淺論中國古典舞基訓(xùn)與芭蕾舞基訓(xùn)訓(xùn)練的異同

摘 "要：中國古典舞和芭蕾舞起源于兩個完全不同的國家，都經(jīng)歷了長期的發(fā)展和完善，具有悠久的歷史，并確定了各自的訓(xùn)練體系，從而形成了兩種完全不同的藝術(shù)形式。中國古典舞基訓(xùn)與芭蕾舞基訓(xùn)的訓(xùn)練充分體現(xiàn)了各自的文化特色。基訓(xùn)中的訓(xùn)練方法，基本特點、審美原則存在著很大的不同。但二者也在傳播媒介，訓(xùn)練目的等方面有著一定的共同點。

關(guān)鍵詞：中國古典舞;芭蕾舞;基訓(xùn)訓(xùn)練;

中圖分類號：G613.5 " " "文獻標(biāo)識碼：A " " "文章編號：1674-3520（2015）-10-00-01

一、古典舞基訓(xùn)與芭蕾舞基訓(xùn)的不同

（一）歷史起源及發(fā)展過程不同

1、中國古典舞的歷史起源。古典舞創(chuàng)立于五十年代，曾一度被一些人稱作“戲曲舞蹈”.它的文化特征是在原生地上生成的一個嶄新的藝術(shù)品類，這是一個可以和芭蕾舞、現(xiàn)代舞相媲美的新的舞蹈種類，這個衍變的舞種是地地道道的中國象征。2、芭蕾舞的歷史起源。芭蕾藝術(shù)孕育在十五、十六世紀(jì)的意大利，誕生在十七世紀(jì)后期，路易十四的法國宮廷。芭蕾在近四百年的長期歷史發(fā)展過程中，吸收了古希臘和古羅馬時期的舞蹈和戲劇，意大利和法國的宮廷舞蹈，以及歐洲的民間舞。形成了自己獨特的審美風(fēng)格和藝術(shù)特點，至今已成為世界各國都努力發(fā)展的一種典雅的藝術(shù)形式。

（二）基本特征不同

1、中國古典舞的基本特征。中國古典舞在人體形態(tài)上強調(diào)“擰、傾、圓、曲”，“仰、俯、翻、卷”的曲線美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的內(nèi)在氣質(zhì)。它也是一種技法，人體的“擰、傾、圓、曲”是整體的形象。從局部來看“頭、頸、胸、腰、胯”，“肩、肘、腕、臂、掌”，“膝、踝、腳、步”都有其特定的要求。2、芭蕾舞的基本特征。芭蕾舞具有特定的審美標(biāo)準(zhǔn)與技術(shù)規(guī)范，它在七個手位和五個腳位的基礎(chǔ)上，體現(xiàn)了“開、繃、直”的基本特征。而在人體形態(tài)上強調(diào)“開、繃、直、立、弧、長”的基本特征。

（三）訓(xùn)練的目的與意義不同

1、中國古典舞訓(xùn)練的目的與意義。中國古典舞擁有自身特殊的審美要求及動志特點，其訓(xùn)練體系的建構(gòu)正是圍繞這一特殊核心進行延展的。中國古典舞訓(xùn)練的目的是為了解決學(xué)生身體各部位的素質(zhì)能力、系統(tǒng)地掌握各種舞種的技術(shù)技巧，同時，啟發(fā)并培養(yǎng)學(xué)生正確認(rèn)識與民族氣質(zhì)相應(yīng)的神、韻，以便提高學(xué)生的綜合表現(xiàn)能力。2、芭蕾舞訓(xùn)練的目的與意義。（1）學(xué)習(xí)與運用的一體性。芭蕾舞的基本訓(xùn)練體系偱序漸進，縱橫交叉，其所學(xué)與所用具備很高的一體性。是高度的科學(xué)性、嚴(yán)密的邏輯性、完善的藝術(shù)性三方面允分結(jié)合的卓越范本。（2）氣質(zhì)與功能的一元性?？梢耘囵B(yǎng)出一位各種能力都比較強的舞臺壽命長的演員，更重要的是可以防止職業(yè)病的出現(xiàn)。

（四）腳位、手位、舞姿、韻律及節(jié)奏特點的比較

1、芭蕾舞的所有腳位和手位都以“開”為根基。通過人體解剖來分析，它具有上、下肢外旋的。中國古典舞的腳位和手位則是以“開”和“關(guān)”為基礎(chǔ)的。通過人體解剖來分析，它不僅具有上、下肢外旋的特點，而且具有內(nèi)旋的特點。因此，腳與手位是變化的時開時關(guān)的，并且是開關(guān)結(jié)合、開關(guān)交替的。2、芭蕾舞的舞姿、旋轉(zhuǎn)、彈跳大都在額狀面的基礎(chǔ)上進行立體構(gòu)圖和塑造形象。中國古典舞的舞姿、旋轉(zhuǎn)、特技是在上下身成子午相的基礎(chǔ)上進行立體構(gòu)圖和塑造形象的。3、芭蕾舞的韻律線條清晰、單純。中國古典舞韻律的線條復(fù)雜、曲折，其表現(xiàn)力主要在上身以及上、下身的配合上。4、芭蕾舞的節(jié)奏平穩(wěn)，強弱相間，是有規(guī)律的勻速、脈動式的節(jié)奏。

這說明中國古典舞的腳位、手位、舞姿、韻律及節(jié)奏特點和芭蕾舞雖然有相同的地方，但是更多的是它們之間的不同點。

二、中國古典舞基訓(xùn)與芭蕾基訓(xùn)的共同點

（一）舞蹈媒介相同

盡管中國古典舞基訓(xùn)與芭蕾舞基訓(xùn)在歷史起源、基本物征、審美特點等方面存在著很大的差異，但二者有著一個共同的媒介，那就是人體。

思想情感的流露是由人的人的每一表情、姿勢、動作都是一種符號，都代表著一身體符號外泄而出的，定的意義。當(dāng)這一無聲的符號世界被藝術(shù)夸張或變形的以后，舞蹈的符號世界便五彩斑斕地跳動起來，所以福金說：“舞蹈是手勢的發(fā)展，是它的理想化”。

舞者的身體還要經(jīng)過長期的技巧和表演練習(xí)，由初期本能地表現(xiàn)紊亂無章的經(jīng)驗而變?yōu)橛兴囆g(shù)性選擇的身體動作形式，繼而再使舞蹈者獲得有意識的創(chuàng)造力量，使人體功能和動作內(nèi)涵結(jié)晶化。

（二）解決舞者身體的協(xié)調(diào)性

無論是中國古典舞基訓(xùn)還是芭蕾舞基訓(xùn)，都是通過人體的動作來塑造藝術(shù)形象的。為了使自已的身體能夠運用自如地傳情達意，首先要解決舞者身體的靈活與協(xié)調(diào)。通過長期嚴(yán)格的專業(yè)化訓(xùn)練可以使舞者掌握舞蹈動作姿態(tài)，身體各部分運動幅度、靈活性，身體控制的穩(wěn)定性、協(xié)調(diào)性，肌肉的力量以及由上諸因素構(gòu)成的轉(zhuǎn)換連接所產(chǎn)生的動律、節(jié)奏、用力方法與動作之間的配合，體現(xiàn)訓(xùn)練的風(fēng)格特點，使舞蹈藝術(shù)更加優(yōu)美自然，并成為“藝術(shù)之母”。

（三）培養(yǎng)專業(yè)化的舞蹈演員

經(jīng)過長期的專業(yè)訓(xùn)練和專業(yè)學(xué)習(xí)，使舞者在身體的協(xié)調(diào)性、節(jié)奏感、技術(shù)技巧以及專業(yè)素養(yǎng)等方面得到全面的發(fā)展和提升，同時掌握這一舞種的歷史起源，基本特征、審美特點。從而培養(yǎng)出專業(yè)好、能力強、素質(zhì)高的專業(yè)化舞蹈人才。

中國古典舞，是中華五千年燦爛文明孕育鑄就的。舞者的舉手投足之間，你都能看到中國傳統(tǒng)文化的影子。動作講究個“圓”字，其中也不無太極八卦的道理，陰與陽，柔與剛，相互對立，又生生不息，所以說中國舞更講究一個“韻味”在里頭。

芭蕾舞是從西方傳入的，它起源于宮廷，因此帶有皇家的貴族氣質(zhì)。在舞蹈中，舞者的頭總是高高揚起，動作講究開繃直，舞姿簡潔而優(yōu)美，欣賞過芭蕾舞之后，總讓人覺有一種優(yōu)雅在心頭縈繞。

因此，中國古典舞基訓(xùn)與芭蕾舞基訓(xùn)在很多方面存在著巨大的差異。造成這種差異的原因是由于他們的審美原則、訓(xùn)練方法以及地域文化等方面的原因所決定的。也正是這種差異才鑄就了兩大舞種在當(dāng)代世界舞壇上的地位。

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