淺析《保加利亞組曲》的演奏技法

【摘要】《保加利亞組曲》是由俄羅斯手風(fēng)琴音樂(lè)家謝苗諾夫在1975年所創(chuàng)作的。組曲中的三首都是以極具特色的民族性舞曲所命名的，筆者將根據(jù)自身的學(xué)習(xí)和演奏經(jīng)驗(yàn)在作品的曲式結(jié)構(gòu)、演奏技巧等方面進(jìn)行分析。

【關(guān)鍵詞】民族性旋律；再現(xiàn)

一、作品簡(jiǎn)介

《保加利亞組曲》是謝苗諾夫的手風(fēng)琴創(chuàng)作中極具代表性的一部作品。全曲共三首，均以保加利亞自身充滿特色的舞曲命名，作品曲調(diào)都很豐富，節(jié)奏相對(duì)自由，各具特色。

第一首《Daitschowo Horo》，Horo是保加利亞當(dāng)?shù)匾环N極具特色的古老的民間舞曲。旋律歡快，節(jié)奏活潑。作者在創(chuàng)作中加入了近現(xiàn)代的創(chuàng)作技法，將和聲的反復(fù)變化與旋律進(jìn)行緊密結(jié)合，把歡快熱鬧的場(chǎng)面表現(xiàn)的淋漓盡致。

第二首《Sevdana》，源于德國(guó)前奏曲結(jié)構(gòu)的《Sevdana》舒緩柔美，更富有現(xiàn)代音樂(lè)的浪漫氣息。調(diào)式上從第一段熱情明朗的大調(diào)式轉(zhuǎn)入帶有濃郁憂傷氣息的小調(diào)，節(jié)奏旋律也變得緩慢而悠長(zhǎng)，讓人們沉浸在一種悲傷又彷徨的氣氛之中。

第三首《Gankino Horo》，雖然與第一首都是保加利亞地區(qū)的傳統(tǒng)民族民間舞曲，但這一首在節(jié)奏旋律上變得更加緊密和不規(guī)律，大量切分節(jié)奏的使用使作品充滿了神秘的感覺(jué)，速度和力度上也更加瘋狂，將情緒推到一種沸騰的狀態(tài)。

二、風(fēng)箱的運(yùn)用

風(fēng)箱在手風(fēng)琴中的運(yùn)用決定著整部作品的音色。在《Daitschowo Horo》中，幾乎每四個(gè)小節(jié)就會(huì)有一次力度上的變化，好似人們舞步的變化。而力度的變化就體現(xiàn)在對(duì)風(fēng)箱的控制上。風(fēng)箱在此時(shí)要更加平穩(wěn)，尤其在力度轉(zhuǎn)弱時(shí)小臂要將風(fēng)箱托住，使音色弱而不松。練習(xí)時(shí)可分手單獨(dú)感受兩聲部在幾小節(jié)內(nèi)的力度轉(zhuǎn)化。

作品在第二首《Sevdana》旋律變得舒緩，這就要求風(fēng)箱要更加平穩(wěn)。這里的弱與第一樂(lè)章的弱是不同的，因此風(fēng)箱上的控制也不一樣。，不僅僅是聲音上變小，還要輕。在演奏時(shí)可以與身體和呼吸結(jié)合在一起，風(fēng)箱慢出，讓風(fēng)先進(jìn)入，再慢慢的觸鍵，體現(xiàn)出作品的憂傷和彷徨。

第三首《Gankino Horo》與第二首形成極大地反差，情緒上較之第一首要更加的熱烈。抖風(fēng)箱技巧也出現(xiàn)在了這首當(dāng)中，雖然短暫卻對(duì)氣氛的烘托起到了關(guān)鍵的作用（如譜例1）。在演奏時(shí)要保持風(fēng)箱緊度，同時(shí)盡量調(diào)整樂(lè)曲進(jìn)行時(shí)第一拍是向外的，小臂和手掌要起到關(guān)鍵的作用。出風(fēng)箱時(shí)找到斜下方的角度，而不是平出風(fēng)箱，同時(shí)回風(fēng)箱也要調(diào)整向斜上方回。風(fēng)箱的開合盡量保持在小范圍內(nèi)，可使音色更加飽滿。

譜例1：

三、變音器在作品中的使用

變音器的頻繁轉(zhuǎn)換是這部作品的一大特點(diǎn)，作者通過(guò)變音器的轉(zhuǎn)換來(lái)表達(dá)舞曲旋律和情緒上的變化。本部作品中主要使用了全開放音色、小提琴音色、小風(fēng)笛音色等。同時(shí)在演奏過(guò)程中在變音器切換時(shí)要盡量迅速并放輕，不要影響作品的進(jìn)行，必要時(shí)可使用下顎變音器。

比如全開放音色是手風(fēng)琴本身的音色，在作品的第一首結(jié)束處再現(xiàn)主題時(shí)兩次出現(xiàn)全開的變音器（如譜例2）。作品在這對(duì)第一段進(jìn)行再現(xiàn)，調(diào)性上也回歸到A大調(diào)，全開的變音器使得調(diào)性更加明朗，同時(shí)把低聲部柱式和弦與高聲部雙音的激烈音色完全展現(xiàn)，體現(xiàn)著舞曲歡快熱鬧的場(chǎng)面。

譜例2：

再如風(fēng)琴的音色，在整部作品中起著非常重要的作用，尤其在第二首（如譜例3），風(fēng)琴的音色與頻繁的小調(diào)轉(zhuǎn)換和低聲部的持續(xù)保持音相結(jié)合，將糾結(jié)、彷徨的情緒表現(xiàn)的淋漓盡致。

譜例3：

四、情緒的把握

這三首舞曲在節(jié)奏、旋律和調(diào)性和聲上都各不相同，因此在作品所體現(xiàn)的情緒上也各具特色。

《Daitschowo Horo》采用的是9∕16的復(fù)合拍子，旋律配合柱式和弦伴奏的織體形態(tài)，在4小節(jié)的引子部分就直接地將人們歡快舞蹈的熱鬧場(chǎng)面表現(xiàn)的淋漓盡致。重復(fù)節(jié)奏中重音的反復(fù)體現(xiàn)，像是刻畫著人們歡快的舞步。作品中強(qiáng)弱漸進(jìn)是一大特點(diǎn)，它體現(xiàn)著情緒的變化。作品結(jié)尾處的延長(zhǎng)音為下一樂(lè)章做出鋪墊，情緒也從激動(dòng)歡快逐漸平靜下來(lái)。

《Sevdana》節(jié)奏上由9∕16拍變?yōu)橄鄬?duì)抒情穩(wěn)重的4∕4拍，左右手交替出現(xiàn)的分解和弦織體形態(tài)代替了大篇幅的有力的柱式和弦，為旋律的推動(dòng)和情緒的發(fā)展做好鋪墊。調(diào)式和聲上也有之前熱情奔放的A大調(diào)變?yōu)榧?xì)膩柔美的b和聲小調(diào)，讓整個(gè)旋律的進(jìn)行沉浸在一種相對(duì)憂郁的氣氛中。樂(lè)句開始時(shí)p的力度一直持續(xù)在進(jìn)行當(dāng)中，瞬間將傷感的情緒營(yíng)造出來(lái)。在第七八小節(jié)的漸強(qiáng)后的第九小節(jié)達(dá)到f，在情緒爆發(fā)出來(lái)后緊跟著給出了p的力度記號(hào)，由強(qiáng)轉(zhuǎn)弱。在進(jìn)入第二個(gè)樂(lè)段后，頻繁的開始轉(zhuǎn)調(diào)，同時(shí)右手連續(xù)的顫音進(jìn)行對(duì)整個(gè)樂(lè)句漸強(qiáng)的進(jìn)行提出了要求，推動(dòng)者情緒進(jìn)入悲憤的高點(diǎn)，最終在再現(xiàn)的樂(lè)段又回歸到憂郁的情緒中。

第三首《Gankino Horo》 ，節(jié)奏上由舒緩憂郁的4∕4拍變?yōu)闊崆榛鹄钡牡?1∕16拍，甚至比第一個(gè)樂(lè)章的更加歡快和熱烈。作曲家通過(guò)單聲部旋律配合分節(jié)和弦、單聲部旋律配合柱式和弦這兩種織體形態(tài)將作品中舞蹈畫面的活潑、歡快、熱烈形象的體現(xiàn)出來(lái)。因此情緒上要更加的激動(dòng)和熱烈，通過(guò)音樂(lè)展現(xiàn)舞曲的畫面感。

《保加利亞組曲》的三個(gè)樂(lè)章各具特色，整部作品當(dāng)中，謝苗諾夫運(yùn)用清晰簡(jiǎn)潔的曲式結(jié)構(gòu)，近現(xiàn)代的創(chuàng)作技法結(jié)合保加利亞民族舞曲特色，忠于原有風(fēng)格的同時(shí)又為作品增添了新的因素和活力，在繼承中發(fā)展出獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格。

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[3]錢仁康、錢亦平：《音樂(lè)作品分析教程》，上海音樂(lè)出版社，2001年

作者簡(jiǎn)介：李文瑜（1990—），性別：女，民族：漢，籍貫：淄博，學(xué)歷：研究生，單位：山東藝術(shù)學(xué)院音樂(lè)教育學(xué)院，研究方向：鍵盤器樂(lè)演奏。