淺析歌唱技能的動(dòng)作特征

【摘要】好的技能技巧是實(shí)現(xiàn)“意”的保障。只有歌者具備一定的技能技巧才能較好的完成歌唱?jiǎng)幼?。沒有駕馭樂曲的必要能力，很難體現(xiàn)樂曲的原貌，音樂的審美目的亦很難達(dá)到。這種技能技巧在生成過程中，體現(xiàn)了一定的共性，本文試圖從生理機(jī)能層面對歌唱技能技巧進(jìn)行分析，以便我們從不同角度認(rèn)識歌唱藝術(shù)。

【關(guān)鍵詞】歌唱技能；控制；內(nèi)化；手段

歌唱藝術(shù)，是歌者依據(jù)聲樂作品的內(nèi)在規(guī)定性，通過自身歌喉，向聽眾呈現(xiàn)該作品物理音響的藝術(shù)。

從生理機(jī)能的角度分析，“技能是由于練習(xí)而鞏固化了的行為方式”[1]。依據(jù)神經(jīng)系統(tǒng)對與之相適應(yīng)的骨骼運(yùn)動(dòng)、肌肉運(yùn)動(dòng)的調(diào)節(jié)來實(shí)現(xiàn)。其形成和發(fā)展主要是練習(xí)的結(jié)果。不需要進(jìn)行技能技巧訓(xùn)練的歌者是不存在的，雖然遺傳因素、訓(xùn)練方法對技能學(xué)習(xí)的效率與質(zhì)量有明顯影響，但練習(xí)的影響更為重要。從某種程度來說，技能技巧訓(xùn)練程度高低與表演的成功與否成正比。歌唱技能是音樂技術(shù)的一種，是為了滿足審美需求，通過嗓音并得到歌詞與音樂幫助來表達(dá)心靈感情的藝術(shù)。歌唱家想要把情感，把頭腦中構(gòu)思的概念傳達(dá)給他人，就必須對嗓音進(jìn)行合乎人體運(yùn)行規(guī)律的科學(xué)訓(xùn)練，從而達(dá)到歌唱身體中各個(gè)肌肉群的完美配合。在這一過程中，主要表現(xiàn)為如下幾個(gè)特點(diǎn)：

一、精細(xì)的控制

歌唱行為本身極其復(fù)雜，它調(diào)動(dòng)了數(shù)不清的不同神經(jīng)成分與肌肉成分，以一種高度劃分而又高度結(jié)合的方式協(xié)調(diào)作用，任何部位的緊張、阻滯和失調(diào)都可能影響動(dòng)作整體的狀態(tài)和效應(yīng)。對于在產(chǎn)生正確的氣息時(shí)身體各器官如何協(xié)調(diào)，蘭皮爾蒂說：“偉大的歌唱家們必須能壓縮氣息，用腹部穩(wěn)定它，以橫膈膜精確計(jì)量它的使用，用喉把它變?yōu)檎駝?dòng)，使之作為音在嘴唇上開花?！盵2]

意大利格言說：歌唱的藝術(shù)就是呼吸的藝術(shù)。這已是成為聲樂界的金科玉律。在十七八世紀(jì)的聲樂教學(xué)中就以調(diào)整呼吸為杠桿，調(diào)整整個(gè)發(fā)聲器官和發(fā)聲狀態(tài)。意大利著名聲樂教師蘭培爾蒂說過：“氣息與嗓音的結(jié)合給全身從頭到腳帶來愉悅感，使身體像嘗到某種美味的舌頭那樣?！盵3]可見呼吸的重要。沒有對呼吸精細(xì)的控制運(yùn)用，音準(zhǔn)、音量、表情恰到好處的表達(dá)是不可能實(shí)現(xiàn)的。呼吸得當(dāng)，對橫膈膜的壓力適度，就保證了樂音的音高，音質(zhì)和音量，吸氣量太大太猛就容易冒調(diào)，而且發(fā)聲器官也會(huì)變得僵硬；同樣，呼吸太淺，喉頭上升，聲音就會(huì)發(fā)白發(fā)飄，沒有根基。不僅如此，不恰當(dāng)?shù)暮粑€會(huì)帶來相關(guān)肌肉的不必要緊張，喉頭、舌根下巴的緊張最為常見。其結(jié)果除了或擠或啞或卡或白等各種“美聲”外，更會(huì)引起面部表情的猙獰。我們知道，音樂是表情的藝術(shù)，面部肌肉的自由和舒展，才能使嗓音表達(dá)希望表達(dá)的表情。除非肌肉行為成為心理或感情刺激的一種反應(yīng)，否則它只是一種體操鍛煉。

二、技能技巧是手段

技能技巧只是手段，千萬不能以技巧為目的進(jìn)行嗓音訓(xùn)練.特別是在歌唱中，夸張的肢體語言只會(huì)弱化聲音的美感和表現(xiàn)。聲樂表演的目的是用嗓音向聽眾傳達(dá)作曲家蘊(yùn)含在音符中的情感、思想，意趣。技巧只是為了表現(xiàn)這些要素的手段。其本身不是表現(xiàn)的目的或觀賞的對象。

在聲樂表演中，我們要求表演者面帶微笑，表情自然，這樣做的目的不僅僅是讓觀眾覺得親切、自然，而是一種心理暗示，通過面部表情的狀態(tài)能夠窺視表演者內(nèi)部的歌唱狀態(tài)是否是自由的，舌、喉、橫膈膜是否在歌唱所需要的位置上。而在歌唱過程中根據(jù)作品需要適時(shí)變換為音響表情。目前聲樂界仍然存在這樣一種趨勢，以外部動(dòng)作的某個(gè)所謂狀態(tài)作為是否正確歌唱的標(biāo)準(zhǔn)。即以動(dòng)作為目的。正常歌唱狀態(tài)下，喉嚨是打開的，喉結(jié)是下降的、穩(wěn)定的。于是，有的老師便以此為目的強(qiáng)制學(xué)生壓著喉頭唱歌，認(rèn)為這樣才會(huì)發(fā)出美妙的聲音。但是，美聲的產(chǎn)生是一個(gè)系統(tǒng)工程。各個(gè)肌肉參與群都是在積極地自然的狀態(tài)下，以呼吸為基礎(chǔ)而逐步實(shí)現(xiàn)的。一個(gè)發(fā)音部位的緊張會(huì)引起連鎖反應(yīng)，從而導(dǎo)致整個(gè)肌肉群的緊張。正確的做法是：表演技能的訓(xùn)練必須從屬于音樂內(nèi)容和表現(xiàn)意愿，作為手段和工具參與到對內(nèi)容的表達(dá)上來，而不是目的。

三、高度的內(nèi)化

在聲樂表演技能中，歌唱?jiǎng)幼鞯母叨葍?yōu)化簡化是體現(xiàn)歌者嫻熟聲樂技巧的一個(gè)重要特征。伴隨著與歌唱有關(guān)的人體思維、肌肉、神經(jīng)等的整體性協(xié)調(diào)，不必要且不具美感的外部動(dòng)作會(huì)逐漸減少，歌唱?jiǎng)幼髟絹碓胶啙?，進(jìn)而形成一系列不需要思維暗示的自動(dòng)化，歌者對自身歌唱?jiǎng)幼鞯恼{(diào)控內(nèi)化為一種意念，從而使自身可以任意的操控每一個(gè)歌唱?jiǎng)幼鳌?/p>

翻看那些偉大歌唱家的視頻，你會(huì)看到，除了他們輕松自然的面部表情和劇情需要的外部動(dòng)作外，他們很少有多余的肢體語言。往往是：演唱技能越低，外部動(dòng)作越夸張。世界著名女高音歌唱家路易莎 泰特拉基尼說過：“歌唱藝術(shù)的高峰就是沒有明顯的方法?！彼^“無法之法，最高層次的簡單“。恰在此時(shí)，聲音才擺脫了技術(shù)的束縛，真正到了自由王國。歌者可以隨心所欲，極度靈活舒展地唱好每個(gè)音，圓潤、通透，溫暖每個(gè)現(xiàn)場的觀眾。這時(shí)，除了美，再看不到一切，歌者歌唱行為已高度內(nèi)化，形成連鎖化和自動(dòng)化，變?yōu)橐环N意念操控整個(gè)歌唱表演的過程。

總之，一部成熟的聲樂作品，總是技術(shù)和藝術(shù)二者的有機(jī)結(jié)合。音樂是表情的藝術(shù)，思想內(nèi)容、審美情趣始終是她的終極歸宿，聲樂技能作為表現(xiàn)手段，只是一座向聽眾訴說自己音樂理解、音樂意愿的橋梁，當(dāng)他融化在作品中時(shí)才具有意義。然而，我們也知道，技能技巧雖然只是一種手段，但輕視她確是萬萬不行的，只有我們通過堅(jiān)實(shí)的訓(xùn)練、全面的修養(yǎng)，良好的心態(tài)才能達(dá)到我們需要的藝術(shù)境界。

參考文獻(xiàn)

[1] 王朝剛.器樂表演技能教學(xué)新論[M].上海：上海音樂出版社，2006（01）：13.

[2] 弗·蘭皮爾蒂，李維渤譯.嗓音遺訓(xùn)[M].上海：上海音樂出版社.2005（4）：247.

[3] 弗·蘭皮爾蒂，李維渤譯.嗓音遺訓(xùn)[M].上海：上海音樂出版社.2005（4）：173.

作者簡介：董永強(qiáng)（1978—），男，甘肅天水人，單位：呂梁學(xué)院藝術(shù)系，助教，碩士研究生，研究方向：聲樂表演、教學(xué)與理論。