試論舞蹈編導教學中的舞劇創(chuàng)作實踐

李 琪 （湖南第一師范學院 音樂舞蹈學院 410205）

我國教育事業(yè)的不斷發(fā)展，已經(jīng)有很多高校開展了舞蹈編導課程和專業(yè)。隨著舞蹈編導專業(yè)的不斷發(fā)展和壯大，我們學校的師資力量、課程、教學內(nèi)容以及教學硬件設(shè)施都無法滿足舞劇創(chuàng)作的合理發(fā)展。社會是一個綜合的實體，越來越多的舞蹈實踐教學會被應用其中，社會對于舞蹈人才的要求迫使我們要將這個舞蹈事業(yè)不斷發(fā)揚光大。

一、實現(xiàn)舞劇創(chuàng)作的重要意義

1.促進了學生對于舞蹈作品的深刻認識和理解

對于舞劇來說，它是一個構(gòu)造復雜的藝術(shù)實體，內(nèi)部具有一個龐大的系統(tǒng)，所以舞劇的結(jié)構(gòu)具有相對的立體型和龐大性，也只有舞劇結(jié)構(gòu)的立體性和系統(tǒng)性進行互相交織，那么才會推動學生學習的整體思維。

現(xiàn)在我們國家的舞蹈編導教學大多數(shù)是以技巧方法為主要形式，在整個舞蹈編導的教學過程中都會使用這類的方式，但是對于設(shè)計內(nèi)容的結(jié)構(gòu)卻沒有更多的想法，多種多樣的舞蹈形式最后都以模仿小品為主要方法，在小品的形式中注入了舞蹈編導的結(jié)構(gòu)和意識，這種做法雖然能夠很快的完成一部作品，但是卻忽略了舞蹈創(chuàng)作的結(jié)構(gòu)性，舞蹈創(chuàng)作都是以結(jié)構(gòu)為主導，之后將作品的大意講述出來，再根據(jù)立意然后進行豐富結(jié)構(gòu)。單一的舞蹈創(chuàng)作形式是無法完成各種各樣的訓練，也無法真正的讓學員充分的利用舞蹈編導的課程和設(shè)置，所以，在舞蹈作品的創(chuàng)作中，教師的教學方法和學生的接受程度都影響著舞蹈作品的形成。

2.促進學生們形成整體創(chuàng)作的思維方式

舞劇包含了很多藝術(shù)形式，它是一門綜合性很強的藝術(shù)表演形式，舞劇的創(chuàng)作思維需要依賴于整體性的思維指導。這樣綜合性的思維模式與舞臺直接形成一種對接方式，包含了專業(yè)性的舞蹈知識，也包含了非專業(yè)性舞蹈以外的其他知識。舞蹈它包含了語言、音樂、編導等等各項知識，非專業(yè)性的舞蹈思維包含了燈光、服裝、舞臺設(shè)計等效果。這些因素完美的組合才能夠形成一個整體性極強的舞劇作品，舞劇創(chuàng)作的過程中很好的從課堂轉(zhuǎn)向了創(chuàng)作，讓同學們可以用宏觀的方式來實現(xiàn)舞劇編創(chuàng)的過程，并且形成一定的思考問題的模式。

3.改變以往被動的使用技法的過程，變被動為主動

各類的舞劇技巧和方法都是為作品服務的，以往學生們上課都是以老師教授的為主，在學習過程中學生們大多數(shù)考慮的是舞蹈動作的設(shè)置，所以他們通常的考慮都是編排的舞蹈技術(shù)，這樣就導致了舞劇作品具有濃厚的動作技巧，缺乏一定的主題性，這就是被動使用編排技巧的形式。在舞劇的創(chuàng)作過程中，老師應該讓學生保留更大的空間，讓他們嘗試感受人物關(guān)系，體會人物內(nèi)心的活動等等，通過人物之間的矛盾體會舞蹈的創(chuàng)作過程，根據(jù)人物的內(nèi)心感受來設(shè)計適合人物的動作和作品。

二、舞劇教學對于教學發(fā)展和改革的思考

1.推進舞劇教材的細致化和層級化

舞劇教學的設(shè)立使得我們在進行舞蹈編導教學過程中有了一定目標，舞蹈編導的課程設(shè)置都是為實現(xiàn)舞劇的發(fā)展而墊定基礎(chǔ)。所以，我們應該實現(xiàn)健全完善的舞劇教學模式，選擇有意義的優(yōu)秀的教材，設(shè)置良好的教學模式和教學方式，改善以往松散的教學模式，改變學生們學習的狀態(tài)，將學習目標設(shè)立為層級化的模式，不斷的逐一的實現(xiàn)各個目標，這樣在金字塔最頂端的目標也會明朗的實現(xiàn)。

2.適應人本性的教學模式，不斷完善現(xiàn)有教學模式

舞劇的綜合性藝術(shù)表現(xiàn)力與社會的需求是分不開的，面對社會各界的需求，舞劇的形式也在不斷完善，比如需要有配合舞劇的理論基礎(chǔ)課程，戲劇類的表演課，雙人舞蹈，中文分析等課程，這些課程的開設(shè)都是為了舞劇的發(fā)展和壯大。

在舞劇的創(chuàng)作過程中我們不難發(fā)現(xiàn)有些問題逐步出現(xiàn)，這些都是教學模式的弊端。首先，有些舞劇的創(chuàng)作主體還是以老師為主，學生的能力和經(jīng)驗不足，導致舞劇創(chuàng)作中的不能獨立完成，但是隨著舞劇創(chuàng)作課程和作品的不斷擴大，在今后的教學模式中教師應該擺脫這種身份，應該堅持指導為主，主要的創(chuàng)作部分還是讓學生自主進行。其次，主要表現(xiàn)在老師的參與程度上，舞劇創(chuàng)作需要經(jīng)過很多個過程，在不同階段、不同時間和不同內(nèi)容的舞劇創(chuàng)作中教師的參與程度是不一樣的，有的教師參與的程度深，有的知道教師參與的程度比較低，這就造成了舞劇創(chuàng)作粗糙的情況，各個學科的教師應該堅持一心，統(tǒng)一的進行參與，這樣才能夠形成一定的舞劇精品。最后，在舞劇創(chuàng)作過程中，每個學生的能力不一樣，學生的掌握程度也不一樣，某些學生在某些方面表現(xiàn)的比較匱乏，面對這種問題，教師應該因材施教，具體問題具體分析，盡量掩蓋學生的缺點，幫助學生找到自己擅長的方向，揚長避短。于此同時，還需要注意的舞劇中的音樂，音樂的選擇是舞劇創(chuàng)作中的點睛之筆，應該創(chuàng)立各個方面的條件，編排或者是創(chuàng)作新的舞劇音樂，最大的程度上實現(xiàn)舞蹈動作與音樂的完美結(jié)合，達成預期的效果。

3.通過名家指導，讓舞劇創(chuàng)作得到良好發(fā)展

很多學校的師資力量比較薄弱，本校的老師沒有優(yōu)秀的作品，只是簡單的照本宣科，越是這樣舞劇創(chuàng)作的過程就會越難有突破。所以，在舞劇創(chuàng)作的相關(guān)課程中，學校應該聘請一些舞劇創(chuàng)作名家或者是獨到名家，為學生們講授舞蹈的創(chuàng)作過程和舞劇的創(chuàng)作過程，通過名家們自身的講訴和方法的指點，讓學生們在舞劇創(chuàng)作方面獲得更加得力的條件，并且通過與名家交流，實現(xiàn)自我反饋與自我反思，以此來激發(fā)學神門的創(chuàng)作性。

三、結(jié)語

舞劇的創(chuàng)作是我們教學過程和教學改革的主要組成部分之一，它的作用是不可取代的，在教學過程和教學模式進行中，舞劇創(chuàng)作會遇到一些課程設(shè)置和課程改革的問題，這些問題都非常棘手，但是，舞劇創(chuàng)作的情況要求我們必須要堅持到底，排除萬難，將舞劇課程的設(shè)置和模式進行良好的改革和發(fā)展，在今后的日子中，我們應該將舞劇的創(chuàng)作過程與教學的模式發(fā)展的更加寬廣，更加絢爛。

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