探析多媒體交響協(xié)奏曲《地圖》中的巫術(shù)色彩

范茹

摘要：《地圖》是以交響樂與多媒體相結(jié)合的一種新創(chuàng)藝術(shù)樣式，以音畫方式呈現(xiàn)了巫術(shù)色彩，具有一定的象征意義。本文試圖從音樂本體分析入手闡釋作品所呈現(xiàn)出來的巫術(shù)色彩，揭示當代音樂創(chuàng)作中的民族性與地域性，以及傳統(tǒng)文化的彰顯。

關(guān)鍵詞：《地圖》 藝術(shù)特征 巫術(shù)色彩

一、《地圖》創(chuàng)作的背景及藝術(shù)特征

（一）創(chuàng)作《地圖》背景

《地圖——尋回消失中的根籟（湘西日記十篇）》，文中簡稱《地圖》。是作曲家譚盾2002所創(chuàng)作的一部多媒體交響協(xié)奏曲，也是一部記錄湘西文化的音樂作品。

據(jù)媒體對于譚盾采訪獲知，這部作品創(chuàng)作緣于一段故事：“1981年，譚盾回湖南老家采風。在湘西遇到一位用石頭擊樂的老人，一塊普通的石頭在老人手中演奏出很多音調(diào)和旋律。每段演奏結(jié)束后，老人拋石落地排列出《易經(jīng)》中的某種卦象，他的演奏如同古老的吟唱。這引起譚盾的好奇，他想拜師學藝，老人也答應(yīng)了。多年以后，當他準備為大提琴家馬友友和波士頓交響樂團創(chuàng)作一首新交響樂的時候，想起當年的往事，他便回到湖南找那位老人，老人確已過世，也沒有人知道石頭音樂是怎么做成的。這件事情對譚盾震動很大，他不希望現(xiàn)存的傳統(tǒng)因為時間的推移隨風而逝，他希望找到一個媒體，一種方法，一種精神，把消失的東西再找回來，讓這些東西永不消失?！庇纱?，他萌生了創(chuàng)作此作品的想法，引出了對于消失的傳統(tǒng)文化采取音畫的表現(xiàn)形式進行藝術(shù)創(chuàng)作與記錄。

（二）《地圖》的藝術(shù)特征

1.巫文化的體現(xiàn)

在譚盾創(chuàng)作的大多數(shù)音樂作品中，會發(fā)現(xiàn)都充滿著巫儺的靈光與光怪陸離的色彩。他的作品中具有萬物有靈的思想，無論是水，還是石頭，或者人聲，在譚盾的創(chuàng)作中都發(fā)出靈異的音色，甚至有鬼神嚎哭，有巫儺翔舞，有薩滿迷狂，有靈魂游走。毋庸諱言，譚盾的音樂具有明顯的巫化色彩，《地圖》就是一部典型的巫樂作品。

《地圖》由大提琴、交響樂隊和多媒體組成，分為九個樂章。其中，每個樂章介紹不同的民族文化，向人們展示了多姿多彩的湘西民族風土人情。而第一樂章《儺戲與哭唱》就體現(xiàn)出一種巫文化的延續(xù)，彌散著巫術(shù)色彩。

2.音畫的呈現(xiàn)

音畫是指音樂和圖像以及相關(guān)文字結(jié)合的一種網(wǎng)絡(luò)表現(xiàn)形式，其目的在于通過音樂與圖像配合，達到一種聽覺和視覺同步的表現(xiàn)效果，使觀看者能夠感覺一種真實的藝術(shù)感應(yīng)來陶冶自身的情感?！兜貓D》是由譚盾先生到湘西鳳凰古鎮(zhèn)采風，通過多媒體的方式將湘西古老的巫文化記錄下來。將西方交響樂與湘西民間音樂相結(jié)合通過音畫的形式來呈現(xiàn)。既借鑒了西方交響樂的形式又保留了傳統(tǒng)民族民間巫樂的內(nèi)容，不僅融合了現(xiàn)代音樂創(chuàng)作與傳統(tǒng)民俗文化，而且將中國古老文化遺產(chǎn)與現(xiàn)代多媒體技術(shù)相結(jié)合，可以說這是一部將遠古與現(xiàn)代完美融合的音樂作品。它將現(xiàn)代樂器灌入了創(chuàng)新性的演奏方式，將觀眾帶入了一個神秘的音樂世界，讓更多的人通過欣賞的方式來了解湘西，了解中國的原始巫術(shù)文化。

《地圖》傳遞給我們的本質(zhì)就是為了呼吁大家保護傳統(tǒng)文化，曾經(jīng)被我們忘卻的文明才是我們民族的魂，民族的根。從藝術(shù)的角度來說原始巫樂正是我們要極力保護的傳統(tǒng)文化，而《地圖》為我們?nèi)绾伪Ｗo中國的傳統(tǒng)文化提供了一個杰出的創(chuàng)意。

二、《地圖》的巫術(shù)色彩

《地圖》的第一樂章《儺戲與哭唱》。儺戲又稱儺壇戲、儺愿戲、儺神戲、臉殼戲（面具戲）、儺戲等。流行于黔東北、川東南和湘鄂西土家族地區(qū)，其中黔東南的德江、沿河、思南尤為盛行。其作品中的儺戲影像就是譚盾在湘西采風所記錄。儺戲有著悠久的歷史，它源于原始社會圖騰崇拜的儺祭。到商代（前1600-前1046）形成了一種固定的用以驅(qū)鬼逐疫的祭祀儀式—儺舞。而儺舞的發(fā)展直接對中國的地方戲曲產(chǎn)生影響，其形成儺祭—儺舞—儺戲的發(fā)展過程。

儺戲是宗教文化與戲劇文化的混合產(chǎn)物。儺壇祭祀同儺戲的演出混雜在一起，俗謂“祭中有戲，戲中有祭?！逼湟魳饭艠?、通俗、粗獷，與農(nóng)村群眾的審美情趣相適應(yīng)，為群眾喜聞樂見。由此我們可知儺戲本身就是由一種祭祀活動發(fā)展而來的，追根溯源就是一種巫術(shù)活動，其音樂具有祭祀的特點，是一種巫樂，為巫術(shù)所服務(wù)的。而發(fā)展至今的儺戲充分體現(xiàn)出了原始濃郁的湘西巫術(shù)色彩。譚盾在藝術(shù)創(chuàng)作中植根于湘西文化的沃土，拮取了巫儺文化融入作品中，既折射著湘西的傳統(tǒng)文化，又反映了音樂作品的一種創(chuàng)新精神。下面筆者就其音樂本體分析材料來對本文中巫術(shù)色彩進行解讀。

（一）儺戲的先現(xiàn)

儺戲的先現(xiàn)主要表現(xiàn)為中國傳統(tǒng)音樂的演奏，其次是西方西洋音樂的融入。在音樂形態(tài)上具體表現(xiàn)為

1.中國傳統(tǒng)音樂的先現(xiàn)

《地圖》的前奏由雙簧管、大提琴，以及整個樂隊相互輝映進行演奏。一開始的樂隊前奏由雙簧管演奏。雙簧管是一種具有田園風味或牧歌風味的木管樂器，它的音質(zhì)甜美純凈，音色優(yōu)美，極富表現(xiàn)力。在交響樂中，雙簧管在自己的聲部中一般都以演奏如歌般的純粹旋律性東西為主，它也就越加喜歡拒絕技巧性的演奏，所以一般都會作為獨奏樂器單獨出現(xiàn)在某個篇章或樂段之中。而《地圖》中樂隊開始的前奏卻以雙簧管吹出，并且音色一改往日色彩，發(fā)出類似于笛子的聲音，尖銳、高遠，響徹天際。眾所周知，笛子屬于中國傳統(tǒng)的民間樂器，而最原始的笛子是由人腿骨或動物腿骨所做成的，是一種祭祀用的樂器，具有濃濃的巫術(shù)烙印。隨后，大提琴以低沉，哀婉的旋律出現(xiàn)，加上樂隊強音不時的出現(xiàn)，呈示出的畫面感好像無助的人類與憤怒的大地的對話。

譚盾用西洋樂器來表現(xiàn)民族樂器的音色，這對于中國原始的土著音樂肯定存在著音響上與文化上的沖突，但作者通樂器間這種巧妙地安排，完美的將遠古與現(xiàn)代相融合。這一段前奏惟妙惟肖的演奏也就是為了推動情節(jié)而引出儺戲的出現(xiàn)，將表現(xiàn)出來人類如何去拯救族群，平息大地之怒而產(chǎn)生的祭祀—巫祭。

2.西方西洋音樂的融入

在遠古時代的原始社會，人類的誕生最初并沒有對自然造成什么影響，原始人類與其他動物的存在幾乎沒有什么區(qū)別完全靠自然給予為生，在強大的自然面前，人類不得不依附受制于自然，同時也要面臨自然界中的危險。在原始社會，先民們對于種種不可解釋的自然現(xiàn)象會產(chǎn)生畏懼心理，隨著萬物有靈觀的產(chǎn)生認為想要拯救族群繼續(xù)繁衍生息，就要通過某種方式來與自然界的神靈交通獲得庇佑。繼而產(chǎn)生巫師、巫術(shù)、巫祭。英國著名人類學家弗雷澤在他的名著《金枝》中提到“原始部落的一切風俗，儀式和信仰，都起源于交感巫術(shù)。人類最早是想用巫術(shù)去控制神秘的自然界，這顯然是辦不到的；于是人類又創(chuàng)立了宗教來求得神的恩惠；當宗教在現(xiàn)實中冶被證明是無效時，人類才創(chuàng)立了各門科學，以此來揭示自然界的奧秘?！庇纱丝梢钥闯鲈既祟愖畛跽莆帐澜绲姆绞骄褪俏仔g(shù)儀式。而人類使用巫術(shù)同時也產(chǎn)生了為巫術(shù)所服務(wù)的音樂—巫樂，隨著時代的更替，部分巫樂發(fā)展為今天的儺戲，充分證明了藝術(shù)產(chǎn)生于巫術(shù)活動的需要。在《地圖》中樂隊表現(xiàn)的內(nèi)容就是人類如何走出的自然界，儺戲是怎樣產(chǎn)生的，這就是儺戲的先現(xiàn)。

（二）儺戲的出現(xiàn)

第一部分：樂隊呈示部分

在《地圖》樂隊呈示部分中先由木管吹出，聲音靈動仿佛巫師開場獨白一般，打擊樂開始慢慢加入，用中國的鑼鼓和镲來代替儺戲中的伴奏樂器，這幾種樂器是我國最具代表性的民族樂器，特點就有烘托氣氛、渲染情緒的作用。戲曲中戲劇氣氛、情緒、環(huán)境、情景，常借助于樂隊伴奏的配合渲染，當管弦之聲不足以表現(xiàn)時，便發(fā)揮它們特定的作用。很早以前鼓和镲便已經(jīng)出現(xiàn)，至于鼓的使用初始可能用于圍獵驅(qū)獸，大約到新石器晚期，鼓就起到壯膽和酬神、辟邪作用。再者，因其節(jié)奏與人的心跳相似，原始人便認為鼓具有通靈，通神作用。而在以舞降神、圖騰崇拜的原始宗教祭祀儀式中，便把鼓列為祭祀樂器，巫文化就是從這里起步的。發(fā)展至今的儺戲也保留這一巫器的使用。

镲又名鈸，民間叫做“镲”。源于西亞，流行于北魏。明清后成為戲曲的重要伴奏樂器是常見的打擊樂器，歷史久遠表現(xiàn)力強。不僅在民族音樂、地方戲劇、吹打樂和鑼鼓樂中使用，還廣泛用于各族的民間歌舞和文娛宣傳活動中。其音響洪亮而強烈，穿透力很強，善于烘托氣氛，是各種管弦樂隊和地方吹打樂隊中必不可少的色彩性打擊樂器。在《地圖》樂隊中使用镲就是為了渲染氣氛，使音樂富有民間氣息，更具有祭祀氣勢的效果。

樂隊重現(xiàn)儺戲中的節(jié)奏，使整個樂隊表演充滿了濃重的巫術(shù)色彩。好像原始時期，祖先們?yōu)榧漓攵煤喡拇驌魳菲鬟M行的伴奏，增添了巫術(shù)的色彩與氣氛。

第二部分：原生態(tài)音樂錄像部分

《地圖》影像中巫師的出現(xiàn)仿佛原始時期巫祭的開始。大提琴與木管的一前一后相互輝映，隨著儀式畫面逐漸強烈，加上整個弦樂組配合鑼鼓的節(jié)奏，使氣氛達到高潮。此時的音樂氣氛就像巫師在忘我的境界里一邊念唱，一邊舞蹈，神靈附體，周圍的人手里都拿著動物皮做成的鼓與石塊相互碰撞而發(fā)出強烈的節(jié)奏，每個人都表現(xiàn)的異常興奮。然后樂隊隨著儺戲的鑼鼓點進入與錄像中的演員合二為一，讓視聽效果更具有立體感，仿佛樂隊奏出的就是巫樂，而錄像中的演員就是巫師，此時此景就是在舉行一場盛大的祭祀儀式，將巫術(shù)色彩體現(xiàn)的淋漓盡致。

隨著大提琴solo 進入，ob 進入，c1進入，形成三聲復(fù)調(diào)，樂器此起彼伏，相互交織結(jié)束儺戲部分。三聲復(fù)調(diào)的出現(xiàn)猶如巫師告知眾人祭祀儀式結(jié)束，巫師與族人再次膜拜天神集體禱念，虔誠伏地膜拜儀式完成。

通過以上分析，我們可以看出《地圖》重點是以節(jié)奏為素材，主要伴奏樂器就是鑼鼓和镲，在整個表演中烘托氣氛，控制節(jié)奏配合演員整體動作，加上樂隊整體的音響效果與影像中的演員一起完成了儺舞。在儺戲中鑼鼓的節(jié)奏也是由多種節(jié)拍相互交替，其豐富的變化使它具有十分生動的表現(xiàn)力。大量的切分節(jié)奏使儺戲的表演更加具有律動性，威嚴性和隆重熱鬧的氣氛。通過演員的表演，樂隊音響的渲染，鑼鼓、镲的配合，這樣一場巫術(shù)祭祀畫面完美的再現(xiàn)了人們的眼前，使人置身于巫術(shù)世界，充滿了巫術(shù)的色彩。在藝術(shù)的起源中，巫術(shù)說認為藝術(shù)起源于人類的巫術(shù)活動，其哲學基礎(chǔ)是原始社會的萬物有靈觀。英國著名人類學家泰勒在他的《原始文化》一書中最早提出藝術(shù)起源于“巫術(shù)”。他認為原始人信奉萬物有靈的哲學，他們不明白人類與周圍世界的關(guān)系，把世界看做一個神秘的領(lǐng)域，世上一切生物都有靈魂，山川草木、鳥獸蟲魚，都可以與人類進行靈魂交感?！兜貓D》的創(chuàng)作使我們了解到儺戲是由儺祭發(fā)展而來的藝術(shù)，而儺祭就是一種巫術(shù)祭祀，是先民們通靈的過程。而譚盾通過特殊的藝術(shù)手法將遠古巫祭與現(xiàn)代音樂相結(jié)合，展示出一種新的“現(xiàn)代巫術(shù)”藝術(shù)。由此，我們可以認為藝術(shù)與巫術(shù)是有著密切聯(lián)系，但是藝術(shù)起源“巫術(shù)”的理論又不十分準確，因為原始時代的巫術(shù)活動都是與人類的生產(chǎn)活動密切聯(lián)系在一起，歸根結(jié)底還是離不開人類實踐活動?？墒俏仔g(shù)于藝術(shù)之間又是密不可分的，巫術(shù)活動總是包含著像舞蹈、歌唱、器樂演奏等活動。毫無疑問，對于藝術(shù)的起源來講，這種作為原始文化的圖騰歌舞、巫術(shù)禮儀曾經(jīng)延續(xù)了一個非常長的歷史時期。時至今日，巫術(shù)說也影響著現(xiàn)當代藝術(shù)。所以，在譚盾的音樂風格里不僅只有《地圖》具有巫化傾向，大部分作品都彌散著濃濃的巫術(shù)色彩，而這與當今以現(xiàn)代巫術(shù)為代表的全球文化尋根現(xiàn)象有著直接影響。

參考文獻：

[1]張同道.藝術(shù)理論教程（第三版）[M].北京：北京師范大學出版社，2009.

[2]彭吉象.藝術(shù)學概論[M].北京：北京大學出版社，2006.

[3][英]愛德華·泰勒.原始文化[M].連樹聲譯.上海：上海文藝出版社，1992.

[4][英]弗雷澤.金枝[M].徐育新，汪培基等譯.北京：大眾文藝出版社，1998.