胡 榮
(上海外國語大學(xué)文學(xué)研究院,上海 200083)
1920年代后半段,特別是1927年至1930年代初,隨著南京國民政府建立后國內(nèi)政局的基本成型,蔡元培等有識(shí)之士對藝術(shù)教育的呼吁和推進(jìn),前幾年留學(xué)藝術(shù)青年的陸續(xù)“學(xué)成”歸國,以及專業(yè)美術(shù)院校、西畫團(tuán)體的涌現(xiàn)①據(jù)統(tǒng)計(jì),僅在1925-1936年間上海出現(xiàn)的藝術(shù)學(xué)校和研究機(jī)構(gòu)就多達(dá)54家,約占自清末民初至1949年成立的藝術(shù)院校和團(tuán)體總數(shù) (107個(gè))的二分之一強(qiáng),其中較知名的有上海藝術(shù)大學(xué)、中華藝術(shù)大學(xué)、立達(dá)學(xué)園、新華藝術(shù)專科學(xué)校、漫畫會(huì)、晞陽美術(shù)院、時(shí)代美術(shù)社、一八藝社、決瀾社、摩社、MK木刻研究會(huì)等。參見黃可:《上海美術(shù)史札記》,上海人民美術(shù)出版社2000年,第253-257頁。,上海的“洋畫運(yùn)動(dòng)”開始進(jìn)入前所未有的繁盛階段。一個(gè)以藝術(shù)批評(píng)為專業(yè)撰述的作者小群體也漸漸浮出水面,他們密切關(guān)注國內(nèi) (以滬寧杭三地,尤其是滬為核心)的藝術(shù)界動(dòng)向,不時(shí)在報(bào)刊上撰文報(bào)道藝壇新人新作、展會(huì)活動(dòng)情況,并努力引介國外 (西歐和日本)的最新藝術(shù)動(dòng)態(tài)和潮流。盡管現(xiàn)實(shí)的社會(huì)環(huán)境尚未提供培育專職藝術(shù)批評(píng)家的成熟土壤,但出于對新興藝術(shù)的熱愛和敏感,這群人還是堅(jiān)持不懈地以追蹤和考評(píng)藝術(shù)界人事為己任,并從不同的角度嚴(yán)肅思考和探討中國現(xiàn)代藝術(shù)的現(xiàn)狀和未來走向。他們當(dāng)中,有不少人自身即從事藝術(shù)創(chuàng)作或藝術(shù)教育職業(yè),如倪貽德、陳抱一、朱應(yīng)鵬、孫福熙等,也不乏李寶泉、張若谷、傅雷這樣雖不親事丹青、但具備較高藝術(shù)鑒賞力和洞察力的人才。此時(shí)的傅雷,雖然只是留法歸國的新來者,但其藝術(shù)評(píng)論已以敏銳的洞察力和文筆的突出引人矚目。這個(gè)藝評(píng)小圈子在1930年代前期一度頗為活躍,到1930年代中后期中日關(guān)系日益緊張、民族危機(jī)迫在眉睫的時(shí)候,便很快風(fēng)吹云散、后會(huì)無期了。
藝術(shù)評(píng)論家這一職業(yè)理想早在傅雷留法期間(1928-1931)就已確立,歸國后直到抗戰(zhàn)結(jié)束前夕仍舊未改①當(dāng)時(shí)錢鐘書曾注意到,傅雷名片背面印著一行法文“Critique d’Art”(美術(shù)批評(píng)家)。楊絳:《代序》,《傅譯傳記五種》,傅雷譯,北京三聯(lián)書店1983年,第8頁。。而在他歸國之后,在進(jìn)入上海美術(shù)??茖W(xué)校任教的同時(shí),便密切關(guān)注著國內(nèi)新藝術(shù) (尤其是美術(shù))的狀態(tài)和動(dòng)向,旋即積極展開藝術(shù)評(píng)論工作,而加入摩社、成為《藝術(shù)旬刊》的編撰核心是這一時(shí)期的重要活動(dòng),是他從事藝術(shù)評(píng)論的起步和加速階段。
《藝術(shù)旬刊》(含改版以繼之的《藝術(shù)》月刊,以下簡稱《藝術(shù)》),正是1930年代中國眾多曇花一現(xiàn)的藝術(shù)雜志中之一種。該刊堅(jiān)持了6個(gè)月 (1932年9月-1933年2月),總共完成14期 (旬刊12期,月刊2期)。雖然從時(shí)間和數(shù)量上看,《藝術(shù)》在同類刊物中稱不上突出,然而,其內(nèi)在質(zhì)量與蘊(yùn)含的能量卻不可小覷。在特定的時(shí)代語境下,《藝術(shù)》自始至終保持了較為前衛(wèi)且一致的風(fēng)格,堪稱1930年代前期中國最具先鋒色彩的藝術(shù)雜志。而雜志背后的兩個(gè)藝術(shù)社團(tuán)——摩社與決瀾社,也在同時(shí)期的上海藝壇居于重要地位,特別是后者激進(jìn)的宣言呼號(hào)和濃郁的先鋒氣質(zhì),更被譽(yù)為發(fā)出了“中國美術(shù)史上第一聲具有現(xiàn)代精神的吶喊”[1],“標(biāo)志著中國油畫藝術(shù)出現(xiàn)變化的轉(zhuǎn)機(jī)”[2],“在中國現(xiàn)代美術(shù)的發(fā)展史上具有承前啟后的意義?!保?]而這本身形單薄、內(nèi)涵厚重的先鋒雜志,正是傅雷作為新興藝術(shù)評(píng)論家亮相的舞臺(tái),留下了他對中外文藝歷史與現(xiàn)狀所作的最初的思考和探索的深刻足跡。
傅雷是如何與這本雜志結(jié)緣、并成為其編撰核心的呢?這得從《藝術(shù)》與兩個(gè)現(xiàn)代藝術(shù)團(tuán)體——摩社和決瀾社的關(guān)系說起。
誕生于1932年9月1日的《藝術(shù)》,創(chuàng)刊號(hào)中載有《摩社考》一文,但作者張若谷只交代了“摩社”乃“Muse”一詞的法文譯音,具體解釋了古希臘神話中九尊“摩社” (文藝女神,今通譯“繆斯”)的不同形象和涵義,指出:“中文的解釋,便是‘觀摩’的意思,摩社的宗旨是發(fā)揚(yáng)固有文化,表現(xiàn)時(shí)代精神?!笨墒?,作為刊物編輯兼發(fā)行者的“摩社編輯部”又是什么來歷和構(gòu)成呢?針對這個(gè)疑問,編者倪貽德 (尼特、倪特)在旬刊第2期“編輯后記”中做了補(bǔ)充性的說明:“摩社,是最近成立的藝術(shù)團(tuán)體,也就是產(chǎn)生本刊的母體?!辈⒃敿?xì)報(bào)告了摩社組織的經(jīng)過和概況:
去年冬季,我從武漢回滬,會(huì)見海粟先生。我們談起國內(nèi)藝術(shù)界的消沉的情形,以及企圖發(fā)展的計(jì)劃。他說:“在歐洲的時(shí)候,我們幾個(gè)同志,有一個(gè)華胥社的組織,曾經(jīng)在中華書局出版了一個(gè)華胥社文藝叢刊?,F(xiàn)在我們不妨將他擴(kuò)大組織,出版定期刊物。這是在中國代現(xiàn)藝壇很需要的事情?!?/p>
我說:“編輯藝術(shù)刊物,我也早有這意思。中國藝術(shù)界現(xiàn)在真的很需要這樣的刊物。我們的學(xué)識(shí)雖然尚屬有限,但我們不來干,更有誰來干呢?”[4]18
原計(jì)劃于次年 (即1932年)春創(chuàng)刊,但受“一·二八”滬變影響而擱置。直到“七月中旬的某晚,集合同志十?dāng)?shù)人,在辣斐德路四九六號(hào)海廬的大門前,開了第一次籌備會(huì)議,”“對于社的命名及宗旨,討論很久,結(jié)果推舉劉海粟、王濟(jì)遠(yuǎn)、傅雷、龐薰琹、張弦和我六人為社章起草委員,再定期舉行成立大會(huì)。”“八月一日,假中華學(xué)藝社舉行成立大會(huì),通過社章,定名為摩社。”[4]18摩社成員,除了上述6名社章起草委員外,還有關(guān)良、王遠(yuǎn)勃、吳茀之、張辰伯、周多、段平右、張若谷、潘玉良、周瘦鵑等。從摩社的發(fā)起來看,它主要“是因了編輯刊物的動(dòng)機(jī)而組織的”[4]18,是劉海粟1929-1931年間第一次赴歐游學(xué)考察時(shí)組織的華胥社的“擴(kuò)大”,而后者本身只是一個(gè)較松散的文藝團(tuán)體,集合了一些積極引介西方文化、亦不忘宣傳和發(fā)揚(yáng)中華民族文化的留學(xué)生和文藝界人士②《華胥社文藝論集》于1931年由中華書局出版,論文譯者有梁宗岱、傅雷、蕭石君、王光祈、朱光潛、徐志摩、王了一等,多為劉海粟的好友,從中亦可見出該社的大致格局。。“發(fā)揚(yáng)固有文化,表現(xiàn)時(shí)代精神”這個(gè)相當(dāng)寬泛的宗旨,摩社也一并沿用。摩社成立大會(huì)上通過的社章并未在《藝術(shù)》和其他媒體上發(fā)布,無從作進(jìn)一步的分析③《申報(bào)》1932年9月2日“教育消息”(十一版)中報(bào)道了“藝術(shù)旬刊創(chuàng)刊號(hào)今日出版”,曰“摩社系最近成立之藝術(shù)團(tuán)體,系集合國內(nèi)著名藝術(shù)批評(píng)家藝術(shù)教育家所組織者,以努力藝術(shù)運(yùn)動(dòng)為宗旨。該社以鑒于提高國內(nèi)藝術(shù)之質(zhì)量,非有思想之先導(dǎo)不可,故特發(fā)刊藝術(shù)旬刊一種,專載關(guān)于藝術(shù)之評(píng)論及介紹等文字”云云。。細(xì)分該社的構(gòu)成,基本上由三方面組成:由劉海粟領(lǐng)導(dǎo)的上海美專師生 (劉海粟、倪貽德、王濟(jì)遠(yuǎn)、傅雷、龐薰琹、張弦、關(guān)良、潘玉良)、決瀾社①?zèng)Q瀾社成立早于摩社,據(jù)創(chuàng)始人之一的龐薰琹記述,1931年夏他與倪貽德開始醞釀成立該社,是年9月舉行第一次會(huì)務(wù)會(huì)議,并定名決瀾社;1932年1月舉行第二次會(huì)務(wù)會(huì)議,4月舉行第三次會(huì)務(wù)會(huì)議并擬于10月中旬舉辦首次展覽。見龐薰琹:《決瀾社小史》,《藝術(shù)旬刊》第1卷第5期。部分成員 (倪貽德、王濟(jì)遠(yuǎn)、傅雷、龐薰琹、周多、段平右)和新聞媒體友人 (張若谷、周瘦鵑)。其中,倪貽德、王濟(jì)遠(yuǎn)、傅雷、龐薰琹四人,既在美專任職,與劉海粟關(guān)系密切,又同為決瀾社的重要成員,屬于二者疊合部分。而這三方面人員對于藝術(shù)的基本主張應(yīng)是一致的,即尊重本國的歷史傳統(tǒng),同時(shí)對西方現(xiàn)代派藝術(shù)抱以肯定和歡迎的態(tài)度;但各自懷抱的具體藝術(shù)觀念,在激進(jìn)程度上卻呈現(xiàn)出分歧和差異,既攬括了周瘦鵑這樣帶有舊式文人氣息的人物,也包含了藝術(shù)態(tài)度最為激進(jìn)、反傳統(tǒng)最決絕的決瀾社領(lǐng)袖。有意思的是,檢索《藝術(shù)》的全部要文篇目,出自倪貽德、傅雷和龐薰琹三人之手的文章,竟約占半壁江山②據(jù)筆者統(tǒng)計(jì),《藝術(shù)》全部14期,共計(jì)發(fā)表正式文章100篇出頭 (含譯文,不含簡訊等補(bǔ)白),倪、傅、龐三人文章合計(jì)48篇,幾乎占到一半?!吲c龐同是決瀾社的發(fā)起人,傅則是決瀾社的支持者③傅雷一度加入決瀾社,后又退出以保持評(píng)論家的獨(dú)立性。他一直支持該社的活動(dòng),尤其對龐薰琹加以大力支持,龐是傅雷一生中最為贊賞和喜愛的兩位本土畫家之一 (另一位是黃賓虹)?!獜哪撤N意義上說,名義上作為摩社“喉舌”的《藝術(shù)》,實(shí)際上更像是決瀾社核心成員同心協(xié)力、精心耕耘的園地。而辦刊的經(jīng)濟(jì)支持,從上段關(guān)于摩社成立經(jīng)過的描述來看,雖未詳細(xì)說明辦刊經(jīng)費(fèi)來源,但劉海粟及其創(chuàng)辦的美專應(yīng)是主要贊助人④傅雷后來在《自述》中提及,“1932年冬在美專期間,曾與倪貽德合編《藝術(shù)旬刊》,由上海美專出版,半年即????!泵缹?yīng)是《藝術(shù)》未寫明的“幕后”出版人。見《傅雷全集》第17卷,傅敏、范用編,河北教育出版社2002年,第6頁。此外,《藝術(shù)旬刊》上也多次刊登有關(guān)美專的簡訊、廣告和《劉海粟畫集》等劉氏作品的廣告。(《藝術(shù)》也因此易被誤解為美專校刊⑤楊成寅在《倪貽德評(píng)傳》中稱倪“主編以‘摩社’名義出版的??端囆g(shù)旬刊》”,不確。見《倪貽德美術(shù)論集》,林文霞編,浙江美術(shù)學(xué)院出版社1993年,第276頁。),這一層微妙的不對稱關(guān)系,可能是導(dǎo)致《藝術(shù)》只維持半年便遽然告停的原因之一;當(dāng)然,最本質(zhì)的生存難題,還是先鋒藝術(shù)雜志不容于商業(yè)市場的先天障礙,即便背后有雄厚資金的長期支持,又無礙于雜志的獨(dú)立性,編輯集體能否保持其叛逆的激情和不斷突破的性質(zhì),也是一個(gè)極難預(yù)料的因素。
作為摩社社刊的《藝術(shù)》,其編撰核心卻集中在與決瀾社關(guān)系緊密的三個(gè)人身上:倪貽德、傅雷和龐薰琹。其中,龐薰琹 (1906-1985,原名龐薰琴)是決瀾社發(fā)起人之一,也是該社在創(chuàng)作成就上最負(fù)盛名的畫家。龐出生于江蘇常熟世家,幼年時(shí)已顯示出美術(shù)天分,曾就讀于上海震旦大學(xué)預(yù)科和醫(yī)學(xué)院本科 (一年),1925-1930年自費(fèi)赴法留學(xué)美術(shù)。天資穎悟加上刻苦鉆研,深受巴黎各現(xiàn)代畫派熏染的龐,很快表現(xiàn)出了過人的藝術(shù)創(chuàng)造力,在巴黎時(shí)即小有名氣。歸國不久,他便以其新穎獨(dú)到的創(chuàng)作征服了滬上藝術(shù)界,被譽(yù)為“中國現(xiàn)代繪畫之新傾向之代表者”⑥1932年9月15日《申報(bào)》16版,本埠新聞二“龐薰琹繪畫展會(huì)開幕”。、 “現(xiàn)代國內(nèi)藝壇上稀有之天才”⑦出自《藝術(shù)旬刊》第1卷第3期插頁上關(guān)于龐薰琹及其畫作《咖啡店》的專門介紹。。龐薰琹是《藝術(shù)》在插頁中唯一特地登載簡介和畫作的國內(nèi)青年畫家,堪稱編輯方隆重推薦的新興畫家代表。不過龐在《藝術(shù)》上發(fā)表的撰述并不多,只有5篇《薰琹隨筆》和4首短詩,前者是以漫談的筆調(diào)抒寫個(gè)人的藝術(shù)體驗(yàn)和心得,后者只是一時(shí)的詩興結(jié)晶?!端囆g(shù)》最主要的編撰人,其實(shí)只有倪貽德和傅雷。倪貽德在《藝術(shù)》(旬刊12期,月刊2期,共計(jì)14期)上一共發(fā)表《現(xiàn)代繪畫的精神論》、《現(xiàn)代繪畫的取材論》等論文8篇,《劉海粟的藝術(shù)》等藝術(shù)批評(píng)2篇,日本學(xué)者外山卯三郎的《造型美術(shù)論》等藝術(shù)理論譯文2篇,另有幾篇署名“影梅”的譯述文字,也很可能出自倪的筆下⑧“影梅”譯述的有日人森口多里著的《文藝復(fù)興前的壁畫》(第8期)、外山卯三郎的《現(xiàn)代繪畫的構(gòu)圖概論》(第9期),編譯了《郁德里羅的生涯及其藝術(shù)》(第12期)、《畢加索》(月刊第1期)等,材料主要來自日文,故可能不是傅雷的筆名 (傅不懂日文),或許是倪貽德在“尼特”之外的另一筆名,但尚無確證,此處只能存疑。;在《藝術(shù)》最后一頁不定期出現(xiàn)的“編輯者言”、“編輯余談”、“編輯后記”,也多為倪所寫??傮w來看,倪貽德作為雜志主編的姿態(tài)更為明確①在編輯方針的個(gè)人性方面,倪貽德表現(xiàn)鮮明,基本上每期編輯后記都出自倪的手筆 (署名“尼特”)。另有劉海粟與倪同任主編的說法 (見李超:《上海油畫史》“大事記”,上海人民美術(shù)出版社1995年,第633頁),但從刊物的內(nèi)容及編排來看,劉可能負(fù)有一定的指導(dǎo)功能,但并不參與具體編輯工作。,而就撰述文字而言,傅雷的激情和洞見光芒四射,更富于感染力,堪稱《藝術(shù)》的靈魂主筆。
傅雷的名字最初出現(xiàn)在《藝術(shù)》第3期 (作《劉海粟論》、《薰琹的夢》),其后筆力強(qiáng)勁,每期都有他的論文、譯文或編譯,篇幅顯著,共計(jì)發(fā)表了《劉海粟論》、《薰琹的夢》、《現(xiàn)代中國藝術(shù)之恐慌》、《文學(xué)對于外界現(xiàn)實(shí)底追求》等文藝批評(píng)5篇;美術(shù)史講座11講;以“萼”、“萼君”、“萼子”、“小青”等筆名摘錄世界文藝動(dòng)態(tài)18則、翻譯屠格涅夫、維庸、米開朗琪羅等人的散文詩、短詩5首;以“狂且”筆名譯拉洛倏夫谷格言24則;以“疾風(fēng)”筆名譯斐列浦·蘇卜《夏洛外傳》12章,在數(shù)量和質(zhì)量上都相當(dāng)可觀。此外,傅雷和倪貽德還參加了《藝術(shù)》改月刊后第1期組織的以“中國藝術(shù)界之前路”為主題的大討論,而這些編撰工作,都是“為了糊口另有專業(yè)”的傅與倪,“犧牲休息的時(shí)間”[5]完成的。在精力、時(shí)間和經(jīng)濟(jì)都較困窘的情況下,要編撰出如此高密度、高質(zhì)量的藝術(shù)雜志,沒有堅(jiān)定的意念、高漲的熱情和充實(shí)的才學(xué),是不可想象的。
與在國內(nèi)藝壇沉浮磨練十載、深知變革之難而依然懷抱理想的倪貽德相比,剛回國一年、立志要當(dāng)藝術(shù)批評(píng)家的傅雷,其批判的筆鋒顯得更加尖銳犀利。傅雷并不從事美術(shù)創(chuàng)作,但他熱愛藝術(shù),天分甚高,博聞強(qiáng)記,融會(huì)貫通;在留法期間便心無旁騖,專注于西方藝術(shù)史的學(xué)習(xí)與鉆研,徜徉在巴黎濃郁的現(xiàn)代藝術(shù)氛圍里,養(yǎng)成了極高的藝術(shù)品位和精細(xì)的鑒賞力;同時(shí),通過與劉海粟等赴法考察的文藝家的密切交往②1929年夏,游學(xué)法國的劉海粟認(rèn)識(shí)了傅雷,“乍見之后,便甚契合?!敝髣⒑K诘热伺c法人交際的翻譯工作幾乎全部由傅雷擔(dān)任。參見劉海粟:《從傅雷在法國說起》,劉海粟:《存天閣談藝錄》,中國青年出版社1990年,第208頁。,傅雷對國內(nèi)藝術(shù)界混亂衰弱的整體情形也有所了解。1931年秋,他與劉海粟一同歸國后,即在劉海粟開設(shè)的上海美專教授法文和美術(shù)史。世界藝術(shù)之都的新鮮空氣尚留胸中,冷不防就被國內(nèi)藝壇沉悶腐化的怪味灌了個(gè)滿鼻,這樣強(qiáng)烈的反差,血?dú)夥絼偟母道纂m早有預(yù)料,但仍然難以忍受。傅雷擅長以敏銳的藝術(shù)嗅覺和兼采中西的學(xué)養(yǎng)背景,深入分析、評(píng)判藝術(shù)界的總體局面,并揭示其哲學(xué)、美學(xué)層面的動(dòng)因,尤其是在中西藝術(shù)的比較上,年輕的傅雷也有不少獨(dú)出機(jī)杼的觀察和辨析。
1931年2月,傅雷應(yīng)巴黎雜志L’Art Vivant約稿,撰寫了《現(xiàn)代中國藝術(shù)之恐慌》③原文為法文,發(fā)表于L’Art Vivant雜志1931年9月的《中國美術(shù)專號(hào)》,原題為La Crise de L’Art Chinois Moderne。,8個(gè)月后中譯文發(fā)表在《藝術(shù)》第1卷第4期。文中,他對中國傳統(tǒng)藝術(shù)和基督教藝術(shù)、古希臘藝術(shù)各自遵奉的美學(xué)進(jìn)行了比照:
在中國,藝術(shù)具有和詩及倫理恰恰相同的使命。如果不能授予我們以宇宙的和諧與生活的智慧,一切的學(xué)問將成無用。故藝術(shù)家當(dāng)排脫一切物質(zhì),外表,迅暫,而站在“真”的本體上,與神明保持著永恒的溝通。因?yàn)檫@,中國藝術(shù)具有無人格性的,非現(xiàn)實(shí)的,絕對“無為”的境界。
這和基督教藝術(shù)不同。她是以對神的愛戴與神秘的熱情 (passion mystique)為主體的,而中國的哲學(xué)與玄學(xué)卻從未把“神明”人格化,使其成為“神”,而且它排斥一切人類的熱情,以達(dá)到絕對靜寂的境界。
這和希臘藝術(shù)亦有異,因?yàn)樗镆曆笗旱拿琅c異教的肉的情趣。[6]
由此,可以從更進(jìn)一層的角度解釋裸體藝術(shù)為何會(huì)在中國社會(huì)引起軒然大波——除去道德上的原因,傳統(tǒng)哲學(xué)的價(jià)值觀念造成的阻力可能更加深刻:
并非因?yàn)槁泱w是穢褻的,而是在美學(xué),尤其在哲學(xué)的意義上“俗”的緣故。第一,中國思想從未認(rèn)人類比其他的人物來得高卓。人并不是依了“神”的形象而造的,如西方一般,故他較之宇宙的其他的部分,并不格外完滿。在這一點(diǎn)上,“自然”比人超越,崇高,偉大萬倍了。他比人更無窮,更不定,更易導(dǎo)引心靈的超脫——不是超脫到一切之上,而是超脫到一切之外。[6]
這些獨(dú)到的觀點(diǎn)和成熟的論述,竟出自一個(gè)23歲的青年,不由令人刮目相看。傅雷的文藝批評(píng),大都文采飛揚(yáng),激情四溢,詩意盎然,本身就是文學(xué)佳作。對所敬愛推崇的藝術(shù)家及其人格精神,他毫無保留地大聲贊美,盡心竭力地給予支持;對所憎惡蔑視的拙劣模仿造作,他一針見血地揭露呵斥,絕不姑息妥協(xié)。例如,他為1932年9月15日龐薰琹首次個(gè)人畫展開幕所作的推介《薰琹的夢》,可說是一幅細(xì)膩動(dòng)人的藝術(shù)家精神世界的描摹:
薰琹的夢卻是藝術(shù)的夢,精神的夢 (rêve spirituelle)。一般的夢是受環(huán)境支配的,故夢夢然不知其所以夢。藝術(shù)的夢是支配環(huán)境的,故是創(chuàng)造的,有意識(shí)的。一般的夢沒有真實(shí)體驗(yàn)到“人生的夢”,故是愚昧的真夢。藝術(shù)的夢是明白地悟透了“人生之夢”后的夢,故是清醒的假夢。但藝人天真的熱情,使他深信他的夢是真夢,是 vérité(法文:真理——引者注),因此才有中古mystisisme(法文:神秘主義——引者注)的作品,文藝復(fù)興時(shí)代的杰作。[7]
當(dāng)他嚴(yán)肅審視現(xiàn)代中國藝術(shù)界的整體狀況時(shí),卻只悲哀地發(fā)現(xiàn):“幽閉在因襲的樊籠中底國畫家或自命為前鋒、為現(xiàn)代化底洋畫家,實(shí)際上都脫不了模仿,不過模仿的對象有前人和外人底差別罷了?!币蚨蛔∷合逻@兩種模仿的假面,尖銳地點(diǎn)破其膚淺徒勞、自欺欺人的實(shí)質(zhì):
現(xiàn)代的國畫家所奉為圭臬的傳統(tǒng),已不復(fù)是傳統(tǒng)底本來面目:那種超人底寧靜恬淡的情操和形而上的享樂與神游 (évasion d’ame)在現(xiàn)代底物的世界中早已不存在,而畫家們也感不到。洋畫家們在西方搬過來的學(xué)派和技法,也還沒有在他們的心魂中融化:他們除了在物質(zhì)上享受到現(xiàn)代文明底現(xiàn)成的產(chǎn)物之外,所謂時(shí)間,所謂速度,所謂外來情調(diào),所謂現(xiàn)代風(fēng)格,究竟曾否在他們的心中引起若干反響?如果我說一句冒瀆的話,現(xiàn)代的中國洋畫家在制作的時(shí)候,多少是忘掉了自我。[8]
細(xì)讀《藝術(shù)》上發(fā)表的傅氏論文,人們極易感受到作者對歐洲藝術(shù)史,特別是法國現(xiàn)代藝術(shù)狀況如數(shù)家珍的熟稔和侃侃而談的自信,這種熟稔和自信建立在他對法國現(xiàn)代藝術(shù)先驅(qū)之思想財(cái)富的研究和吸納上,但以借用為多;對于本民族的藝術(shù)傳統(tǒng),則尚未做深入系統(tǒng)的研究和思考,表現(xiàn)出“知彼而不夠知己”的偏頗;加之中西藝術(shù)如何共處和發(fā)展本身就是個(gè)時(shí)代難題 (直到今天依然如此)。種種因素表明,年輕的傅雷在思維個(gè)性方面尚未達(dá)到后來的成熟融通境地①施蟄存曾著文指出,傅雷發(fā)表在《藝術(shù)旬刊》第5期上的維庸名詩《美麗的老宮女》有翻譯上的錯(cuò)誤,暴露出譯者法國文學(xué)修養(yǎng)猶有不足。后在晚年的《懷念傅雷》一文中表達(dá)了他對傅雷的認(rèn)識(shí):“傅雷的性格,最突出的是他的剛直。在青年時(shí)候,他的剛直還近于狂妄。所以孔子說:‘好剛不好學(xué),其蔽也狂?!道讖睦ッ骰貋硪院螅谒囆g(shù)的涵養(yǎng)、知識(shí)學(xué)問的累計(jì)之后,他才成為具有浩然之氣的儒家之剛者?!笔┫U存:《北山散文集》(一),華東師范大學(xué)出版社2001年,第351頁。。在長文《文學(xué)對于外界現(xiàn)實(shí)底追求》②傅雷:《文學(xué)對于外界現(xiàn)實(shí)底追求》,分上下兩部分,《藝術(shù)》月刊1933年1月號(hào)、2月號(hào)兩期連載。中,傅雷嘗試打通文學(xué)與美術(shù)兩大藝術(shù)領(lǐng)域,密切結(jié)合法國藝術(shù)界的最新進(jìn)展,解析非理性、荒誕、夢幻、直覺等因素在文學(xué)與繪畫上造成的新變化、新潮流。他在文中感慨道:“一時(shí)代文化活動(dòng)底各方面往往在同一趨向內(nèi)發(fā)展。今日科學(xué)底,文學(xué)底,藝術(shù)底,電影底理論,多少有若干共通性,只是它們自己不知道罷了。”[9]這番感言,似乎是對他譯畢不久的《羅丹藝術(shù)論》③傅雷1931秋歸國后始譯此書,至次年春竣稿,時(shí)任教于上海美專,將譯稿“油印過30多冊,分發(fā)給畢業(yè)班學(xué)生作課外參考讀物”,并無意出版。參見劉海粟:《傅雷譯<羅丹藝術(shù)論>序》,[法]葛賽爾:《羅丹藝術(shù)論》,傅雷譯,傅敏編,中國社會(huì)科學(xué)出版社1999年,第10頁。中羅丹“藝術(shù)相通論”的延伸:“繪畫、雕刻、文學(xué)、音樂,它們中間的關(guān)系,有為一般人所想不到的密切。它們都是對著自然唱出人類各種情緒的詩歌;所不同者,只是表白的方法而已?!保?0]182此外,通篇洋洋灑灑五六千字,用以佐證論點(diǎn)的全是法國現(xiàn)代藝術(shù)界的材料,顯然作者依舊心系巴黎,對那一端的新鮮動(dòng)向保持了一貫的敏感和重視,儼然沉浸在咖啡座上三五密友的文藝討論之中。
而《薰琹的夢》這篇極富詩意的批評(píng),稍有藝評(píng)閱讀經(jīng)驗(yàn)的讀者亦不難嗅出,在“藝術(shù)之夢”、 “幸?!边@幾個(gè)關(guān)鍵詞上,傅雷極可能借鑒了法國現(xiàn)代藝術(shù)批評(píng)名家波德萊爾的表達(dá)。后者曾在1859年寫道:“藝術(shù)每日都因?yàn)樵谕獠渴澜缑媲暗皖^而不斷降低自己的尊嚴(yán);藝術(shù)家每日都在變得越來越沉湎于描繪他看到的世界,而不是他想象的世界。然而,憧憬是一種幸福,表達(dá)一個(gè)人夢中的世界曾經(jīng)是一種榮耀。但是,我問你!畫家現(xiàn)在還知道這種幸福嗎?”[11]恰巧傅雷也用這種“幸福”為“薰琹的夢”作結(jié):
薰琹的夢既然離現(xiàn)實(shí)很遠(yuǎn),當(dāng)然更談不到時(shí)代。然而在超現(xiàn)實(shí)的夢中,就有現(xiàn)實(shí)的憧憬,就有時(shí)代的反映。我們一般自命為清醒的人,其實(shí)是為現(xiàn)實(shí)所迷惑了,為物質(zhì)蒙蔽了,倒不如站在現(xiàn)實(shí)以外的夢中人,更能識(shí)得現(xiàn)實(shí)。
不識(shí)廬山真面目,
只緣身在此山中。
“薰琹的夢”正好夢在山外。這就是羅丹所謂“人世的天堂”了。薰琹,你好幸福啊![7]
傅雷與龐薰琴初識(shí)于1930年初的巴黎,真正相熟并結(jié)為知己卻是在1932年,倆人回國后,先后都搬進(jìn)了中華學(xué)藝社的宿舍,倪貽德也曾在此居住①參見龐薰琹:《就是這樣走過來的》,北京三聯(lián)書店2005年,第118-119、133、213頁。。共同的藝術(shù)觀念和追求使幾個(gè)年輕人越走越近,一起經(jīng)歷了決瀾社、摩社、《藝術(shù)》等社團(tuán)和刊物的發(fā)起組織和運(yùn)行實(shí)施。傅雷十分欣賞龐薰琹的藝術(shù)天才,視之為中國現(xiàn)代藝術(shù)新興勢力的領(lǐng)軍人物。《薰琹的夢》就是專為其首次個(gè)展而特意撰寫,文中,傅雷無疑是按照自己的理想來描繪龐薰琹的,賦予了他“夢”一般的現(xiàn)代藝術(shù)家氣質(zhì),仿佛是無所不能的上帝,“站在現(xiàn)實(shí)以外的夢中人”,擁有一顆“超現(xiàn)實(shí)的心”,卻能借助線條和色彩,通過提煉和變形,更清醒地“識(shí)得現(xiàn)實(shí)”,更本真地把握世界,因而達(dá)到一種超然物外又直達(dá)事物本質(zhì)的境界,如羅丹的描述:“洞察自然,而觸到自然運(yùn)行的精神;矚視宇宙,而在方寸之間別創(chuàng)出自己的天地;真是心靈的莫大愉快?!保?0]26也就是波德萊爾和傅雷所稱的“幸福”。但是對這種“幸福”,當(dāng)事人卻未必理解和贊同。龐薰琹晚年在回憶錄中,評(píng)價(jià)傅雷的這篇文章“寫得很美,但是有些觀點(diǎn),我不完全同意。特別是最后幾句話……但是我真能像他所說那樣幸福嗎?”[12]132“從 1930年到1946年間,我的生活可以說是一場‘夢’,但并不是幸福的?!保?2]214即使是相知相契的藝術(shù)同人,也不一定做到心意相通無間;批評(píng)家與被批評(píng)對象之間存在誤解與隔膜也是極正常的:誤解或許正是藝術(shù)欣賞與創(chuàng)造某種必然的助燃劑。只是在此處,我們能通過文字想象到的青年批評(píng)家傅雷,似乎還深深沉浸在巴黎五光十色的現(xiàn)代藝術(shù)場景之中,一面深惡痛絕于此岸 (國內(nèi)藝壇)的麻木和遲鈍,一面戀戀不舍于彼岸的藝術(shù)前沿,正不遺余力地追趕和攝取世界現(xiàn)代藝壇風(fēng)頭浪尖上奔騰不息、層出不窮的弄潮兒。
[1] 李超.上海油畫史[M].上海:上海人民美術(shù)出版社,1995:195.
[2] 陽太陽.恂恂長者諄諄教誨[A].陳瑞林.現(xiàn)代美術(shù)家陳抱一[C].北京:人民美術(shù)出版社,1988:139.
[3] 朱伯雄.“決瀾社”小史——中國油畫的回顧[A].趙力,余?。袊彤嬑墨I(xiàn)(1942-2000)[C].長沙:湖南美術(shù)出版社,2002:637.
[4] 摩社編輯部編輯兼發(fā)行[J].藝術(shù)旬刊,1932(02).
[5] 編輯后記[J].藝術(shù)(月刊),1933(01).
[6] 傅雷.現(xiàn)代中國藝術(shù)之恐慌[J].藝術(shù)旬刊,1932(04).
[7] 傅雷.薰琹的夢[J].藝術(shù)旬刊,1932(03).
[8] 傅雷.我再說一遍:往何處去?……往深處去![J].藝術(shù)(月刊),1933(01).
[9] 傅雷.文學(xué)對于外界現(xiàn)實(shí)底追求(下)[J].藝術(shù)(月刊),1933(02).
[10][法]葛賽爾.羅丹藝術(shù)論[M].傅雷,譯.北京:中國社會(huì)科學(xué)出版社,1999.
[11][法]C.波德萊爾.1859年的沙龍:現(xiàn)代公眾與攝影術(shù)[A].[英]弗蘭西斯·弗蘭契娜,查爾斯·哈里森.現(xiàn)代藝術(shù)和現(xiàn)代主義[C].張堅(jiān),王曉文,譯.上海:上海人民美術(shù)出版社,1988:28.
[12]龐薰琹.就是這樣走過來的[Z].北京:三聯(lián)書店,2005.