【摘要】本論文主要運用內(nèi)容分析法,以日本教育藝術(shù)社出版的小學音樂科教材(《小學生的音樂1-6》)為研究對象,對其教材內(nèi)容進行靜態(tài)分析研究。
【關(guān)鍵詞】日本;小學音樂科教材;《小學生的音樂》;靜態(tài)分析
就教材本身來說,教材內(nèi)容的選取是影響教材文本質(zhì)量的重要因素。參考高凌飚的教材分析評價模型,本文從以下幾個維度分析日本教育藝術(shù)社《小學生的音樂1-6》的內(nèi)容選取。
一、知識與科學性維度
日本文部科學省頒發(fā)的《小學校學習指導要領(lǐng)》中將小學6個年級分為低年級(1、2年級)、中年級(3、4年級)和高年級(5、6年級)。筆者為方便分析,擬從這三個學段分別將加以分析。
(一)低年級(1-2冊)
《小學校學習指導要領(lǐng)》中規(guī)定,音樂學科包括“表現(xiàn)”和“鑒賞”兩個學習領(lǐng)域,《小學生的音樂》中并沒有將這兩個領(lǐng)域分別呈現(xiàn),而是根據(jù)單元目錄將表現(xiàn)和鑒賞音樂的活動內(nèi)容交織放在一起。
《小學生的音樂》1、2冊教材中知識點較少,但分布較廣。由于“學習指導要領(lǐng)”小學1、2學年的學年目標中要求“通過以節(jié)奏為主的音樂活動,培養(yǎng)基礎(chǔ)的音樂表現(xiàn)能力,感受表現(xiàn)音樂的能力”、為此在學科知識與技能方面,在第一冊中主要是以節(jié)奏的聽辨與表現(xiàn)為主,將這部分音樂基礎(chǔ)能力的培養(yǎng)滲透在音樂活動,特別是音樂游戲當中發(fā)展學生音樂表現(xiàn)和鑒賞能力。
教材還按照“學習指導要領(lǐng)”的要求,在教材中導入學生常見的樂器如響板、鈴鼓、口風琴、口琴、手鈴、三角鐵等,并介紹其演奏方法,使學生能夠用這些樂器達到“演奏簡單的節(jié)奏和旋律”的目的。
《小學生的音樂》1、2冊教材中對音樂知識與技能的培養(yǎng),主要是將音樂知識的學習滲透在音樂活動,特別是游戲當中,培養(yǎng)學生對音樂學習的興趣,并為中年級的音樂學習打基礎(chǔ)。其中,對音符、休止符的教學內(nèi)容較少,僅在第二冊中設(shè)置了認識四分音符與休止符、八分音符與休止符、二分音符的教學內(nèi)容。
(二)中年級(3-4冊)
中年級的教材,音樂知識與技能的內(nèi)容較低年級多,分布較廣?!皩W習指導要領(lǐng)”中對中年級的要求是“通過以旋律為重點的活動,發(fā)展基礎(chǔ)的音樂表現(xiàn)能力”,感受表現(xiàn)音樂的快樂。因此,在第三、四冊教材中較多地呈現(xiàn)了樂曲旋律線條的走向與起伏,注重培養(yǎng)學生的旋律感。同時,設(shè)置學習多種音符、記號的內(nèi)容,例如第三冊附錄中呈現(xiàn)了本學年在要認識的各種音符、休止符和記號表,有助于學生復習鞏固。
器樂方面,從第三學年開始設(shè)置了豎笛的教學部分,介紹了豎笛的運舌法、和從do到高音sol的運指法。這部分的內(nèi)容設(shè)置分布在這兩冊教材的多個單元中,以便對其反復練習。另外在教材附錄的“鑒賞資料”中,刊載了多種銅管樂器、木管樂器和日本傳統(tǒng)樂器的圖片。
(三)高年級(5-6冊)
高年級教材中音樂知識與技能的內(nèi)容量與中年級大致相同?!皩W習指導要領(lǐng)”對高年級的要求是“通過以音的重疊與和聲音響為重點的活動,提高基礎(chǔ)的音樂表現(xiàn)能力,體驗表現(xiàn)音樂的快樂?!敝档米⒁獾氖?,高年級不僅僅是音樂活動的側(cè)重點有變化,從中低年級的“感受表現(xiàn)音樂的快樂”也變?yōu)榱恕绑w驗表現(xiàn)音樂的快樂”,這就提出了表現(xiàn)音樂的更高要求。在《小學生的音樂》第五、六冊中,為了側(cè)重“音的重疊與和聲音響”,其中刊登的樂曲多為多聲部樂曲,在演唱、演奏或是鑒賞時也提示注意樂曲中和聲部分及其變化,培養(yǎng)學生的和聲感。
綜上所述,《小學生的音樂1-6》嚴格按照《小學校學習指導要領(lǐng)》各學段目標和要求,在音樂知識與技能的體現(xiàn)上較為嚴謹,而且非常重視知識之間的內(nèi)在結(jié)構(gòu)體系的連貫性和系統(tǒng)性,將知識要點按照學年高低由易到難,由淺入深,并且將難點分散,螺旋上升。并且,此教材在兼顧音樂知識教學內(nèi)容的同時,也注重學生對音樂興趣和愛好的培養(yǎng),因此教材中知識點并不是僅僅單純的呈現(xiàn),而是滲透到適合于小學生的音樂活動中,寓教于樂,在提高學生興趣的同時也發(fā)展了學生基礎(chǔ)的音樂表現(xiàn)能力。但是,此版教材中所涉及的知識大多數(shù)為歐洲大小調(diào)的音樂知識,而對日本民族調(diào)式的介紹基本沒有。
二、思想與文化內(nèi)涵維度
《小學生的音樂》的內(nèi)容編寫非常注重培養(yǎng)學生對本民族音樂和世界其他民族音樂尊重的意識。在“能通過音樂養(yǎng)成豐富的情感”,和“充滿魅力和感動的教科書”中下了功夫。
對于本國音樂,此版教材將歌唱必選教材(文部省歌曲)全部成為“心中的歌”,刊載了超時代繼承的歌曲。告訴學生們傳承音樂文化是即使在未來也非常重要的觀點。《小學生的音樂》第四冊第二單元“親近日本音樂”的單元目標是“愉快地欣賞或演唱流傳于日本各地的歌曲和囃子”,在這個單元選取了日本各地的鄉(xiāng)土音樂,如山形縣的《花笠音頭》、東京都的《神田囃子》,及富山縣民謠《雙板曲調(diào)》,使學生在學習音樂知識的同時,感受本民族音樂的精髓,因此,教材在卷面也刊登了多首日本童謠。另外在每冊教材的尾頁上都刊登日本國歌《君之代》,以加深教師對《君之代》的指導。
對于世界其他民族音樂,在《小學生的音樂》第五冊中設(shè)置了“親近亞洲音樂”的單元。此單元的目標是“感受亞洲各國不同音樂的特征,快樂的欣賞、演唱”。在此單元中,大多數(shù)是欣賞亞洲其他國家的民族音樂,例如我國民謠《茉莉花》、朝鮮民謠《阿里郎》等,并在教材中附其歌曲的樂譜和歌詞。在第六冊第二單元“親近世界音樂”的單元目標是“感受世界各國不同的音樂特征,快樂的欣賞、演唱。”這個單元的第一部分是欣賞世界各國音樂,并附有如英國、俄羅斯、西班牙、波利維亞等富有民族音樂特色的插圖。第二部分是教唱基督教靈歌《Michael,row the boat ashore》和波利維亞的《安第斯的節(jié)日》,這兩首都是二聲部歌曲,并要求在演唱時“感受音樂的氛圍”。
除了注重培養(yǎng)學生對本國及各國音樂的尊重意識,《小學生的音樂》也非常注重對學生合作意識的培養(yǎng)。在教材中設(shè)置了很多需要同學一起合作、交流的環(huán)節(jié)。比如說第一冊“在歌聲中交朋友”單元、第二冊“在歌聲中大家圍成圈”單元等等。像這樣的單元設(shè)置,提供了學生在音樂游戲中進行交流,共同合作的機會。另外,在《小學生的音樂》中,有很多多聲部的歌曲和樂曲,使同學在分組共同演唱或是演奏的同時,加強了集體意識和合作意識。
三、認知與心理規(guī)律維度
本文研究的教材是小學階段的音樂科教材,按照我國對兒童心理發(fā)展階段的劃分,小學階段(6-12歲)的學生是處于兒童心理發(fā)展階段童年期。這一階段,兒童從幼兒期進入童年期,活動從幼兒園的游戲,轉(zhuǎn)為小學的學習。隨著這一活動范圍的轉(zhuǎn)變,學生的個體意識和抽象思維意識也逐漸發(fā)展,并且他們的音樂感覺也逐漸成長。為此,《小學生的音樂》教材也按照低年級、中年級和高年級這三個學段、和兒童心理發(fā)展規(guī)律編寫教材內(nèi)容。
低年級的學生,剛剛從幼兒園進入到小學,活動范圍和方式都發(fā)生了變化。但為了學生能夠適應這一變化,在低年級教材中多設(shè)置了音樂游戲環(huán)節(jié),使兒童從做游戲開始,更快地進入“小學生”這一角色的狀態(tài)中。這一階段兒童(學生)也開始有了“伙伴意識”,所以這一階段的教材內(nèi)容多是合作式,如第一冊“在歌聲中交朋友”單元、第二冊“在歌聲中大家圍成圈”等等,這些內(nèi)容的設(shè)置使學生的社會性得到了發(fā)展。中年級的學生,都已經(jīng)進入到“小學生”的角色中,并且對音樂的感覺擴大了,認知能力增強,不僅對節(jié)奏有了很強的意識,也有了音高感和旋律感。在這一階段的教材中,開始有了更多有關(guān)于音樂知識與技能的教學內(nèi)容。由于兒童的生理原因,教材中有了指導學生歌唱方法的內(nèi)容,這樣能更好地進行音樂教學,同時也保護了學生的嗓音。高年級,有的學生已經(jīng)進入到“變聲期”,開始向成人聲音轉(zhuǎn)變。因此,在第五冊教材中就要了介紹“變聲期”的內(nèi)容,提示在此期間發(fā)聲的方法和要注意對嗓音的保護的說明。而且,高年級的教材中也穿插了很多器樂和交替歌唱的教學內(nèi)容和形式,以避免學生在變聲期內(nèi)持續(xù)唱歌傷害喉嚨。
參考文獻
[1]高凌飚:《教材分析評估的模型和層次》【J】,《課程 教材 教法》2001(3).
作者簡介:馬琳(1985-),女,吉林長春人,文學碩士,助教。研究方向:音樂教育學。