淺析亞里士多德音樂美學思想中的“摹仿”

【摘要】亞里士多德認為音樂的目的既不是出于實用，也不是出于必需，而是為了自由而高尚的情操，為人自身及城邦的完善與發(fā)展，是集娛樂、培養(yǎng)習慣、有益于智慧于一身，為培養(yǎng)公民卓越的品格和靈魂。

【關鍵詞】亞里士多德；摹仿；音樂美學

亞里士多德作為古希臘最偉大的哲學家、美學家、西方文化史上最博學的人之一，對音樂也發(fā)表了獨特的見解，雖然他從未寫過專門探討音樂的著作，其絕大部分對音樂的看法都集中在《政治學》中，也散見于《詩學》等其他著作中。亞里士多德對音樂的“摹仿”觀念反映了古希臘對音樂審美的基本觀念，其核心觀念即：摹仿勇敢與堅定的個性。

亞里士多德與其老師柏拉圖過分強調(diào)藝術反映人的內(nèi)在欲望，并加以批評不同，他更多地以實事求是的精神對藝術的內(nèi)在本質(zhì)進行探討，并做出科學的客觀的評價。首先，他從媒介的角度區(qū)分出音樂藝術與其他藝術的根本不同。他在《詩學》中說：“史詩和悲劇、喜劇和酒神頌以及大部分雙簧管簫樂和豎琴樂——這一切實際上是摹仿，只是有三點差別，即模仿所用的媒介不同，所取的對象不同，所采的方式不同。有些人（或憑藝術，或靠經(jīng)驗），用顏色和姿態(tài)來制造形象；摹仿許多事物；而另一些人則用聲音來摹仿；同樣，前面所說的幾種藝術，就用節(jié)奏、語言、音調(diào)來摹仿，對于后兩種，或單用其中一種，或兼用二種，例如雙管簫樂、豎琴樂以及其他具有同樣功能的藝術（例如排簫樂），只用音調(diào)和節(jié)奏（舞蹈者的摹仿只用節(jié)奏，無需音調(diào)，他們借姿態(tài)的節(jié)奏來摹仿各種‘性格、感受和行動），而另一種藝術則用語言來摹仿?！盵1]在亞里士多德看來，所有的藝術從根本上講都是摹仿，不同藝術的根本差別有三點，那就是它們摹仿的對象不同，摹仿所采用的媒介不同，摹仿的方式也不同，繪畫用顏色和圖像來模仿，舞蹈和歌舞用人的姿態(tài)來摹仿，戲劇詩歌用語言來摹仿，而音樂則用音調(diào)和節(jié)奏來摹仿。亞里士多德在比較了聲音與形象、顏色、語言等不同摹仿媒介之后，認定聽覺器官不僅與其他器官不同，它甚至是最高級的審美感官，音樂對人情感的摹仿優(yōu)于其他媒介，它的快感可以共鳴于靈魂的性格，不僅能激起人情感的起伏，對人的情感的感染，有時會超越繪畫與詩歌，直達心靈與靈魂的最深處。人的各種復雜感情都可以直接用音樂來摹仿，既有對危難中勇敢人的堅定勇猛節(jié)奏的摹仿，也有對和平時期恭順溫和聲音的摹仿，既有對興高采烈激動昂揚場面的摹仿，也有對紙醉金迷靡靡之音的摹仿，不同的樂調(diào)既能表現(xiàn)哀傷、歡樂或輕松的情感，同時也能表現(xiàn)莊嚴、樸素、堅強或勇敢的形象與性格，溫柔與憤怒、高興與苦惱、勇敢與猶豫都能通過音樂來表達，音樂的節(jié)奏、旋律與曲調(diào)不僅能反映一個人的真實性格，勇敢與節(jié)制的個性，憤怒與和順的情緒也無不真實地反映在音樂里。同時，人們摹仿的事物面前，在聆聽音樂時，感受到的歡樂痛苦與面臨真實事物一樣，也能直接感受到音樂中所傳達的感情，激蕩著人的靈魂，它不僅能帶來愉悅，成為高尚的享受、無害的娛樂，同時也能使狂熱的人平靜下來，使哀憐、恐懼等情緒得到宣泄，進而影響人的性格。這和后來康德把音樂作為最低級藝術形式形成了截然的對比?？档玛P于音樂與其他藝術形式審美價值的比較說：“如果我們把美的藝術的價值按照它們給內(nèi)心造成的教養(yǎng)來估量，并采取那些為了認識而必須在判斷中集合起來的能力的擴展作為尺度，那么音樂之所以在美的藝術中占有最低的位置（正如它在那些同時按照其快意來估量的美的藝術中也許占有至高無上的位置一樣），是因為它僅僅以感覺來做游戲?！盵2]亞里士多德卻不這樣認為，在他看來，音樂對人的摹仿如同繪畫與語言的摹仿一樣也有低俗與高雅之分，既有真善美，也有假惡丑，音樂教育就是以潛移默化地陶冶性情、操練靈魂、培養(yǎng)德行為宗旨，使自由之人在心曠神怡、享受美與愉悅之時，使心靈的和諧與樂調(diào)的和諧相契合，并通過數(shù)的原則，反映宇宙的和諧。

亞里士多德認為各種樂調(diào)有各自的特點，對人的感覺的影響也各不相同，呂地亞混合調(diào)使人沉郁莊重，弗里吉亞調(diào)使人熱情高漲，多利亞調(diào)式則使人溫和穩(wěn)健，有的曲調(diào)使人心性搖蕩，有的曲調(diào)使人憂郁悲傷，有的曲調(diào)則使人溫和安詳，有的曲調(diào)則使人熱情高漲，節(jié)奏也是一樣，有沉靜、輕快、柔弱、剛強、高雅、粗俗的區(qū)別，即使樂器也是一樣，亞里士多德對樂器的不同性質(zhì)也提出了自己的看法，他說：“應慎重擇取所用的樂器，笛管就不宜在教育中采用，其他需要技巧的樂器也一樣，如豎琴一類的樂器，應該采用那些能夠使學生在音樂或其他教育科目方面有所長進的樂器。此外，笛管不能表達道德情操，它過于激越，故在需要引發(fā)人們宗教情感的場合使用管笛，較之在學習中使用它更為適宜?！彪m然管笛一度被列入音樂課程，并在雅典廣受歡迎，但“后來的經(jīng)驗使人們能夠更好地判斷什么對德行有益或無益，于是他們舍棄了笛類和其他許多古老的樂器，”雖然古老的神話傳說是雅典娜發(fā)明了此項樂器，但“傳說女神厭惡這種樂器是因為它使面部變得丑陋難看，這固然說得不錯，不過更有可能是因為修習笛器對思想沒有補益，而我們把知識與技術歸于雅典娜。”[3]由此可見，亞里士多德的目的還是根據(jù)樂器自身與它所演奏的樂調(diào)及節(jié)奏的特點是否能符合道德的要求來定奪對樂器及曲調(diào)的取舍。正如柏拉圖在《理想國》中借助蘇格拉底之口所說：“我對于這些樂調(diào)是外行，但是我們準許保留的樂調(diào)要是這樣：它能很妥帖地摹仿一個勇敢人的聲調(diào)，這人在戰(zhàn)場和在一切危險境遇都英勇堅定，假如他失敗了，碰見身邊有死傷的人，或是遭遇到其他災禍，都抱定百折不撓的精神繼續(xù)奮斗下去。此外我們還要保留另一種樂調(diào)，它須能摹仿一個人處在和平時期，做和平時期的自由事業(yè)，或是禱告神祇，或是教導旁人，或是接受旁人的央求和教導，在這一切情景中，都謹慎從事，成功不矜，失敗也還是處之泰然。這兩種樂調(diào)，一種是勇猛的，一種是溫和的；一種是逆境的聲音，一種是順境的聲音；一種表現(xiàn)勇敢，一種表現(xiàn)聰慧。我們都要保留下來。”[4]在柏拉圖看來，只有為受到很好教育的人喜愛的音樂才能算最好的音樂，因為它反映了人的美好的品質(zhì)，并為城邦培養(yǎng)好的人做準備，同時他還主張，對音樂的評判不能根據(jù)劇場中觀眾的反應來定，因為在他看來，劇場中大多數(shù)人都是根據(jù)自身的愛好來判斷，而不是根據(jù)是否對城邦有益來判斷，藝術家如根據(jù)觀眾與裁判人的愛好與低級趣味來創(chuàng)作音樂，那他就會主動迎合觀眾與裁判的愛好，那藝術的原則就不再是對城邦有利，而是欲望就成了藝術的最終主宰，勇敢、節(jié)制、虔誠、溫和的品質(zhì)就會受到排斥，聽眾，特別是年輕人與兒童便會放縱情感與欲望的表達，在長期對音樂的模仿中形成自己的習慣與愛好，那對城邦的影響也就可想而知了。所以柏拉圖認為，音樂家的導師既不是觀眾，也不是裁判，更不是內(nèi)心的欲望，而是是否有利于城邦。在某種程度上，亞里士多德批判地繼承了這一基本觀念。

在亞里士多德看來，摹仿同時能帶來快感，對于快感的不同評價正是柏拉圖與亞里士多德的根本區(qū)別之處。柏拉圖對音樂的要求是嚴厲的，甚至是狹隘的，但亞里士多德超越了他的老師。亞里士多德雖然也認為音樂是形成人性格的一種重要力量，理智的操練對維護靈魂的穩(wěn)定具有重要意義，但亞里士多德更加實事求是，也更加人性化，他認為藝術起源于模仿，模仿是人的天性，人有模仿的本能，同時人在模仿中能獲得快感，音樂感和節(jié)奏感就是一種最接近現(xiàn)實的模仿，既出于人的天性，又能反映人的內(nèi)在品質(zhì)與喜怒哀樂。

亞里士多德認為，優(yōu)美的音樂必須摹仿好的人物及好的樂調(diào)及節(jié)奏。而立法者最應關心的問題應該是青少年的教育問題，這關系到城邦的未來，而教育的本質(zhì)就是如何讓公民適應他生活其中的政體。在亞里士多德看來，每個公民并不僅僅屬于他自己，他還屬于城邦，作為個體的成員應該與作為整體的城邦保持一致，而音樂就是使個體與整體保持一致的重要途徑——亞里士多德音樂美學思想中所表現(xiàn)出的人文主義內(nèi)核對我們今天構(gòu)建“以人為本”的和諧社無疑具有重要意義，因為個體的品質(zhì)是社會和諧與穩(wěn)定的根本，亞里士多德把美善合一，主張節(jié)制、和諧，在充滿快感的審美中培養(yǎng)和諧健康的人格，完善自我與社會的音樂美學思想，對我們反對目前音樂界普遍流行的各種強調(diào)感覺的虛無主義及過分追求形式的技術主義都具有重要的理論意義。

參考文獻

[1][古希臘]亞里士多德.詩學[M].北京：人民文學出版社，1997.

[2][德]康德.判斷力批判[M].北京：人民出版社，2002.

[3][古希臘]亞里士多德.政治學[M].北京：中國人民大學出版社，2003.

[4][古希臘柏拉圖.文藝對話集[M].北京：人民文學出版社，1997.

[5]楊伯峻.論語譯注[Z].北京：中華書局，2000.

[6]李民.尚書譯注[Z].上海：上海古籍出版社，2004.

作者簡介：周怡如（1981—），女，湖南人，碩士研究生，講師，浙江大學公共體育與藝術部公共藝術中心，主要研究方向：音樂美學、民樂指揮。