淺談?wù)障鄬憣?shí)繪畫與照片的本質(zhì)區(qū)別

閆文劍 （東北師范大學(xué)人文學(xué)院 130117）

淺談?wù)障鄬憣?shí)繪畫與照片的本質(zhì)區(qū)別

閆文劍 （東北師范大學(xué)人文學(xué)院 130117）

隨著社會經(jīng)濟(jì)的飛速發(fā)展，人們生活水平正在不斷提高，物質(zhì)上得到滿足的同時，在精神文明上又有了更高的追求，對審美的要求也越來越高，藝術(shù)市場發(fā)展前景如火如荼，對藝術(shù)品的追求有增無減，各種表現(xiàn)形式的繪畫作品被人們所追捧，這其中少不了照相寫實(shí)繪畫作品，因其表現(xiàn)手法的真實(shí)細(xì)膩性，表現(xiàn)形式近乎逼真、雅俗共賞而被大眾所喜歡，但也有一部分認(rèn)為照相寫實(shí)繪畫就是照片的復(fù)制品，沒有任何的藝術(shù)性和價值可言，正是因?yàn)檫@些人對照相寫實(shí)繪畫作品創(chuàng)作過程不夠了解，才會產(chǎn)生這樣的看法，本文從兩個方面做了簡單的闡述。

照相寫實(shí)繪畫；照片；本質(zhì)區(qū)別

照片顧名思義是照相機(jī)的產(chǎn)物，也是攝影的真實(shí)反映，最終的視覺效果是機(jī)械的反映，它的真實(shí)性是借助光學(xué)鏡頭才得以產(chǎn)生的，因此我們也可以說它是機(jī)械的產(chǎn)物，是不具備任何情感的，它可以大量的復(fù)制，來滿足人們的需要，并且它的拍攝過程也是非常容易的。隨著時代的不斷向前發(fā)展，照相機(jī)種類更新?lián)Q代速度之快，并且照片的像素效果也越來越清晰，可以滿足人們對照片的各種對色調(diào)以及清晰度的要求。同時它也不要求拍攝者有多高的藝術(shù)修養(yǎng)，簡單易操作，只要鏡頭對準(zhǔn)你所需要的景或物，輕按快門，就會得到你想要的畫面。只有一種情況除外，當(dāng)它以攝影作品呈現(xiàn)的時候?qū)ε臄z者的個人修養(yǎng)要求略高，從畫面的構(gòu)圖、采光，角度的選擇等一系列因素上都需要步步經(jīng)營，才可能有好的作品誕生，但對攝影者的要求遠(yuǎn)不及照相寫實(shí)繪畫對藝術(shù)家的個人藝術(shù)修養(yǎng)要求的那樣高，照相寫實(shí)繪畫要求畫家不但要有扎實(shí)的繪畫功底，還要有持久毅力和長久耐心，經(jīng)過長時間的創(chuàng)作，才能完成一幅作品。

照相寫實(shí)繪畫又被稱作超級寫實(shí)主義繪畫，是二十世紀(jì)六十年代興起與美國的一種藝術(shù)流派，作為具象寫實(shí)性藝術(shù)，照相寫實(shí)畫派利用照相機(jī)為其藝術(shù)表現(xiàn)的一種媒介工具，客觀地拍攝藝術(shù)家所需要的各種題材作為原始素材，然后用再用畫筆及其他現(xiàn)代化的繪畫工具，以真實(shí)細(xì)膩的手法將其再現(xiàn)到畫布上的產(chǎn)物，這是一個及其漫長的過程，也是藝術(shù)家進(jìn)行個人創(chuàng)作的過程，同時也需要藝術(shù)家付出大量的時間來細(xì)致的刻畫，以達(dá)到真實(shí)、細(xì)膩、逼真的效果，也因此許多不了解繪畫的人一直把照相寫實(shí)繪畫看作是照片的復(fù)制品，認(rèn)為這樣做是毫無意義的，多此一舉的，是機(jī)械的，就是盲目的復(fù)制照片，既浪費(fèi)時間和精力，更沒有任何的藝術(shù)價值可言，費(fèi)力不討好，正是因?yàn)檫@些緣故，使大眾對照相寫實(shí)繪畫產(chǎn)生一種誤解，照相寫實(shí)繪畫即照片的復(fù)制品的看法，下面我們從創(chuàng)作情感、創(chuàng)作方式、兩個方面分析一下兩者之間的本質(zhì)區(qū)別。

從創(chuàng)作情感上說，無論是西方畫家還是中國畫家，繪制照相寫實(shí)作品是都付出了許多個人情感，作品也包含了各個國家風(fēng)俗習(xí)慣，地域特色和人文情懷在其中，這些都是照片遠(yuǎn)不能及的，在西方，早期的照相寫實(shí)主義作品以近乎機(jī)械的，相對冷漠的心態(tài)，表現(xiàn)藝術(shù)家對社會現(xiàn)實(shí)與自然情境的默默關(guān)注，可以說它是機(jī)械的臨摹照片的一個過程，但所產(chǎn)生的作品與照片又是不同的。最具代表性的是美國的照相寫實(shí)畫家克洛斯，他的作品《自畫像》把自己的頭像放大若干倍，畫面效果比照片更加真實(shí)細(xì)膩，他也曾說過“我繪畫的目的就是把攝影變成照片”。但是他的作品遠(yuǎn)看很具象，近看每一局部又都很抽象，作品的真實(shí)性與照片比起來有過之而無不及，局部的畫面效果又是照片的局部所遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能達(dá)到的效果。所有說他的繪畫作品還是有別于照片的。

寫實(shí)繪畫在我國興起雖說要比西方晚幾百年，但藝術(shù)家們經(jīng)過幾十年不斷地的努力，已使寫實(shí)繪畫生生不息，并沒有像當(dāng)代其他一些行為藝術(shù)一樣被人們所唾棄，反而展現(xiàn)出旺盛的生命力來，寫實(shí)油畫在當(dāng)代的中國被越來越多的藝術(shù)家所關(guān)注著。中國的本土畫家也并沒有像西方畫家那樣完全機(jī)械的臨摹照片，而是結(jié)合了中國的本土文化特色和多層次的社會因素創(chuàng)作出來的具有中國特色的照相寫實(shí)繪畫作品，例如羅中立的《父親》，看過這幅作品的人無不為其真實(shí)細(xì)膩的表現(xiàn)手法叫絕，我們不僅佩服其高超的繪畫技法，更為畫面中所蘊(yùn)含的情感所感染，我們知道他代表的不僅僅是一位父親，而是中國千千萬萬生活在社會底層的勞苦大眾中父親形象的代表，是一種典范，它訴說著父親生活或中的苦與樂。艾軒的一系列西藏人物畫，同樣具有濃濃的地域情懷，欣賞過后無不為畫中人物的悲喜所感染，也許這正是中國式照相寫實(shí)繪畫的魅力所在，它的表現(xiàn)手法近似照片，又不是照片那樣機(jī)械無情，，繪畫作品的妙處在于其作品中所蘊(yùn)含的各種情感，都是藝術(shù)家個人情感的一種宣泄和釋放，但是照片卻不具備這種功能。

從創(chuàng)作方式上來看，照片從前期取材到后期沖洗，并不是一個漫長繁縟的過程，簡單易操作，不需要多大的藝術(shù)修為，而其中大部分都是機(jī)械在其主要作用，人只是輔助作用，照片可以說是瞬間的產(chǎn)物，如當(dāng)下流行的拍立得相機(jī)，瞬間就可以見到照片，不需要拍攝者花費(fèi)太多的精力和情感，瞬間即得，這也是照片的優(yōu)勢所在，相反，如果想要一張?zhí)貏e優(yōu)秀的照相寫實(shí)繪畫作品，需要花費(fèi)藝術(shù)家數(shù)月甚至幾年的時間來完成。當(dāng)代中國照相寫實(shí)畫家冷軍的作品尤為突出，欣賞他的作品后，估計(jì)沒有人會拿他的作品與照片進(jìn)行比較，不僅僅是因他畫面表現(xiàn)的人或物精確無誤，真實(shí)細(xì)膩，而是照片上所展現(xiàn)的細(xì)節(jié)和色彩，都巨細(xì)無遺的表現(xiàn)著，是照片遠(yuǎn)不能及的，兩者根本沒有可比性。換種角度來看，這種創(chuàng)作方式反倒成了對人們常規(guī)觀察方法的一種挑釁。一般情況下，人們對事物的視覺認(rèn)知不會精確到面面俱到。而通常由于每個人知識結(jié)構(gòu)和興趣愛好點(diǎn)的不同，對待事物眼睛會有所選擇地做出個人的見解，每個人看到的東西都不一樣，并不一定能從作品本身領(lǐng)略到其精華所在，這也正是照片與照相寫實(shí)繪畫作品的區(qū)別所在，繪畫作品不會因人的個性差異而展現(xiàn)不同的視角，是藝術(shù)家強(qiáng)化甚至夸張了個人要表達(dá)那部分細(xì)節(jié)，使其更具藝術(shù)性，特點(diǎn)也更加突出，豐富了畫面的色彩效果，使其更具藝術(shù)特色，生動形象。任何高科技的相機(jī)拍攝的照片都達(dá)不到這種效果。也可以理解為照相寫實(shí)繪畫作品是在照片素材的基礎(chǔ)上把人或物更加完美地展現(xiàn)出來，照片所不能表達(dá)的因素，在繪畫作品中都體現(xiàn)出來了，因此也不能說兩者沒有關(guān)系，也可以理解為照相寫實(shí)繪畫作品是照片升華之后的精品產(chǎn)物。

綜上所述，我們可以得出結(jié)論照相寫實(shí)繪畫與照片是有著本質(zhì)的區(qū)別，照相寫實(shí)繪畫的發(fā)展是一個漫長而又久遠(yuǎn)的過程，將來它會發(fā)展成什么樣？這都是未知的。在當(dāng)代，照相寫實(shí)油畫本身也必須做出多樣性的探索，不斷地向前發(fā)展才能讓新的時代接受。而照片從產(chǎn)生至今也有一百多年的歷史，從最初的黑白照片到現(xiàn)今的彩色照片，它的表現(xiàn)形式幾乎未變，變的是相機(jī)本身，照片終歸是機(jī)械的產(chǎn)物，照相寫實(shí)繪畫作品是畫者情感的訴說也是一種社會現(xiàn)狀的反應(yīng)，照片本身是不具備這種意義的。因此，無論是在創(chuàng)作情感，表現(xiàn)形式，創(chuàng)作的初衷以及未來的發(fā)展前景上來看。照相寫實(shí)繪畫和照片都有著本質(zhì)的區(qū)別，是不能相提并論混為一談的。