以音樂表達為主線的鋼琴教學(xué)梳理
——初級階段的技巧訓(xùn)練

以音樂表達為主線的鋼琴教學(xué)梳理
——初級階段的技巧訓(xùn)練

馮國紅 （甘肅省高臺縣職業(yè)中專 734300）

鋼琴教學(xué)由于多采用一對一的形式，而且完成一個教學(xué)周期所用時間較長并具有很強的實踐性特點，所以，一個成熟、完善的教學(xué)方法要完整地表達出來絕非易事。但正是不同角度、不同階段的觀點的呈現(xiàn)，才使得教學(xué)過程更顯得立體、豐滿。但同時這也使有些人被迷惑其中，不辨東西。據(jù)此本人覺得以音樂表達為主線的鋼琴教學(xué)方法梳理很有必要。

鋼琴教學(xué) 觸鍵 重力彈奏

鋼琴教學(xué)是一項實踐性很強的教學(xué)，教師的學(xué)養(yǎng)與經(jīng)驗往往對學(xué)生的水平有著很大的影響，正因為如此，出現(xiàn)不同方式的教學(xué)方法并各執(zhí)己見是可以理解的，但到底方法是否科學(xué)，或者科學(xué)性有多少，大都缺乏統(tǒng)一的標準與尺度。僅就出版的一些鋼琴教學(xué)方面的書籍，因為其實踐性，最核心的東西往往用語言難以清楚的表達，所以最核心的技術(shù)書中是難以學(xué)到的，進而形成了這樣一對一的教學(xué)模式，這也使得外人不能系統(tǒng)接受，而難得其精髓。

到底如何看待他人的經(jīng)驗與成果，到底如何透過文字看本質(zhì)，把握其核心，又如何創(chuàng)新教法，這是一個成熟教師應(yīng)該具備的素養(yǎng)。本人經(jīng)過多年的學(xué)習(xí)與教學(xué)，經(jīng)歷了不少困惑與曲折，其中積累的不光是成功的經(jīng)驗，也有不少失敗的范例。但就一點本人深信不疑，那就是任何技巧都是為表達服務(wù)的，表達得越細致，其方法的科學(xué)性也就越強。下面就從最初步的鋼琴技巧訓(xùn)練教學(xué)談?wù)勛约旱囊稽c認識。

一、觸鍵方式

觸鍵方式看似簡單，好似就是手指與鍵面的接觸，但它卻與我們終身的彈奏習(xí)慣相聯(lián)，也與較高層次所要求的音色變化有關(guān)，甚至可以說是一切技術(shù)的基礎(chǔ)，所以，不能不引起我們的重視，并作出積極的開發(fā)與研究。

人們受“彈鋼琴”一詞的啟發(fā)，認為鋼琴觸鍵之訣竅在一個“彈”字，所以就何為“彈”研究出了一系列技巧與方法。如講究掌關(guān)節(jié)、腕關(guān)節(jié)等的彈性訓(xùn)練，這都是普遍認可的技巧訓(xùn)練，也由此衍生出對音色顆粒性的要求；圍繞一個“彈”在很長一段時間各種鋼琴技巧都被它左右。實踐證明它沒錯，但是不是唯一一種，后人并沒有停止探索的腳步，甚至頂著被傳統(tǒng)視為旁門左道的風險在艱難地做著種種嘗試。僅就動作技巧而言，“彈”的觸鍵講究快速靈敏的彈下琴鍵，對顆粒性的音色形成是有益的，但在音樂進行較慢且需要連貫時，我們不可否認地是以較慢的觸鍵方式演奏的。該如何準確描述這一觸鍵狀態(tài)，那應(yīng)該是在摸到琴鍵時用心緒調(diào)節(jié)下的自然重力摁下琴鍵，這就是鋼琴演奏史上又一重要流派——重力彈奏的觸鍵方式。實際上作為一個優(yōu)秀的演奏者，都在有意無意地應(yīng)用這兩種彈法，只是當上升到理論進行教學(xué)時，我們不得不考慮得更為系統(tǒng)、全面。

作為后來才出現(xiàn)的重力彈奏一定是在音樂表達出現(xiàn)了更高的要求順勢而產(chǎn)生的，那么這兩種方法在音樂表達上到底孰優(yōu)孰劣，大都是仁者見仁，智者見智。但重力彈奏作為后來者，一定是彌補了前者之不足，有它符合時代音樂審美的元素，這里不再贅述。在教學(xué)中合理地對這兩種觸鍵方式加以穿插、融會貫通。無疑對鋼琴演奏的細膩表達是有益的。到底如何融會貫通，其關(guān)鍵還在于讓學(xué)生學(xué)會辨別不同觸鍵方式所產(chǎn)生的音色特點，并就這種音色在具體音樂表達中的應(yīng)用讓學(xué)生形成一定的概念。這一過程肯定要貫穿在一定的教材教學(xué)中，教師的長期強調(diào)對學(xué)生觀念、意識、思維的形成是至關(guān)重要的，通過一首首曲目的彈奏練習(xí)，來穩(wěn)固學(xué)生的彈奏意識。

二、重力彈奏

在鋼琴演奏中，人們一直在努力追求一種琴人合一的最高境界，對高超的演奏家似乎并沒有太大困難，因為天才總是有著超乎常人的感悟與能力，但涉及到大眾的普通教學(xué)，路只能艱難到一步一個腳印地扶著去走，其中必不可少的需要孰先孰后的步驟及應(yīng)對、解決不同問題的方法。每個程序在具體的教學(xué)中都在經(jīng)歷著正確與錯誤、成功與失敗的考驗。重力彈奏這一方法也不例外，因為其要求的隱性感覺特征比較強，缺乏傳統(tǒng)彈法的顯性、直觀特性，所以較難理解、掌握。

學(xué)生在掌握了基本的彈奏姿勢以后，一般要求形成基本的抬指習(xí)慣與能力，何時加入重力彈奏的練習(xí)往往與教師的教學(xué)流程及學(xué)生的接受能力有關(guān)，但前提是學(xué)生必須對手臂的控制能力有一定基礎(chǔ)。因為重力彈奏對手臂的放松要求極高，只有解放了肩關(guān)節(jié)、肘關(guān)節(jié)、腕關(guān)節(jié)的緊張感，才能很好地體會到重力彈奏的精妙。重力彈奏旨在建立由心靈直達手臂的控制通道，是實現(xiàn)人琴合一的絕佳途徑。它講究把細致入微的力度變化、音色模擬通過彈、抹、壓等觸鍵方式與重力控制表現(xiàn)出來。在具體練習(xí)上方法往往具有個人色彩，本人也總結(jié)了一套方法，提出來和同仁商榷。

第一步，先練習(xí)“落滾”，由兩個音的短句開始入手，到長句如何運用“落滾”技術(shù)進行表達。其中“落”就是自然重力在有意識控制下較具分寸感的下鍵；而“滾”則是句末隨手很有重力感抬起的同時把音摁響。當然其中還有為產(chǎn)生一定音色而做的細微觸鍵，這些都是以后再進行的教學(xué)內(nèi)容。

第二步則是上、下行樂句漸強與漸弱的表達。上行漸強則如很有勁的登山，要一個音強于一個音。若要求每個音都鏗鏘有力，則需要手指有一定的抬起，并在抬起下鍵的同時施以漸強的力度感，觸鍵的速度對鏗鏘感有著絕對的作用。若是樂句要求有連綿的推進感，則在控制好起句的力度后，按照指法手型推壓而過，造勢出連綿推進的漸強樂句，其中手型在推壓而過的同時輔以外翻的動作技巧。而上行漸弱往往其收束感較強，一般按照指法手型用“落滾”的技法依次減弱處理。下行漸強猶如下山，越來越大的重力勢能需要越來越強的頓挫控制，利用這種感覺對下行的觸鍵加以梯次性頓挫感的控制，再輔以手型的內(nèi)翻就表現(xiàn)得不錯了。下行漸弱同樣收束感較強，一般也按照指法手型用“落滾”的技法依次減弱處理。

第三步則是較快速度的跑句?？焖贇v來都是鋼琴練習(xí)的難點，攻克它除了熟練，技巧也是相當重要的。有不懂技巧彈很快的，但涉及到表達就不是一回事了，因為這里有一個關(guān)鍵點就是是否放松，并在此狀態(tài)下的音色及表情。所以，如何放松成了技巧的核心，要做到快中求放松，張馳結(jié)合是關(guān)鍵，即以節(jié)奏重音為節(jié)點，需要一定的反重力支撐，而非節(jié)奏重音則用點、摁、抹等觸鍵方式很有意蘊的表達出來。這樣就使得張弛結(jié)合，費力很少了，當然，鍛煉一種放松狀態(tài)下的快速感也是訓(xùn)練的一個方面，這又得另當別論了。

在初步練習(xí)中能做好這些，僅就技術(shù)而言也已有了一定的基礎(chǔ)，一本鋼琴教材曲目中的各種記號，如拍子、調(diào)式、速度、表情、和聲、織體等都提示了各項技術(shù)的標準，如何有效達標，這就需要教師逐步引導(dǎo)學(xué)生理解樂曲、掌握技巧、運用技巧、完成表達。老師只有實實在在地教給學(xué)生一定技巧，學(xué)生才有成長的可能，才會產(chǎn)生前進的動力和強烈的興趣，進而形成獨立探索的能力。

（責編 喬召召）