剪輯師：電影產(chǎn)業(yè)中不容小覷的力量

文《法人》特約撰稿蕭妍

作為電影不可或缺的一個(gè)組成部分，電影剪輯被圈內(nèi)人稱之為“幕后剪刀手”，他們不像大牌明星那般耀眼璀璨，但憑借著自己的雙手與智慧，將雜亂無章的電影素材串成一部優(yōu)秀影片，如一條迷人的珠鏈般呈現(xiàn)在觀眾面前。他們是電影發(fā)展鏈條中，一股不可或缺且不容小覷的力量

2014年2月末，可謂是中國電影史上的一段“黑色記憶”。從2月19日至2月22日短短的4天時(shí)間內(nèi)，相繼有3名著名導(dǎo)演和1位著名剪輯師辭世。

2月19日，原長影著名導(dǎo)演、電影藝術(shù)家孫羽在北京病逝，享年80歲；2月20日，曾執(zhí)導(dǎo)過電影《卡拉是條狗》的導(dǎo)演路學(xué)長突然因病去世，終年49歲；2月21日，享有“南方第一剪”美譽(yù)的上影著名剪輯師藍(lán)為潔在上海因病離世，享年86歲；2月22日，導(dǎo)演袁牧女因心臟病猝發(fā)去世，享年57歲。

在這4位去世的我國著名電影從業(yè)者中，藍(lán)為潔可謂是唯一一位非導(dǎo)演，即從事電影后期剪輯工作的電影人。她的離世，也再度將人們的目光拉回到電影產(chǎn)業(yè)中一個(gè)不可或缺的群體——電影剪輯師。

光影背后的一名“剪刀手”

“老一輩的電影人的生活的確很艱辛，但電影是值得一生去奉獻(xiàn)的事業(yè)。”藍(lán)為潔表示。

在我國電影剪輯界中，藍(lán)為潔與傅正義二人并稱為“南北二剪”。

藍(lán)為潔可謂是這一行業(yè)中首屈一指的著名剪輯師。耳熟能詳?shù)慕?jīng)典影片《巴山夜雨》《城南舊事》《苦惱人的笑》《南昌起義》《廖仲愷》等均出自她的剪輯之手。

作為后者的傅正義曾剪輯《八千里路云和月》《一江春水向東流》《萬家燈火》《三毛流浪記》《青春之歌》《楊門女將》《小兵張嘎》《傷逝》《知音》《四世同堂》《紅樓夢》《三國演義》《焦裕祿》等一批膾炙人口的經(jīng)典影視作品。

1926年出生在四川的藍(lán)為潔，17歲時(shí)，高中畢業(yè)。那一年，正值侵華日軍無條件投降的前一年。畢業(yè)后的藍(lán)為潔幾經(jīng)周折，進(jìn)入位于重慶的中國電影制片廠。在硝煙彌漫的時(shí)代，藍(lán)為潔幸運(yùn)地認(rèn)識了從中國香港逃難到后方重慶的滬港兩地電影圈的“金牌導(dǎo)演”湯曉丹。

在藍(lán)為潔的自述作品《我的一家》中，她披露了自己與湯曉丹的一段曠世奇緣。

彼時(shí)，湯曉丹已大有名氣，由他編導(dǎo)的《翻天覆地》《金屋十二釵》《花開富貴》《上?；鹁€后》《小廣東》《民族的吼聲》等影片不僅贏得了媒體的好評，而且還具有很高的票房價(jià)值。

湯曉丹從小僑居在印尼，19歲到上海闖世界，是一名名副其實(shí)的福建小伙兒。兩人相遇之時(shí)，湯曉丹34歲，未婚。最初的相識境遇，湯曉丹頗有些像舊戲中的落難公子。

“他化裝成難民逃離香港，流落桂林，再轉(zhuǎn)抗戰(zhàn)大后方重慶，收入微薄，沒有分文積蓄。這里個(gè)個(gè)新面孔，生活十分寒磣、困窘?？赡軆?nèi)心苦悶吧，他經(jīng)常到我們辦公室要點(diǎn)筆墨紙硯之類的文化用品。我們相識、相交，也產(chǎn)生了感情。”藍(lán)為潔曾坦言。

藍(lán)為潔曾經(jīng)在接受記者采訪時(shí)坦言：“我的一生只有一部電影，那就是丈夫湯曉丹?！彼麄冞@對“戰(zhàn)地鴛鴦”談情說愛之地是中國電影制片廠，1935年成立于武漢；1938年，該廠遷移至重慶；1946年，該廠再次遷移到南京；1948年8月，又再次遷到中國臺灣地區(qū)。據(jù)嚴(yán)彥2005年西南師范大學(xué)碩士學(xué)位論文《抗日戰(zhàn)爭中內(nèi)遷重慶的中國電影制片廠圖考》考證，作為抗戰(zhàn)時(shí)期“國統(tǒng)區(qū)”最大的電影制作機(jī)構(gòu)，中國電影制片廠選址于重慶市觀音巖純陽洞。

1949年后，原中國電影制片廠用地被重慶市話劇團(tuán)接管，在中國電影制片廠上仿原貌修建有抗建堂，舊址深埋于高樓大廈的汪洋之中。

藍(lán)為潔就在這個(gè)當(dāng)時(shí)中國南方最大的電影帝國里面，遭遇初戀，在現(xiàn)在的觀音巖爬坡上坎，吃著最差的伙食，收獲最美的愛情。

1946年，藍(lán)為潔和湯曉丹在重慶結(jié)婚，當(dāng)時(shí)，湯曉丹36歲，藍(lán)為潔只有20歲?！爱?dāng)時(shí)除了制片廠技術(shù)科科長官質(zhì)彬的夫人請我們吃了一頓‘婚餐’外，什么都沒有。用現(xiàn)在時(shí)髦的話說真的是裸婚。”在其自述《我的一家》中，她說：“我們就這樣簡簡單單地結(jié)婚了，也可以勉強(qiáng)叫做‘戰(zhàn)地鴛鴦’或‘流浪婚姻’?！?/p>

藍(lán)為潔曾自嘲自己是“裸婚80后”。這一句略帶戲謔的話語，將藍(lán)為潔的幽默與睿智顯露無疑。

在自述中，藍(lán)為潔回憶道：“婚后不到三年，我們在上海有了兩個(gè)兒子湯沐黎和湯沐海。1+1=4，靠的卻是他一個(gè)人的收入。我家沒有親戚相助，也請不起保姆，一日三餐，一家四口，全靠我這個(gè)‘磨心’人物操勞。我從學(xué)生變成主婦——極其平凡的家庭主婦，經(jīng)營的是傳統(tǒng)的、極平凡的家庭生活管理?！闭沁@個(gè)自稱極其平凡的家庭主婦，把一個(gè)藝術(shù)之家操持得非常不凡，藍(lán)為潔的兩個(gè)兒子，一位是我國著名的畫家，一位則是著名的指揮家。

藍(lán)為潔在自己剛過退休年齡時(shí)，還為不少電視臺和電影廠做剪輯工作。據(jù)了解，藍(lán)為潔剪輯過1000多集電視劇和多部電影。一些與她素不相識的年輕導(dǎo)演問其酬勞怎么算，藍(lán)為潔當(dāng)時(shí)很神氣地告訴他們：“請不要再問我酬勞，因?yàn)槲业纳韮r(jià)不低。你不問我，工作結(jié)束時(shí)，你拿得出手，我收得下；你一分不給，我們便交個(gè)朋友常往來?！?/p>

就這樣，在十多年里的光陰中，藍(lán)為潔真的交了許多年輕的朋友，并一直同他們保持著聯(lián)系。而后，藍(lán)為潔展現(xiàn)出不錯(cuò)的筆上功力。她成為了一名高產(chǎn)的作家。她曾在《文匯電影時(shí)報(bào)》寫《影人圈》專欄，并出版了8本書，編過3本畫冊在丈夫湯曉丹去世后，藍(lán)為潔便專心致志地做起整理丈夫資料的工作。

2012年5月30日，藍(lán)為潔出席并擔(dān)任首屆《經(jīng)典上海》影展論壇嘉賓。在發(fā)言時(shí)，藍(lán)為潔分享了很多老一輩電影人在創(chuàng)作時(shí)嚴(yán)謹(jǐn)而寶貴的經(jīng)驗(yàn)?！袄弦惠叺碾娪叭说纳畹拇_很艱辛，但電影是值得一生去奉獻(xiàn)的事業(yè)?！彼?dāng)時(shí)的這段發(fā)言，至今仍言猶在耳。

他們推動(dòng)電影剪輯的發(fā)展

藍(lán)為潔作為我國優(yōu)秀的電影剪輯師，曾為此付出一生。但在電影剪輯的歷史沿革中，有很多人推動(dòng)了它不斷地向前發(fā)展。

曾經(jīng)，電影沒有剪輯師，也沒有切換。起初，電影人只是拍下他們感興趣或是好玩的東西，他們會一直拍攝直到厭倦或者膠片跑完。直到1897年，一次偶然的影片放映錯(cuò)誤讓人們無意中領(lǐng)略了剪輯所帶來的意想不到的效果。

當(dāng)時(shí)與盧米埃爾兄弟齊名的是魔術(shù)師出身的喬治·梅里埃，他對剪輯的貢獻(xiàn)是突破了用單個(gè)鏡頭來敘述一個(gè)故事的限制，首次產(chǎn)生了分鏡頭的概念。但這樣的分鏡頭更多的只是為給換場景留出時(shí)間，節(jié)約膠片，而不是為了滿足藝術(shù)創(chuàng)作的需要。

在美國，湯馬斯·愛迪生的一名雇員——愛德溫·鮑特完成了電影史上的一個(gè)創(chuàng)舉，他發(fā)現(xiàn)把不同的鏡頭剪輯在一起可以創(chuàng)造出一個(gè)故事，于是利用已拍攝出來的素材，制作完成了一部故事片。

這部電影名為《一個(gè)美國消防隊(duì)員的生活》，鮑特在其中開始使用交叉剪輯的手法，通過交切兩個(gè)毫無關(guān)系的鏡頭，對觀眾的情緒產(chǎn)生沖擊?！痘疖嚧蠼侔浮肥撬牧硪徊侩娪?，通過這部電影，人們真正看到了剪輯的可能性，剪輯使電影得以發(fā)展起來。剪輯的發(fā)明產(chǎn)生了一項(xiàng)新的藝術(shù)，一種新的語言。

如果說“蒙太奇”語言形態(tài)的構(gòu)成為剪輯藝術(shù)確定了整體性和宏觀性的架構(gòu)原則，那么以好萊塢戲劇電影為標(biāo)志的“動(dòng)作剪輯”形態(tài)，則為影片最小細(xì)胞的鏡頭間的組合，在圍觀和具體的技術(shù)層面上，提供了相應(yīng)的法則規(guī)范。

20世紀(jì)60年代初，好萊塢成為美國電影電視節(jié)目的主要生產(chǎn)基地。好萊塢的影片出于商業(yè)化考慮已經(jīng)被高度戲劇化了，這就成為了“動(dòng)作形態(tài)”剪輯創(chuàng)作必須遵循的基本前提與行為規(guī)范的基礎(chǔ)。

“動(dòng)作形態(tài)”剪輯極為注重鏡頭間銜接組合的流暢性、連貫性。在鏡頭語匯構(gòu)成上，“動(dòng)作形態(tài)”剪輯非常強(qiáng)調(diào)對生活中人正常的、邏輯的注意力——心理趨向的順應(yīng)。

自從20世紀(jì)70年代數(shù)字技術(shù)進(jìn)入電影制作以來，電影的媒介材料正由傳統(tǒng)的化學(xué)膠片、磁帶轉(zhuǎn)向數(shù)字儲存器中的電子信息。這種媒介材料的變化，已經(jīng)引發(fā)了一系列電影制作技術(shù)與美學(xué)思維的變化，而在這些制作技術(shù)的變化中，剪輯技術(shù)的數(shù)字化也非常顯著。

如《泰坦尼克》《指環(huán)王》中一些宏大場面里真正的演員遠(yuǎn)比畫面中出現(xiàn)的少，《黑客帝國》中基努·里維斯等人飛行打斗的動(dòng)作畫面等，到特效大片《2012》《阿凡達(dá)》《雨果》等，數(shù)字技術(shù)為剪輯乃至電影藝術(shù)、電影工業(yè)都帶來了不可思議的革新。

數(shù)字化革命進(jìn)一步強(qiáng)大了剪輯師的能力。喬治·盧卡斯是探索新技術(shù)的先鋒人物之一，他也曾做過剪輯師。

所有的藝術(shù)都是技藝，這是藝術(shù)的本質(zhì)。藝術(shù)家總會遇到這種技術(shù)的問題，領(lǐng)域中新發(fā)明的出現(xiàn)總是改變著他們在那種藝術(shù)形式中的工作方式。

剪輯師在電影創(chuàng)作中的作用

剪輯師總是比導(dǎo)演更客觀，他們沒有參與拍攝，所以在創(chuàng)作過程中是最為冷靜的。

在電影業(yè)的頭二三十年中，許多剪輯師都是女性，因?yàn)槿藗冋J(rèn)為剪輯就像縫紉編織，是女人的工作，沒有很大的技術(shù)含量，而又需要細(xì)心和耐心。到了有聲電影時(shí)代，男人才進(jìn)入到這一領(lǐng)域。因?yàn)槁曇粢馕吨娖骰图夹g(shù)，不單單只是“織毛衣”了。想要實(shí)現(xiàn)剪輯的更為完整的功能，就要將聲音與畫面完美結(jié)合。

如《馬語者》的剪輯師因?yàn)榧夹g(shù)的支持，而得以使用獨(dú)立的音軌來做到更為靈活的剪輯——將兩人吵架段落中的一些間隙剪掉，從而達(dá)到更加緊張窒息的氣氛。而《山崩地裂》（1997）的剪輯師蒂娜·莎蘇則在皮爾斯·布魯斯南穿過長長的隧道爬上車的一場戲中，選擇不加入任何音樂，而用真實(shí)的空間與心理環(huán)境中被主觀放大了的音響效果，來表現(xiàn)特定環(huán)境下人物的極度緊張謹(jǐn)慎而恐懼的心理。

有聲時(shí)代的到來擴(kuò)展了剪輯師在好萊塢的作用。三四十年代，導(dǎo)演很少進(jìn)入剪輯室，剪輯由制片廠的剪輯總監(jiān)控制。其中權(quán)力最大的是瑪格麗特·布斯。她在米高梅當(dāng)了三十年的剪輯總監(jiān)。她對于剪輯的獨(dú)立而明確的思考、果斷的決策、嚴(yán)厲的管理，使得她和同時(shí)代其他杰出的剪輯師一起，打造出很多好萊塢黃金時(shí)代的明星。

今天的剪輯師通過剪輯控制演員的表演，從而將演員表演中最精彩的段落集合起來，展現(xiàn)他們最具吸引力的一面或是通過大量的特寫使得他們細(xì)微的表演得到放大，展現(xiàn)演員的演技魅力與人格魅力，從而使他們有可能成為明星。

事實(shí)上，剪輯師準(zhǔn)確敏銳的洞察力和果斷的決策對電影的成敗起著至關(guān)重要的作用。而遺憾的是，剪輯藝術(shù)的無形風(fēng)格，使剪輯師的工作得不到重視，多年來他們一直是電影業(yè)保守得最好的秘密。最初的剪輯師只能算是雇傭小工，而不是拍攝過程中的創(chuàng)意伙伴。

多年后，剪輯師終于成為導(dǎo)演的主要合作者。但導(dǎo)演與剪輯師之間也經(jīng)常因意見不同而產(chǎn)生矛盾。《落水狗》《低俗小說》的剪輯師薩利·門克認(rèn)為，剪輯師對于導(dǎo)演的工作發(fā)揮著重要的支持作用。導(dǎo)演昆汀·塔羅蒂諾在與她一同工作時(shí)，總是希望鏡頭的時(shí)間能保留得更長一點(diǎn)，以更完整地展現(xiàn)生活片段，而剪輯師薩利則一再提醒他應(yīng)不斷縮減，在足以表達(dá)導(dǎo)演的基礎(chǔ)上不至于因?yàn)槿唛L而帶來痛苦。

《大選》《關(guān)于施密特》的導(dǎo)演亞歷山大·佩恩與他《大選》的剪輯師馬修·布魯?shù)吕嗽谄惨欢午R頭的剪輯時(shí)也產(chǎn)生了不同想法，馬修提議快且形成高潮，而佩恩認(rèn)為那樣過于花哨，最終導(dǎo)演還是聽從了剪輯師的想法。

詹姆斯·卡梅隆在《終結(jié)者》中，發(fā)現(xiàn)可以為影片增加懸念的新的鏡頭組合方式，既以慢鏡頭積累出夢魘般的氣氛，然后在合適的地方戛然而止，再繼續(xù)?！督K結(jié)者2：審判日》的剪輯師康拉德·巴夫通過控制剪輯節(jié)奏和操控鏡頭元素拼接來制造興奮和刺激的感覺。懸念片大師希區(qū)柯克的電影之所以能夠達(dá)到令人極度恐懼的境界，是來源于他自身對鏡頭氣氛營造、剪輯技巧把握的敏銳機(jī)智以及出色判斷。《沉默的羔羊》中，通過隱瞞信息制造懸念，從而使人產(chǎn)生恐懼，這種操縱可以讓故事情節(jié)更加有力。

事實(shí)上，剪輯師總是比導(dǎo)演更客觀，他們沒有參與拍攝，所以在創(chuàng)作過程中是最為冷靜的?！缎恋吕盏拿麊巍返募糨嫀熤v到，剪輯師必須學(xué)會置身于外，把一切當(dāng)成戲，把每個(gè)場景僅作為場景來處理，從而達(dá)到最好的效果。情感因素在電影剪輯里的作用十分重要。

作為電影行業(yè)中不可或缺的組成部分，剪輯師群體具有同導(dǎo)演、演員一樣重要的地位，同樣值得人們尊重。