浪漫主義鋼琴音樂的美學(xué)追求

白云

【摘 要】從情感美、詩意美、創(chuàng)新美、理性美四個(gè)方面分析浪漫主義鋼琴音樂的美學(xué)追求。

【關(guān)鍵詞】浪漫主義 鋼琴音樂 美學(xué)追求

【中圖分類號(hào)】 G 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】 A

【文章編號(hào)】0450-9889（2015）03C-0174-03

18世紀(jì)的歐洲，正值封建社會(huì)向資本主義社會(huì)的轉(zhuǎn)型時(shí)期，資產(chǎn)階級(jí)已經(jīng)作為一支新生的力量登上了歷史的舞臺(tái)，在工業(yè)革命的大力推動(dòng)下，物質(zhì)生產(chǎn)極大豐富。而經(jīng)濟(jì)上的飛速發(fā)展，則帶來了政治、文化等方面的發(fā)展。在啟蒙運(yùn)動(dòng)的影響下，人們的思想逐漸從神權(quán)的束縛中解脫出來，人的價(jià)值得到明確和突出，并追求一種張揚(yáng)的個(gè)性。表現(xiàn)在藝術(shù)領(lǐng)域，就是浪漫主義思潮在文學(xué)上的興起，而很多音樂家都受到文學(xué)家的強(qiáng)烈影響，也逐漸形成一種浪漫主義藝術(shù)觀念。浪漫主義之前的古典主義音樂以理性、對(duì)稱和均衡著稱，無論是創(chuàng)作還是欣賞，都要保持一種理性的態(tài)度。然而音樂畢竟是一門情感的藝術(shù)，如果在形式上過于理性，勢(shì)必會(huì)造成情感抒發(fā)方面的束縛，所以在古典主義音樂后期，浪漫主義音樂萌芽并發(fā)展起來，體現(xiàn)出了一種音樂發(fā)展的必然性?？梢钥闯?，浪漫主義音樂的到來，是一個(gè)綜合作用的結(jié)果，也正是在這種綜合作用下，浪漫主義鋼琴音樂才表現(xiàn)出了與眾不同的美學(xué)追求。

一、情感美

舒曼曾說過：“如果發(fā)出的只是空洞的聲響，而不是飽含情感的聲音，那么這就是一門渺小的藝術(shù)?！崩钏固匾蔡寡裕骸扒楦惺且魳穭?chuàng)作中最為寶貴的東西，散發(fā)著永恒的光芒?！闭腔谶@種對(duì)情感論美學(xué)的認(rèn)同，所以抒發(fā)自己的情感并使這種情感獲得共鳴，就成為浪漫主義鋼琴音樂最為顯著的特點(diǎn)。具體來說，這種情感追求主要表現(xiàn)在兩個(gè)方面。

首先是情感的主觀性。在浪漫主義時(shí)期，人的價(jià)值得到了明確和突出，人們的思想已經(jīng)逐漸從神權(quán)的束縛下解脫出來，而且伴隨著物質(zhì)生產(chǎn)的極大豐富，很多音樂家都有著較好的經(jīng)濟(jì)收益，而不必依附于宮廷和貴族。在這種情況下，使他們能夠盡情地抒發(fā)自己的真實(shí)情感。不再像古典主義時(shí)期那樣具有某種共性和含蓄性，而是一種真正主觀、個(gè)性、熾熱的情感抒發(fā)。如舒伯特的作品中，飽含著其對(duì)美好明天的向往，即便是身處困境，也仍然充滿希望和力量；而舒曼則喜歡進(jìn)行哲學(xué)的思考，作品中經(jīng)常閃耀著哲學(xué)的光芒；門德爾松家境優(yōu)越，所以其作品清新洗練，給人以樸實(shí)和自然的享受；而被譽(yù)為是“偉大愛國者”的肖邦，則將自己對(duì)祖國和民族的熱愛傾注到了每一個(gè)音符中。由此可以看出，創(chuàng)作者們并沒有追求統(tǒng)一的情感類型，而是真正關(guān)注于自身情感的表達(dá)，形成了極富個(gè)性的音樂語匯，使該時(shí)期的鋼琴音樂得到了前所未有的豐富。

其次是情感的豐富性。情感本身是十分豐富的，親情、友情、愛情、民族情、思鄉(xiāng)情等無所不包，既然浪漫主義音樂以情感抒發(fā)著稱，那么在情感類型上也是十分豐富的，而且一種類型的情感，還有著不同的表現(xiàn)方式。以民族情為例，19世紀(jì)，伴隨著整個(gè)社會(huì)的發(fā)展和進(jìn)步，各國人民的民族意識(shí)紛紛覺醒，很多音樂家也都在作品中表現(xiàn)出了對(duì)本民族的關(guān)注和熱愛。如肖邦，他的祖國波蘭是十分不幸的，曾經(jīng)屢次遭到外族的入侵，波蘭人民長期都生活在水深火熱之中，肖邦也不得已而流亡法國。但是深處異國的他，卻始終關(guān)注著自己民族的命運(yùn)，多部作品如《c小調(diào)練習(xí)曲》、《d小調(diào)前奏曲》、《E大調(diào)練習(xí)曲》等，都傾注著自己對(duì)國家和民族的無限愛戀。而與肖邦同時(shí)期的李斯特，則樂于將匈牙利民族的一些民間音樂素材應(yīng)用于作品中，其著名的《匈牙利狂想曲》，曲調(diào)就來源于匈牙利“查爾達(dá)什”舞蹈音樂。所以，這種豐富性的特征十分鮮明，一方面是情感類型的多樣性；另一方面則是對(duì)一種情感的不同表現(xiàn)方式，體現(xiàn)出音樂家在情感表現(xiàn)方面的能動(dòng)和自覺。

二、詩意美

音樂被視為是和詩歌具有天生淵源的藝術(shù)，德國美學(xué)家赫爾德曾經(jīng)說過：“沒有比音樂更能夠接近詩歌的氣質(zhì)了。那字里行間表達(dá)出的對(duì)理想、愿望的向往和追求，和音樂有節(jié)奏的進(jìn)行都是人類的真情流露?！币环矫媸沁@種在藝術(shù)氣質(zhì)上的相近，另一方面則是很多詩人都受到了音樂家的普遍推崇，所以浪漫主義音樂也表現(xiàn)出了明顯的詩意化追求，具體表現(xiàn)在三個(gè)方面。

首先是標(biāo)題鋼琴作品的興起和發(fā)展。在巴洛克和古典主義時(shí)期，鋼琴作品通常都是沒有名字的，只是用數(shù)字作為標(biāo)號(hào)進(jìn)行簡(jiǎn)單的區(qū)分。而到了浪漫主義時(shí)期，受到詩歌的影響，很多音樂家也喜歡給自己的鋼琴作品起上一個(gè)標(biāo)題，一方面，其能夠幫助觀眾更好地了解和體驗(yàn)作品，使作品的指向性更加明確；另一方面，通過這個(gè)標(biāo)題，也能夠使創(chuàng)作者自身的情感抒發(fā)集中在某一個(gè)方面，防止情感過于雜亂。當(dāng)時(shí)以音樂評(píng)論著稱的舒曼曾在《新音樂報(bào)》中指出：“既然詩歌可以利用來告訴人們作品的內(nèi)容和性質(zhì)，那么鋼琴音樂為什么不能呢？”他的《童年情景》中，就為作品起了一個(gè)個(gè)孩童化的名字，如《捉迷藏》、《竹馬游戲》、《火爐旁》等，讓人一看就知道這是回憶童年情景的作品?？梢哉f，標(biāo)題鋼琴音樂是浪漫主義時(shí)期代表性的鋼琴體裁，集中體現(xiàn)出了音樂家們的詩意化追求。

其次是直接根據(jù)詩歌創(chuàng)作。很多浪漫主義音樂家都對(duì)詩歌情有獨(dú)鐘，特別是看到自己喜歡的詩歌后，往往就即興走到鋼琴旁，創(chuàng)作出一首和詩歌有關(guān)的鋼琴曲。如舒曼的《C大調(diào)幻想曲OP.17中》，就首先在開頭引用了斯萊格爾的一首短詩。而肖邦則向舒曼坦言，自己受到了波蘭愛國詩人密茨凱維支的巨大影響，包含《g小調(diào)第一敘事曲》的多部作品，都是根據(jù)其詩歌改編而成。柴可夫斯基著名的《四季》，則更是一部典型的根據(jù)詩歌創(chuàng)作的作品。當(dāng)時(shí)俄國《小說家》雜志的主編從眾多詩歌稿件中選出了12首分別描述俄羅斯一年四季的作品，并從一月開始一首首發(fā)給柴可夫斯基，然后創(chuàng)作出相應(yīng)的鋼琴曲，這12首鋼琴曲不但生動(dòng)描寫了每一季節(jié)的自然景色，而且深刻地反映出俄羅斯人民的思想、感情和生活，在幾幅詩意的圖畫里，把對(duì)逝去的青春和消磨著的生命的惋惜，哲理性地表現(xiàn)出來。

最后是營造詩歌的意境。既然是和詩歌有著密切關(guān)系的音樂創(chuàng)作，在創(chuàng)作中也就自然少不了詩歌所特有的意境追求。如舒曼就是其中典型的代表，很多作品都有著詩歌一般美妙的意境?！镀婊玫膲?mèng)境》中，作品采用了簡(jiǎn)單的單三部曲式，旋律婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽，主題雖然只有四個(gè)小節(jié)，但是卻通過反復(fù)的變化，表現(xiàn)出一種夢(mèng)幻般的色彩，似乎將人們帶入孩子們的美夢(mèng)中。而被稱為“鋼琴詩人”的肖邦，則擅長表現(xiàn)田園詩般的優(yōu)美意境，其24首前奏曲和21首樂曲，無一例外都洋溢著中國古典田園詩歌一般幽雅、寧靜的美感。這種詩意氛圍的營造和意境的追求，直接啟發(fā)了德彪西和拉威爾等人的創(chuàng)作，開啟了鋼琴音樂新的生命。

三、創(chuàng)新美

一種新的音樂風(fēng)格的形成，除內(nèi)容方面的變化外，形式上的創(chuàng)新也是一個(gè)十分重要的方面。因?yàn)樾问绞莾?nèi)容表現(xiàn)的渠道和方式，也只有真正和內(nèi)容想契合的形式，才能使內(nèi)容得到更加深刻和本質(zhì)的表達(dá)。所以浪漫主義鋼琴音樂在形式上也是十分創(chuàng)新的，表現(xiàn)在題材、體裁、旋律、和聲等多個(gè)方面。

首先是題材方面。與古典主義相比，浪漫主義鋼琴音樂在題材上有了極大的擴(kuò)展，因?yàn)榍楦惺惆l(fā)是需要一定載體的，情感本身的豐富性，也從客觀上帶動(dòng)了題材的多樣性。具體的題材包含人物刻畫、大自然場(chǎng)景的描繪、對(duì)詩歌的改編、對(duì)某一件事情或場(chǎng)景的記錄等等，讓鋼琴這門樂器的音樂表現(xiàn)力得到前所未有的挖掘，也大大豐富了人們的視聽和審美感受。

其次是體裁方面。在浪漫主義時(shí)期，不但對(duì)之前的一些體裁進(jìn)行了發(fā)展，而且還獨(dú)創(chuàng)了新的體裁。如前奏曲，之前的諸多前奏曲篇幅都十分短小，甚至難以稱之為一首獨(dú)立的鋼琴曲，多起到“墊場(chǎng)”的作用。但是在肖邦的筆下，前奏曲卻得到了極大的擴(kuò)展，其在篇幅、音樂語匯等方面的創(chuàng)新，使前奏曲成為和奏鳴曲、協(xié)奏曲具有同等地位的重要體裁。又如標(biāo)題性鋼琴小品。這是浪漫主義時(shí)期新誕生的一種鋼琴體裁，在詩歌的影響下，很多音樂家都喜歡給作品加上一個(gè)名字或一段話，表明作品所要表達(dá)的內(nèi)容，以方便聽眾更好地欣賞。而且篇幅普遍不長，很多鋼琴愛好者經(jīng)過練習(xí)之后，都能輕松地演奏出來，從而大大推動(dòng)了鋼琴藝術(shù)的普及。又如旋律方面，浪漫主義音樂家已經(jīng)不再采用古典主義那種以動(dòng)機(jī)推動(dòng)旋律發(fā)展的方式，而是追求長線條、自由舒展的旋律進(jìn)行，從而使旋律極富歌唱性和抒情性。門德爾松的鋼琴小品就是其中優(yōu)秀的代表，其每一句旋律都能給人以輕松和自如的感覺，甚至讓人禁不住跟著哼唱起來，可謂是名副其實(shí)的“無詞歌”。此外在和聲、曲式等方面，浪漫主義鋼琴音樂都進(jìn)行了創(chuàng)新，除給人以全新的欣賞感受外，也使情感的抒發(fā)更加自由和充分，體現(xiàn)出形式和內(nèi)容的統(tǒng)一性。而且這些形式上的創(chuàng)新，給了后來的現(xiàn)代音樂以極大的啟示和借鑒，產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

四、理性美

浪漫主義鋼琴藝術(shù)雖然追求情感和詩意，但是并意味著其是雜亂和盲目的。相反，絕大多數(shù)的創(chuàng)作都是十分理性的，因?yàn)橹挥型ㄟ^理性的思考，才能夠獲得對(duì)情感和詩意的最大化追求。這在很多名家的作品中表現(xiàn)得十分鮮明。

如舒伯特，舒伯特曾先后創(chuàng)作出了30多首音樂作品，其理性之處在于，其對(duì)于一些情感的表達(dá)，并不是采用直抒胸臆的方式，而是將其寄托在一個(gè)個(gè)物象身上，頗有幾分中國藝術(shù)創(chuàng)作中托物言志的味道。如《鱒魚五重奏》中，舒伯特就將自己視為了這條鱒魚，雖然水面不大，但是這條魚卻自得其樂，即便最終被漁夫捕獲，也表現(xiàn)出了一種樂觀的心態(tài)。映射到自己，則是雖然生活十分艱難，但自己卻從沒有過悲觀的情緒，有著一種與生俱來的樂觀和豁達(dá)。

又如舒曼。舒曼曾坦言自己有著雙重性格，時(shí)而熱情奔放，時(shí)而低沉憂郁。這給他的創(chuàng)作帶來了很大煩惱，因?yàn)椴煌愿駮r(shí)創(chuàng)作出來的作品是截然不同的。而在經(jīng)過了理性思考之后，舒曼則想到了一個(gè)極好的主意。既然自己有著雙重性格，就在作品中設(shè)置出兩個(gè)人物，作為自己兩種性格的代言人。于是他在《狂歡節(jié)》中，設(shè)置了弗洛列斯坦和約斯比烏斯兩個(gè)人物，并直接用二人的名字命名了兩首作品?！陡ヂ辶兴固埂分校鷦?dòng)感激情，旋律起伏較大，并出現(xiàn)了大量的裝飾音和力度變化，充分刻畫出了弗洛列斯坦，或者說是肖邦豪放不羈的一面；《約瑟比烏斯》中則是完全相反的風(fēng)格，曲風(fēng)平靜而柔美，旋律起伏很小，且多用琶音伴奏，表現(xiàn)的則是約瑟比烏斯，也是舒曼詩意和憂郁的一面。

再如勃拉姆斯。其被譽(yù)為是“浪漫的古典者”，其鋼琴作品雖然在情感表現(xiàn)上十分豐富，但是對(duì)其作品的形式進(jìn)行分析就會(huì)發(fā)現(xiàn)，其在曲式、旋律、和聲等多個(gè)方面，所采用的都是古典主義的技法。在他看來，如果想讓情感表現(xiàn)更加順暢和充分，就必須給他們鋪設(shè)一條條渠道，而古典主義的各種技法和程式特征，正是最佳的渠道。如《b小調(diào)狂想曲》，該曲使用了奏鳴曲式，四個(gè)部分劃分得十分鮮明，但是每一部分的情感變化卻十分明顯，并形成了一種對(duì)比；在旋律上，旋律線條也比較平穩(wěn)，很多都是以級(jí)進(jìn)為主，但是演唱起來則會(huì)發(fā)現(xiàn)，旋律十分富含歌唱性，這正是浪漫主義鋼琴作品在旋律上的典型特征。其通過理性的思考，在古典和浪漫之間找到了一種平衡，讓作品呈現(xiàn)出了古典性和浪漫性兼具的風(fēng)格，在當(dāng)時(shí)的歐洲樂壇上獨(dú)樹一幟。

綜上所述，通過分析可以看出，浪漫主義音樂可謂是人類音樂發(fā)展史上最為關(guān)鍵的一個(gè)時(shí)段，因?yàn)橐魳访缹W(xué)追求的變化，直接帶來了鋼琴在形式和內(nèi)容上的創(chuàng)新，推動(dòng)著鋼琴藝術(shù)發(fā)展到了一個(gè)新階段。在以往的相關(guān)研究中，多是從演奏和作品本身入手，而忽視了音樂美學(xué)方面。殊不知音樂美學(xué)方面的追求，才是鋼琴音樂產(chǎn)生、變化和發(fā)展的根本。本文也正是本著這一目的，對(duì)其進(jìn)行了具體的分析，希望能夠引起更多同行對(duì)這一課題的重視，使浪漫主義鋼琴音樂得到更為豐富和深刻的研究。

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【基金項(xiàng)目】廣西高等學(xué)校人文社會(huì)科學(xué)研究項(xiàng)目自籌項(xiàng)目（SK13LX232）

【作者簡(jiǎn)介】白 云，女，碩士，廣西藝術(shù)學(xué)院音樂教育學(xué)院鋼琴教研室副教授，研究方向：鋼琴演奏與教學(xué)。

（責(zé)編 何田田）