聲樂表演中的創(chuàng)造性表演

摘要 聲樂表演過程也是演唱者創(chuàng)造性表演的過程，即演唱者對原聲樂作品進行二度創(chuàng)作的過程。聲樂表演藝術(shù)的成敗取決于演唱者的專業(yè)水平和創(chuàng)新能力，二度創(chuàng)作可以使原聲樂作品更具活力和感染力。在進行聲樂表演時，演唱者不僅要充分展現(xiàn)自身的歌唱技巧和藝術(shù)素養(yǎng)，還要對原聲樂作品進行創(chuàng)造性的表演，使聲樂作品的內(nèi)容和情感更加豐富、真摯，使聲樂表演魅力四射，從而取得更好的聲樂表演效果。

關(guān)鍵詞：二度創(chuàng)作 聲樂表演 創(chuàng)造

一部聲樂作品的誕生源于曲作家和詞作家的共同努力，這個創(chuàng)作過程被稱為是一度創(chuàng)作。要想讓聲樂作品具有一定的價值，就需要演唱者通過表演將聲樂作品呈現(xiàn)給廣大欣賞者，但演唱者在表演時除了要保證音調(diào)準確、歌詞無誤，還需要演唱者以原聲樂作品為基礎(chǔ)，合理運用演唱技巧結(jié)合自身的特點對其進行創(chuàng)造性的表演，在演唱時融入自己的情感和意境，使聲樂作品更容易被欣賞者接受，增強聲樂作品的聽覺效果和感染力，這個過程就是對聲樂作品的二度創(chuàng)作。

一 聲樂表演二度創(chuàng)作的特征

演唱者在對聲樂作品進行二度創(chuàng)作前需要了解聲樂作品的創(chuàng)作背景、作者的創(chuàng)作風格以及作品中蘊含的情感，要以尊重和忠實原聲樂作品為前提，對其進行深入理解和分析。很多演唱者只重視演唱技巧卻忽略了情感的表達，使聲樂表演空洞缺乏感染力，不能引起觀眾的情感共鳴，自然也不能收獲較好的表演效果。由于演唱者自身存在差異，他們在技藝水平、文化修養(yǎng)、審美情趣以及道德素質(zhì)等方面存在著較大的差異，所以對于同一個聲樂作品不同演唱者的創(chuàng)造性表演所達到的效果會不盡相同、各具特色，不同特色的創(chuàng)造性表演能夠賦予聲樂作品不同的色彩，會形成藝術(shù)家的獨特風格。

1 真實展現(xiàn)聲樂作品

演唱者要仔細的對曲譜進行閱讀和分析，這是二度創(chuàng)作最基礎(chǔ)、最關(guān)鍵的一個環(huán)節(jié)。閱讀曲譜是為了更好地把握聲樂作品的旋律變化，將聲樂作品真實地展現(xiàn)給欣賞者。演唱者還需要閱讀和分析歌詞，以更好地挖掘作品想要表達的情感，對于不同民族、國家的作品還要注意其語言特點，只有對曲譜進行透徹的研究才能更好地把握演唱時的節(jié)奏，將自己的情感與聲樂作品的節(jié)奏相融合，使情感表達更加細膩、豐富，更容易被欣賞者理解和接受，以增加聲樂作品的感染力。演唱者還需要對聲樂作品的創(chuàng)作背景有所了解，不同時期不同背景所創(chuàng)作出來的聲樂作品，在內(nèi)容、情感等方面的表達都有所不同。對創(chuàng)作背景的了解是為了更好地把握聲樂作品的內(nèi)涵，它可以為演唱者的二度創(chuàng)作指明方向。由于聲樂表演是一門綜合藝術(shù)，需要其中各因素密切配合才能達到好的表演效果，其中一項關(guān)鍵的因素是伴奏。當演唱者能夠很好地把握聲樂作品的節(jié)奏和音準，對于歌曲情感也有了深入的了解后，就進入伴奏練習階段。聲樂表演離不開伴奏，伴奏對于演唱者的情緒起到控制和引領(lǐng)的作用，演唱者要使自己的演唱與伴奏渾然一體，以提高聲樂作品的審美價值和欣賞價值。

2 創(chuàng)造性表演使聲樂作品更具魅力

表演的靈魂在于創(chuàng)新，要在真實反映原聲樂作品內(nèi)涵的基礎(chǔ)上對其進行創(chuàng)造性表演。這種創(chuàng)造性表演一方面可以將樂譜上的術(shù)語轉(zhuǎn)變成容易被欣賞者接受的感官語言，尤其在演唱不同歷史時期的聲樂作品時，演唱者需要在演唱時融入一些時代因素，使其能夠滿足欣賞者的審美需求；另一方面將演唱者的個性化元素融入到聲樂作品中，這種個性化表演包括音色、音質(zhì)、潤腔、情感變化、共鳴等方面的表現(xiàn)，演唱者對聲樂作品的個性化創(chuàng)造可以給聲樂作品提供更大的發(fā)展空間，使其擁有新的活力，從而獲得更高的欣賞價值。

二 聲樂表演二度創(chuàng)作原則

1 遵循歷史性與時代性統(tǒng)一的原則

每個聲樂作品都是在一定歷史背景下創(chuàng)作的，所以都具有一定的歷史風格，不同時代的聲樂作品具有不同的時代氣息。所以，演唱者在演唱前需要從歷史的角度出發(fā)，運用歷史的眼光來解讀聲樂作品的涵義和風格，并盡量真實地將其表現(xiàn)出來，使欣賞者能夠感受到聲樂作品中的歷史特征。有時演唱者與聲樂作品所處的時代背景不同，這時需要演唱者演出時在保證原有聲樂作品風格的基礎(chǔ)上融入新的時代元素，并保證歷史性與時代性的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，使聲樂作品更具審美價值，賦予聲樂作品新的活力和生命力，使其具有長久的藝術(shù)魅力。

2 遵循真實性與創(chuàng)造性統(tǒng)一的原則

在聲樂表演時，雖然提倡演唱者的創(chuàng)造性表演，但其創(chuàng)造性需要以聲樂作品的真實為前提，即在聲樂表演時要堅持聲樂作品真實性與創(chuàng)造性協(xié)調(diào)統(tǒng)一的原則。每個聲樂作品都蘊含著曲作家和詞作家的情感和體驗，并具有一定的時代特色，所以演唱者在表演時要力求將這些特點展現(xiàn)給欣賞者，但僅僅是真實地展現(xiàn)聲樂作品還不能滿足欣賞者的審美需求，同時還需要演唱者對其進行個性化的創(chuàng)造，發(fā)揮自身的優(yōu)點，尋找出獨具特色的個性化表演方式，使表演風格更加獨特，具有更高的觀賞性。

3 遵循演唱技巧與情感表演統(tǒng)一的原則

聲樂表演的成功與否離不開演唱者情感的流露和對演唱技巧的運用。在聲樂表演中，演唱者的演唱水平和對演唱技巧的運用可以增加表演的欣賞價值和審美價值，使其擁有更廣泛的發(fā)展空間和欣賞群體，這不僅要求演唱者吐字清晰、音質(zhì)優(yōu)美、行腔圓潤，還能夠利用音色的豐富性來展現(xiàn)特殊的藝術(shù)魅力。但單純的技法展示并不是聲樂表演的重點，過分追求演唱技法反而會使表演顯得過于空洞，它只能做為聲樂表演的一個手段，同時還要融入演唱者豐富的情感，做到神形兼?zhèn)?、聲情并茂，這樣才更容易吸引欣賞者的注意力，能夠增強舞臺的表現(xiàn)力。技法展示與情感表現(xiàn)兩者是相互促進、不可分割的關(guān)系，要使它們協(xié)調(diào)統(tǒng)一才能充分將聲樂表演中的“美”展現(xiàn)得淋漓盡致，使表演能夠動人心弦，在情感上引起欣賞者的共鳴，給人以美的享受和體驗。

三 影響二度創(chuàng)作的關(guān)鍵因素

1 音色

每個人都擁有不同的聲音，這種不同的聲音感覺即為音色。人們可以通過音色來判斷發(fā)生源，對于演唱者來說音色是二度創(chuàng)作中的一個重要的影響因素，對于聲樂表演起到了決定性的作用。同一個音樂作品演唱者可以運用不同的音色，這樣會賦予聲樂作品全新的生命力，更利于情感的表達。例如，李玉剛在演唱《新貴婦醉酒》時運用了不同音色，尤其是京腔的運用，運腔委婉板眼分明，既充分展現(xiàn)了其華麗的唱腔，又能做到聲情并茂，其出神入化的表演贏得了觀眾的喜愛和認可。

2 節(jié)奏

節(jié)奏聲樂作品的靈魂，是情感表達的最直接的途徑，曲作家將自己的情感通過節(jié)奏的變化展現(xiàn)出來，演唱者和欣賞者也是通過節(jié)奏變化從中獲得情感體驗和領(lǐng)悟，同一首歌選擇不同的節(jié)奏會產(chǎn)生不同的效果。例如，陳百強在演唱《一生何求》時運用了較為緩慢的節(jié)奏，所要表達的是一種憂郁、悲傷的情緒，而譚詠麟在翻唱時卻使用了相對較為歡快的節(jié)奏，展現(xiàn)了自己對人生的不同看法，雖然原曲的音色很美但給人感覺平淡無味，還會給人一種壓抑感，而翻唱節(jié)奏更加輕快，給人一種暢快、灑脫之感，與原唱相比有過之而無不及，使其更具感染力。

3 音量

音量即聲音的大小，它也是聲樂表演中不可忽視的一個重要影響因素。演唱者在演唱時通過控制音量可以達到很好的感情渲染效果，可以更好地表達原曲中的喜、怒、哀、樂，而且其在表現(xiàn)方面也擁有一定的自由性，更容易被控制。例如，孫楠演唱的《你快回來》，前面的音量適中，聲音柔和、緩慢、溫暖、誠懇，高潮部分音量迅速擴大，具有極強的穿透力，使歌曲具有極強的感染力。

4 演唱者的自身素養(yǎng)

演唱者作為聲樂表演的主體，其所具有的文化修養(yǎng)、自身素質(zhì)、經(jīng)歷體驗等人文素質(zhì)對于聲樂表演的二度創(chuàng)作效果起到了決定性的作用。演唱者需要擁有一定藝術(shù)底蘊和藝術(shù)追求，并具有較高的藝術(shù)修養(yǎng)，只有這樣才能夠更生動、形象地將藝術(shù)形象表現(xiàn)得淋漓盡致。最重要的是演唱者需要建立和培養(yǎng)對聲樂藝術(shù)的審美思維能力，演唱者只有擁有較高的審美思維才能在忠實原聲樂作品的基礎(chǔ)上對其進行深入的分析，領(lǐng)悟并充分地挖掘聲樂作品的內(nèi)涵，然后運用一定的演唱技巧結(jié)合自身的特點對聲樂作品進行創(chuàng)造性的表演，為聲樂作品增光添彩，以增加聲樂表演的感染力，使其具有更高的審美價值。

四 通過二度創(chuàng)作展現(xiàn)聲樂作品的魅力

在聲樂表演中，演唱者要想通過二度創(chuàng)作來展現(xiàn)藝術(shù)個性就需要學會充分利用演唱技巧，如各種波音、倚音、顫音、滑音等潤腔技巧結(jié)合自身特點形成個性化的演唱方式。同時，演唱者還要掌握一定的發(fā)聲技巧，對音量、音色、音域和節(jié)奏等方面有很好的控制能力。演唱者還要具備較高的音樂素養(yǎng)以更好地展現(xiàn)聲樂作品的魅力。

1 對聲樂作品藝術(shù)個性的展現(xiàn)

聲音是聲樂表演個性化的一個前提條件，不同演唱者其嗓音、音域都不盡相同，演唱者需要選擇適合自己聲音特點的聲樂作品，在進行聲樂表演時要能夠合理地運用自己所掌握的演唱技巧，使聲樂作品的藝術(shù)個性得以充分展示。

2 展現(xiàn)聲樂作品的多樣性

這主要是指針對同一個聲樂作品可能運用不同的演唱風格進行演唱，可以通過演唱者在同一聲樂作品中運用不同的行腔進行演唱，也可以通過音色差異較大的演唱者演唱同一聲樂作品的方式來實現(xiàn)，這樣可以從不同的角度來展現(xiàn)聲樂作品的形象，以增加聲樂作品的觀賞性。例如，歌曲《又見炊煙》，其原唱鄧麗君與王菲翻唱版本在演唱風格上存在較大的差異，鄧麗君聲音甜美圓滑、優(yōu)美動聽，具有很強的感染力，至今仍被認為是無法超越的最美聲音。王菲在翻唱時利用個性化的演唱技巧，其聲音干凈、透徹具有較強的穿透力，雖然在聲音上少了幾分優(yōu)美但卻具有特殊的美感，使歌曲更具特色，最大限度地實現(xiàn)了音樂表現(xiàn)張力，賦予歌曲一種超凡脫俗的魅力，從而贏得大眾的喜愛。

3 時代性

由于演唱者所處的時代背景與聲樂作品的創(chuàng)作背景不同，所以聲樂作品都會帶有濃重的時代氣息，其演唱技巧和風格都會有所不同，演唱者在演唱時為了增加作品的審美價值，需要將自己的演唱風格與新時代特點融入到聲樂作品之中，使聲樂表演能夠符合時代發(fā)展的需求。例如，歌曲《花房姑娘》，其原唱崔健與林志炫的翻唱版本在聲音和演唱風格上截然不同，崔健嗓音沙啞，演唱時會流露出哀傷和憤怒的情緒，又不乏野性的力量，表現(xiàn)了流浪者的緊張、壓抑和焦慮感，充分展現(xiàn)了80年代“憤青”的特點。林志炫在演唱時充分利用了自己的聲音特色，其聲音更加柔和、平滑，使歌曲更加抒情、悠揚，更具親和力，所表達的情感更加浪漫，和崔健版的沖動和激情正好形成鮮明的對比，表現(xiàn)了一個溫柔、體貼的好男人形象，正好符合當下好男人的標準，所以兩個版本同樣受到大眾的喜愛。

聲樂藝術(shù)是一個經(jīng)歷創(chuàng)作作品、創(chuàng)造性表演和欣賞的審美過程，其中既包括情感的交流又包括藝術(shù)性的創(chuàng)造。要使聲樂表演具有較高的審美價值，需要演唱者不斷提高自身的演唱技巧、審美能力、文化底蘊和道德修養(yǎng)，使演唱者擁有較高的二度創(chuàng)作水平，能夠把握時代發(fā)展的特點結(jié)合自身的特點，以擴大聲樂作品的欣賞尺度，使聲樂表演更具魅力。

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（馬雯，河南職業(yè)技術(shù)學院音樂學院講師）