波普大師的藝術(shù)之路

摘 "要：當(dāng)我們在現(xiàn)代化的思維觀念中行進(jìn)的時候，具有爭議性的人物和事件總具有奪人眼球與創(chuàng)造歷史的地位。當(dāng)我們每次被他們的“創(chuàng)舉”目瞪口呆之時，我們知道，他們的出現(xiàn)已改變了我們生活的世界。下面我就通過對幾位波普大師的介紹，來了解他們的藝術(shù)之路。

關(guān)鍵詞：波普藝術(shù)的出現(xiàn);波普藝術(shù)特點;波普藝術(shù)大師和作品;波普藝術(shù)的影響及發(fā)展;

中圖分類號：J05 " " "文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A " " "文章編號：1674-3520（2015）-10-00-02

波普藝術(shù)的形成有一定的社會原因。一戰(zhàn)后，戰(zhàn)爭所造成的巨大經(jīng)濟(jì)損失和百姓的流離失所問題，促成設(shè)計師的設(shè)計更加注重經(jīng)濟(jì)、實惠。在工業(yè)社會里，機(jī)械化、大批量的生產(chǎn)模式，為建筑設(shè)計提供了統(tǒng)一的模版、統(tǒng)一的構(gòu)件以及統(tǒng)一的施工。此時“好的設(shè)計”主要是良好的功能、低廉的價格和簡單大方的外形。然而，由于戰(zhàn)后各國社會經(jīng)濟(jì)的逐漸恢復(fù)與發(fā)展，人們對原來嚴(yán)肅、規(guī)范、呆板的現(xiàn)代主義形式越來越不滿。而20世紀(jì)末迎來了“迅猛發(fā)展的信息時代、消費至上的商業(yè)社會和嘩眾取寵的流行藝術(shù)。”[1]波普藝術(shù)就是在這樣一個社會基礎(chǔ)上找到發(fā)展條件。

波普在現(xiàn)實生活中，通常被用來形容那些衣著或言行舉止比較另類、新潮、激進(jìn)者。其通俗化、商業(yè)化、荒誕、幽默等特征符合當(dāng)時人們的心理，受到大眾的歡迎。然而具體到“波普藝術(shù)”，它不是具體的藝術(shù)流派，沒有統(tǒng)一的綱領(lǐng)，也不能根據(jù)特定的形式風(fēng)格加以分類。一般來說“波普藝術(shù)”專指20世紀(jì)五六十年代的歐洲現(xiàn)代主義藝術(shù)運動，是通過藝術(shù)樣式的變革與當(dāng)時的古典主義學(xué)院派形成激烈對立;另一種觀點認(rèn)為：“波普藝術(shù)”則是反傳統(tǒng)、反官方、非主流為主要特征，涵蓋了一切新生的或激進(jìn)的藝術(shù)形態(tài)或藝術(shù)觀念。[2]在波普藝術(shù)家的觀點中，藝術(shù)就是生活，生活就是藝術(shù)。它可以直接以現(xiàn)實生活中的物品為題材。而生活中的物品也可以直接作為波普藝術(shù)作品。

雖然說波普一詞是英國人（批評家阿洛威和藝術(shù)家漢密爾頓）的發(fā)明，但波普藝術(shù)在本質(zhì)上是美國的產(chǎn)物。在波普藝術(shù)中，最有影響和最具代表性的畫家是安迪.沃霍爾。

安迪.沃霍爾是一個頌揚平庸的不正常的人物（沉默寡言、孤僻、到處亮相但不透明、還有一點惡毒）他符合斯圖爾特.戴維斯對美國新藝術(shù)家下的定義：“熱點事件的舞臺上的一個冷眼旁觀者——報到者?！盵3]安迪.沃霍爾代表著最為極端與顛覆的波普表現(xiàn)形式，他是一位成功的商業(yè)藝術(shù)家，他的生活實際就是波普藝術(shù)本身。沃霍爾最出眾的風(fēng)格是通過絲網(wǎng)印刷手法和不斷重復(fù)的影像，將人與物的圖像變成視覺商品。其代表作包括《瑪麗蓮夢露》、《坎貝爾番茄湯罐》、《可樂瓶》、《電梯》、《毛澤東》等。這些作品都反映了波普藝術(shù)的基本特征與創(chuàng)作方式。下面就以《瑪麗蓮夢露》為例進(jìn)行詳細(xì)介紹。

《瑪麗蓮雙連畫》創(chuàng)作于1962年，這幅作品屬于較大尺度的絲網(wǎng)印刷作品。其一沃霍爾沒有大量地使用拼貼技法，但是在其作品中非常強調(diào)畫面的平面性。在波普藝術(shù)中形象被平面展示出來，沒有內(nèi)涵、沒有崇高，只有封閉的空間、艷麗的顏色、可消費的物品。這種平面反對形式的深度，使形象平庸化，呈現(xiàn)出一種商品式的畫法。其二沃霍爾喜歡機(jī)械性的重復(fù)，并且希望自己成為機(jī)器。[4]而《瑪麗蓮雙連畫》恰恰體現(xiàn)了商品社會的復(fù)制性，不斷復(fù)制對象的過程以并列的方式加以展現(xiàn)，體現(xiàn)著波普藝術(shù)對物品態(tài)度的變化，物品是可以復(fù)制的，瑪麗蓮的形象在復(fù)制中變得符號化。其三沃霍爾的這幅作品中的夢露形象來自于基恩.科曼1953年的名為《尼亞加拉》的電影廣告照片，這也體現(xiàn)了波普藝術(shù)的挪用性。[5]

對于安迪.沃霍爾來說，他的作品一直具有很強的爭議。他的粗糙的，滿是失誤的絲網(wǎng)畫，通過模仿而嘲弄了凝視與移情作用的分離，沒有太多公眾對沃霍爾的作品感到過舒服。沃霍爾曾說過一句話：“光看我的畫面、看電影和看我就足夠了，我就在這里，背后再無其他?！痹谀莻€時候略帶羞澀還有一點威脅性?！盵6]他的畫一切都了無痕跡，他的畫全是一目了然，沒有象征。他們的空虛看著讓人不安。我記得我曾看過他的一個實驗電影，《empire》——影片全長九分鐘左右，鏡頭動也不動，只對著帝國大廈的尖頂。我?guī)缀醪荒芾斫猓杏X很枯燥，沒意義。沃霍爾利用重復(fù)與瑣碎將每一件事降低到毫無價值，《波普主義：沃霍爾的60年代》，《曝光》兩本書對沃霍爾在被槍擊的1968年之前和之后的關(guān)注點進(jìn)行了相當(dāng)真切的描繪。兩本書都沒有什么文學(xué)價值，筆法饒舌，偶有漸弱演奏的反諷——恰恰符合這種包裝?！恫ㄆ罩髁x》大部分是膚淺的談話，《曝光》則全部都是。之前有聽說過：“偉大的藝術(shù)家都是精神病”。他們的一些作品我們甚至無法理解，看不明白要表達(dá)什么，其實這時候我們已經(jīng)不需要明白，只要清楚它的創(chuàng)作者是誰就可以了。但他確實是成功了。他的作品是顛覆性的（60年代時有那么一點跡象），比如它們對廣告對大眾的吸引力的辛辣、冷酷的戲擬——重復(fù)使用坎貝爾牌湯罐頭或布里洛盒子的商標(biāo)或瑪麗蓮夢露（一個明星就是一個人的商標(biāo)形象）的頭像，運用明亮的紅、黃、藍(lán)以及紫色，對其頭部再潤色。讓他的顛覆性達(dá)到了這樣一個程度，使人看到一道裂縫在商品宣傳的話語之下裂開。他是第一個把宣傳作為職業(yè)本質(zhì)的美國藝術(shù)家。沃霍爾說過一句經(jīng)久不衰的話，“將來人人都將成為十五分鐘的世界名人”。然而，安迪.沃霍爾的藝術(shù)觀點仍然持續(xù)影響著我們，直到今天的文化取向，他的十五分鐘還遠(yuǎn)未結(jié)束。

日本藝術(shù)家草間彌生與安迪沃霍爾一樣，是20世紀(jì)末爭議頗多的藝術(shù)家之一。草間彌生自幼形成了與眾不同的孤僻性格。十歲起，她患上一種精神性視聽障礙疾病，看到的世界都被污點籠罩。這對她后來的作品也產(chǎn)生了影響。她癡迷于圓點和反復(fù)使用重復(fù)圖像，作品還帶有機(jī)械化。在草間彌生看來，“地球也不過是百萬個圓點中的一個”，而圓點就像細(xì)胞、分子一樣構(gòu)成整個世界，“圓點是來自宇宙的信號”。因此，在藝術(shù)創(chuàng)作中，她刻意用這些圓點來改變物體固有的形式，在有限的空間里營造出無限延伸的視覺迷幻效果。幾十年來一直不斷重復(fù)，她被冠以“圓點女王”稱號，而這些圓點幾乎成為她的“注冊商標(biāo)”給人們留下了很深的印象。其作品《無限的網(wǎng)》在當(dāng)時的藝術(shù)評論家將這些網(wǎng)譽為新一代藝術(shù)的轉(zhuǎn)變。她的裝置作品《那喀索斯的花園》是由1500個金色鏡球組成的。作品旁邊標(biāo)明每個金球的價格是兩美元，表達(dá)了她藝術(shù)可銷售的觀念。草間彌生大膽的藝術(shù)表現(xiàn)形式使她在20世紀(jì)五六十年代，正值美國波普藝術(shù)的興盛期，成為可以與安迪.沃霍爾匹敵的波普藝術(shù)領(lǐng)袖，成為紐約前衛(wèi)藝術(shù)先鋒人物的亞洲女子。

自20世紀(jì)50年代，英國藝術(shù)家李察.漢密斯頓用拼貼的方式完成了名為《是什么使今天的家變得如此不同，如此引人》的畫作，從此開啟了波普藝術(shù)的大門。隨后的20世紀(jì)80年代末90年代初，波普藝術(shù)也在中國出現(xiàn)了，但是它與西方的波普藝術(shù)有所區(qū)別，它被稱為“政治波普”。其中的代表性人物是王廣義。

王廣義畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院，經(jīng)歷了85美術(shù)新潮、89中國現(xiàn)代藝術(shù)展以及90年代的政治波普。在這幾個階段中，王廣義都有代表著他本人藝術(shù)主張的藝術(shù)作品。其中在《大批判》系列作品中將文革時期的政治宣傳畫與當(dāng)下西方商業(yè)產(chǎn)品（如可樂、咖啡、香煙、手表、交卷、汽車、等）廣告巧妙地處理在一起，而簡練的顏色、單調(diào)的平涂將傳統(tǒng)的審美標(biāo)準(zhǔn)所謂的“繪畫性”降低到無視其存在的地步，引發(fā)出一種荒誕的、幽默的效果，開“政治波普”之先河。[7]《大批判》系列也成為了中國政治波普的代名詞，在當(dāng)時引起了巨大的反響。

以上三位藝術(shù)家都是波普藝術(shù)的領(lǐng)袖，他們的作品都很具有爭議。一個是沉默寡言，孤僻，又信仰天主教，童年時固戀圣母的戲擬和明星的安迪.沃霍爾;一個是精神病患者草間彌生;一個是在父親眼中的神經(jīng)質(zhì)的妄想者王廣義。他們來自不同的國家，他們的作品很難理解，就像他們的人一樣不正常。但都影響了波普藝術(shù)的發(fā)展以及時代審美觀念。

就像時勢造英雄一樣，波普藝術(shù)的發(fā)展是社會發(fā)展的產(chǎn)物，同時它的發(fā)展也改變了社會的面貌，為社會注入了新的活力。而波普藝術(shù)能否繼續(xù)存在和發(fā)展，取決于自身選擇何方，能走多遠(yuǎn)，也取決于社會的現(xiàn)狀及其寬容度。它的發(fā)展必須要保持人、藝術(shù)、社會的平衡，符合人們的審美要求，社會的包容度。如果違反社會的發(fā)展規(guī)律，那波普也就走到了盡頭。

參考文獻(xiàn)：

[1]論波普風(fēng)格與兒童畫的聯(lián)系 "陳書琴 "2008年2月 第22卷 第一期 中國期刊網(wǎng)

[2]傳統(tǒng)與現(xiàn)代的沖突——析現(xiàn)代前衛(wèi)藝術(shù)對傳統(tǒng)審美觀念的顛覆 "路永澤 "安陽師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院 "中國期刊網(wǎng)

[3]《現(xiàn)代主義之后的藝術(shù)對表現(xiàn)的反思》 布萊恩.沃利斯（美） 宋曉霞（譯）北京大學(xué)出版社 2012.3

[4]修.昂納，約翰.弗萊明.世界藝術(shù)史（M）范迪安（譯），海口;南方出版社，2002;847

[5]對安迪.沃霍爾《瑪麗蓮雙連畫》的解析 " 熊鶴 "學(xué)術(shù)論壇

[6]《現(xiàn)代主義之后的藝術(shù)對表現(xiàn)的反思》 布萊恩.沃利斯（美） 宋曉霞（譯）北京大學(xué)出版社 2012.3

[7]走向波普——王廣義的藝術(shù)道路 "黃功翔 "2012年6月 第28卷第6期 "中國期刊網(wǎng)