凝固的時間
——解讀巴爾蒂斯的系列作品《街》

苗文哲 （河南師范大學(xué) 453007）

凝固的時間
——解讀巴爾蒂斯的系列作品《街》

苗文哲 （河南師范大學(xué) 453007）

20世紀(jì)的西方畫壇，現(xiàn)代派充斥于畫家的畫板，各種新潮藝術(shù)瞬息萬變，藝術(shù)早已脫離了“十年磨一劍”的嘔心瀝血，紛繁復(fù)雜，在里德的《現(xiàn)代繪畫簡史》中，便以“現(xiàn)代的”為標(biāo)準(zhǔn)，把具象藝術(shù)驅(qū)逐于“現(xiàn)代藝術(shù)”之外。然而事實并非如此，巴爾蒂斯是20世紀(jì)偉大的具象主義大師，他初出茅廬卻得大師推崇，無疑是幸運的，但是他從不談?wù)摤F(xiàn)代藝術(shù)，也不加入任何流派，畢加索稱之為“二十世紀(jì)最偉大的畫家之一”。

古典主義；雕塑化；現(xiàn)代繪畫

巴爾蒂斯出生于巴黎，父親是藝術(shù)史學(xué)博士，精通19世紀(jì)藝術(shù)，母親雅好文學(xué)，對繪畫領(lǐng)域也有所涉獵——曾為少年巴爾蒂斯繪制小象，形神兼?zhèn)?。幼年時期的巴爾蒂斯，家中往來多有20世紀(jì)初重要的藝術(shù)人士，他的繪畫天賦在幼年時期受到父親好友里爾克和博納爾的鼓勵。良好的家庭氛圍無疑對巴爾蒂斯的世界觀和繪畫觀產(chǎn)生了深厚影響，他自述說：“我有一個十分幸運的童年，這顯然大大影響了我對世界和對繪畫的看法?！?/p>

一、古典大師對于巴爾蒂斯

巴爾蒂斯在藝術(shù)氛圍濃厚的家庭中成長，但是卻從未受過學(xué)院教育，博納爾曾建議他到羅浮宮去臨摹古畫，一次訪談中，他曾經(jīng)這樣說：“我是自學(xué)者，我在羅浮宮臨摹，學(xué)習(xí)如何繪畫，特別是臨摹普桑的作品，他差不多是我的第一位老師。”普桑是法國17世紀(jì)杰出的畫家，他長期住在意大利，作品風(fēng)格也受到意大利的影響，辭去法國國王首席畫師的職務(wù)后，他回到羅馬，簡樸度日甚至拒絕榮譽，只是潛心作畫。普桑的作品色彩和諧、形象明確，這對巴爾蒂斯的影響是潛移默化的。

1926年，在父親的指點下，巴爾蒂斯到意大利探訪托斯卡納的藝術(shù)，在這里他發(fā)現(xiàn)了弗朗切斯卡的壁畫，“弗朗切斯卡，對我來說太淵博了！”巴爾蒂斯感嘆。在15世紀(jì)的意大利畫家中，弗朗切斯卡師承馬薩喬，通過幾何學(xué)的法則，追求和諧的構(gòu)圖原理，空間層次分明，他的人物形象具有雕像特征，使觀賞者能感受到人體內(nèi)生命的神秘。巴爾蒂斯的繪畫，無論是空間的安排，還是帶有拙趣的人物造型，都受到弗朗西斯卡多方面的啟發(fā)。

可以說，古典繪畫對于巴爾蒂斯的影響的是啟蒙性質(zhì)的，但是他又不同于古典大師，他的作品呈現(xiàn)出濃厚現(xiàn)代氣息。

二、《街》系列作品的欣賞與分析

1924年巴爾蒂斯從瑞士回到巴黎，《盧森堡公園》《新橋》，都是這個時期的作品，直到1929年他做了較大的嘗試，畫了第一幅《街》。這幅做品中已經(jīng)可以隱約看到他日后繪畫風(fēng)格的端倪，但是仍屬于嘗試之中，畫面運用大量相似色，朦朧渾暈，極少對的對比色，木匠抬著木板過馬路，父親拉著兩個孩子的手，孩子似乎不情愿的往前走，戴高帽的廚師游離在大街上，前景的男子微側(cè)身，一只手放在褲子口袋里，一只手正在整理自己的外套，只有背影的女人懷中所抱孩童是畫面中最亮的紅色，所有的顏料中都或多或少的加入白色，整幅畫呈現(xiàn)出古舊的感覺。1926年的意大利之行，對這一時期馬爾蒂斯的影響是巨大的，構(gòu)圖中的散點布局，弗朗切斯卡的人物造型都能在這幅畫中找到端倪。

1933年，巴爾蒂斯重畫《街》，尺寸大于之前那副，但是是同樣的地點，相同的取景相同的房屋建筑，卻有著不同的畫面。更換了大部分人物，畫面更加清晰，人物的衣著姿態(tài)也有所改變。通常大家談?wù)摰摹督帧罚际侵?933年這幅畫。

在這幅《街》中，穿黃褐色西裝的男人已經(jīng)不是畫面的前景，面部也變化成少年，他朝我們走來，左手已從褲子口袋里拿出，原來外套內(nèi)淺紫灰色的上衣也被相近的黃褐色所取代，眼睛很大卻空洞無物，我們很難琢磨他在想什么。而與他相向而過的女人則有意避讓，一只腳已經(jīng)踏在了行道石上，一襲黑衣置于畫面前景卻未造成畫面的不和諧，左側(cè)的人物和建筑密實和黑衣女子右手邊的空地形成微妙的平衡。手持球拍的女童身體微微前傾，另一只手指向地面上的紅色小球，旁邊的一對青年男女仿佛剛剛經(jīng)過激烈的爭吵，女人決定憤然離去男人則僅僅抱著她，游離的廚師有了清晰的面部，抱孩子的主婦，肩扛木板的白衣男子，整幅畫面都像瞬間定格的場景，他們同時出現(xiàn)在畫面中，卻仿佛互不干擾處于不同的空間。

兩幅《街》都援用了一些弗朗切斯卡的形象，比如門窗開關(guān)的方式，人物形象雕塑化的處理。古代大師對巴爾蒂斯的影響是潛移默化的，他傳承著古典繪畫的技藝，卻有著超越現(xiàn)代畫家的思想，使得作品有著現(xiàn)代畫家沒有的厚重感。

細細觀賞這兩幅作品，不難發(fā)現(xiàn)巴爾蒂斯的繪畫特色，呈現(xiàn)在畫面的情景，猶如電影放映的瞬間定格，時間就此凝固，它定格在某個瞬間，凝固的狀態(tài)里我們看到生命背后的寂然。

1952年，巴爾蒂斯有開始創(chuàng)作另一幅重要的巴黎街景《圣安德烈商業(yè)街》，二次世界大戰(zhàn)后，他從瑞士再次回到巴黎。這幅街景較之1926年和1933年的《街》，畫面空曠很多，街上大多商店都關(guān)著門，畫家以背影的方式出現(xiàn)在畫面中，灰色的小狗，駝背的老人拄著拐杖蹣跚前行，禿頂?shù)哪凶庸饽_蜷縮坐在路邊，前景中扶著下巴的少女，攀著窗邊的金發(fā)女郎，坐在路邊的孩童……這一幕近于無聲的戲劇。整幅畫沒有陰影或者僅有微薄的陰影，光源無定所，仍是不定的時間、凝滯的人物，每個人都在自己世界里，或孤單或思考。

巴爾蒂斯不曾從瞬息萬變的社會中尋找題材，而是面向人的精神世界，在他六十多年的藝術(shù)生涯中，堅定不移的走具象主義道路。嘯聲在《“巴爾蒂斯現(xiàn)象”說明了什么？》中說到，“人類在20世紀(jì)里對認識并表現(xiàn)主、客觀世界所做的種種努力，許多是早已越出了藝術(shù)范疇的”，巴爾蒂斯從未對“現(xiàn)代”發(fā)表任何看法，也很少評論自己的作品。他曾說：“我每畫一幅新畫，總是很費躊躇，動手畫的時候，總感覺很吃力。我總覺得手藝不行，不足以表達我要表達的東西，畫完之后，又往往不滿意，于是，就再畫第二遍，再畫第三遍…這樣，有些畫就有了第一個變體，第二個變體，第三個變體?！彼褚粋€傳統(tǒng)的“匠人”，潛心作畫，當(dāng)別人在費盡心力的試圖嘗試各種方式在畫面中表達更深刻的思想時，他卻把具象繪畫推向高峰，而他看似平淡無奇的畫面，卻耐人尋味，能使觀賞者感受到他所追求的“畫面之外的東西”。在時代的浪潮中，堅定不移的守護本心，巴爾蒂斯終在現(xiàn)代藝術(shù)中開辟出了屬于自己的一方世界。

[1]嘯聲.巴爾蒂斯和他的中國情結(jié)[M].上海：文匯出版社，2004.

[2]何政廣.巴爾蒂斯[M].石家莊：河北教育出版社，2005.

[3][意]貢斯坦蒂尼.巴爾蒂斯對話錄[M].劉焰，譯.武漢：華東師范大學(xué)出版社，2010.

[4][英]貢布里希.藝術(shù)發(fā)展史.[M].范景中，譯.天津：人民美術(shù)出版社，2010.