中國作品表演中美聲唱法的應(yīng)用分析

【摘要】美聲唱法具備很高的藝術(shù)價(jià)值，在世界范圍內(nèi)得到廣泛認(rèn)可和追捧，通過在中國作品表演中對其唱法進(jìn)行科學(xué)合理的應(yīng)用，能夠提高中國相關(guān)藝術(shù)作品的表現(xiàn)力和感染力。本文對美聲唱法進(jìn)行了概述，并結(jié)合以往的演唱實(shí)踐提出了在利用美聲唱法表演中國作品時(shí)需要遵循的原則，最后根據(jù)教學(xué)經(jīng)驗(yàn)總結(jié)了幾點(diǎn)中國作品表演中美聲唱法應(yīng)用的技巧。

【關(guān)鍵詞】中國作品表演；美聲唱法；演唱技巧

引言

隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和人民生活水平的提高，人們在滿足自身物質(zhì)需求的同時(shí)也愈加注重其精神享受，在這種情況下，我國的聲樂藝術(shù)獲得了更加廣闊的發(fā)展空間。美聲唱法一直被公認(rèn)為最為科學(xué)和標(biāo)準(zhǔn)的演唱方法之一，不僅考驗(yàn)表演者的演唱技巧，也能夠給聽眾帶來巨大的精神享受，通過將美聲唱法和中國的藝術(shù)作品相結(jié)合能夠提高其在本土文化中的適應(yīng)性并將中國優(yōu)秀的藝術(shù)作品以更加豐富的表現(xiàn)形式呈獻(xiàn)給世界各國的觀眾，提高其影響力及傳承性。

一、美聲唱法的概述

美聲唱法起源于17 世紀(jì)的意大利，它要求演唱者在演唱過程中通過科學(xué)的發(fā)聲方式，調(diào)動共鳴腔體，并充分融入個人感情，以達(dá)到最佳的發(fā)聲和表演狀態(tài)。與傳統(tǒng)唱法相比，美聲唱法最大的特點(diǎn)就是以最低的消耗達(dá)到最好的共鳴和穿透力，能夠通過協(xié)調(diào)真假音的比例，實(shí)現(xiàn)其完美的結(jié)合。在音樂理論教學(xué)中，是把人的嗓音作為一項(xiàng)獨(dú)特的樂器來看待的，因此經(jīng)過后期的練習(xí)，每個人都有機(jī)會對自己的發(fā)音部位和發(fā)聲方式進(jìn)行控制和調(diào)節(jié)。而且由于每個人聲帶的長短不同，共鳴腔的大小也有差異，因此在實(shí)際的演唱過程中需要通過結(jié)合自身的嗓音條件來調(diào)節(jié)真假音的運(yùn)用比例，并掌握科學(xué)的發(fā)生方法，同時(shí)結(jié)合中國作品傳統(tǒng)演唱方式中的咬字技巧來實(shí)現(xiàn)演唱效果的優(yōu)化，為聽眾帶來美妙的音樂享受[1]。

二、用美聲唱法表演中國作品的原則

（一）風(fēng)格性原則

歌曲作品的演繹效果不僅通過聲音來表現(xiàn)，還應(yīng)包括演唱者具體的姿態(tài)、表情以及關(guān)鍵性的動作是否體現(xiàn)了作品的風(fēng)格。在實(shí)際的表演過程中，演唱者需要結(jié)合作品的詞、曲意境以及音調(diào)的變化來控制其表演狀態(tài)，比如演唱到高潮部分，其神態(tài)和動作也需要表現(xiàn)得更加亢奮，給人以感染力，而對于有些基調(diào)比較沉郁的作品，就不適合表現(xiàn)得太過亢奮，而是通過其表情的控制和變化來強(qiáng)化表演效果。專業(yè)素養(yǎng)較高的演唱者必定具備自己的表演風(fēng)格，這是在長期的表演練習(xí)中沉淀下來的，他們能夠通過恰當(dāng)?shù)谋砬楹蛣幼髟鰪?qiáng)作品的表現(xiàn)力，讓聽者感受到更加走心的作品表演形式。

（二）精練性原則

在實(shí)際的表演過程中，演唱者的動作和表情變化只是為了增強(qiáng)作品表現(xiàn)力的輔助手段，如果過分應(yīng)用，就會導(dǎo)致觀眾產(chǎn)生審美疲勞，并且把注意力從歌聲上轉(zhuǎn)移到演唱者本身，這違背了在演唱過程中增加形體表演方式的初衷。因此，在設(shè)計(jì)表演動作時(shí)需要控制好其發(fā)生的頻率。

（三）戲劇寫意性與生活真實(shí)性相結(jié)合原則

很多演唱者在作品表演過程中會運(yùn)用非?？鋸埖谋憩F(xiàn)風(fēng)格，讓觀眾感到難以接受。因?yàn)樵谌藗兊钠毡橐庾R中都認(rèn)為美聲演唱是從歌劇表演中演變過來的，其表現(xiàn)形式就需要和歌劇表演結(jié)合，來增強(qiáng)其戲劇性，這種認(rèn)知固然沒錯，但是對于當(dāng)美聲唱法應(yīng)用到中國作品的演繹中時(shí)，就需要結(jié)合實(shí)際的作品特點(diǎn)，并考慮觀眾的接受能力，使其動作表現(xiàn)生動又真實(shí)，不粗俗，更不浮夸，帶給觀眾美妙的視聽體驗(yàn)。

三、中國作品表演中美聲唱法應(yīng)用的技巧

（一）氣息的控制

由于很多適合用美聲唱法來演繹的中國作品都是曲調(diào)悠揚(yáng)，需要演唱者有強(qiáng)大的氣息支撐才能夠表現(xiàn)得游刃有余，因此，控制好氣息的節(jié)奏是提高美聲唱法技巧的關(guān)鍵，經(jīng)過長期的實(shí)踐表明，利用胸腹式聯(lián)合呼吸法能夠提高對氣息的控制能力。掌握這種呼吸方法的動作要領(lǐng)是：將喉嚨打開并保持吸氣的狀態(tài)，同時(shí)兩肋張開，橫膈膜呈向下的狀態(tài)，小腹會有要回縮的感覺，然后橫膈膜會產(chǎn)生一種對抗力，為美聲演唱法提供強(qiáng)大的氣息支撐，保證真假音轉(zhuǎn)換自如[2]。

（二）咬字和吐字技巧

美聲唱法強(qiáng)調(diào)演唱者音色的圓潤以及咬字的準(zhǔn)確，因?yàn)橹挥羞@樣才能保證聲音線條的連貫性和自然美。在練習(xí)美聲演唱技巧時(shí)，由于在意大利歌曲中一般都包含a、e、i、o、u這五個元音的發(fā)音，因此為了保證演唱者的發(fā)聲方式更符合傳統(tǒng)的美聲發(fā)聲體系，需要在練習(xí)過程中對這五個元音的發(fā)音熟練掌握。同時(shí)，為了保證在用美聲演唱中國歌曲作品時(shí)能達(dá)到最佳效果，還需要加強(qiáng)對漢字發(fā)音的訓(xùn)練，在唱好五個元音的基礎(chǔ)上和中國漢字的聲母韻母相結(jié)合，提高其咬字和吐字技巧，保證在作品表演過程中字正腔圓，飽滿流暢。

（三）運(yùn)用中西合璧的表演方式

中國的歌曲和戲曲作品在長期的歷史發(fā)展過程中形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格，具有非常豐富的表現(xiàn)形式和強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力，尤其是戲曲作品，歷史悠久，詞曲內(nèi)涵豐富，有非常強(qiáng)烈的人文氣息和藝術(shù)價(jià)值，值得演唱者細(xì)細(xì)品味，認(rèn)真研究。并且在實(shí)際的美聲唱法練習(xí)過程中，充分將中國作品表現(xiàn)方式的優(yōu)勢和西方作品的表現(xiàn)特點(diǎn)相結(jié)合，兼收并蓄，以提高在用美聲唱法演唱中國歌曲時(shí)對作品風(fēng)格的控制能力，并提高對其作品內(nèi)涵的表現(xiàn)能力[3]。

四、結(jié)論

通過將美聲演唱方法和中國作品結(jié)合起來能夠提升作品的表現(xiàn)力和感染力，同時(shí)也增加了作品表現(xiàn)形式的豐富性，有利于其在更加廣闊的范圍內(nèi)得到發(fā)揚(yáng)和傳承。需要注意的是，在利用美聲唱法演唱中國作品時(shí)，要遵循其演唱原則，兼顧動作形態(tài)和作品風(fēng)格的統(tǒng)一性，并且不能喧賓奪主，過分表演，避免引起觀眾的反感，同時(shí)在練習(xí)的過程中要重點(diǎn)提高對氣息的控制能力，并提高咬字和吐字技巧，還要求每一位歌唱者提高其文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)。

參考文獻(xiàn)

[1]李繼超.論美聲唱法與中國歌曲的結(jié)合[J].學(xué)理論.2013，（32）：210.

[2]曾子銘.淺談如何用美聲唱法唱好中國歌曲[J].大眾文藝.2012，（12）：26.

[3]李雪梅.如何運(yùn)用美聲唱法演唱中國歌曲[J].音樂時(shí)空.2014，（01）：91.

作者簡介：馬兵（1985-），男，四川工商學(xué)院舞蹈學(xué)院，聲樂表演碩士，研究方向：聲樂表演、聲樂教學(xué)法、鋼琴、音樂理論教學(xué)法。