摘要:長(zhǎng)期以來,我國(guó)有許多優(yōu)秀的民族音樂沒有得到充分的重視。而現(xiàn)代音樂的快速發(fā)展,使得我國(guó)傳統(tǒng)的民族音樂受到了重視,并通過現(xiàn)代作曲技法表現(xiàn)出來,促進(jìn)民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法的有效融合。本文強(qiáng)調(diào)民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法的相互融合,從節(jié)奏、和聲、樂思等三個(gè)方面進(jìn)行了有效的探討,以期能夠促進(jìn)二者的融合。
關(guān)鍵詞:民族音樂;現(xiàn)代作曲;有效融合
我國(guó)的現(xiàn)代音樂具有十分頑強(qiáng)的生命力,不僅僅是由于參考了西方現(xiàn)代音樂,而是學(xué)習(xí)了西方的音樂作曲技巧,并融合我國(guó)獨(dú)有的傳統(tǒng)民族音樂,創(chuàng)造出全新的現(xiàn)代音樂,從而形成具有我國(guó)特色的現(xiàn)代音樂。而民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法是如何進(jìn)行有效融合的,筆者將從以下三個(gè)方面進(jìn)行詳細(xì)的探討。
一、節(jié)奏方面的融合
事實(shí)上,數(shù)字化的節(jié)奏、節(jié)拍都是十分常見的現(xiàn)代作曲技法。而我國(guó)傳統(tǒng)的民族音樂也十分重視對(duì)節(jié)奏、節(jié)拍的數(shù)字化處理。民族音樂強(qiáng)調(diào)發(fā)音、音值、音點(diǎn)的規(guī)范性,要求進(jìn)行數(shù)字化的節(jié)奏處理,豐富音樂作品的內(nèi)涵,從而提升音樂作品的整體水平,更好的變現(xiàn)出音樂作品所要呈現(xiàn)的意境。
例如,現(xiàn)代音樂作品《七月的草原》,在該音樂作品中,作者充分考慮到我國(guó)維吾爾少數(shù)民族喜好跳舞這一特征,因此他們的民族音樂存在大量的固定節(jié)奏。作者采用的是維吾爾民族使用范圍最廣的“麥西熱普節(jié)奏型”,這樣的音樂節(jié)奏表現(xiàn)出熱鬧、歡快、節(jié)奏感強(qiáng)等特色?!胞溛鳠崞展?jié)奏型”是維吾爾族基本的節(jié)奏音樂型,而作者將其與現(xiàn)代作曲技法相融合,表現(xiàn)出新的節(jié)奏形式,將七月份大草原蝴蝶起舞、羊群遍地、姑娘美麗、小伙勇敢的場(chǎng)景生動(dòng)形象的刻畫出來,節(jié)奏律感十分強(qiáng)烈,是民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法融合的最佳體現(xiàn)。
二、和聲方面的融合
一般而言,我國(guó)傳統(tǒng)民族音樂采取的都是“純五度復(fù)合和弦”,同時(shí)二度疊置和弦也是和聲結(jié)構(gòu)的重要組成部分。需要注意的是,我國(guó)很多現(xiàn)代音樂作品都使用了“純五度復(fù)合和弦”,并在此基礎(chǔ)之上創(chuàng)造出“復(fù)合和聲”。“純五度復(fù)合和弦”在我國(guó)現(xiàn)代音樂作品創(chuàng)作中最受歡迎,它的運(yùn)用能夠充分體現(xiàn)出音高縱向組織的重要性,表現(xiàn)出獨(dú)具中國(guó)現(xiàn)代音樂特色的音樂和聲?,F(xiàn)代音樂作用由于融合了傳統(tǒng)民族音樂中的“純五度復(fù)合和弦”而奠定了音樂和聲的基調(diào)。
與此同時(shí),“純五度復(fù)合和弦”的應(yīng)用不僅可以由傳統(tǒng)少數(shù)民族音樂相聯(lián)系,還能夠充分體現(xiàn)出現(xiàn)代音樂的審美水平,起到一石二鳥的作用。“純五度復(fù)合和弦”在現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中的使用,有利于構(gòu)建出縱向的音樂和聲,將民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法有效的融合在一起。假設(shè)兩個(gè)純五度是通過大二度及純四度(四音“純五度復(fù)合和弦”)進(jìn)行的和聲復(fù)合,則可以得到五音的“純五度復(fù)合和弦”;而假設(shè)將兩個(gè)純五度根據(jù)三度來進(jìn)行復(fù)合,則會(huì)得到“純五度復(fù)合和弦”(即三度疊置)——小三度疊置的方法,會(huì)得到小七和弦,而大三度疊置的方法,則會(huì)得到相應(yīng)的大七和弦;假設(shè)“純五度復(fù)合和弦”是利用兩個(gè)純五度進(jìn)行的小二度、三全音復(fù)合,則會(huì)得到現(xiàn)代作曲技法中的復(fù)合和弦。由此可以看出,復(fù)合和弦是民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法融合的最佳體現(xiàn)。因此可以說,“純五度復(fù)合和弦”在現(xiàn)代作曲技法中具有十分廣泛的發(fā)展空間。
例如,在現(xiàn)代音樂作品《巫》中,作者很好的運(yùn)用了“純五度復(fù)合和弦”,將傳統(tǒng)民族音樂與現(xiàn)代作曲技法有機(jī)的融合到一起,成為現(xiàn)代音樂作品的特色標(biāo)志,也是現(xiàn)代音樂作品的重要組成結(jié)構(gòu)。通過這樣的方法,促使民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法得到很好的融合,有利于推動(dòng)我國(guó)現(xiàn)代音樂得到更好的發(fā)展。
三、樂思方面的融合
在民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法的融合過程中,很多現(xiàn)代音樂作用并沒有直接使用傳統(tǒng)民族音樂,也沒有充分體現(xiàn)出五聲性材料對(duì)音樂和聲結(jié)構(gòu)的融合的作用。因此,音樂創(chuàng)作家在進(jìn)行融合時(shí)要提高對(duì)樂思發(fā)展手法的重視。眾所周知,很多民族音樂都是來源于民間藝術(shù),而樂思發(fā)展手法基本都是歌腔式。立足于西方現(xiàn)代音樂來看,歌腔式表現(xiàn)出另外一種音樂思維特征。西方現(xiàn)代音樂注重的音樂材料的集中性,對(duì)音樂邏輯性思維的要求很高;而歌腔式則表現(xiàn)出強(qiáng)烈的散文化特征,帶有閑適、清淡等特征。
例如,上文所提到的《巫》這首現(xiàn)代音樂作品。它在音樂材料的使用方面突出了規(guī)范性,這對(duì)使得整個(gè)的音樂作品帶有十分強(qiáng)烈的控制性。立足于樂思發(fā)展邏輯結(jié)構(gòu)的角度而言,這首音樂作品借助分裂音樂材料這一手段,來進(jìn)行傳統(tǒng)民族音樂的模進(jìn),特別是在每一個(gè)音樂段落的開頭,這樣的融合方法更具有技巧性。值得一提的是,作曲家充分結(jié)合傳統(tǒng)少數(shù)民族巫樂的發(fā)展邏輯,通過歌腔式的創(chuàng)作方法表現(xiàn)出來——特別是在音樂作品中的開頭,使得民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法得到更好的融合。在現(xiàn)代音樂作品的創(chuàng)作過程中,音樂的器樂化趨勢(shì)也不容忽視。音樂作品中音調(diào)的高低直接影響到其自身的特制。然而,這并不能夠取代音樂“語法”在音樂作品中占有的重要位置,現(xiàn)代音樂作品的歌腔式衍生手法顯得十分重要。假設(shè)來到少數(shù)民族的居住地,當(dāng)?shù)鼐用癖磉_(dá)的語言詞多少會(huì)存在一些不同,但少數(shù)民族的居民與我們所使用的語法并不存在差別?,F(xiàn)代音樂作曲家正是看到這些樂思發(fā)展邏輯的差異性,對(duì)傳統(tǒng)民族文化進(jìn)行的有效融合。
四、結(jié)語
綜上所述,傳統(tǒng)的民族音樂是現(xiàn)代音樂創(chuàng)作的重要寶庫(kù)。而與現(xiàn)代作曲技法的相互融合,能夠?qū)鹘y(tǒng)民族音樂進(jìn)行有效的創(chuàng)新,使其以另外一種形式表現(xiàn)出來,從而成為獨(dú)具我國(guó)特色的現(xiàn)代音樂,使得我國(guó)的音樂發(fā)展道路越來越寬。如今,在我國(guó)許多音樂家的共同努力下,民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法已經(jīng)頗有成效。在我國(guó)未來的音樂發(fā)展道路上,音樂家要充分認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)民族音樂的重要性,不斷采取有效的措施,來促進(jìn)民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法的更好融合。
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作者簡(jiǎn)介:賈可,西北師范大學(xué)音樂學(xué)院2012級(jí)文學(xué)碩士班,音樂與舞蹈學(xué)專業(yè),作曲理論方向。