演奏好鋼琴音色的幾點(diǎn)做法

徐崎天

摘要：聲音是音樂(lè)的主要表達(dá)因素，彈奏出動(dòng)聽的聲音是許多鋼琴演奏者夢(mèng)寐以求的愿望。因此，鋼琴演奏必須把聲音的訓(xùn)練放到一個(gè)重要的位置。演奏好鋼琴的音色要培養(yǎng)良好的聽覺(jué)，注重技術(shù)的運(yùn)用與調(diào)節(jié)，正確地認(rèn)識(shí)和發(fā)揮鋼琴的特點(diǎn)。

關(guān)鍵詞：鋼琴 演奏 音色 方法 人物作品。

自從1700年近代鋼琴在意大利誕生以來(lái)，經(jīng)過(guò)“維也納式”鋼琴、“英國(guó)式”鋼琴的演變與發(fā)展，19世紀(jì)末，現(xiàn)代鋼琴終于完備。發(fā)展至今，鋼琴已走進(jìn)尋常家庭，音樂(lè)教育成為生活“標(biāo)配”。就鋼琴演奏來(lái)說(shuō)，其學(xué)問(wèn)之深自不必多言。從一部鋼琴?gòu)椬嘧髌分校覀兛梢月牫鰳?lè)手對(duì)音樂(lè)的認(rèn)真，力求做到每一個(gè)細(xì)節(jié)的精益求精?；诖顺踔?，筆者現(xiàn)結(jié)合鋼琴音色特點(diǎn)，簡(jiǎn)要介紹鋼琴的彈奏方法。

1 良好的聽覺(jué)

良好的聽覺(jué)是彈出好的聲音的關(guān)鍵怎么聽，這樣的開端對(duì)以后的鋼琴學(xué)習(xí)會(huì)受益無(wú)窮。

1.1 正確的觸鍵技術(shù)，才能彈奏出好的聲音。好的聲音會(huì)“奇跡般如合理運(yùn)用自然重量、合理選擇主要?jiǎng)幼鞑课弧闭_地產(chǎn)生出來(lái)。如果“奇跡”沒(méi)有發(fā)生，聽覺(jué)更不能有處理觸鍵和放松的關(guān)系等。所謂自然重量，不能有一絲懈怠。因?yàn)榫毩?xí)中聲音是否在改進(jìn)，改進(jìn)多少，先是指手臂的重量，進(jìn)而是指身體部分對(duì)重量的補(bǔ)充符合要求，均有賴于聽覺(jué)的積極工作。在彈奏中如不會(huì)使用重量，必然就不會(huì)發(fā)出好的聲音。從目前情況來(lái)看，從段奏入門是被廣泛接受和采用的。

1.2 加強(qiáng)對(duì)重量的運(yùn)用與訓(xùn)練。段奏的開始雖以單音作為元素，一個(gè)個(gè)音的練習(xí)過(guò)程，首先是要學(xué)會(huì)能把手臂的重量全部放下去，“落下去-站住-提起來(lái)”，但是問(wèn)題在于大家彈出豐滿、淳厚的聲音。一般在教學(xué)中常常提到的同樣都在練習(xí)段奏，練法卻有很大的不同。

2 協(xié)調(diào)用力

彈奏鋼琴作品時(shí)，醇厚有力的琴聲得益于力量的積聚與協(xié)調(diào)運(yùn)用。恰當(dāng)?shù)牧Φ篮蛷椬嗉记赡軌蚴骨僖魠f(xié)調(diào)震動(dòng)，得以延續(xù)。在琴音延續(xù)的過(guò)程中，彈奏者通過(guò)將情緒持續(xù)地投入在手指上，在琴鍵上持續(xù)保持自然重量，就能使琴音悠遠(yuǎn)。眾所周知，琴音只具有即刻的意義，手指落鍵，琴音一出，往往于瞬間消逝。而于瞬間觸發(fā)的琴音，其質(zhì)量及延續(xù)性的優(yōu)劣，主要取決于觸鍵一瞬的力道和速度。要彈奏醇厚悠遠(yuǎn)的琴音，就要將琴鍵彈“深”；若要彈奏果斷干脆的聲音，就必須快速觸鍵，果斷收回?？偠灾?，彈鋼琴必須彈到“點(diǎn)”上。練習(xí)時(shí)，應(yīng)該合理調(diào)配觸鍵力量，通過(guò)敏銳的聽覺(jué)找到每個(gè)音的最佳發(fā)音點(diǎn)，通過(guò)手指的協(xié)調(diào)和控制強(qiáng)化手指觸鍵的精密度，從而提高彈奏技巧。

3 做到音與音之間“血脈”相連

要讓學(xué)生做到音與音之間“血脈”相連，首先熟悉連奏的彈法。試著以一只手臂的力量駕馭一條連線或一串音流，注意節(jié)奏的連貫性，使作品整體上呈現(xiàn)高山流水的意蘊(yùn)。一是要求彈奏者要熟悉作品所傳達(dá)的情緒，手要有感覺(jué)。并且，應(yīng)該全面掌握樂(lè)句的節(jié)奏，設(shè)計(jì)好樂(lè)句的句頭句尾、起伏、語(yǔ)氣、高點(diǎn)，然后根據(jù)樂(lè)句的情緒變化，由淺入深合理安排音律、音階，使整套作品具有樂(lè)律性、歌唱性。總之，彈奏時(shí)要將作品內(nèi)化成心底的情緒，使每個(gè)音“血脈”相連。

4 發(fā)揮鋼琴的特長(zhǎng)

鋼琴是通過(guò)琴錘擊弦發(fā)聲的鍵盤樂(lè)器。它的音色與小褪子式的顆粒性聲音極為相似。鋼琴的優(yōu)勢(shì)在于它的非連奏和彈跳音。古人曾用“大珠小珠落玉盤”形容琵琶彈奏時(shí)手法之妙，其實(shí)在這里用來(lái)形容鋼琴?gòu)椬嘀钜睬∪缙浞?。鋼琴的音色效果即為它的音色特長(zhǎng)。要將鋼琴獨(dú)特的聲音淋漓盡致的展現(xiàn)出來(lái)，首先要保證手指獨(dú)立靈活，需要進(jìn)行長(zhǎng)期規(guī)范地訓(xùn)練。要練就靈活穩(wěn)健的彈奏技巧，必須著重訓(xùn)練手掌關(guān)節(jié)的靈活性。慢彈時(shí)，應(yīng)該有針對(duì)性的讓五個(gè)手指持續(xù)重復(fù)“快下放松”的動(dòng)作，即快速而敏捷的落鍵，琴音一出，手即刻收力。若是需要延續(xù)的音，可以在觸鍵后在琴鍵上保持自然重量。這里說(shuō)的“放松”并非是徹底松懈，而是要求彈奏者注意力道的控制，不要壓鍵，也不要過(guò)度緊張。要論彈奏技巧，越是輕快的節(jié)奏越要放松，使琴音產(chǎn)生彈性。而沉穩(wěn)慢速的節(jié)奏，則要“快下放松”，手指快速落鍵，緩慢回收，保持靈敏度，以便繼續(xù)下一個(gè)輕快的音律。日常教學(xué)中，練習(xí)者通常會(huì)忽視手指的主動(dòng)性，總是習(xí)慣于用手腕施加壓力，然后手腕總是僵硬的隨著每個(gè)音上下顫動(dòng)。這樣的彈奏方法的確能發(fā)出渾厚的音色，但是在慢彈時(shí)極易產(chǎn)生假象，會(huì)影響音律的連貫性。這里有一個(gè)關(guān)鍵點(diǎn)，就是大指左右活動(dòng)的能力。在五根手指中，大指的靈活性最差，在彈奏輕快流暢的樂(lè)曲時(shí)，往往成為“短板”。因此，要著重強(qiáng)化對(duì)大指活動(dòng)能力的訓(xùn)練，使大指靈活的左右的轉(zhuǎn)換，與另外的四根手指協(xié)調(diào)運(yùn)行，彈奏出好音階和琶音。

美國(guó)鋼琴家克拉倫斯·格·漢密爾頓在其所著的《鋼琴演奏中的觸鍵與表情》一書中，巨細(xì)的介紹了正確的觸鍵方法。在這部著作中，作者分四點(diǎn)論述了觸鍵的“作用方式和功能”。

①指力觸鍵：手腕放松，僅由手指動(dòng)作。這適合彈奏最輕層次的琴音。②手力觸鍵：通過(guò)手腕發(fā)力讓手和手指落鍵。手腕落下的一瞬應(yīng)該有自然拱起的傾向。③臂重觸鍵：前臂和手腕下落時(shí)，推下琴鍵，而不是敲下琴鍵。④全臂觸鍵：手臂和手在下鍵時(shí)共同作用。這種觸鍵技術(shù)是主張手臂重量的下通與手指、手腕、前臂和全臂的主動(dòng)動(dòng)作有機(jī)結(jié)合，多用于力度要求大的樂(lè)句和歌唱性旋律。

5 掌握連奏觸鍵技巧

連奏有其獨(dú)特的觸鍵方法。首先，彈奏者必須思路清晰連貫，要熟悉那種綿遠(yuǎn)悠長(zhǎng)的意蘊(yùn)。觸鍵手指轉(zhuǎn)移以及臂部重量的接續(xù)盡量自然流暢。比如觸鍵手指的轉(zhuǎn)換，第一根手指必須在第二根手指落鍵的瞬間才能離鍵，繼而轉(zhuǎn)到下一個(gè)音。觸鍵手指的轉(zhuǎn)移或交替必須嚴(yán)絲合縫，不留間隙，一揮而就。

波蘭鋼琴家約·霍夫曼指出：“所謂‘連奏，我的理解是在鋼琴上通過(guò)手指的作用，把音與音相互連結(jié)起來(lái)的意思。手指落鍵后，待琴音一出，才可以撤回。而斷奏的彈法比連奏稍顯復(fù)雜。連奏是依靠手指的交替轉(zhuǎn)換進(jìn)行彈奏，斷奏是利用手臂的揮動(dòng)帶動(dòng)腕部和手指進(jìn)行彈奏。斷奏的每個(gè)音都是獨(dú)立的，音與音之間必須有間隙。

邇特曾說(shuō)過(guò)：“斷奏是指所有這樣的演奏法，即音的規(guī)定時(shí)值不保持到底，音是間斷地、單個(gè)奏出?！币孕ぐ畹摹渡≌{(diào)練習(xí)曲》（op.10-N講）以及克列曼蒂《名手之道》第6首為例，這類樂(lè)曲的音符比較密集，音的流速較快。在彈奏時(shí)，必須使手指在手臂的牽引下迅捷地跑動(dòng)，充分發(fā)揮手指的靈活性，完成微小揮動(dòng)觸鍵動(dòng)作。彈奏時(shí)要注意，手指始終要“低空飛行”，也就是說(shuō)手指起落的幅度不宜過(guò)大，以確保琴聲干脆利落，清晰連貫，從而形成滾滾音流。這種低觸鍵彈法，沒(méi)有一定的功力非所能及。而且，在日常訓(xùn)練中，必須時(shí)刻注意讓手臂重量充分的傳遞到琴鍵上，與手指配合著發(fā)力。手指動(dòng)作只能發(fā)出微弱的琴聲，達(dá)不到鏗鏘有力的效果。另外，手指必須敏捷，對(duì)細(xì)小的動(dòng)作做到游刃有余。若手指不靈活，就會(huì)使琴聲聽起來(lái)虛浮模糊、欲“勻”不能。若手指大起大落，又會(huì)使琴音粗礪刺耳、欲速不達(dá)。

6 結(jié)語(yǔ)

筆者通過(guò)本文帶領(lǐng)大家了解了人類鋼琴音樂(lè)與鋼琴演奏技術(shù)的發(fā)展歷程，也分析了一些典型流派鋼琴音樂(lè)及彈奏技巧，明確了現(xiàn)代鋼琴演奏的觸鍵方法，旨在引導(dǎo)大家站在較高的起點(diǎn)，運(yùn)用全新的視角科學(xué)客觀的對(duì)待鋼琴演奏事業(yè)，洞悉鋼琴音樂(lè)與鋼琴演奏技術(shù)之間微妙關(guān)系，從而不斷提高詮釋鋼琴音樂(lè)作品的效率及質(zhì)量，同時(shí)提醒演奏者在彈奏作品時(shí)深刻領(lǐng)悟其風(fēng)格和韻味。在現(xiàn)代鋼琴上奏出不同時(shí)代不同流派不同類型鋼琴音樂(lè)大師作品的“原汁原味”，以真正提高鋼琴演奏水平和鋼琴音樂(lè)造詣，從鋼琴演奏的必然王國(guó)步入自由王國(guó)。

參考文獻(xiàn)：

[1]汪啟璋，吳佩華.論鋼琴表演藝術(shù)[M].北京人民音樂(lè)出版社，1963年.

[2]牛津簡(jiǎn)明音樂(lè)詞典[M].牛津大學(xué)出版社，1991年.

[3]哈羅德·勛伯格.《鋼琴藝術(shù)中的新觀點(diǎn)和新風(fēng)格》.中央音樂(lè)學(xué)院.外國(guó)音樂(lè)參考資料，1979年.

[4]周薇.《西方鋼琴教學(xué)理論的歷史回顧與反思》，《西方鋼琴藝

術(shù)史》.2003年.

[5]應(yīng)詩(shī)真.鋼琴教學(xué)法[M].北京人民音樂(lè)出版社，1990年.

[6]阿爾弗萊德·科爾托.鋼琴技術(shù)的合理原理[M].北京人民音樂(lè)出版社，1985年.

[7]克拉倫斯·格·漢密爾頓.鋼琴演奏中的觸鍵與表情[M].北京人民音樂(lè)出版社，1995年.

[8]約瑟夫·霍夫曼.論鋼琴演奏北京[M].人民音樂(lè)出版社，2000.

[9]黃因.高校鋼琴教學(xué)方式拓展的思考與實(shí)踐[J].音樂(lè)研究， 2007（01）.

[10]梁文烈.探索高等?？埔魳?lè)專業(yè)鋼琴的教與學(xué)[J].藝術(shù)教育， 2010（07）.