高校舞蹈專業(yè)學生創(chuàng)編能力培養(yǎng)探索

摘要：高等教育的目標是培養(yǎng)全面發(fā)展，具有創(chuàng)新能力的人才，高校的舞蹈教育應當由此出發(fā)，不僅應當注重向?qū)W生傳授知識和技能，而且應當重點培養(yǎng)學生認知舞蹈和創(chuàng)造舞蹈的能力。舞蹈的教育目標應該是讓學生在學習理論知識的同時培養(yǎng)實踐能力，通過舞蹈的方式來表現(xiàn)個體對人生、對世界的看法。本文在結(jié)合當下舞蹈專業(yè)學生創(chuàng)編能力的基礎上，闡述了培養(yǎng)舞蹈創(chuàng)編能力的重要性，提出了一些提高學生舞蹈創(chuàng)編能力的措施。

關(guān)鍵詞：舞蹈 創(chuàng)編能力 培養(yǎng)

舞蹈作為一種典型的藝術(shù)教育，應當以能夠使學生在這種教育中終生受益為目標，充分落實全面開發(fā)與培養(yǎng)舞蹈人才教育觀的責任。具體來說，高校教育應當注重提高學生的知識，能力和素質(zhì)，使得學生在學習的過程中能夠更好地認知自己，了解世界，掌握一切與舞蹈相關(guān)的全方位的知識內(nèi)容。

一、舞蹈專業(yè)學生的知識、能力和素質(zhì)培養(yǎng)的現(xiàn)狀

（一）培養(yǎng)目標定位模糊

長期以來，普通高校的舞蹈教學往往過分依賴專業(yè)學校的模式，在課程設置、教材使用、考核方式和相關(guān)標準方面存在生搬硬套的問題。在模仿專業(yè)院校的同時，師資配備、生源吸納等方面卻又達不到相應的專業(yè)水平，這種模糊的定位直接導致了普通高校難以形成自身的人才教育模式和辦學特色，從而影響了學生綜合能力和相應素質(zhì)的提高。

（二）教育觀念較為陳舊

在傳統(tǒng)的教育觀念中，教師在教學過程中常常把重點放在專業(yè)技能的提高上，而對理論教學和其他藝術(shù)門類缺乏應有的重視，這樣一來就會影響學生綜合能力和素質(zhì)的生成。在單一化的教育框架下，學生的主動性和創(chuàng)造性很難發(fā)展，影響了學生多項天資的成長。

（三）藝術(shù)實踐相對匱乏

在普通高校的舞蹈專業(yè)的教學模式中常常忽略藝術(shù)實踐的內(nèi)容，這樣一來便間接忽視了社會對舞蹈人才的具體需求，極大地制約了學生的可持續(xù)發(fā)展能力和專業(yè)素質(zhì)的提高。

（四）普高生音樂與舞蹈結(jié)合能力較弱

音樂是舞蹈創(chuàng)作生生不息的源泉，舞蹈編創(chuàng)者正是通過音樂中的元素啟發(fā)自己，并將其作用于舞蹈的相應結(jié)構(gòu)，從而抒發(fā)個體創(chuàng)作者的真情實感。普高生與專業(yè)的舞蹈演員相比，雖然也接觸過一定量的音樂訓練，但是在與音樂接觸的時間上還是存在很大差距。

二、培養(yǎng)舞蹈編創(chuàng)能力的重要性

（一）社會發(fā)展的需要

高校舞蹈教育關(guān)系到舞蹈創(chuàng)編的未來和發(fā)展，是優(yōu)秀舞蹈作品不斷出現(xiàn)的源頭活水，為了進一步推動舞蹈創(chuàng)編作品的出現(xiàn)和繁榮，高校的教育工作者務必履行好培養(yǎng)全面型舞蹈人才的歷史使命。

（二）保障舞蹈專業(yè)學生就業(yè)率的需要

為了使學習舞蹈編創(chuàng)的學生在畢業(yè)時能夠適應社會發(fā)展的需要，在激烈的社會競爭中立于不敗之地，必須建立健全舞蹈編創(chuàng)的教育機制，盡可能保障普高生源的充分就業(yè)。

三、學生舞蹈編創(chuàng)能力的培養(yǎng)對策

（一）在舞蹈編創(chuàng)中充分結(jié)合相應的基本功訓練

為了提高普通高校學生的舞蹈功底，應當以普高生自身的身體條件為基礎，通過科學合理的基本功訓練加以改善。具體來說，高校教師應當重點幫助學生克服自然形態(tài)的缺陷，在循序漸進的基本功訓練中使其習慣正確的舞姿。最終使得學生在舞蹈編創(chuàng)的過程中，能夠熟練運用肢體語言來突出舞蹈內(nèi)涵，增強作品的表現(xiàn)力和感染力。

（二）建立健全啟發(fā)式和參與式教學，加強舞蹈語匯的積累

高校教師應當在不斷創(chuàng)新教學方式的基礎上，引領(lǐng)學生建立豐富的動作語匯積累。同時，普高生不僅應當打牢各種舞蹈語匯的基礎，而且應當注重培養(yǎng)獨立創(chuàng)作的習慣，為提高舞蹈編創(chuàng)能力建立保障。

（三）注重音樂與舞蹈的結(jié)合

由于普高生在舞蹈和音樂方面的基礎相對薄弱，為了較為迅速地提高普高學生的音樂素養(yǎng)，教師在教學過程中應當注重音樂和舞蹈的結(jié)合訓練，逐步將音樂元素和舞蹈編創(chuàng)的課堂教學緊密結(jié)合起來，逐漸提高作品的表現(xiàn)力。

（四）明確課堂目標

任何專業(yè)的教育都應當在大的教育框架下建立本專業(yè)的育人模式，普通高校的舞蹈專業(yè)旨在培養(yǎng)舞蹈表演者，舞蹈教師以及舞蹈研究者三位一體的復合型人才。在這種背景下，教育者在規(guī)劃課堂教學體制時，不僅應當注重知識的灌輸，而且應當著重培養(yǎng)學生的實踐能力，深入落實舞蹈基礎理論教學與技能實踐相互結(jié)合的教學原則，拓寬學生的專業(yè)視野，豐富學生的知識體系。

（五）完善教學方法和教學手段

在舞蹈課堂的實際教學過程中，教師應當運用多種具有表現(xiàn)力的教學手段，例如可以采用現(xiàn)場示范觀摩，一對一教學，模擬換位教學，討論教學等等，幫助學生在更多層面上學習舞蹈，提高學生的主觀能動性，培養(yǎng)學生研究性學習的習慣，建立健全舞蹈創(chuàng)編所需要的創(chuàng)新思維。例如在進行中國民族民間舞蹈的教學過程中，可以要求學生充分利用圖書，影視和網(wǎng)絡等多種現(xiàn)代化信息工具，搜集并總結(jié)本學期學習的中國民族民間舞蹈的人文特點、歷史背景等，再通過小組提交論文的方式進行考核，以此來提高學生對授課內(nèi)容的完整認知。

（六）加強學生藝術(shù)實踐

具體來說，藝術(shù)實踐主要包括學生個人實踐和學校組織的實踐兩種。對于個人實踐來說，學生可以通過擔任藝術(shù)培訓機構(gòu)的兼職老師等方式，在運用已有知識的過程中發(fā)現(xiàn)自身的不足，在考量社會需求的基礎上確立未來的發(fā)展方向。對于學校組織的實踐，主要是指學校組織學生參加較高級別的賽事，為學生提供更好的鍛煉機會，尤其在準備賽事的過程中，會極大地提高學生積極思考，解決問題以及相互協(xié)調(diào)的能力，在更高層次上實現(xiàn)課堂教學的目標。

四、結(jié)語

普通高校的學生由于自身基礎相對薄弱，在學習舞蹈創(chuàng)編的過程中必然會遇到許多問題，這就需要教育工作者引領(lǐng)學生掌握正確的學習方法，不斷地進行舞蹈實踐，在探索的過程中總結(jié)經(jīng)驗，克服困難，最終使得每個學生通過自身努力來實現(xiàn)自己的夢想。

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