詠嘆調(diào)《圣潔的阿依達(dá)》演唱版本比較分析

孫菲

【摘要】歌劇《阿依達(dá)》是著名作曲家威爾第的代表作，這部歌劇自1880年上演以來深受觀眾喜愛。20世紀(jì)很多著名的歌唱家都演過這部歌劇，例如：帕瓦羅蒂、多明戈、科萊里等。對(duì)比歌唱家對(duì)這首詠嘆調(diào)的演唱處理都是大同小異，從換氣、力度和速度上比較他們之間的不同，無論如何處理，都讓我們感受到了歌唱家本身所具備的歌唱天賦和技巧通過細(xì)致分析不同的演唱版本，加深我們對(duì)作品的理解。

【關(guān)鍵詞】阿依達(dá)；演唱；處理

歌劇講述的是兩個(gè)公主和一個(gè)戰(zhàn)士之問復(fù)雜的愛情關(guān)系，其巾《圣潔的阿依達(dá)》是男高音的詠嘆調(diào)，本文從這首詠嘆調(diào)的曲式結(jié)構(gòu)和不同演唱版本分析比較，得出對(duì)于這首作品如何處理更為巧妙，同時(shí)了解不同歌唱家的演唱風(fēng)格。以帕瓦羅蒂、多明戈、科萊里3位男高音歌唱家對(duì)這首作品的演唱的不同進(jìn)行比較為例。

作品分析

該作品是單二部曲式結(jié)構(gòu)，曲式結(jié)構(gòu)圖如下：

樂曲開始是26小節(jié)的宣敘調(diào)，也就是A部分；從27小結(jié)到64小結(jié)劃分為B部分；從65小結(jié)之結(jié)束是c部分。從結(jié)構(gòu)上來看不是特別方整，第一部分26小節(jié)的宣敘詞以c大調(diào)3/4拍開始，中間調(diào)性幾次變化，最后一小節(jié)是Fa也就是為下部分降B調(diào)做好了鋪墊。B部分6/8拍開始調(diào)性從降B大調(diào)轉(zhuǎn)同主音小調(diào)又回到降B大調(diào)，一共二個(gè)樂段；C部分兩個(gè)樂段分別是7小節(jié)，旋律節(jié)奏和強(qiáng)弱與之前形成對(duì)比。宣敘調(diào)部分旋律和伴奏是使用對(duì)比的手法，這樣更能烘托體現(xiàn)作為將軍的士氣和對(duì)勝利的渴望。例如：

第二部分是樂曲是對(duì)公主阿依達(dá)的贊美同樣的樂句同樣的旋律反復(fù)出現(xiàn)，這也表明他內(nèi)心對(duì)阿依達(dá)的愛和戰(zhàn)爭(zhēng)帶來的矛盾，例如：

這段旋律在全曲中一共反復(fù)出現(xiàn)四次，這也是該作品的主旋律，劍rB部分的第二個(gè)樂段出現(xiàn)了的一個(gè)高潮，小子二組的降B，該部分的伴奏形式也是采用對(duì)話式的方式，每一樂句后的伴奏基本上都是以32分音符對(duì)答，B部分巾問樂段的伴奏形式是比較豐富，主旋律同時(shí)出現(xiàn)，伴奏織體加厚，也是情緒比較復(fù)雜的樂段。B部分二個(gè)樂段分別伴奏形式都不一樣，第二樂段是16分音符的柱式和弦不斷持續(xù)和主旋律，也說明情緒是不斷變化的。

到了c部分前面旋律節(jié)奏相對(duì)比較明確，伴奏采用干凈利索的音型，到后半部分是32分音符不斷反復(fù)的伴奏形式，降B一共出現(xiàn)二次，在c部分出現(xiàn)兩次，以降B作為終止音而且還要保持一定的時(shí)值和強(qiáng)度確實(shí)非常有難度。

演唱版本分析

對(duì)于目前有較多男高音都演繹過該作品，不能一一對(duì)比，所以選擇了帕瓦羅蒂、多明戈和科萊里來分析對(duì)比他們之問的共性和個(gè)性，這二位男高音都是大家無可挑剔的歌唱家，無論從音色還是技巧，只要他們一張口瞬間把我們征服。帕瓦羅蒂音色自然并且華麗、多明戈音色明亮有力、科萊里聲音輝煌，強(qiáng)弱收放自如。

前面宣敘凋部分在演唱上面沒有特殊的對(duì)比，本義重要從詠嘆調(diào)開始分析對(duì)比他們各自的不同。

開始樂句是比較安靜的訴說對(duì)阿依達(dá)的贊美并且很優(yōu)美的唱出圣潔的阿依達(dá)，帕瓦羅蒂在演唱這句的時(shí)候非常平穩(wěn)也相對(duì)較安靜的一種方式唱出了對(duì)阿依達(dá)內(nèi)心的想法，在這個(gè)樂段的第一個(gè)高潮小字二組的g帕瓦羅蒂換了氣漸強(qiáng)推上去，感覺內(nèi)心還是比較激動(dòng)；而多明戈一開始就是比較豪放的感覺，演唱非常投入，在這個(gè)小高潮多明戈是按照譜子的連音沒有換氣把小字二組g唱完，這是需要很好的氣息支持才能做到，但是這里沒有明顯的漸強(qiáng)的感覺；科萊里在這里更為驚人的處理方式，他把這一樂句一口氣唱下來不換氣，帕瓦羅蒂在這以樂句分別換了兩次氣，多明戈也是換兩次，但是不同的是帕瓦羅蒂在小字二組g之前，而多明戈是在小字二組g之后換氣，這一句歌詞是：del mio pen--sie ro lu sei re-gi-na。從音樂的要求上帕瓦羅蒂的漸強(qiáng)做的非常好，多明戈根據(jù)樂曲連線演唱的，他們二個(gè)不同的換氣都有不一樣的感受。

第二樂段問隔一小節(jié)的連接轉(zhuǎn)成降b小調(diào)，這個(gè)樂段非常的具有連貫性，旋律優(yōu)美且平穩(wěn)。在這一句結(jié)尾有降B之后出現(xiàn)一個(gè)白由延長(zhǎng)記號(hào)，如：

帕瓦羅蒂和多明戈在高音之后都沒有做延長(zhǎng)處理，科萊里非常清楚地做到自由延長(zhǎng)。在樂段將要結(jié)束時(shí)采用白用延長(zhǎng)符號(hào)無疑是情緒的一種宣泄和內(nèi)心的掙扎。到第二樂段又回到了降B大調(diào)上來重復(fù)第一樂段，歌詞完全一樣，這說明又回到r對(duì)阿依達(dá)的贊美，還是希望能如愿以償，而且從節(jié)奏上感覺態(tài)度更加鮮明，對(duì)愛情有更加堅(jiān)定的信念。

作品C部分從力度要求上有很大的對(duì)比，從ppp-p-f-pppp-ppp-pp這種力度要求是非常難把握的。

最后結(jié)尾的降B帕瓦羅蒂用最強(qiáng)有力的聲音唱出內(nèi)心的情緒；多明戈則時(shí)值很短結(jié)束高音在末尾加了一句低八度的降B而結(jié)束；科萊里則是從強(qiáng)有力的聲音逐漸變?nèi)?，而聲音還是一樣有穿透力，這種在高聲區(qū)把聲音收到最弱并且還不是純假聲是絕對(duì)的高超技術(shù)。從聲音的效果來看帕瓦羅蒂在高音結(jié)束時(shí)是一個(gè)方大的口型微笑的感覺給人以放松的狀態(tài)在演唱，多明戈的降B這首作品巾也是非常的輝煌，他發(fā)出的母音感覺和帕瓦羅蒂不一樣，帕瓦羅蒂是“a母音”的感覺，多明戈像“o母音”的感覺，科萊里唱出的降B聽起來也像“a母音”。

總之從這二位歌唱家對(duì)這首詠嘆調(diào)的處理都是大同小異，有的在換氣不同或者在演唱的力度上，不管怎么樣處理，都讓我們感受到了歌唱家本身所具備的歌唱天賦和技巧。通過細(xì)致的分析不同歌者的演唱和處理方法，也讓我們對(duì)這首作品有進(jìn)一步的r解，希望會(huì)給大家?guī)硪稽c(diǎn)點(diǎn)幫助。