摘要:戲曲的表演程式是戲曲表演的主要特點(diǎn),也是運(yùn)用歌舞手段表現(xiàn)生活的一種袁演技術(shù)格式。表演中唱、念、做、打和音樂(lè)伴奏皆有程式。制約著戲曲形象創(chuàng)造的一切方面,也貫串于舞臺(tái)演出的結(jié)構(gòu)體制。本文從戲曲表演程式的內(nèi)涵,程式和表演的關(guān)系進(jìn)行論述,闡述戲曲舞臺(tái)的表演程式。
關(guān)鍵詞:戲曲;表演;程式
戲曲藝術(shù)是一門綜合性表演藝術(shù),有表演就有程式。作為戲曲演員,在多年的戲劇演出活動(dòng)中掌握了一定的表演知識(shí)和表演技巧,現(xiàn)就戲曲的表演和程式的運(yùn)用談一點(diǎn)粗淺的看法。
一、戲曲的程式性的內(nèi)涵
程式是被人發(fā)現(xiàn)出來(lái)的東西,程式在任何有規(guī)律的事物中都存在著,它象靈魂似的蘊(yùn)藏于一切成型的事物之中;程式一但被人們發(fā)現(xiàn),人們就能將它抽出來(lái),記錄它,繪制它,在使用中逐步地完善它;有了程式,人們便能自覺(jué)地舉一反三地創(chuàng)造各種各類的合乎科學(xué)性的事與物,人們就能自覺(jué)地掌握、控制和促進(jìn)一切事物的運(yùn)動(dòng)和發(fā)展。另一種說(shuō)法,程式就是客觀生活經(jīng)過(guò)不同藝術(shù)手段、不同藝術(shù)方法和不同觀點(diǎn)在創(chuàng)作上的表現(xiàn),從而也有了不同種類、不同程度的程式。從這一點(diǎn)說(shuō),程式是戲曲創(chuàng)造舞臺(tái)形象的特殊藝術(shù)語(yǔ)匯,沒(méi)有程式.就沒(méi)有戲曲的表演藝術(shù)。戲曲藝術(shù)也是這樣。搞戲劇文學(xué),要熟黯戲劇文學(xué)的程式,如本戲曲劇種的戲文音韻、聲腔格律和文體章法等程式;搞戲曲音樂(lè)要熟黯本戲曲劇種的音樂(lè)符式、鑼經(jīng)樂(lè)牌、板式牌式等程式;搞戲曲表演藝術(shù)的演員乃至導(dǎo)演,要熟黯本戲曲劇種的唱、念、做、打,手、眼、身、法、步和舞臺(tái)調(diào)度等表演程式。戲曲表演程式就是基本功的規(guī)范化,學(xué)表演的必須把基本功練熟、練準(zhǔn),練熟練準(zhǔn)之后演員才能在學(xué)習(xí)與實(shí)踐中有新的創(chuàng)造,就是所謂熟能生巧。
二、程式與表演
先有程式還是先有表演?當(dāng)然是先有表演,在表演技藝中抽出基本功。所謂基本功就是唱、做、念、打功,稱為“四功”;手、眼、身、法、步叫做“五法”。這些東西都是戲曲的公用基本功,就是戲曲的公用程式了。非公用的不算程式,當(dāng)然,所謂公用也是有其規(guī)格范疇的。比如鑼鼓經(jīng)中的鑼鼓點(diǎn)子,它不是隨意來(lái)的,從來(lái)處而來(lái),所以用時(shí)也不能隨意用,用在恰如其分之處才行。比如大刀花,用處很多,很多地方皆可使用,連手勢(shì)上的動(dòng)作也能用得上;又如山膀云手也都是有很多出處。所謂來(lái)處而來(lái),就是從戲里抽出來(lái)的。戲曲表演越復(fù)雜這些功法程式就越多。比如水袖功、扇子功等等,花樣百出,動(dòng)作繁多。經(jīng)過(guò)演員琢磨,在某戲中增改了一種技藝式的功法,一旦被別人采用了,就在公用基本功中即程式中增加了新的項(xiàng)目。從表演中抽出來(lái)的基本功,一經(jīng)考究,就更加規(guī)范化,更加美觀了。這就加強(qiáng)了戲曲表演的藝術(shù)素質(zhì),使表演藝術(shù)更加精彩了。
基本功被抽出來(lái)之后,在練功中它幾乎失去了它在戲中的那種生命力,成為尺寸準(zhǔn)確、對(duì)稱美觀、子午分明、方方圓圓圖案式的工具?;竟毜郊伊耍苁箲虻谋硌菟囆g(shù)增光兩倍。為什么?當(dāng)這些基本功又運(yùn)用到戲里去之后,它們的生命力就恢復(fù)了,不像練功那樣死板了,而是生機(jī)勃勃、生動(dòng)活潑了。一切技藝程式都窩藏于生活之中,都是生活的戲曲藝術(shù)化。如前所說(shuō),這種程式技藝,一旦抽出來(lái)作為基本功去練,就覺(jué)得它是僵死的東西,是無(wú)生命力的東西。正因?yàn)楦鞣N程式技藝的本身是生活的戲曲藝術(shù)化了的東西,所以它們一旦回到戲里就活了。比如打把子,武把子是從作戰(zhàn)中抽出來(lái)的程式化了的生活動(dòng)作,在練功房里練把子、練手技、刀技、棍技……你就不想多看,覺(jué)得沒(méi)有味道,太僵死了,但你到劇場(chǎng)里去看戲,臺(tái)上的打把子就不同于練功房中的練把子,敵對(duì)雙方,打得難分難解,刀光劍影,紫電青光好像真的打仗,生氣勃勃,鼓動(dòng)人心。但請(qǐng)注意,戲曲開(kāi)打,打成一片不亂,砍在身上不破,斬將殲敵,大獲全勝,觀眾歡騰卻沒(méi)有凄凄慘慘、恐怖嚇人自然狀況,為什么?戲曲開(kāi)打,生活氣息雖濃,但它是藝術(shù)品,講規(guī)范,講技巧舉手有戲曲藝術(shù)之度,投足有戲曲藝術(shù)之法,通過(guò)程式化、規(guī)范化創(chuàng)造藝術(shù)作品,演出生活氣息的舞臺(tái)藝術(shù)作品。
程式是戲曲舞臺(tái)的一個(gè)要素,不懂戲曲藝術(shù)中的各種程式,就無(wú)法搞戲曲藝術(shù)的結(jié)構(gòu)。內(nèi)心活動(dòng)是表演結(jié)構(gòu)的內(nèi)在動(dòng)力,面部表情與形體表演是表演結(jié)構(gòu)的內(nèi)心活動(dòng)的外在表現(xiàn),外形有技,用技成藝,用法成藝,藝術(shù)通心,外形內(nèi)意,形意結(jié)合,內(nèi)外統(tǒng)一,表演起來(lái)意出形隨,以形示意,意出于心。意境是生活的靈魂,形體是生活的動(dòng)作,意從生活出發(fā),形以生活為本,戲曲藝術(shù)美好生活的具體辦法美化生活動(dòng)作,美化心靈,美化環(huán)境。戲曲表演的藝術(shù)手段還在于把日月星辰、風(fēng)雨雷電、陰陽(yáng)冷暖、春冬四季、山水景色、行舟走馬……等等,用身段表演表現(xiàn)出來(lái),用不用來(lái)體現(xiàn)客觀世界,體現(xiàn)主觀意境,用唱念和形體動(dòng)作來(lái)參差表演,動(dòng)如脫兔,靜若止水,寓景于身,寓意于形,寓意于動(dòng),寓意于靜,陰陽(yáng)互襯,供云托月,服裝、化妝、動(dòng)作、演唱都講古典美、都講對(duì)稱美,都講圖案美,都講畫(huà)意美,統(tǒng)一體系無(wú)美不臻。這些藝術(shù)之美,都需通過(guò)嚴(yán)格的技藝動(dòng)作、示意程式和尺度規(guī)范來(lái)體現(xiàn),所謂唇不露齒,手不露指,都是戲曲表演的審美要求,要體現(xiàn)這些藝術(shù)這美就要按規(guī)范練功,唱、念、做、打,手、眼、身、法、步,法法皆范,功夫到家,美在其中,尺寸準(zhǔn)確,形意明確;程式生活化,生活藝術(shù)化,藝術(shù)規(guī)范化,設(shè)計(jì)得當(dāng),技藝熟練,就達(dá)到表演的自由王國(guó)了。京劇大師梅蘭芳說(shuō):“京劇表演是有規(guī)矩的自由行動(dòng)”,周信芳大師說(shuō):“功夫越過(guò)硬表演越自由”。這就需要搞藝術(shù)表演的人不斷進(jìn)取,勤學(xué)苦練,把設(shè)計(jì)在書(shū)本上的藝術(shù)結(jié)構(gòu)輸送到表演者的大腦,大腦指揮自己按技藝的標(biāo)準(zhǔn)練功學(xué)習(xí),使表演者功夫過(guò)硬,身負(fù)其技,身負(fù)其能,身負(fù)其藝,心負(fù)其術(shù);戲的結(jié)構(gòu),技藝的結(jié)構(gòu)都在思想器官中生根,唱出味來(lái),做出意來(lái),念出神來(lái),打出格來(lái)。這就要求我們戲曲演員在日常工作中不斷學(xué)習(xí),不斷努力。所謂拳不離手,曲不離口,才能練出真功夫,學(xué)到真本事。在戲曲演出中把程式靈活應(yīng)用,運(yùn)用自如,做到了這一點(diǎn),我們的演出一定會(huì)很精彩,很受觀眾歡迎。
三、結(jié)語(yǔ)
總之,在表演時(shí),我們必須做到以下三點(diǎn):一是我們的動(dòng)作必須是有生活依據(jù)的。二是空間和時(shí)間的變幻是自由的,但是我們的表演是嚴(yán)格的,感覺(jué)是真實(shí)的,不能有一點(diǎn)隨意的地方。三是動(dòng)作和眼神不是生活的照搬,一舉一動(dòng)都要舞蹈化,規(guī)范化。
【參考文獻(xiàn)】
[1]鐘英.程式——戲曲舞臺(tái)的魅力[J].現(xiàn)代經(jīng)濟(jì)信息,2009(06)
[2]朱永生.中國(guó)傳統(tǒng)公共觀演空聞研究[D].華僑大學(xué),2007
作者簡(jiǎn)介:盧其樹(shù)(1966.1——)漢族,江蘇沭陽(yáng)人,江蘇省沭陽(yáng)縣淮海劇團(tuán)副團(tuán)長(zhǎng),三級(jí)演員。