǐng)域評(píng)為“中國(guó)動(dòng)畫學(xué)派”之獨(dú)特美譽(yù)。國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影在全球電影節(jié)評(píng)選中多次斬獲大獎(jiǎng)，并在全球動(dòng)畫電影發(fā)展中名列前茅。

在上個(gè)世紀(jì)60年代末到70年代中期，由于受到文化大革命的影響，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影發(fā)展面臨著嚴(yán)重的停滯期。在此過(guò)程中，全球動(dòng)畫電影藝術(shù)借助于現(xiàn)代化科技的支持，得到了快速的發(fā)展，并將我國(guó)遠(yuǎn)遠(yuǎn)甩在了身后。

1977年到1988年，隨著國(guó)內(nèi)經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展與改革開(kāi)放的逐步深入，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影重新步入了快速發(fā)展階段。1978年所誕生的首部動(dòng)畫電影長(zhǎng)片——《大鬧天宮》，成為當(dāng)年“倫敦電影節(jié)上最具活力，并引發(fā)了轟動(dòng)效應(yīng)的優(yōu)秀動(dòng)畫電影作品”，并斬獲了倫敦國(guó)際電影節(jié)最佳影片金像獎(jiǎng)。與此同時(shí)，我國(guó)制作的200多部?jī)?yōu)秀動(dòng)畫影片，諸如《哪吒鬧?！贰短鞎孀T》《三個(gè)和尚》等等，屢屢在國(guó)際電影節(jié)上斬獲大獎(jiǎng)。而《九色鹿》《鹿鈴》《搶枕頭》《選美記》等一系列優(yōu)秀動(dòng)畫電影，也在國(guó)內(nèi)外收獲了大片贊譽(yù)與好評(píng)。“國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫學(xué)派”再一次煥發(fā)生機(jī)，并受到了全球動(dòng)畫觀眾的刮目相看。隨著彩色電視的廣泛普及，動(dòng)畫電影節(jié)目也紛紛開(kāi)播。

自90年代到現(xiàn)在，隨著國(guó)際經(jīng)濟(jì)一體化的飛速發(fā)展及信息化時(shí)代的到來(lái)，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影步入了轉(zhuǎn)型期。單純的藝術(shù)動(dòng)畫電影開(kāi)始以市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)作為基本導(dǎo)向，各種基于贏利目地的“商業(yè)性動(dòng)畫電影”開(kāi)始發(fā)展。這一階段所推出的一系列動(dòng)畫電影，如《黑貓警長(zhǎng)》《寶蓮燈》《我為歌狂》《西游記》《魔比斯杯》等收獲了國(guó)內(nèi)觀眾的一片好評(píng)。雖然國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的發(fā)展起步并不算晚，也曾擁有輝煌的歷史，但同國(guó)際動(dòng)畫大國(guó)相較仍存在顯著的差距，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影始終未走出低迷狀態(tài)。

我國(guó)動(dòng)畫電影制作周期長(zhǎng)、耗資高、制作時(shí)間長(zhǎng)，所有動(dòng)畫長(zhǎng)片中，只有《大鬧天宮》獲得了極高的贊譽(yù)和廣泛好評(píng)，其他動(dòng)畫電影長(zhǎng)片均未取得顯著的社會(huì)、經(jīng)濟(jì)效益，多數(shù)觀眾反響平平，缺乏國(guó)外動(dòng)畫大片“震撼心靈”與心理審美的效果。為使國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影盡快適應(yīng)網(wǎng)絡(luò)時(shí)代動(dòng)畫電影的需求，要求國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影發(fā)展必須吸取國(guó)內(nèi)外優(yōu)秀文化之精髓，結(jié)合大眾視覺(jué)文化審美取向，把握我國(guó)動(dòng)畫電影審美特征，盡量能夠做到使國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影深刻地貼近當(dāng)代國(guó)人的審美美感、趣味、體驗(yàn)，同時(shí)加強(qiáng)國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的民族文化探索，方可滿足全球觀眾的精神、心理、審美需求。[2]

二、“以靜制動(dòng)”的審美取向

在《中國(guó)動(dòng)畫史》上，將animation這一詞譯為美術(shù)片。有關(guān)動(dòng)畫電影的審美可謂大眾文化娛樂(lè)之形式，是以贏利為主要目的，將時(shí)尚消費(fèi)作為重要特征。動(dòng)畫電影animation，指的是“以繪畫、動(dòng)漫等造型藝術(shù)形式，對(duì)人物進(jìn)行造型，對(duì)環(huán)境空間加以表現(xiàn)的一種手段”，屬于非真人表演的一種電影藝術(shù)形式，它使得原本缺乏生命力的靜態(tài)物像，獲得了運(yùn)動(dòng)之軌跡。我國(guó)將動(dòng)畫電影稱之為美術(shù)片，就是兼顧考慮到了其美術(shù)造型性和電影運(yùn)動(dòng)性審美特征。

對(duì)于國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影而言，其所展現(xiàn)的更多是運(yùn)動(dòng)審美的美感與趣味性，它借助于靜態(tài)物體的描繪手法，塑造了靜態(tài)運(yùn)動(dòng)之視聽(tīng)影像，使之構(gòu)成了可視化的形象造型。[3]由于我國(guó)古代繪畫中蘊(yùn)含著豐富的運(yùn)動(dòng)、動(dòng)感審美取向與意蘊(yùn)，因而我國(guó)山水畫中總是力圖打破時(shí)空的阻礙，將審美取向與運(yùn)動(dòng)性的審美趣味、審美美感相結(jié)合，并加以融通，使人體會(huì)到我國(guó)繪畫靜態(tài)景物的動(dòng)感，使人如活動(dòng)于靜止的畫面上一般。宋代大畫家郭熙在畫論中談及山水畫，就提到了“山形步步移”之審美動(dòng)態(tài)，他仿佛置身在大自然之中，盡覽山川綠水、山人合一、水天一色之迷人景觀，不禁使人感嘆：“山水亦有靈，驚知己于千古矣！”只有深山遇故人，還能達(dá)以“心靈的完美契合”，人與自然的“天人合一”之美感、和諧方具有審美價(jià)值。對(duì)于我國(guó)古代畫家而言，其多注重觀察“四時(shí)景觀之差異”，找到“朝暮之不同”，善于探索時(shí)間之運(yùn)動(dòng)變幻。特別是古代山水繪畫之中，對(duì)于靜止畫面時(shí)空變化之描述，總是有“生生不息”“氣韻形象”之意境，而“以靜制動(dòng)”這一審美價(jià)值取向，成為國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影藝術(shù)動(dòng)感的基本特征，展現(xiàn)了繪畫藝術(shù)的動(dòng)感性，這一特征在首部國(guó)產(chǎn)水墨動(dòng)畫電影——《小蝌蚪找媽媽》中的體現(xiàn)尤為顯著，該部影片結(jié)合我國(guó)國(guó)畫大師齊白石的著名水墨畫作為創(chuàng)作基礎(chǔ)，不僅畫面氣韻生動(dòng)而傳神，而且具有美妙的意境，充分展現(xiàn)了國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影獨(dú)特的藝術(shù)審美特征。

此外，我國(guó)繪畫還實(shí)現(xiàn)了以形寫意與寫神之態(tài)，將自然之美與環(huán)境審美二者的意蘊(yùn)與繪畫所追尋的神似加以結(jié)合，這在國(guó)產(chǎn)水墨動(dòng)畫影片《牧笛》中，有顯著體現(xiàn)，這部作品結(jié)合李可染經(jīng)典國(guó)畫作品所改編，將作品的詩(shī)情與畫意，令人神往的鳥(niǎo)語(yǔ)花香之境展現(xiàn)在了電影中，雖無(wú)過(guò)于激烈的矛盾，但卻多了其他動(dòng)畫影片中沒(méi)有的鄉(xiāng)村牧童、悠遠(yuǎn)笛音、田園夢(mèng)幻，歌頌了自然之美，也使觀眾感受到了濃濃的審美趣味性，展現(xiàn)了我國(guó)傳統(tǒng)審美之“以形寫神”“寫意以抒情”之手法。

在多年的發(fā)展過(guò)程中，我國(guó)國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影創(chuàng)作出了大批極具民族特色的優(yōu)秀作品，充分展現(xiàn)了我國(guó)傳統(tǒng)文化精神特征，還為全球觀眾呈上了一部部?jī)?yōu)秀的動(dòng)畫電影藝術(shù)之視聽(tīng)盛宴。由于吸收、借鑒了我國(guó)動(dòng)畫電影以往的經(jīng)驗(yàn)與教訓(xùn)，在“以我為本，取外來(lái)元素之精華為我所用”這一原則的基礎(chǔ)上，我國(guó)動(dòng)畫藝術(shù)創(chuàng)作者開(kāi)創(chuàng)了我國(guó)獨(dú)樹(shù)一幟的、極具民族文化特征的“國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫學(xué)派”，為基于我國(guó)傳統(tǒng)文化創(chuàng)作風(fēng)格的動(dòng)畫電影提供了重要的表現(xiàn)手段。[4]而國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的創(chuàng)編、制作也充分吸收、借鑒了我國(guó)優(yōu)秀文化及繪畫藝術(shù)元素，如我國(guó)優(yōu)秀文學(xué)作品、神話寓言故事、民間趣味故事、音樂(lè)戲劇等等，也汲取了外來(lái)文化之精華，歷經(jīng)多年堅(jiān)持與努力，開(kāi)創(chuàng)了我國(guó)獨(dú)特的動(dòng)畫電影文化產(chǎn)業(yè)。

三、國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影形式美個(gè)性化的缺失

無(wú)論對(duì)于國(guó)產(chǎn)早期動(dòng)畫造型，還是日、美動(dòng)畫造型形式，都在極力地倡導(dǎo)個(gè)性化形式美，如早期國(guó)產(chǎn)水墨剪紙動(dòng)畫電影中所采用的“拉毛工藝”，是借助于特殊的紙張?jiān)谒毫阎筮吘壍膮⒉畈积R，用以獲取一種同水墨風(fēng)相似的藝術(shù)效果。如今受到商業(yè)化、市場(chǎng)化的影響，傳統(tǒng)形式的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影，如《大鬧天宮》等優(yōu)秀動(dòng)畫表現(xiàn)形式已經(jīng)難以滿足觀眾的審美娛樂(lè)需求，加之日美動(dòng)畫文化及審美觀念的沖擊，導(dǎo)致國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影不得不重新加以審視，如何在商業(yè)化的今天轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)動(dòng)畫形式的同時(shí)，推動(dòng)國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影行業(yè)的快速發(fā)展，并進(jìn)一步推動(dòng)我國(guó)傳統(tǒng)文化傳播，更好地迎合大眾審美觀，成為擺在國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影創(chuàng)作者面前的重大課題。[5]如今，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影藝術(shù)審美觀念開(kāi)始由崇高朝著主流方向發(fā)生轉(zhuǎn)變，該轉(zhuǎn)變表明大眾文化取得了勝利，但也導(dǎo)致國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影開(kāi)始紛紛以日美動(dòng)畫美學(xué)形式為借鑒，受到商業(yè)利益的驅(qū)使，致使復(fù)制為特點(diǎn)的市場(chǎng)化成為我國(guó)動(dòng)畫電影行業(yè)的發(fā)展趨勢(shì)。在這一趨勢(shì)的發(fā)展下，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影美學(xué)形式由早期《大鬧天空》《哪吒鬧?！返葍?yōu)秀作品中流暢、勁氣的國(guó)畫式線條美，逐步朝著仿日、美動(dòng)畫形式美學(xué)的《夢(mèng)回金沙城》等歸納式形式美轉(zhuǎn)變，這不僅是造型形式的轉(zhuǎn)變，也是非主流形式向主流形式發(fā)展的轉(zhuǎn)變，是我國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)朝大眾美學(xué)方向的轉(zhuǎn)變，表明大眾文化優(yōu)勢(shì)已占據(jù)國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影美學(xué)之中心，該現(xiàn)象不能單純地理解為傳統(tǒng)美學(xué)形式的消失殆盡，或國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影個(gè)性的喪失，而應(yīng)理解為傳統(tǒng)動(dòng)畫藝術(shù)與大眾文化形式的交織融合與再次發(fā)展，也是國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影探尋審美形式變革的必由之路。

四、視覺(jué)愉悅性的追求

在動(dòng)畫電影的創(chuàng)作中，實(shí)質(zhì)上就是藝術(shù)創(chuàng)作者精心設(shè)計(jì)的虛擬意境的一個(gè)過(guò)程。在這樣一個(gè)虛擬化的世界中，創(chuàng)作者能夠盡情地將自我的創(chuàng)作的激情與審美情趣加以釋放，而受到大眾審美的要求，創(chuàng)作者不得不迎合其需求，借助于商業(yè)利益將作品加以傳播，致使很多創(chuàng)作者開(kāi)始忽視了影片的內(nèi)容，過(guò)分關(guān)注視聽(tīng)刺激感與沖擊效果，以滿足受眾所追求的視覺(jué)愉悅性。當(dāng)前國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影較以往任何時(shí)候都更為關(guān)注其視覺(jué)效果，大眾對(duì)視覺(jué)愉悅的追求導(dǎo)致動(dòng)畫電影內(nèi)容開(kāi)始淡化精英藝術(shù)及道德、人文感召力，批判理念與民族特色，如《夢(mèng)回金沙城》這部影片在制作時(shí)，聘請(qǐng)宮崎駿動(dòng)畫影片制作團(tuán)隊(duì)參與影片的制作，畫面風(fēng)格具有顯著的宮崎駿動(dòng)畫電影審美特點(diǎn)，取材借鑒的是我國(guó)西南之景，宮崎駿動(dòng)畫影片對(duì)于畫面細(xì)節(jié)的細(xì)致要求及色彩的清雅追求，為《夢(mèng)回金沙城》這部電影賦予了視覺(jué)形式美感。

無(wú)論是從人性內(nèi)在藝術(shù)高雅的角度，還是從世俗崇尚的大眾產(chǎn)物角度來(lái)看，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影都不從單一的某種藝術(shù)形式進(jìn)行表達(dá)。近年來(lái)，我國(guó)動(dòng)畫電影處于追尋商業(yè)利潤(rùn)的階段，并沒(méi)有將動(dòng)畫電影事業(yè)的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展作為目標(biāo)，泛濫化的大眾文化是造成這一現(xiàn)狀的主要原因。大眾文化對(duì)動(dòng)畫電影審美觀念和中國(guó)傳統(tǒng)文化沖擊力的發(fā)展具有重要意義，但它作為當(dāng)代自然發(fā)展產(chǎn)物，必須遵循文化產(chǎn)業(yè)化的發(fā)展規(guī)律。盡管如此，中國(guó)動(dòng)畫電影也有成功的創(chuàng)作先例，將大眾文化與中國(guó)傳統(tǒng)文化結(jié)合起來(lái)，盡量滿足各個(gè)階層觀眾的價(jià)值觀和審美趨向。在現(xiàn)代科技不斷發(fā)展的過(guò)程中，人文關(guān)懷和藝術(shù)真理是時(shí)代不變的元素，充分展現(xiàn)人性之美和自然之道，重塑大眾的價(jià)值觀追求目標(biāo)，保持創(chuàng)新精神和大膽思維，積極崇尚真善美，弘揚(yáng)和追求更高層次的中國(guó)動(dòng)畫電影。

[1]黃生亞.理性審視青少年動(dòng)漫文化的時(shí)尚需求[J].山東省青年管理干部學(xué)院學(xué)報(bào),青年工作論壇,2004,11(4)：302-304.

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[3]潘魯生.挖掘本土文化資源服務(wù)中國(guó)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)——潘魯生博士訪談[J].山東社會(huì)科學(xué),2014,21(11)：139-143.

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劉念，女，湖北天門人，湖北美術(shù)學(xué)院講師，碩士，從事新媒體設(shè)計(jì)、網(wǎng)站藝術(shù)設(shè)計(jì)研究；葉佑天，湖北孝感人，湖北美術(shù)學(xué)院副教授、碩士生導(dǎo)師，藝術(shù)學(xué)博士，國(guó)內(nèi)新銳獨(dú)立動(dòng)畫導(dǎo)演、知名平面設(shè)計(jì)師，北京電影學(xué)院、清華大學(xué)高級(jí)訪問(wèn)學(xué)者，主要從事影視動(dòng)畫方向研究。