論晉江農(nóng)民畫的藝術(shù)價值
——以蔡建昌為例

陳曉萍

論晉江農(nóng)民畫的藝術(shù)價值
——以蔡建昌為例

陳曉萍

摘要：被文化部首批命名為“中國現(xiàn)代民家繪畫畫鄉(xiāng)”的晉江，有著豐厚的民俗文化基礎(chǔ)。海洋文化、建筑文化和民俗文化構(gòu)成了晉江農(nóng)民畫的藝術(shù)特色；其在發(fā)展過程中吸收了其它民間藝術(shù)的表達手法，大膽靈動的空間組織，以及多樣的材質(zhì)和語言，特別是用漆畫來創(chuàng)作，構(gòu)成了晉江農(nóng)民畫獨特的藝術(shù)價值。

關(guān)鍵詞：晉江農(nóng)民畫；歷史；地域特色；藝術(shù)價值

1988年晉江被文化部首批命名為 “中國現(xiàn)代民間繪畫畫鄉(xiāng)”?；蛟S有人會訝異于這樣一個商品氣息濃厚的地方，竟然存在著這么一支農(nóng)民畫隊伍。的確，晉江以小商品經(jīng)濟發(fā)達而著稱，綜合經(jīng)濟實力十多年來位居福建省之首，全國百強縣（市）前列。但同樣精彩的是其民俗民間文化，晉江的高甲戲、歌仔戲、布袋木偶戲等戲曲以及以剪紙、木版畫、泥塑、磚刻、石雕、造船等為代表的民間工藝技藝在福建，乃至全國的民間藝術(shù)中都占有一定的地位。豐富多姿的民俗文化孕育和發(fā)展出晉江獨樹一幟的農(nóng)民畫藝術(shù)，也誕生了一代代農(nóng)民畫家。

蔡建昌，是晉江農(nóng)民畫的佼佼者，其創(chuàng)作農(nóng)民畫的歷史貫穿了晉江農(nóng)民畫發(fā)展的始終，所采取的手法、選取的題材以及內(nèi)容，都凸顯出強烈的地域特色，由此，對蔡建昌農(nóng)民畫創(chuàng)作的考察，可以管窺晉江農(nóng)民畫所取得的藝術(shù)價值與成就。

一、從蔡建昌看晉江農(nóng)民畫的歷史

（一）萌芽期

與全國多數(shù)農(nóng)民畫一樣，晉江農(nóng)民畫萌芽于工農(nóng)兵運動這場“全民政治狂歡運動”。上世紀五六十年代，文化部門吸收美術(shù)愛好者組織了藝術(shù)興趣小組，開展寫生活動和美術(shù)創(chuàng)作。除了專業(yè)畫家如王維寶，其他許多成員都來自農(nóng)村。學(xué)員們創(chuàng)作的《放映員》《農(nóng)村俱樂部》《綠長城》等作品多次入選全國美展。晉江農(nóng)民畫由此開始萌芽，并有了一定的影響。

（二）發(fā)展期

上世紀70年代初，晉江縣文化部門組織了一批工農(nóng)兵（以農(nóng)民為主）業(yè)余美術(shù)創(chuàng)作學(xué)習(xí)班，召集各鄉(xiāng)鎮(zhèn)有一定美術(shù)基礎(chǔ)的成員到文化館進行農(nóng)民畫學(xué)習(xí)和創(chuàng)作。以每年兩期，一期兩個月的形式進行，每一期有一二十名學(xué)員。聘請了洪偉辟（福建師范大學(xué)美術(shù)系畢業(yè)）和劉正典等人作為輔導(dǎo)員，在輔導(dǎo)方式上，注重面向生活，到生產(chǎn)第一線、工地、水利建設(shè)等地方直接寫生，強調(diào)在創(chuàng)作中學(xué)習(xí)專業(yè)知識。雖然學(xué)習(xí)的時間很短，但這些學(xué)員年輕，對繪畫充滿熱情，加上老師們的循循善誘，與學(xué)員們同吃同住，一起采風(fēng)，互相探討，形成了良好的學(xué)習(xí)氛圍，日后，這些同學(xué)都在農(nóng)民畫創(chuàng)作上取得了不俗的成就。如第一期學(xué)員許志棍、吳樹林、林善忠、蔡長泰、李鼎旭、蔡慶芽、郭志波、蔡純巖、黃榮勇等，以及日后陸續(xù)加入的劉以通、陳建國、吳達偉、蔡建昌、徐維耕、許躍進等人。在這種氛圍之下，晉江農(nóng)民畫很快嶄露頭角。

蔡建昌也是早期（1976年加入）學(xué)員之一，他很快在農(nóng)民畫創(chuàng)作上嶄露頭角。作為土生土長的閩南人，他出身農(nóng)民，當(dāng)過木匠，后來還開過廣告公司，但這些都不妨礙他在農(nóng)民畫創(chuàng)作道路上執(zhí)著而行。1979年，《海上比武》入選慶祝建國30周年福建省美術(shù)作品展。1983年全國農(nóng)民畫展上，晉江有7幅入選，3幅獲得二等獎，而其中蔡建昌就占了3幅（《舞龍圖》《閩南花市》等）。1988年，晉江被文化部首批命名為“中國現(xiàn)代民間繪畫畫鄉(xiāng)”，蔡建昌可謂功不可沒。此次畫展也讓他一舉成名，之后他一發(fā)不可收拾，積極參加各種畫展和賽事。

（三）沉寂期

繼80年代的鼎盛后，80年代末、90年代晉江農(nóng)民畫跨入衰退期。

圖1　《探親》　?。ú探ú鳎?/p>

受到改革開放的影響，晉江人投入經(jīng)濟大潮的洪流中，許多農(nóng)民畫家也離開不能產(chǎn)生直接經(jīng)濟效益的農(nóng)民畫創(chuàng)作轉(zhuǎn)而介入市場經(jīng)濟；另外，此時高考制度恢復(fù)以及美術(shù)院校的復(fù)興使相關(guān)人才進入高校學(xué)習(xí)，農(nóng)民畫創(chuàng)作后繼乏人。然而，這個時期蔡建昌一直堅持創(chuàng)作并頻頻獲獎，并開始介入版畫創(chuàng)作。出身木工的他駕輕就熟，很快掌握了木板年畫的技巧，第一幅作品《探親圖》（圖1）即獲得福建省農(nóng)民書畫大獎賽的一等獎。

（四）復(fù)興期

上世紀90年代末，晉江文化館開始在安海職業(yè)中專學(xué)校開辦農(nóng)民畫培訓(xùn)班，后陸續(xù)有其他職校加入，為晉江農(nóng)民畫注入了新鮮血液，并很快取得成效，許多學(xué)生創(chuàng)作的作品獲得國家、省、市各級賽事的獎杯。但由于學(xué)生的流動性大，因此，培養(yǎng)的人才大多曇花一現(xiàn)。為此，2000年之后，晉江文化館又開設(shè)了漆畫班和工筆畫培訓(xùn)班，以本地中小學(xué)、幼兒園教師為主，培養(yǎng)本土人才。

晉江農(nóng)民畫發(fā)展至今，堅持創(chuàng)作的老畫家很少。蔡建昌不僅在這條道路上不斷前進，而且在培養(yǎng)人才上也貢獻了自己的力量。他先后受聘于安海職校、僑聲中學(xué)、季延中學(xué)和實驗小學(xué)等校傳授農(nóng)民畫技藝，還在晉江一中等地成立了個人藝術(shù)館，弘揚民間藝術(shù)。個人的成長固然重要，但一個藝種的成長，離不開群體的努力。對此，蔡建昌以及他的老師洪偉辟、劉正典等人，為晉江農(nóng)民畫的成長付出頗多。

二、從蔡建昌看晉江農(nóng)民畫的價值

如同“安塞農(nóng)民畫”“永豐農(nóng)民畫”等一樣，每個農(nóng)民畫的前綴，必然有一個地域性的標簽，因為這個標簽是這個藝種存在的價值之所在。晉江農(nóng)民畫也是如此。脫離了地域的血緣，它是不存在的。由此，探討它的藝術(shù)價值，不得不從地域特征入手。

（一）地域文化特征

1.海洋文化

晉江農(nóng)民畫的緣起，如前所述，來自“工農(nóng)兵運動”和“大躍進”等背景，與全國多數(shù)的農(nóng)民畫有一致之處，如表現(xiàn)了生產(chǎn)勞動，具有革命浪漫主義精神，但在內(nèi)容上，卻有著自己的地域特色。早期的作品《捕鯊》（吳樹林 陳建國作）（圖2），表現(xiàn)了漁民捕到大鯊魚的情境，表達人定勝天的豪情。后描繪漁家女編織漁網(wǎng)的勞動場景如《織網(wǎng)》（楊丹雅作），描繪魚蝦滿塘《魚塘》（王碧霞作），以及描繪閩南惠安女婀娜舞姿形象的《春表演》（劉漢青作）等。造船、捕魚、服飾、建筑，甚至信仰（媽祖文化）等等海洋文化生活的各個方面在晉江農(nóng)民畫上得到體現(xiàn)，也構(gòu)成了其藝術(shù)價值的一部分。

圖2　《捕鯊》　　（吳樹林、陳建國作）

蔡建昌對大海生活的描述，從最早《海上比武》（1979年）開始，他陸續(xù)創(chuàng)作了《閩南漁女》（1986）、《深滬印象》（1987）、《百魚圖》（1996年）（圖3）、《八仙過?！贰堕}海漁歌》、《金山銀?！罚?000）等作品，惠安女形象以及捕魚的生活勞作等在他的創(chuàng)作中不斷閃現(xiàn)。根植于本土的藝術(shù)創(chuàng)作，帶著作者的體驗與激情，由此觸動人們的心弦，得到肯定與贊譽。

圖3　《百魚圖》　?。ú探ú鳎?/p>

2.民俗生活

民俗題材是晉江農(nóng)民畫的母題。閩南文化以草根為盛，豐厚的民俗文化構(gòu)成其最大特色，也為農(nóng)民畫的創(chuàng)作提供了豐富的素材。從新年開始的 “跳火群”“攻炮城”到正月十五的元宵節(jié)再到端午的嗦啰嗹、元宵節(jié)的燈會、踩街、舞龍燈等等，這些晉江地區(qū)特殊的民俗活動在晉江農(nóng)民畫中都會得到體現(xiàn)。

此外，閩南的民間文學(xué)、戲曲、舞蹈等方面的內(nèi)容在晉江農(nóng)民畫上也多有體現(xiàn)。蔡建昌的作品《火鼎公火鼎婆》（圖4）表現(xiàn)的是閩南人喜聞樂見的民間舞蹈“火鼎踩路”，主角一男一女扮相滑稽，言語動作詼諧生動，氣氛熱烈，寓意人們掃除一路污濁、驅(qū)除疾疫，祈求風(fēng)調(diào)雨順、國泰民安的心愿?！短鞛鯙酢飞鷦釉佻F(xiàn)了閩南童謠 “海龍王娶妻”：“天烏烏 卜落雨 海龍王卜娶某龜吹簫鱉拍鼓水雞扛轎目吐吐田嬰櫸旗叫辛苦火螢提燈來照路螳螂垏嫁穿綠褲依舞依啊隆咚鏘”的情景。而《喜猴鬧春》（圖5）則聚合了拍胸圖舞、舞獅、提線木偶、高甲戲、火鼎公火鼎婆、南音等閩南文化元素。

圖4　《火鼎公火鼎婆》 （蔡建昌作）

圖5　《喜猴鬧春》　　（蔡建昌作）

3.建筑文化

閩南屬著名的“紅磚區(qū)”，除了“紅磚白石雙撥器，出磚入石燕尾脊”的紅磚古厝外，還有海邊獨有的花崗巖鑄就的石頭房。前者色彩鮮艷而不失典雅，蔡建昌以此為題材進行了一些創(chuàng)作，如《閩南花市》一畫以民族英雄鄭成功操練水師的東石寨為背景，畫面上閩南獨特的古老建筑紅磚白石翹脊厝，還有鱗次櫛比的五角架石樓，生動再現(xiàn)了閩南的風(fēng)土人情；后者以密密仄仄的排列以及多層的灰色調(diào)形成有意味的構(gòu)成。蔡建昌以家鄉(xiāng)的石頭房為對象，如《深滬印象》（1987年），采取焦點透視，將之處理成黑白灰關(guān)系，在形式感方面有了當(dāng)代的構(gòu)成意味。

（二）獨特的表現(xiàn)手法

農(nóng)民畫是民間繪畫的一種，其歷史并不長，加上發(fā)源于特殊歷史時期，因此，與其他民間藝術(shù)形式相較，從某種意義上來說他并不是自足意義上的藝種，它在后來不斷吸取其它藝種的技法后逐漸完善自己。晉江農(nóng)民畫也是如此，早期是“年畫”或“宣傳畫”式的農(nóng)民畫，之后是“架上民間美術(shù)”，即通過不斷吸收閩南剪紙、木版畫、泥塑、磚刻、石雕、陶瓷等有實用功能的民間美術(shù)的造型手法，轉(zhuǎn)化成具備獨立審美價值的架上繪畫形式。加之晉江農(nóng)民畫的作者多是民間手藝人，如郭志波曾是“紙扎”藝人，蔡慶芽畫過古眠床，許躍進畫過宮廟壁畫，蔡建昌做過木匠會雕花，他們自然而然將之前的造型經(jīng)驗融入農(nóng)民畫創(chuàng)作中，并不斷學(xué)習(xí)和吸收其他畫種，以及其他農(nóng)民畫的表現(xiàn)手法，達到最終融合統(tǒng)一。

1.融合多樣民間美術(shù)的表現(xiàn)手法

如果說早期的農(nóng)民畫還帶著大躍進的激情與理想主義，那么，進入80年代后，農(nóng)民畫家則根據(jù)自身的造型體驗以及不斷學(xué)習(xí)，融會貫通各種民間美術(shù)表現(xiàn)手法，從自己的生活經(jīng)驗出發(fā)，反映生活情趣。如：楊桂林擅長將剪紙藝術(shù)與平面繪畫有機融合；許建寧用高麗宣作畫，以粗黑生拙的輪廓線模擬出山東濰坊楊家埠木板年畫特有的渾厚粗獷的藝術(shù)效果；顏明明則用連續(xù)的點代替輪廓線，模擬了民間刺繡特有的肌理效果。

蔡建昌的《探親》借鑒北方剪紙《回娘家》新婦騎驢回娘家探親的造型，結(jié)合閩南獨有裝扮（如頭上梳著閩南婦女特有的蘇宗髻、身著歪鋸衫）和習(xí)俗（手挎漆籃），融入版畫特有的質(zhì)樸、生拙的味道，構(gòu)圖飽滿，花紋圖案裝飾遍飾全身；《四季平安》無論是造型，還是文化內(nèi)涵，以及色彩上都以民間木板年畫為原型；《百魚圖》將民間蠟染、原始彩陶紋飾以及象形文字有機融合，還原了人類對生殖和繁衍的期盼，也是晉江海洋文化的體現(xiàn)。

總之，晉江農(nóng)民畫作品不僅從本土的民間美術(shù)中吸取營養(yǎng)，還吸收了其他地區(qū)剪紙、皮影、刺繡、磚雕、木板年畫等的造型與用色手法，融入本土的民俗元素，構(gòu)成獨具特色的農(nóng)民畫樣式。

2.自由靈動的空間意象

在中國藝術(shù)系統(tǒng)中，多視點。靈活的自由的空間處理是一大特色。作為農(nóng)民畫，則將這一特點發(fā)揮到了極致。不同時空場景的同時再現(xiàn)，不分遠近，甚至近小遠大的反焦點透視法，以及“魚比人大，水不容泛”的反比例塑造手法?！稗r(nóng)民畫的立身之本就是反專業(yè)的，它的特色就是對專業(yè)繪畫語言的顛覆?！保?］

晉江農(nóng)民畫中，這種自由靈動的空間意象手法比比皆是，構(gòu)成了其特有的藝術(shù)魅力。蔡建昌在這方面的運用十分嫻熟。他在《元宵謎會》（圖6）中大膽地以高空俯瞰的視點構(gòu)圖，畫面中間的閩南古厝只看到屋頂，重點表達出燕尾脊，密密仄仄的人群被各類品種的花燈和斜線分割，營造出人山人海爭看花燈，熱鬧、祥和的氣氛。如果以常態(tài)的視點，“閩南人在紅磚古厝看花燈”，人—建筑—花燈，三者的空間關(guān)系極為復(fù)雜，這種場景的表現(xiàn)容易顧此失彼，因此我們也很容易理解為什么達·芬奇在構(gòu)思 《最后的晚餐》時不得不拋棄慣常的聚餐模式。采取高空俯視的手法，能將三者妥善地安排和表達出來。這種手法在《喜猴迎春》等畫中都得到體現(xiàn)。

圖6　《元宵謎會》　　蔡建昌

農(nóng)民畫的作者多沒受過正規(guī)的科班訓(xùn)練，這也在實際上使他們獲得了更多自由的表達方式，源自觀念真實的作畫方法反而受到當(dāng)代藝術(shù)家的追捧和學(xué)習(xí)。

3.不同材質(zhì)工具的應(yīng)用

晉江農(nóng)民畫嘗試很多表達方式，從水墨畫、高麗宣重彩、版畫，到水彩、丙烯或水粉設(shè)色等，晉江人找到了另一種更華麗的語言。

漆藝在福建已有很長的歷史，積累了豐富的用漆經(jīng)驗。漆畫最擅長的黑色、紅色、金色，單純而大氣，沉著而熱情，恰好是閩南人最喜愛的顏色，在閩南民俗生活中，黑、紅、金是不可少的顏色。由此，選擇漆畫來表現(xiàn)農(nóng)民畫顯得順理成章。

漆畫豐富的肌理、多樣的材質(zhì)也賦予晉江農(nóng)民畫更多的魅力。從畫面的效果來看，農(nóng)民畫以裝飾畫為主。單純、熱烈，但平涂的色彩常常缺乏深度與層次感。當(dāng)與民俗共榮共生的當(dāng)代農(nóng)民畫也在不可避免地遭遇著消退的命運之時，漆畫的引入對于晉江農(nóng)民畫是一件很有意義的事?；蛟S在技法上還有待完善，但不少作品已經(jīng)比較成熟了。如《如意》（黃連傳作），使用貼蛋殼的漆畫技法制作出蠟染布的藝術(shù)效果，王卿志的《石敢當(dāng)》用堆漆、貼金箔的手法營造出斑駁、懷舊的氛圍。

蔡建昌的漆畫《探親》來自其創(chuàng)作的版畫作品，漆畫的深沉典雅代替了版畫的拙味，但畫面有了更耐人尋味的層次和視覺效果。作為一個老藝術(shù)家，拋棄既定的成就嘗試新的技法，比年輕人需要更多的勇氣。這也是晉江人“愛拼敢贏”精神的閃爍。

三、結(jié)語

“在我的人生樂章里，故鄉(xiāng)是最容易引發(fā)激情的一個旋律”，這是蔡建昌的一句名言。對于農(nóng)民畫來說，立足故鄉(xiāng)，立足民間，忠實于自己的體驗和情感，從生活中提煉出有意味的藝術(shù)形象，是其立身之本，這些，晉江農(nóng)民畫并不缺乏。晉江農(nóng)民畫想要在新的時代尋求更高的發(fā)展，除了保存自己的地域特色，還應(yīng)該在技法、圖示、語言上勇于嘗試、勇于探索。我想在這點上，蔡建昌已經(jīng)給我們諸多的啟發(fā)。

參考文獻：

［1］鄭土有.金山農(nóng)民畫的審美啟示［J］.杭州師范學(xué)院學(xué)報，2006 （6）.

（編輯：張齊）

中圖分類號：G642.0

文獻標識碼：A

文章編號：1673-1999（2015）11-0120-04

作者簡介：陳曉萍（1977-），女，碩士，泉州師范學(xué)院（福建泉州 362000）美術(shù)與設(shè)計學(xué)院，研究方向為美術(shù)創(chuàng)作與民間美術(shù)。

收稿日期：2015-09-16

基金項目：2013年福建省教育廳A類項目“多元文化共生視野下晉江農(nóng)民畫研究”（JA13247S）。