“米老鼠”式音樂
——《幻想曲》

韓湘

（陜西科技大學(xué)，陜西西安710021）

“米老鼠”式音樂
——《幻想曲》

韓湘

（陜西科技大學(xué)，陜西西安710021）

自《幻想曲》后迪士尼在動畫中也越來越能嫻熟的運用音樂所帶來的巨大能量，除指揮家介紹樂曲外沒有一句臺詞，實在是一個瘋狂的舉動，人類的幻想本就是在這世界上最瘋狂的東西，而恰恰也是因為這種瘋狂，才推動了當下社會的發(fā)展，也正是憑借著在動畫片上不斷瘋狂的追求，迪斯尼的動畫才能飛速發(fā)展，帶給我們一個又一個驚喜。

動畫；音樂；“米老鼠”式

歷史再次證明只有藝術(shù)作品是隨著時間的流失而日久彌新，1940年華特·迪斯尼嘔心瀝血推出的第三步經(jīng)典影片《幻想曲》在票房上慘遭滑鐵盧，但其藝術(shù)成就仍為今天人們所津津樂道。音樂的各種表達方式在幻想曲中被運用的淋漓盡致，自《幻想曲》后迪士尼在動畫中也越來越能嫻熟的運用音樂所帶來的巨大能量，逐步發(fā)展成迪斯尼特有的配樂模式，而他這種具有獨特魅力的配樂風(fēng)格就被樂評人戲稱為米老鼠式——影像與音樂的完全協(xié)調(diào)。

一、《幻想曲》內(nèi)容結(jié)構(gòu)

《幻想曲》全片依照不同的樂曲劃分為8小段，其中除過“魔法師與學(xué)徒”段落有完整的故事情節(jié)，其余7段均來自不同動畫師各自天馬行空般的美妙想象。影片開始，帷幕緩緩拉開，費城交響樂團的樂手提著樂器由天幕后面順序走上舞臺,斯特科夫斯基這位全世界著名指揮家，踏上指揮臺，全場一片肅穆。他從容的展開雙臂，緩慢的喚醒樂隊，音樂聲籠罩起熒幕的每一寸，接著樂隊身影漸漸虛化，代之以小提琴閃光的琴弦，各種琴弦在黎明的曙光中飛翔、漂流，星光就散落了下來，與太陽輝煌的火焰相接，敲響了神圣的晨鐘，第一段《D小調(diào)托卡塔和賦格曲》內(nèi)容就到此結(jié)束。第二段《胡桃夾子組曲》的背景是季節(jié)從夏季到秋季到冬季的轉(zhuǎn)變。小精靈與優(yōu)雅的金魚、靈巧的花朵穿插在四季變化中歡快的舞蹈。接下來就是在《幻想曲2000》中唯一保存下來的片段“魔法師的徒弟”，他講述了化身為魔法師徒弟的米奇為了偷懶而引發(fā)了一連串的麻煩，最后直到真正的魔法師出現(xiàn)才解決了這次危機，而片中身著紅袍的米奇，更是成為米老鼠的經(jīng)典形象。

《春之祭》里描繪了由地球誕生到第一批生物的出現(xiàn)，再到恐龍時代和恐龍消失的歷史。此后的一段很短的片子叫做“與錄音會面”，其內(nèi)容是聲音是如何以波的形式被錄成《幻想曲》的。貝多芬的《第六交響曲》響起，動畫中的人物變成了希臘神話中的人馬、飛馬以及奧林匹斯山脈上的眾神。酒神狄奧尼索斯召集眾神參加宴會，最后卻因宙斯以雷擊眾神而不歡而散。

幻想曲中的最后曲目是兩首結(jié)構(gòu)及情景截然不同的樂曲，結(jié)合在一起卻能巧妙的互相強調(diào)，這兩首即穆索爾斯基的《荒山之夜》與舒伯特的《圣母頌》。《荒山之夜》中講述黑夜來臨，各路鬼怪紛紛聽從魔王的召喚從陰暗的角落竄向人間，瘋狂的狂歡，突然遠方傳來得教堂鐘聲中止了這混亂的局面。

二、“米老鼠”式音樂——動畫片賞析

通常電影音樂是在電影剪輯完成后才開始創(chuàng)作，也就是說一般的配樂過程是在全片出來之后，對整部影片進行分析后再配上合適的音樂，而《幻想曲》卻反其道而行之，全片除過“魔法師的徒弟”一節(jié)是重新作曲，其余均是蜚聲國際的經(jīng)典曲目。

“魔法師”段落起始就講人們投擲在音樂的海洋中，置身于影片中的人們在觀看電影時幾乎沒有意識到音樂，電影音樂被無意識的聽到，而這種無意識的聽到卻正是音樂以最大的強度被聽到，這種被潛意識本身理解的東西，給人以比有意識的體驗更為深刻的印象。畫面進入到大魔法師回房休息，米奇偷用魔法帽，給掃把施以魔法幫他提水，每當米奇進行下一個動作引導(dǎo)被魔法控制的掃把提水時，音樂的節(jié)奏點就卡在米奇每一步的動作中，聲音完全契合于影像，這里的音樂均屬于非故事世界音樂，這時音樂處于我們注意的前景當中，有時又不經(jīng)意滑入背景，這種高度契合性，讓我們忘記了非故事世界音樂的身份。

除“魔法師”這段其余六首聲名赫赫的經(jīng)典曲目，在全片中并沒有連續(xù)、完整的故事情節(jié)，畫面僅僅跟隨動畫師無邊的想象。他們可以是會跳舞的小蘑菇，又可以是存在于白堊紀的恐龍，可以是在伊甸園無拘無束追求浪漫的天神，更可以是存在與黑暗深處的魑魅魍魎，而影片中緊隨《春之祭》的聲波的表演可能是這部片子所想要表達的最本質(zhì)問題，即由畫面來詮釋聲音。動畫師在這里只憑著對樂曲的單純感覺自由創(chuàng)作，他們將樂曲改編成符合樂曲風(fēng)格，且相對合理的圖像所呈現(xiàn)給觀者。影片中搭配音樂的圖像很少隱晦的含義，每一張圖片都是跟隨著音樂的節(jié)拍，仿佛自己“打著拍子”跟隨音樂有序的進行，迪斯尼將音樂輔助畫面的功能達到最大化，使觀者大腦始終處于一種愜意的放松中，完全不用思考只用靜靜觀賞流淌的音樂與圖畫。

然而再經(jīng)典的影片也有其不足之處，這正是由影片從音樂向圖片出發(fā)而引起的。不得不說將音樂以動畫的形式表現(xiàn)出來確實是迪斯尼的一次創(chuàng)舉，然而這么長篇的音樂劇完全來自于人們的幻想，沒有主力故事內(nèi)容的支撐讓整個片子的結(jié)構(gòu)拖沓而瑣碎，而這種故事情節(jié)的純音樂幻想,確實會使觀者不耐煩,產(chǎn)生困意。全篇沒有主要動畫人物貫穿，各個動畫師天馬行空的想象沒有任何聯(lián)系，因而整部影片就成了不同小短片構(gòu)成的合集。

三、結(jié)語

迪斯尼的音樂夢在《幻想曲》中做出了最大的發(fā)揮，不得不說讓這部讓長達126分鐘的片子，除指揮家介紹樂曲外沒有一句臺詞，實在是一個瘋狂的舉動，這種瘋狂與全片的題目又如此貼切，人類的幻想本就是在這世界上最瘋狂的東西，而恰恰也是因為這種瘋狂，才推動了當下社會的發(fā)展，也正是憑借著在動畫片上不斷瘋狂的追求，迪斯尼的動畫才能飛速發(fā)展，才能穩(wěn)坐美國動畫界第一把交椅，帶給我們一個又一個驚喜。

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1005-5312（2015）26-0112-01