淺析宋徽宗花鳥畫藝術(shù)特點

摘 要：宋朝時期對于中國書畫的形成與發(fā)展起到了重要的推動作用，尤其是北宋。北宋皇帝宋徽宗作為一位藝術(shù)超群的畫家，對于中國書畫的發(fā)展起到了舉足輕重的作用。他典雅綺麗的畫、纖細(xì)清秀的書、柔美婉約的詞都為歷代藝術(shù)家所贊賞。花鳥畫不僅顯示了他高超的藝術(shù)水平更是對花鳥畫的創(chuàng)作方法和審美情趣為后世的中國繪畫產(chǎn)生了十分深遠(yuǎn)的影響。本文從三個部分對宋徽宗趙佶花鳥畫的特點進(jìn)行分析研究。

關(guān)鍵詞：宋徽宗；花鳥畫；藝術(shù)特點

一、宋徽宗繪畫藝術(shù)特點的形成

大宋王朝皇權(quán)集中制的到了進(jìn)一步加強(qiáng)，臣子權(quán)力分散，庶民地位得到了提升，平民文化得到了前所未有的繁榮和昌盛?？婆e制度日趨完善，文人參政現(xiàn)象越來越普遍，權(quán)貴階層集文人、高官、學(xué)者三種身份于一體，談文論藝漸成風(fēng)氣。商品經(jīng)濟(jì)的空前繁榮和生產(chǎn)力的大力發(fā)展，宋代逐漸在書畫上呈現(xiàn)出興盛之勢。

宋徽宗趙佶身為大宋皇帝這一特殊身份，權(quán)利和個人喜好促使宣和畫院這一體制蓬勃發(fā)展。他不僅提倡而且身體力行積極參與繪畫創(chuàng)作和教學(xué)，從客觀上刺激了畫院的繪畫數(shù)量和質(zhì)量，也促成了宣和畫風(fēng)的形成。

宋徽宗在書法、繪畫、詩詞等方面都體現(xiàn)出他過人的藝術(shù)才能，他在繪畫上的才能，不論上水、人物、花鳥樣樣精通。北宋末期由于宋徽宗個人對花鳥題材的偏好，使花鳥畫創(chuàng)作成為宮廷畫院創(chuàng)作的主流。在宋徽宗授意編撰的《宣和畫譜》中，對黃筌的作品評價認(rèn)為：“凡山水野草，幽禽異獸，溪岸江鳥，釣艇古槎，莫不驚覺?！狈Q贊黃筌為“前無古人，后無來者”體現(xiàn)了宋徽宗趙佶的黃筌畫派畫風(fēng)的推崇。從趙佶的很大一部分作品中可以看到黃筌的遺風(fēng)，如遼寧省博物館收藏的《瑞鶴圖卷》、北京故宮博物院收藏的《芙蓉錦雞圖》等，此類作品工細(xì)規(guī)整、纖細(xì)而不呆板，富貴而不低俗。

宋徽宗的花鳥畫創(chuàng)作中也融合了眾多畫家繪畫作品的優(yōu)秀之處，吸收黃筌富貴畫風(fēng)注重寫實、色彩艷麗典雅的特征。同時受到文人畫家的影響，同時借鑒崔白等人的注重寫生和意趣的特點，融徐黃二體于一身。另外，他還深受儒、道思想及自身文學(xué)上的深厚素養(yǎng)的影響，為中國花鳥畫增添了詩情畫意，使花鳥畫呈現(xiàn)出新穎多變的風(fēng)格。黃筌的法度嚴(yán)謹(jǐn)和崔白的野逸意趣[1]。

二、宋徽宗花鳥畫的技法特點

宋徽宗其中一幅代表作《芙蓉錦雞圖》縱81.5厘米，橫53.6厘米，為一幅絹本立軸，雙勾重彩工筆花鳥畫。現(xiàn)藏于北京故宮博物院，是我國經(jīng)典傳世名畫之一。錦雞的羽毛斑斕華貴，造型推敲有度，用筆考究，充分體現(xiàn)出它珍禽的特點。它渾身的羽毛則用細(xì)碎的筆調(diào)勾出其質(zhì)感和生長方向。頭部黃色羽毛用細(xì)筆拉出絲絲毛茸茸的感覺；翅膀羽毛用墨色暈染出濃淡層次；尾部羽毛長而硬，密而不亂。用色上更為豐富，在雞的面部和頸后羽毛上鋪厚薄不同的白色。頸部的黑色條紋明亮，腹部朱砂亮麗燦爛。一雙瞪得溜圓的眼睛凝視著蝴蝶，神情專注。兩只翻飛的蝴蝶是全圖動的部分，輕盈靈巧。左下的菊花花與葉玲瓏又精致，與寬大舒展的芙蓉葉形成鮮明對比，既豐富了全圖的線條，又與整幅畫的藝術(shù)風(fēng)格十分和諧。

趙佶在圖的右上角賦詩一首：“秋勁拒霜盛，峨冠錦羽雞；已知全五德，安逸勝鳧鹥。”錦雞就是雉，按儒家“瑞應(yīng)”說，它的出現(xiàn)是“圣王”出世的象征。于是這幅花鳥畫就有了政治意義。古人稱雞有“五德”：“頭上有冠是文，腳下雄健是武；臨敵敢斗是勇；見食呼友是仁；按時報曉是信?！壁w佶將自己比作“五德”俱全的錦雞，想要安逸太平，卻怎知會有“靖康之難”！此畫設(shè)色濃麗，暈染細(xì)膩，傳達(dá)出皇家的雍容富貴氣派。

趙佶的花鳥畫風(fēng)格以工細(xì)彩墨為主，并能寓巧于拙，《柳鴉蘆雁圖》是他拙樸風(fēng)格的代表作之一?！读f蘆雁波圖》紙本淡設(shè)色，縱34厘米、橫223.2厘米，共分二段，前段畫一株柳樹和數(shù)只百頭鴉。柳樹枝干用粗筆濃墨作短條皴寫，筆勢很壯，顯得渾樸拙厚。柳條直線下垂，流利暢達(dá)，運(yùn)筆圓潤健韌而富彈性，墨色前后層次分明。鳥身用濃墨，黝黑如漆。鳥的羽毛用墨留出白線，鳥的嘴舌用淡紅色點染，頭和腹部敷以白粉，周圍略用淡墨烘染，把白頭鴉襯托得分外突出，顯得神采奕奕。全圖筆墨醇和安謐，脫去凡格，深得熙落墨之意韻。此圖中柳鴉蘆雁采用沒骨畫法，竹以雙鉤法繪出，設(shè)色淺淡，構(gòu)圖洗練。粗壯的柳根、細(xì)嫩的枝條、姿貌豐腴的棲鴉、蘆雁畫得都很精細(xì)工整。棲鴉雙雙憩息嬉戲，蘆雁飲水啄食，形態(tài)自在安詳。點睛用生漆，更顯得神采奕奕。此圖在黑白對比和疏密穿插上取得了很大成功。整個畫面恬靜雅致、神靜氣閑。不失皇家法度嚴(yán)謹(jǐn)和野逸意趣。

三、宋徽宗繪畫藝術(shù)的美學(xué)特點

中國傳統(tǒng)花鳥畫在其發(fā)展的過程中，經(jīng)過不斷的創(chuàng)作實踐總結(jié)出了自己獨特的繪畫理論與美學(xué)思想[2]?！缎彤嬜V》通過對繪畫的見解和繪畫作品的評論，體現(xiàn)出了宋代特殊的審美態(tài)度。尤其是當(dāng)時的宋徽宗趙佶，他本人對藝術(shù)的偏愛對書中美學(xué)思想的形成起到了舉足輕重的作用。他對繪畫創(chuàng)作擁有許多獨到的見解。他能通過畫面中任何一種微小的物像，就能向世人傳遞出他不同于其他畫家的美學(xué)特征。宋徽宗集艷麗富貴與清淡野逸為一體，形成了獨一無二的美學(xué)風(fēng)格。

宋代文化的最大特點是儒學(xué)的復(fù)興，北宋中后期新儒學(xué)成為思想學(xué)術(shù)的主流，并被確立為宋代思想的正統(tǒng)。第一次提出“天理”為脫離物質(zhì)載體的理念的是北宋中期的程顥、程頤。到了南宋時期，朱熹在二程的“天理”思想上進(jìn)一步提出了道德修養(yǎng)是一切人生根本的命題，其中“天理”的含義是指人的內(nèi)省性特征，及要求文人要注重本身內(nèi)在的道德修養(yǎng)。

理學(xué)在繪畫藝術(shù)上體現(xiàn)為準(zhǔn)確細(xì)膩描繪客觀事物的自然屬性，南宋朱熹認(rèn)為：“格，至也；物，猶事也。窮其極處無不到也”。所謂“格物”，是對每一件事物都要用認(rèn)真的方法進(jìn)行分析和研究，才能找出這件事物中蘊(yùn)含的“道理”。這也是促進(jìn)宋代繪畫中追求寫實和嚴(yán)謹(jǐn)風(fēng)格的形成。對畫家尤其是文人畫家的影響是肯定的。宋代理學(xué)的興盛也是的文人士大夫的人生價值得以轉(zhuǎn)變。從而追求平淡、陰柔秀麗的氣質(zhì)成為宋文化特有的時代產(chǎn)物。

四、結(jié)語

通過對宋徽宗趙佶的花鳥畫的分析和鑒賞，其花鳥畫艷麗富貴，形象逼真寫實，也體現(xiàn)了時代的主流風(fēng)格。通過對外形描繪，表達(dá)了對像富有生命的感覺。在他的花鳥畫中不僅體現(xiàn)了統(tǒng)治階級的審美情趣，也說明了宮廷花鳥存在的真正價值。更體現(xiàn)出其高尚的情操和美好的生活理想。趙佶花鳥畫所表達(dá)的藝術(shù)思想也是今天我們學(xué)習(xí)的典范。

參考文獻(xiàn)：

[1]謝稚柳.中國書畫鑒定[M].上海.東方出版中心.2007

[2]黎孟德.中國藝術(shù)名作快讀.四川文藝出版社.2003-1

作者簡介：

路瑤函（1987—），籍貫河南鄭州市，本科學(xué)歷，專業(yè)：繪畫（國畫方向）。

（作者單位：河南師范大學(xué)新聯(lián)學(xué)院）