創(chuàng)造木刻版畫未來(lái)
——從云南絕版木刻方式談起

林兆君 （安徽財(cái)經(jīng)大學(xué)文學(xué)與藝術(shù)傳媒學(xué)院 233030）

創(chuàng)造木刻版畫未來(lái)
——從云南絕版木刻方式談起

林兆君 （安徽財(cái)經(jīng)大學(xué)文學(xué)與藝術(shù)傳媒學(xué)院 233030）

過(guò)去版畫與國(guó)畫，油畫并駕齊驅(qū)，如今卻因?yàn)榉N種原因變得格外冷清。近三十年來(lái)，在畫展中唯有絕版套色木刻作品出現(xiàn)過(guò)較高水平的作品。云南絕版木刻是在傳統(tǒng)套色木刻的基礎(chǔ)上發(fā)展演變而來(lái)，它具有更復(fù)雜色彩、更豐富的肌理效果、更加簡(jiǎn)練的創(chuàng)作手法。豐富多樣的表現(xiàn)形式使得絕版木刻能更好的表現(xiàn)云南特有的地理環(huán)境和農(nóng)村生活。但在一度時(shí)期，云南版畫家總以民族作為創(chuàng)作題材，在幾年甚至幾十年的創(chuàng)作中，我們都未窺見其有所改變。取而代之的是樣式化重復(fù)。近十年里，大多數(shù)的版畫創(chuàng)作手法和創(chuàng)意并無(wú)顯著變化。創(chuàng)作的自我重復(fù)成為云南絕版木刻藝術(shù)創(chuàng)作的特征。如今，各地版畫創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)繼續(xù)追求本土化，將人類自身情感置于獨(dú)特的表達(dá)形式中。唯有堅(jiān)持創(chuàng)新，才能使版畫作品更好地融入不同民族、地域、文化，在公平的、包容的社會(huì)中讓版畫作品走向成熟。本文選取云南絕版木刻，意在有點(diǎn)到面，推動(dòng)版畫藝術(shù)的發(fā)展。

絕版木刻；原創(chuàng)性；多元化；本土化

一、云南絕版木刻的成功

在1984國(guó)慶期間，第六屆全國(guó)美術(shù)作品展在9個(gè)城市同時(shí)進(jìn)行。作為改革開放以來(lái)我國(guó)對(duì)美術(shù)事業(yè)成果的檢閱以及建國(guó)35周年活動(dòng)慶典的一部分展覽收集了三千余幅作品，涵蓋了所有的藝術(shù)門類。前四屆美術(shù)展受到革命的思想影響，美術(shù)家大多以熱烈的情懷歌頌了社會(huì)主義的新氣象，以批判的態(tài)度揭示了從社會(huì)遺留下來(lái)的不合理想象，革命作品居多。然而，本屆美術(shù)作品展，一位來(lái)自云南的版畫家以參展作品《拉祜風(fēng)情》一舉摘取了美展金獎(jiǎng)的桂冠。通過(guò)獨(dú)特的人物藝術(shù)形象和準(zhǔn)確而又富有創(chuàng)造性的表達(dá)打破了云南美術(shù)在全國(guó)美展中“零”金獎(jiǎng)的紀(jì)錄，開創(chuàng)了云南版畫藝術(shù)的新紀(jì)元。云南版畫通過(guò)描繪特殊的地域文化特色，在展覽中吸引了眾多觀眾。在展覽留言簿上留下過(guò)這樣的文字：“版畫真乃云南之瑰寶”“心靈上的悸動(dòng)與享受”。

《拉祜風(fēng)情》獲得第六屆全國(guó)美展金獎(jiǎng)有兩個(gè)原因：一是，尋找到了最佳的結(jié)合點(diǎn)。通過(guò)打破以往黑白木刻的常規(guī)效果和套色木刻的拘謹(jǐn)和局限性，金黃色的色調(diào)，質(zhì)樸又不失華麗的村民是云南名族的明確象征。通過(guò)油印的疊加，使得色彩準(zhǔn)確而又獨(dú)特的表現(xiàn)了這一現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景。二是，從美學(xué)角度上看是走出崇高。他偏離“史詩(shī)”題材，不像多數(shù)人那樣通過(guò)盲目的表現(xiàn)“英雄人物”和先進(jìn)事跡奪人眼球，轉(zhuǎn)而把視覺(jué)投向普通的百姓，通過(guò)震撼的視覺(jué)效果協(xié)調(diào)了人的想象力和理解力，引領(lǐng)了中國(guó)美術(shù)思潮的轉(zhuǎn)變。

“藝術(shù)的創(chuàng)造過(guò)程是從藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的觀察感悟，到內(nèi)心醞釀和構(gòu)思，再到訴諸藝術(shù)的表達(dá)?！痹颇辖^版木刻通過(guò)觀察至感知再由內(nèi)心所想再表現(xiàn)的過(guò)程，賦予版畫獨(dú)特的形。藝術(shù)創(chuàng)作就是賦形。如果說(shuō)雕塑家是把分散的泥胎塑造成完美的雕塑，把雜亂的樹根雕刻成精致的藝術(shù)品，那么版畫家就是把毫不起眼的模板雕刻成藝術(shù)品再做成一幅畫的兩次賦形者，絕版套色木刻就是更多次的賦形。藝術(shù)是一個(gè)解構(gòu)再塑造的過(guò)程，從無(wú)形到有。因此可以把藝術(shù)家理解為形式的發(fā)現(xiàn)者和構(gòu)造者，思茅絕版木刻的藝術(shù)家就是云南鄉(xiāng)土的發(fā)現(xiàn)者和構(gòu)造者。

二、云南絕版木刻的局部探索

第一批云南絕版木刻家雖然是從鄉(xiāng)土中尋找創(chuàng)作性，但從來(lái)沒(méi)有人認(rèn)為自己是一位風(fēng)情主義者，而是以當(dāng)代的藝術(shù)眼光去審視生命與顏色的構(gòu)成，作品畫面大量純黃純紅的使用讓不是藝術(shù)家的觀賞者能直接的感受到云南美麗的景色。對(duì)于非藝術(shù)學(xué)專業(yè)的人來(lái)說(shuō)，欣賞一幅藝術(shù)品是一個(gè)非常困難的事情，但是看到云南絕版木刻時(shí)，張弛有度，情之所至的生動(dòng)形象能給人一種前所未有的張力，即使不了解藝術(shù)的人也能從中感受到云南特有的溫柔與激情，人性之美不期而至。

在畫展數(shù)量暴增的今天，畫廊拍賣會(huì)比比皆是，幾乎每個(gè)人都有機(jī)會(huì)成為一次藝術(shù)家或美術(shù)品收藏家，雖然流通的作品甚多，但是能夠真正領(lǐng)略手中作品的人卻寥寥無(wú)幾，大多是為利益驅(qū)使。而看到賀昆的木刻作品卻能最直觀地感受到紅色黃色的天空，即使沒(méi)去過(guò)云南這些顏色也會(huì)被印在腦子里，而不單單印在紙上。如果說(shuō)美國(guó)波普藝術(shù)大師安迪沃霍爾把可口可樂(lè)瓶子、美元鈔票、蒙娜麗莎像以及瑪麗蓮?夢(mèng)露頭像作為基本元素重復(fù)排列，讓人被迫的接受了可樂(lè)罐子就是紅色的，美元鈔票就是畫著自由女神像的。那么，賀昆、張曉春、馬力等人就是版畫屆的波普大師，看過(guò)他們的版畫后，你會(huì)覺(jué)得云南就是紅黃交織的，云南就是愜意的，如果你喜愛云南你就會(huì)被迫喜愛上他們的版畫?！懊佬g(shù)創(chuàng)作，作為文化現(xiàn)象的精神產(chǎn)物，必然受制于一定的自然生態(tài)和歷史文化環(huán)境，必然面臨傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)抉擇的沖突”，云南版畫以其獨(dú)特性和富于深度的整體風(fēng)格，取得了觀眾的認(rèn)可，而其獨(dú)特性在兩個(gè)方面。

（一）云南形式美的民俗風(fēng)情題材

我們注意到云南版畫的內(nèi)容是人物，高原，山川和小狗，這都是普洱隨處可見的。在鄭旭的主要作品中幾乎不存在特定的人物形象，就像維納斯雕塑，只知道是人卻不知道是怎樣的人，不知道她的個(gè)性不知道她的年齡，只知道云南人很美。不管藝術(shù)家以什么為版畫主體，都必須表現(xiàn)在畫面上。好的藝術(shù)作品，無(wú)論是要表現(xiàn)美麗的還是丑陋，都必須要有表現(xiàn)的欲望，才能賦予畫面中物體具有生命力和感染力。在欣賞《暮光》《原野》時(shí)，畫面中的人物和物體能夠讓你產(chǎn)生共鳴，你可以通過(guò)觀察云南絕版木刻發(fā)現(xiàn)很多有趣的事物，甚至?xí)詰佼嬅婷枋龅牡胤?，迷戀小城思茅，迷戀周邊天然茂密的原始森林，迷戀這里常年綠蔭覆蓋，花果交謝，流光異彩。

（二）云南內(nèi)容美的絕版木刻顏色

在風(fēng)景畫中，色彩顯得尤為重要，一幅好的風(fēng)景畫，整體色調(diào)一定是和諧的，或典雅，或幽靜，或渾厚，或壓抑，或激情，云南絕版木刻就是激情與渾厚的統(tǒng)一，在畫面里能感受到的是云貴高原的城，普洱的水，和當(dāng)?shù)厝擞崎e的生活。黃色加紅色給人一種寧?kù)o的感覺(jué)。在當(dāng)代藝術(shù)中，人理解生命與視覺(jué)感知有關(guān)，黃色代表快樂(lè)，使人愉悅，讓人充滿喜悅，紅色的反應(yīng)是疲憊。紅色與黃色主導(dǎo)了云南閑散愉快的生活節(jié)奏。如果你站在一幅畫前靜靜地看上幾分鐘，體會(huì)不到畫中所蘊(yùn)藏的內(nèi)涵，即使作品再優(yōu)秀，對(duì)特定欣賞者來(lái)說(shuō)也是毫無(wú)意義的。而當(dāng)觀察者只因?yàn)楫嬅尕S富的內(nèi)容愛上一座城市，這件藝術(shù)品就是成功的。云南絕版木刻兼顧形式美內(nèi)容美于一身，成功自然水到渠成。

三、各地版畫的創(chuàng)作思考

（一）在創(chuàng)作的內(nèi)容上

桂林的山水和云南不同，著名詩(shī)人賀敬之有一句名詩(shī)：“云中的神啊霧中的仙，神姿仙態(tài)桂林的山；情一樣深啊夢(mèng)一樣美，如情似夢(mèng)漓江的水 ”桂林以其獨(dú)特的卡斯特地貌，山水清秀作為旅游勝地。描繪桂林，水性顏料則更合適，由淺入深的套印更能表達(dá)桂林的景色。在顏色上，不應(yīng)像云南大面積的黃色和紅色，桂林更多的是綠色和藍(lán)色。漓江和麗江是他們的代表，雖然水的顏色是一樣的，但是漓江像一條綠色的綢帶，于峭拔碧翠的群峰之間。這就是桂林的顏色。云南絕版木刻是在傳統(tǒng)套色木刻的基礎(chǔ)上發(fā)展演變而來(lái)，肌理效果豐富，創(chuàng)作簡(jiǎn)練、自由，表現(xiàn)形式豐富多樣，藝術(shù)表現(xiàn)力強(qiáng)烈。恰巧這些肌理是表現(xiàn)云南的方式。人對(duì)美好事物的理解會(huì)隨著社會(huì)的發(fā)展而發(fā)生改變，過(guò)時(shí)的東西會(huì)在發(fā)展的不經(jīng)意間更新再創(chuàng)造，在各地的版畫藝術(shù)的創(chuàng)作中，必須產(chǎn)生出新的版畫表達(dá)形式和內(nèi)容，版畫家們?cè)趧?chuàng)作過(guò)程中，應(yīng)當(dāng)像當(dāng)時(shí)的絕版木刻家一樣保持內(nèi)心的寧?kù)o，注重原生本色，留住本土情結(jié)。讓當(dāng)今木刻作品具備更高的藝術(shù)素養(yǎng)，表達(dá)更多的藝術(shù)語(yǔ)言。地方藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)承載更多的城市文化內(nèi)涵，讓不同城市版畫有屬于自己的風(fēng)格，讓作品自己說(shuō)話來(lái)使人心動(dòng)。

（二）在創(chuàng)作的形式上

時(shí)代在不斷改變，版畫制作的技術(shù)和語(yǔ)種也在不斷豐富，從黑白木刻到絕版套色再到絲網(wǎng)版畫，不管是制作方式還是表達(dá)形式都是形態(tài)各異。版畫的表現(xiàn)能力不斷得到加強(qiáng)，越來(lái)越能讓欣賞者心起波瀾。藝術(shù)家有更加豐富和多元的選擇，可以表現(xiàn)的手法越來(lái)越多。無(wú)論是哪個(gè)朝代，不論是東方還是西方，能在歷史長(zhǎng)河中留下腳印，必然是出現(xiàn)不同于前人的藝術(shù)風(fēng)格。七彩云南，仙境桂林山水，古都西安，佛教圣地拉薩都可以通過(guò)不同的版畫形式來(lái)展示自己的藝術(shù)語(yǔ)言。運(yùn)用版畫的復(fù)制性映射出不同城市的春夏秋冬，清晨與傍晚。大自然是豐富多彩的，人們對(duì)自然的情感也是豐富復(fù)雜的。版畫藝術(shù)作為一種藝術(shù)語(yǔ)言形式，必須不斷地發(fā)展和豐富自己的表現(xiàn)形式，才能永葆青春。

（三）如何創(chuàng)作有“價(jià)值”的版畫

在美術(shù)界事實(shí)上相當(dāng)一部分藝術(shù)作品的天價(jià)并非主要由其藝術(shù)價(jià)值決定，這方面的例子很多。在1995年10月7日北京中國(guó)嘉德國(guó)際拍賣有限公司油畫拍賣專場(chǎng)中，《毛主席去安源》成為競(jìng)拍焦點(diǎn)，在當(dāng)時(shí)最終以550萬(wàn)元人名幣落槌，以605萬(wàn)元人名幣成交價(jià)被買走，一時(shí)成為全國(guó)新聞熱點(diǎn)。此畫是1967年完成，而作者在完成此畫時(shí)也只有23歲。與其說(shuō)是一位名畫家拿出了一件杰作，不如說(shuō)是這件在文革特定時(shí)代條件和氣氛下迅速出名的作品。所以一件藝術(shù)品的的成功一部分取決于是否符合當(dāng)時(shí)的社會(huì)情況，云南絕版木刻也是。在革命題材作品泛濫，在題材匱乏的時(shí)候那些以地方、民族、傳統(tǒng)為題材的作品更會(huì)得到觀眾的共鳴。但是在都市化的進(jìn)程和交通業(yè)的發(fā)展今天，云南邊疆的鐘種神秘慢慢的消失，云南版畫家將面臨的挑戰(zhàn)是“題材”，絕版套色木刻將面臨一個(gè)更大的挑戰(zhàn)，全國(guó)各地的版畫應(yīng)當(dāng)學(xué)習(xí)三十年前創(chuàng)造出云南絕版木刻的精神，即使在物資匱乏時(shí)依然專注于版畫的創(chuàng)作，帶著藝術(shù)家的思想，把對(duì)生活對(duì)城市的愛融入創(chuàng)作之中，擺脫功利性，在關(guān)注生活，貼近社會(huì)的同時(shí)又不失自我內(nèi)心的表達(dá)。在這充滿競(jìng)爭(zhēng)和挑戰(zhàn)的“當(dāng)代藝術(shù)”領(lǐng)域，切入對(duì)當(dāng)下生活的理解和感悟，創(chuàng)作出符合當(dāng)代思想的作品。所謂情無(wú)景不發(fā)，景無(wú)情不生，讓版畫承載著更多藝術(shù)家內(nèi)心之情這或許才能讓版畫更具生命力。

[1]黎炬.對(duì)云南絕版木刻創(chuàng)作現(xiàn)狀的思考[J].硅谷，2009 （2）：194-1950

[2]嚴(yán)書林.語(yǔ)文教學(xué)中學(xué)生創(chuàng)新精神的培養(yǎng)[J].語(yǔ)文教學(xué)與研究，2008（1）.

[3]段保國(guó).絕版套色木刻在版畫史上的意義[J].美術(shù)研究，2010（04）

[4]戴雪生.云南絕版套色木刻的色彩應(yīng)用意向分析[J].民族藝術(shù)研究，2014（05）.

[5]甘露.從民間美術(shù)中獲取無(wú)限作用力[J].當(dāng)代文壇，2014（06）

[6]魏?jiǎn)⒙?，金泳?qiáng).云南版畫和“絕版木刻”[J].云南藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2005（04）.

林兆君，性別：男，籍貫：廣西桂林，出生日期：1990年12月15日，研究方向：版畫，單位：安徽財(cái)經(jīng)大學(xué)文學(xué)與藝術(shù)傳媒學(xué)院，專業(yè)：美術(shù)學(xué)碩士2014級(jí)碩士研究生。