民族聲樂藝術(shù)理論研究的創(chuàng)新成果

中圖分類號：J616文獻標志碼：A文章編號：1007-2233（2015）09-0112-02

2015年6月26日，我收到來自吉林長春的一封快遞，打開一看，是上海音樂出版社出版的好友徐敦廣教授的大作《民族聲樂學》，真是喜出望外，如獲至寶。翻開著作的精致扉頁，品讀其中的豐富內(nèi)容，洋洋灑灑36萬字的一部專著，即刻催發(fā)一種按捺不住的理論思考，關(guān)于中國民族聲樂藝術(shù)理論研究的學術(shù)激情隨之油然而生……

事實上，作為一位從事聲樂藝術(shù)教育三十余年，并對中國民族聲樂藝術(shù)研究懷有深厚感情的音樂文化學者，深知音樂理論研究的不易和艱辛。徐敦廣教授是我多年的同行和摯友，《民族聲樂學》一書，從撰寫、修改到定稿和出版，其中背后的諸多曲折和艱難，我略知一二，也深表敬佩。

不知道是何種原因，這本書首先將我的思緒帶到了十幾年前的2004年11月，“全國聲樂理論研討暨音樂學院辦學特色研討會”，在遼寧師范大學音樂學院召開，正是在這次會議上，時任中國音樂教育協(xié)會聲樂學術(shù)委員會副主任的音樂理論研究專家余篤剛教授，把他多年積累而成的聲樂理論研究宏大計劃——多部聲樂專著的寫作大綱毫無保留地向我們和盤托出。這里面，其中就有現(xiàn)已經(jīng)出版的郭建民撰寫的《聲樂文化學》、鄭茂平的《聲樂語音學》、王大燕的《藝術(shù)歌曲概論》和張曉農(nóng)的《聲樂史話》等多部聲樂理論專著。這些寫作計劃的完成，將對中國聲樂藝術(shù)理論建設(shè)產(chǎn)生極為重要的影響。（關(guān)于余篤剛教授帶領(lǐng)全國中青年學者的研究成果，筆者曾撰文《當代中國聲樂藝術(shù)的先行者——記著名聲樂藝術(shù)理論加余篤剛先生》，并在2014年第10期《當代音樂》雜志發(fā)表）。

為了更好地落實和很好完成此項研究計劃，2005年11月，“全國高校音樂表演培養(yǎng)目標暨聲樂文化學研討會”，又一次在遼寧師范大學音樂學院召開。兩次學術(shù)會議，共同的研究領(lǐng)域和藝術(shù)追求，我和徐敦廣教授不約而同的成為余篤剛教授的忘年交。當然，在余篤剛老前輩的親力親為和幾乎是手把手的無私幫助之下，我和徐敦廣教授開始了中國民族聲樂文化方面的研究，一步步向著理論研究領(lǐng)域的縱深前行，并展開艱苦卓絕的開拓和探索。

值得欣慰的是，《聲樂文化學》、《聲樂語音學》等專著于2007年8月，先后由上海音樂出版社順利出版。

2005年，徐敦廣將《民族聲樂學》寫作提綱交給余篤剛先生，得到了余先生的首肯，并提出了相關(guān)的修改意見。身為東北師范大學音樂學院教授，當時兼任學院副院長，每周二十多節(jié)課，除此之外，他還大量參與社會藝術(shù)實踐演出活動，同時，正在攻讀本校的教育學專業(yè)博士學位?？上攵?，在這樣極為繁忙的情況下，要想完成這部學術(shù)專著的寫作任務(wù)，其難度該有多大。

筆者清楚地記得，2009年，我與余篤剛先生電話溝通《聲樂教育學》有關(guān)出版問題，期間，余先生曾滔滔不絕地談?wù)撔於貜V教授的《民族聲樂學》稿件的修改及進展等問題。有志者事竟成，時隔整6年，《民族聲樂學》終于出版，真是應(yīng)了那句老話兒：好事多磨?。】上部少R??！

《民族聲樂學》的出版，對于中國民族聲樂藝術(shù)領(lǐng)域的理論研究，全國高校音樂教育聲樂學科的理論建設(shè)，毋庸置疑，如雪中送炭、錦上添花，將會產(chǎn)生積極作用和指導(dǎo)意義。

事實上，近些年來，中國民族聲樂藝術(shù)未來發(fā)展面臨諸多問題，尤其是學術(shù)界的討論與爭議也是由來已久，民族聲樂藝術(shù)理論研究的相對滯后更是有目共睹；那么，對于近年來，高校音樂教育學科跨越式發(fā)展，造成碩士、博士研究生人才培養(yǎng)諸多問題和矛盾的出現(xiàn)，比如，聲樂研究生每一學期開設(shè)什么樣的理論課？用什么樣的理論教材？有哪些必讀書和參考用書？等等一系列教學問題，著實令人堪憂。2005年左右，全國高校開始了新一輪的學科大戰(zhàn)，一時間，全國近百所院校音樂院系的頭等大事和主要任務(wù)是攻關(guān)——爭先恐后“跑評委”，大有“58年大躍進”的陣勢：即，“有條件要上，沒有條件創(chuàng)造條件也要上”，因申報碩士、博士學位授予權(quán)所產(chǎn)生的高校音樂學科之間的激烈競爭硝煙四起。幾年之間，全國高校原有的十余個音樂碩士學位點，迅速增加了幾倍、幾十倍之多，特別是2010年的藝術(shù)學一級學科碩士、博士點的申報，將中國高校學科發(fā)展推向了前所未有的高潮。霎時間，全國高校音樂碩士點激增到百余個，博士點由原來的“個位數(shù)”增加到“十位數(shù)”（在二十個博士點中，師范院校音樂院系占據(jù)多個席位，高達十四個，再加上有的院校音樂專業(yè)與其他專業(yè)，比如歷史、教育、心理、傳播等專業(yè)的所謂嫁接、掛靠所形成的博士點就達到幾十個）。從國家音樂教育可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略的視角來看，著實是“讓我歡喜讓我憂”。比如，隨之出現(xiàn)的諸多辦學問題就異常嚴峻，有的院校音樂學院系在師資隊伍建設(shè)、理論研究水平、教育教學管理能力等方面原本忙于招架、很難勝任的碩士培養(yǎng)，搖身一變有博士點了，違背了音樂教育發(fā)展規(guī)律的“快馬加鞭”式高、快、上，其結(jié)果必然是后患重重、問題多多.......

無論是原有的專科、綜合院校以及職業(yè)院校音樂院系身為本科的，還是近幾年具有碩士、博士招生資質(zhì)的院校，都將面臨一個問題，怎么教？教什么？當下的情況普遍存在，由于一些高校音樂院系原有的理論積淀膚淺及師資力量單薄特別是準備不足等原因，造成了全國高校音樂院系的辦學窘?jīng)r，即：你看我、我看你，你抄襲我、我抄襲你。真可謂“全國辦學一大抄啊”，摸著石頭過河，照葫蘆畫瓢吧。比如，聲樂碩士（包括學術(shù)型、藝術(shù)碩士），按照國家整體部署和要求，其聲樂理論課程如何設(shè)置？如何開設(shè)？開設(shè)哪些課？還有聲樂藝術(shù)博士，聲樂理論課程能夠開設(shè)幾門？開設(shè)哪些課？

2013年底，筆者在吉林開會時，遇到幾位音樂學院的院長，針對聲樂藝術(shù)碩士和博士培養(yǎng)及開設(shè)什么課等問題展開討論，我個人斗膽暢談：據(jù)了解，全國高校音樂教育（聲樂）教學，專業(yè)技巧課幾乎大同小異每周1～2節(jié)，但是，聲樂理論課就千差萬別、五花八門了，應(yīng)該開設(shè)的諸如：東西方聲樂藝術(shù)發(fā)展史、聲樂藝術(shù)美學、聲樂藝術(shù)心理學、聲樂藝術(shù)表演學、聲樂藝術(shù)教育學、聲樂藝術(shù)傳播學、聲樂文獻、聲樂文化、舞臺表演排練與組織等等，大多數(shù)音樂院系，由于師資匱乏，“無法開設(shè)或因人設(shè)課”現(xiàn)象極為普遍。這個問題應(yīng)該引起國家層面高度關(guān)注，并給予認真研究盡快解決。

假如本科擴招一部分原因是為了滿足中國大眾對高等藝術(shù)教育的迫切需求的話，而近幾年碩士和博士點的大量增加，帶來的音樂專業(yè)碩士的擴招，帶來的是否是新一輪的惡性循環(huán)哪？

在這場高校音樂學科的本科、研究生擴招的二次大戰(zhàn)中，高校音樂教育可謂是大獲全勝，特別是聲樂專業(yè)，由于具有生源足、門檻低等天然優(yōu)勢等原因成為這場戰(zhàn)役中的生力軍，當然也是最大的“受益者”，但是最大的受益者，往往出現(xiàn)問題也最多，因此面臨的危機也最凸顯。高校音樂教育面對如此窘?jīng)r，對于聲樂理論研究成果的需求真是望眼欲穿。雖然近些年來，民族聲樂藝術(shù)領(lǐng)域的理論研究取得長足的進步，報刊上也發(fā)表不少研究成果，但是，關(guān)于中國民族聲樂藝術(shù)系統(tǒng)、全面和深入的理論研究成果并不多見。

難能可貴的是，《民族聲樂學》一書，將中國民族聲樂藝術(shù)放在學科高度，高屋建瓴地展開全面和系統(tǒng)的論述，理所當然地成為高校音樂教育民族聲樂專業(yè)教學很好的教科書。

專著從民族聲樂學科開始闡述，到民族聲樂的藝術(shù)本質(zhì)、民族聲樂的音樂創(chuàng)作、民族聲樂藝術(shù)表達以及民族聲樂表演和民族聲樂藝術(shù)的基本形態(tài)、風格，還有關(guān)于民族聲樂藝術(shù)的傳播與流行、民族聲樂教育教學研究等等，特別值得一提的是，民族聲樂未來發(fā)展的展望與目標一章詳盡的闡述，為中國民族聲樂藝術(shù)的未來和展望，展開了一幅魅力無窮的美麗圖畫，她讓我們欣喜地看到中國民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)立中國聲樂學派、中國聲樂風格、中國聲樂審美的美好遠景，更加使人們對于中國民族聲樂藝術(shù)的未來發(fā)展充滿自信和擔當！

書中其內(nèi)容豐富、寬泛、論點新穎、鮮明，其學術(shù)見地可見一斑，假如作者沒有一定的藝術(shù)功底和長期學術(shù)積淀，沒有對中國民族聲樂藝術(shù)的深入認識把握以及足夠的勇氣和責任，很難完成如此重任，更難以取得創(chuàng)新藝術(shù)成果。

藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律時刻告誡我們：無論是那一種藝術(shù)形式，要生存就必須向前發(fā)展，要發(fā)展就必須進步；要進步必須不斷地補充新鮮的活水，才能夠長期處于不敗之地。這是藝術(shù)本身的要求，也是社會、時代發(fā)展和進步的必然要求。

作為中國傳統(tǒng)音樂文化標志之一的民族聲樂藝術(shù)，以傳統(tǒng)和現(xiàn)代相融合的綜合審美風貌和深厚的文化意蘊，在歌唱表演藝術(shù)實踐的歷史進程中，取得了輝煌燦爛的藝術(shù)成果，每一個歷史時期，都產(chǎn)生過一批偉大的歌唱家和由他們演唱的代表作，不僅形成自己鮮明迥異的歌唱藝術(shù)風格，也極大地豐富和滿足了中國大眾的精神文化生活，強有力地引領(lǐng)著人們的藝術(shù)審美情趣。可以毫無夸張地講，中國民族聲樂藝術(shù)，從她誕生那天起，就已經(jīng)在人們的心中生根開花。

當然，我們還應(yīng)該清楚地認識到，隨著社會和時代的進步和發(fā)展，各種藝術(shù)形式都在積極主動地總結(jié)和檢視自身的生命力和創(chuàng)造力，并且不斷地完善和積累理論上的學術(shù)成果，以便更好地向前推進。

在這樣的情況下，徐敦廣教授《民族聲樂學》的出版，無疑為中國民族聲樂藝術(shù)走向更加廣闊的藝術(shù)空間，特別是在藝術(shù)理論建設(shè)方面，發(fā)揮著推波助瀾的積極作用。

我衷心地祝賀和殷切地希望，徐敦廣教授繼續(xù)堅持“課堂教學、藝術(shù)實踐和學術(shù)研究”——三位一體的探索模式，在中國民族聲樂藝術(shù)研究的道路上，向縱深開掘、探索，并不斷取得更加豐厚的研究成果。

[參 考 文 獻]

[1]郭建民，趙世蘭.高校音樂教育聲樂教學的發(fā)展機遇與挑戰(zhàn)[J].當代音樂，2015（03）14-15.

（責任編輯：劉申五）