穿越傷痛與苦難

瀟瀟　龐冬　黃琪

地點：北京亞運村

人物：瀟瀟、龐冬、黃琪

龐冬整理，瀟瀟修改

龐冬：瀟瀟老師，您從80年代初就開始進行詩歌創(chuàng)作，至今已二十多年，寫詩對您來說是一個特殊的機遇還是一個自覺的行為？除了詩歌這個題材之外您是否還嘗試過寫小說或散文？

瀟瀟：我是很偶然走上文學(xué)這條道路的。小時候，我的體育天賦遠(yuǎn)遠(yuǎn)比文學(xué)要高得多，體操、游泳、如果堅持的話，會順利進入國家隊，再不小心還可能拿到金獎呢！可惜年少貪玩，全廢了。寫詩完全是少年時期偷看《紅樓夢》，被佳人們的詩詞勾魂的結(jié)果，正巧寫作老師一次順便的推薦，就在報刊上發(fā)表了。那個年代，我看著自己寫在本子上的鋼筆字變成鉛字，興奮了好幾天呢，覺得當(dāng)一個詩人很容易。于是，這個幼稚的想法讓我這大半生幾乎在詩歌的森林中成了迷途的羔羊了。

有時，我也會寫一些隨筆或評論，曾經(jīng)也悄悄寫過小說，但我的小說一直是丑女怕見公婆，躲在抽屜里。我對其他題材的寫作一直比較謹(jǐn)慎。比如小說，需要一層又一層外在的包裹，你得選擇巧妙的故事或者敘述方式把你靈魂的核心深藏其間，就像走迷宮一樣。但是詩歌不是這樣，詩歌直接與靈魂共舞，當(dāng)詩歌的句子一呈現(xiàn)，靈魂的氣味就彌散開來，詩歌對我來說就像一種心靈和靈魂的深呼吸，所以我喜歡從心靈自然流淌出來的作品。對我而言，詩歌又是一面呈現(xiàn)心靈的鏡子和一支測試靈魂的溫度計，我可以用詩歌的語言淋漓盡致地探索那個被當(dāng)下許多人忽略的靈魂世界，所以我永遠(yuǎn)不會放棄對詩歌的追求，這已經(jīng)構(gòu)成我生命的一部分。

龐冬：您認(rèn)為這個時代的先鋒性具體體現(xiàn)在哪？

瀟瀟：在今天這個時代，仿佛一切都在向全球化靠近，物質(zhì)把人類的生活提升之后，又異化了人類那一顆物質(zhì)的心。我們這個奔向全球化的火熱年代，大多數(shù)個體卻不知道該奔向哪里？信仰什么？甚至在面對大事件的時刻，有多少人能真正站出來擔(dān)當(dāng)？作為一個藝術(shù)家或是詩人、作家，一個有良知的人，我們要捫心自問一下，我們是否站在了這個時代的高處？我們是否觸摸到了這個時代的先鋒性？我們是否為這個加速消耗的時代增添了一磚一瓦而不是破壞？不要總是責(zé)怪社會把我們邊緣化。我認(rèn)為在這個時代真正的先鋒性，早已不是金斯堡式的嚎叫，普拉斯那樣的把死當(dāng)成一門藝術(shù)，更不是吸引大眾眼球的形而下的身體寫作和流行于世的廢話、口水般的瑣碎嘮叨。正如當(dāng)下，當(dāng)人肉暗碼標(biāo)價在我們?nèi)我庾哌^的一條大街小巷或酒吧時，身體寫作就變得笨拙、幼稚；當(dāng)災(zāi)禍把死亡鋪天蓋地呈現(xiàn)在我們眼前時，死亡的藝術(shù)就變得矯情、蒼白無力！文人們那種對現(xiàn)實表面的否定和輕浮的批判，以及貌似深刻的故弄玄虛，在這個后現(xiàn)代大破碎的星空下，簡直就是扭捏作態(tài)的撒嬌??！在這個無奇不有，物欲縱橫的今天，人們的心靈和靈魂卻被現(xiàn)實解構(gòu)、掏空，變成了一塊先鋒的荒原。作為一個敏感的觸碰先鋒性的詩人，你是否真正關(guān)注的是心靈和靈魂這樣一種精神性的我們這個時代缺失的品質(zhì)就非常重要，甚至標(biāo)志著這個詩人在這個時代是否具有真正的先鋒性寫作。在我看來，一個時代的先鋒性必然引領(lǐng)那個時代向前看，必然給那個時代的大腦一記猛錘！比如說，在早期的“朦朧詩”時期，北島那批詩人以及《今天》雜志，為什么在當(dāng)時產(chǎn)生那么大的影響，我認(rèn)為作為一個詩人除了他的文本在詩藝上的錘煉外，他更多的是在精神上給了那個時期人們的心靈很大的支撐。但是今天的詩人，特別是從“朦朧詩”之后的“第三代”到現(xiàn)在，恐怕已經(jīng)沒有一個詩人能在短期內(nèi)追趕上當(dāng)年北島那樣的風(fēng)光與光榮了，這也許與今天詩人們漸漸放棄了心靈和靈魂的精神書寫而沉迷于語言與知識的技藝有關(guān)。同時，現(xiàn)在已很少有詩人除了在他的文字與詞根中擔(dān)當(dāng)我們生活的這個時代之痛以外，還能用一個詩人的行為和生命來擔(dān)當(dāng)。我認(rèn)為詩人應(yīng)該言行一致，否則難免虛偽。為什么詩人在外的印象那么差，在這個時代詩人被邊緣化，大概也應(yīng)該從詩人自身尋找原因。更何況我們今天坐在鋼筋水泥建造的公寓里，所標(biāo)榜的先鋒性根本是一廂情愿，詩人所謂精神的、語言的先鋒性已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)落后于我們所處的時代。我想說的是，2010年的今天，當(dāng)下的詩歌已經(jīng)把人們的心靈推到了三尺之外，如果詩歌還要回到他本來的光榮與夢想中，就必須具有今天的先鋒性，那一定是：誰來引領(lǐng)我們的心和靈上升，那誰就是今天的先鋒。每個時代都有其特定的先鋒性，詩歌也一樣。

龐冬：瀟瀟老師，1993年以來你主編的《后朦朧詩全集》《朦朧詩全集》《前朦朧詩全集》對當(dāng)代詩歌的影響是廣泛的。我想問一下，您做這件事的初衷是什么，您為何如此鐘情于朦朧詩，前后朦朧詩您又是如何界定的，以及朦朧詩對現(xiàn)代詩歌走向有何意義？

瀟瀟：你說“我鐘情于朦朧詩”，這個說法不準(zhǔn)確，或者換一種說法“鐘情于詩歌”我更認(rèn)可，哈哈……我對朦朧詩的關(guān)注是因為在70年代末，80年代初，朦朧詩的存在給這個民族大多數(shù)人的心靈和靈魂留下了溫暖的記憶。那時北島、芒克、舒婷、顧城、梁小斌等朦朧詩群的詩歌，讓我們長期受壓抑、困惑的內(nèi)心感到舒展，被意識禁錮的靈魂在詩人們的詞語中開始飛翔。我記憶中，那個時期，幾乎胸懷理想的人都會面向詩歌心潮澎湃，最漂亮的女性都圍繞在詩人身邊。

我對“前朦朧詩”的界定，可以這樣簡單來概括：即50年代未60年代初開始創(chuàng)作的詩人們的詩歌，就是北島、芒克、舒婷、顧城他們之前的那一代人，更準(zhǔn)確地說是被那段歷史暫時遮蔽的一代文革時期的地下詩人的詩歌。而對“朦朧詩”的界定就省事得多，我是以北島、芒克當(dāng)年編的“今天詩群”為主，到“第三代”結(jié)束。“后朦朧詩”就以朦朧詩之后的“第三代詩群”為主了，用發(fā)展的眼光看，在我正重編、修訂的《朦朧詩后全集》中，我還將增補進70后、80后優(yōu)秀詩人的力作。

過去我們所知道的一些詩人，都是從教科書上學(xué)習(xí)來的主旋律的詩人，如郭小川、艾青、賀敬之、臧克家等。當(dāng)“朦朧詩”興起時，每當(dāng)我讀到北島、芒克、顧城的作品就覺得奇怪，也很困惑，怎么感覺這些“朦朧詩”的源頭并不是從艾青、臧克家、賀敬之他們那里流變而來的，無論從審美趣味上、語言方式上、精神氣質(zhì)上都不接軌，難道“朦朧詩”真是橫空出世的？我堅信，在朦朧詩之前，一定有一段被遮蔽的精彩歷史。后來看到楊建的一本書《文革時期的地下文學(xué)》，提到文革時期在北京有一些地下文學(xué)沙龍。他談到地下沙龍中的一些詩人，說到郭世英，但是很簡單，他收錄的詩只有《小糞筐》一首，很像打油詩，也談到了紅衛(wèi)兵時期的一些詩人，張郎郎、張寥寥、牟敦白、張新華等，不過都沒有作品，但這群地下詩人的精神氣息與寫作形式卻與“朦朧詩群”很接近。那時，我就萌生了如果有可能我一定要編一本與“朦朧詩”有最近血緣關(guān)系的詩歌選本，這就是后來我編《前朦朧詩全集》的初衷。endprint

1993年我主編完《后朦朧詩全集》到北京，一次偶然的機會，與朋友聊天時才知道，原來這些當(dāng)年活躍在北京地下文學(xué)沙龍的詩人們，大部分依然還在生活中苦苦地堅持著。后來通過牟敦白，一個“前朦朧詩”詩人，就認(rèn)識了這個圈子里的一些老前輩，看到了他們當(dāng)年寫的詩歌手跡，這些詩當(dāng)時從舊箱子里拿出來時紙張已經(jīng)交黃，皺巴巴的。雖然當(dāng)時他們大多數(shù)人在生活上很清苦，但是我發(fā)現(xiàn)這些詩人在精神上很可貴，我覺得比后代詩人更可貴的是，他們更理想主義、更具有一個詩人天生的浪漫情懷。在文學(xué)上、在心靈上，更有一種精神上的承擔(dān)與使命感，他們與第三代以后的詩人是完全不一樣的。后來我與“太陽縱隊”的代表詩人張郎郎、張寥寥、牟敦白、魯雙芹、張新華、王東北在當(dāng)時南池子張朗朗的家聚會了。我被他們在生活中流露出的純真的詩意與浪漫情懷所感動，他們談?wù)撛姼钑r充滿了神圣感，充滿了虔誠。在清華大學(xué)的一次聚會上，他們說今天的兩代詩人們一定要走一走朱自清當(dāng)年走過的小道，感受一下老人家筆下的荷塘月色。當(dāng)時在他們眼里，我還是一個小姑娘，但知道我正在雄心勃勃打算編纂“中國現(xiàn)代詩編年史叢書”《前朦朧詩全集》《朦朧詩全集》《后朦朧詩全集》《中國先鋒詩歌批評全集》，知道我對詩歌的熱愛與執(zhí)著，自然而然就把我算下一代詩人了，雖然，我們中間還隔著一代“朦朧詩”詩人。記得傍晚時分，是張新華從家里抱來吉他，一邊彈，大家就一邊唱俄羅斯民歌，后來在朱自清寫過的荷塘月色中，大家又紛紛開始朗誦詩歌，特別是他們對唐詩宋詞的博聞強記以及古典文化的修養(yǎng)，讓我暗自佩服。在1993年的夏天，我?guī)缀跻姷搅恕扒半鼥V詩”時代的所有在北京的詩人。他們還有依群、食指、黃翔等。再后來，我見到了郭世英的妹妹郭平英，在郭沫若的紀(jì)念館，是她與周國平商量，把郭沫若當(dāng)年為紀(jì)念兒子郭世英之死而抄寫在家書上的郭世英的詩歌整理好了，由周國平親筆抄寫給我的。我的心沉甸甸的，從我收集到的大量詩稿中，我興奮地發(fā)現(xiàn)，這正是我尋找的產(chǎn)生“朦朧詩”最初的土壤與氣候?？梢哉f，中國現(xiàn)代詩的發(fā)端，正是從這些在六十年代初就曾活躍于一些不公開的藝術(shù)小團體，秘密文藝沙龍中的一代青年詩人開始的，然后到“朦朧詩”時期在北島、芒克、舒婷、顧城、等詩人那里開花、結(jié)果。從60年代初郭世英的詩歌中就足以看到中國現(xiàn)代詩歌的發(fā)展不是憑空出現(xiàn)的，而是由于像郭世英這樣的一批年青詩人，以生命的墜落而開端的！

龐冬：我看到您近些年的詩歌越來越關(guān)注現(xiàn)實，我們知道現(xiàn)實生活中您作為一個文化人，曾圍繞“汶川地震”策劃一些重大而有意義的活動，寫了一些感人的詩歌，那么請您談一下當(dāng)時的經(jīng)歷和感受。

瀟瀟：我是2008年5月17日報名去災(zāi)區(qū)當(dāng)志愿者的，在災(zāi)區(qū)感受最深的是從來沒有那么真切地看到死亡無處不在，死亡伸手可觸。生命在自然面前渺小而脆弱，甚至常?？匆娝劳鲈趶澢谋P山道上與我們捉迷藏。記得我們剛到綿陽時，當(dāng)晚就預(yù)報6.8-7級的余震，五月的這個夜晚，我人生中第一次睡在一個空曠的工廠的水泥地上，余震的晃動，蚊蟲叮咬后留下的瘙癢，終生難忘。

在廢墟上，我讀到了世界上最孤寂、最絕望的詩篇，那就是蹲在廢墟的河邊，兩個農(nóng)民失去全家老小三代的眼神！當(dāng)我腳下踩著一片廢墟和整個被掩埋的村莊時，作為一個詩人，靈魂的余震絕不僅僅是8.0級的震動。面對在劫難逃的生命與死亡，我們往日斤斤計較的詩藝就像一具流干了血液的軀體，那么蒼白！唯有行動才能在一次次高強度的勞動中顯現(xiàn)生命延續(xù)的本質(zhì)，唯有從心靈流淌出的最真實聲音，才能讓我們的靈魂得到安慰。這就是2009年初我為什么要向四川省委宣傳部打報告與他們一起做“5·12汶川大地震周年祭”的內(nèi)心動力，后來與他們一起策劃了《銘記5·12：這里是四川，這里是中國》大型詩歌朗誦會。

在災(zāi)區(qū)的日子，人人在救援現(xiàn)場都自然地呈現(xiàn)了最善良、最高貴的一面，的確我親歷了人們在大災(zāi)大難面前人性的光輝。我從死亡的領(lǐng)土上，看到了人類那一顆勇敢的心與愛的溫暖！每一個在這片死土上呼吸的生命都是親人！這種感動在今天依然溫暖著我的心。記得我在災(zāi)區(qū)做志愿者的最后一天晚上，為了告別的紀(jì)念，我給他們朗誦了一首我當(dāng)時創(chuàng)作的詩歌：《汶川——祖國的心與你一起跳動》，也是在那個時候大多數(shù)與我勞動在一起的志愿者才知道我是個詩人，他們認(rèn)真地把我的詩抄寫在筆記本上。臨行之前，他們誠懇地對我說：“瀟瀟，以前我們對詩人有很多誤解，因為你，以后我們再也不說詩人的壞話了”。這件事對我非常震撼，同時也促使我對當(dāng)下“自以為是的詩歌小圈子”的詩歌現(xiàn)狀進行反思。詩歌的經(jīng)典不是寫在象牙塔里，也不是掛在空中樓閣，而是站在現(xiàn)實生活上，對生存的境遇，生命的狀況從心靈、靈魂的管道流淌出來的聲音語言。好的詩歌都是貼近心靈的作品。如果你的詩歌有真正強大的精神堅守和真正堅實的藝術(shù)質(zhì)地，那你終究會被人們善待。詩歌在當(dāng)下的存在必須要有擔(dān)當(dāng)意識。

龐冬：組詩《愛的挽歌》、《英雄挽歌》、《靈魂挽歌》是您近三年的主要作品，三組詩均以“挽歌”命名，可以看出您是有意為之，您出于什么原因會寫出這樣一組詩？

瀟瀟：關(guān)于《愛的挽歌》，我想傳達(dá)的是我們這個時代普遍的“愛的后破碎”現(xiàn)象，一種情感上的挫敗感，幸福的短暫與稍縱即逝感。在更早的時代，我們可以看到如孔雀東南飛，梁山伯與祝英臺這樣動人的愛情悲劇。但在當(dāng)今這個時代，愛情已經(jīng)很難產(chǎn)生像過去傳統(tǒng)式的大喜大悲的大主題，而是瞬間，是懶得付出，是支離破碎，是曾經(jīng)擁有。愛已變得越來越奢侈！其實我們每個人內(nèi)心深處始終渴望得到一份真愛，渴望永恒的幸福感，但在現(xiàn)實面前無一例外的都會產(chǎn)生一種挫敗感。我曾多次談到《圣經(jīng)》中“哥林多前書”關(guān)于愛的真諦，因為我在內(nèi)心深處始終堅信真愛的存在?！稅鄣耐旄琛肥菑母鱾€角度探討“愛”在當(dāng)下的狀態(tài)。如組詩第一首中：“愛一步跨進了冬天/我用疼到骨髓的傷口斟酒/一生一世，直接嫁給了空氣?！倍嗝礇Q絕！再看第二首的結(jié)尾：“現(xiàn)實中，無論多痛/你都要記住/還有一個被放逐到天邊的人/可以用死換你的命”。這又是多么堅定！對愛的堅定！后現(xiàn)代的大時代導(dǎo)致的一種破碎，傳統(tǒng)意義上的永恒愛情已經(jīng)鳳毛麟角了，這種東西如果還有一定存在，就在我們內(nèi)心深處和在詩歌中。如我的詩第十首結(jié)尾：“上帝，就讓我咬碎自己的心吧/點燃你寬懷與救贖的蠟燭/使那些灰燼中的小溫暖活下去”，其實我的《愛的挽歌》不僅僅寫愛情，而是以愛的挽歌的形式，表達(dá)一個詩人對當(dāng)下社會人們情感世界的困惑與探索的感受和體驗。endprint

90年代以后，詩歌的日?；瘮⑹乱呀?jīng)把80年代的宏大敘事，以及英雄這類高大的形象洗刷得差不多了?，F(xiàn)實的生存境遇的確讓每一個理想主義者，讓有英雄主義情結(jié)，有使命感的人，感到力不從心、心有余而力不足，當(dāng)面對具體事件的時候，常常只能是一聲嘆息。這種狀況下我寫了《英雄挽歌》，寫了對當(dāng)下英雄的質(zhì)疑、挽留與想象。比如“一個英雄/騎上破滅的光輝/一頭栽進了生活的漏洞”（《騎上破滅的光輝》），生活就是一種漏洞，我們在不停地彌補，不停地打補丁，但是每天都有漏洞，所以我說“一個英雄，內(nèi)心如麻/貼上時間的補丁/退出經(jīng)驗之外，爆發(fā)了革命”。我現(xiàn)在的作品更多是從生活的背影入手，用日?；臄⑹卤磉_(dá)我的思考，表達(dá)對日常生活的內(nèi)心的一種失望、挫敗，對命運無常的認(rèn)知，以及作為一個理想主義者的痛苦與掙扎。《英雄挽歌》正是診斷出這個時代的冠心病而熬制出的一劑文字苦藥。因為這個時代不是產(chǎn)生傳統(tǒng)英雄的時代，今天是一個價值多元的時代。首先是英雄的概念和過去也發(fā)生了很大的改變；其次，當(dāng)下英雄意義的呈現(xiàn)也完全不一樣了。在這樣一個后現(xiàn)代的社會，你很難界定英雄的形象?？梢哉f這已經(jīng)不是一個產(chǎn)生英雄的時代。一個有英雄主義情懷的人，在今天大多是生不逢時，如困獸之斗在現(xiàn)實生活被挫敗，這個時代把英雄消解掉了。正如：“一個生在今天的英雄/一顆火焰上懸掛的心/注定讓從前的疆場成為往事，變冷/只能在活的路上疼痛/在死的邊緣欲生”（《夏天的匕首》）。

《靈魂挽歌》則是為現(xiàn)代人的靈魂念的“大悲咒”。許久以來，被全球化意識籠罩的人們，內(nèi)心積垢已久，幾乎所有的生活都越來越重。金錢、物質(zhì)、名利等誘惑著一顆顆肥碩的心臟血壓上升，……一切的生態(tài)環(huán)境大小異化著，壓迫著人們氣喘吁吁，比工蜂更忙碌，唯有靈魂空空蕩蕩，一無所有！從某種角度說，我希望通過以上三個挽歌的形式，試圖尋找到一條心靈的救贖道路。我相信，詩歌的質(zhì)地取決于一個詩人心靈的質(zhì)地，我努力用這些從血肉到靈魂摳出來的文字，表達(dá)對當(dāng)下這個既冷硬又瘋狂世界的不滿與提醒！

龐冬：你的詩歌語言是具有特色和強烈的個性色彩的。詩人王家新認(rèn)為你的語言具有“金屬氣質(zhì)”，他的評論是非常中肯的。那么你是如何看待自己的詩歌語言，這種詩歌語言是在什么條件和狀態(tài)下形成的？

瀟瀟：我對詞的要求盡量干凈，我確實是在詞的根部發(fā)聲，正如詩人王家新所言，“具有金屬的音質(zhì)”。比如，談到呼吸，我們可以用空氣，但我會選用氧氣，我會把多余的雜質(zhì)過濾掉，提純。對詞語在純度上的選擇，是為了抵達(dá)精神的純度。如：“一個英雄，從骨頭里/取出氧氣，取出透支的暗傷”（組詩《英雄挽歌之七》），在這兒我絕不會用空氣。曾經(jīng)詩人梁小斌看過我的詩歌后，說我的詩歌太悲了。其實我的詩歌并不悲，悲觀是我們的現(xiàn)實，但在詩歌中我透漏給大家的恰恰是“生”，是“置之死地而后生”的感覺。我們這個時代，現(xiàn)實強加給了我們太多的繁重與虛妄，包括一個接著一個的天災(zāi)人禍，幾乎壓得我們喘不過氣來。我的詩歌也是對這種現(xiàn)實的批判。可以說這三組詩是我對當(dāng)下發(fā)出的一種強烈批評的聲音。

龐冬：您在90年代編選的《后朦朧詩全集》一書中也編選了自己的16首詩，書中在對自己的簡要介紹中可以得知您是極其熱愛舊俄時代的一批抒情詩人，如帕斯捷爾納克、茨維塔耶娃等，請問這種影響主要表現(xiàn)在哪些方面？因為，在您的《風(fēng)雪中的詩歌——懷念帕斯捷爾納克》和《靈魂的姐妹——獻給茨維塔耶娃》等詩中，我們讀到的更是這些詩人對您精神上的鼓勵和同樣作為詩人的一種“投合”，在這里我更想了解這些詩人對您的詩歌藝術(shù)發(fā)展的影響？

瀟瀟：最早，我喜歡過舒婷、北島、傅天玲等“朦朧詩”詩人的詩，當(dāng)接觸到美國的“自白派”后，很快就迷戀上了普拉斯、塞克斯頓等，普拉斯曾在詩歌技藝上給我?guī)砹艘欢ǖ臓I養(yǎng)，但是在精神性上她不能給我?guī)硪环N持久的強大的支撐。因為普拉斯那種“自白派”的東西，更多是一種內(nèi)心的高強度釋放以及對死亡瘋狂的體驗性占有。而那個年齡階段的我曾一度對死亡非?？謶忠卜浅Ｃ詰?，像那個年代的很多詩人一樣，我們都投入了盲目地抒寫死亡的隊伍中。在1989年之后，我們的生存狀態(tài)發(fā)生了巨大改變，當(dāng)死亡一個個就站在你身邊時，普拉斯那些關(guān)于死亡的藝術(shù)就變成了游戲。于是我自然地轉(zhuǎn)向了對俄羅斯詩歌的閱讀與喜愛。有一批詩人我非常喜歡，如帕斯捷爾納克、茨維塔耶娃、阿赫瑪托娃，我感覺到了一種共同呼吸，在精神上可以為我輸血，相同血緣的詩歌。他們對我的影響主要是靈魂上的，詩歌技藝是自然而然的，甚至是不需要模仿的。詩藝是在你的氣息里自然而然產(chǎn)生的。那段時間，因為我自身的特殊經(jīng)歷讓我在精神上更接近俄羅斯的詩人。

龐冬：寫于1989年的《另一個世界的悲歌》是您的代表作之一，同時也被評為“90年代女性文學(xué)代表作之一”，那么，20后的今天您又是如何看待這首詩。

瀟瀟：這組詩對我來說非常重要！它是我人生階段最重要的經(jīng)歷，也是那個已經(jīng)消失時代的雙重見證。它從一個特殊的視角，真實的呈現(xiàn)，鐵的記錄，敘述了一個時代的無奈與傷痛！雖然，有時一種強大的解構(gòu)比文化的敘述要強烈的多。一夜之間可以暫時消解掉人們傷痛的記憶，正如批評家耿占春言：“更可悲的是，一代人的精神創(chuàng)傷痕跡若沒有被提升到哪怕是小到一個家庭史規(guī)模的敘事中，就會被永遠(yuǎn)的封存?！钡蚁嘈牛灰慊貧w心靈，靜下來，慢慢細(xì)讀，打開文字里的另一個世界，你就能聽見靈魂的驚呼！無疑這組詩為將來提供了那個時期最重要的一個詩歌文本。

黃琪：我發(fā)現(xiàn)您很善于似乎也很樂于以組詩的形式來表達(dá)自己，那么您認(rèn)為組詩的形式的最大好處在哪里？

瀟瀟：“挽歌”三組詩，既是相互獨立的，又是層層遞進。比如組詩《靈魂挽歌》，每一首詩我都從不同的角度圍繞著靈魂這個主題的思考。這樣，可以加深我對這個主題的敘述深度，表達(dá)得也更充分些。一首詩更像是一發(fā)炮彈打出去，但是以組詩的形式，如果是十首，就是十連發(fā)的炮彈，帶給人的感觸是不一樣的?！稅鄣耐旄琛泛汀队⑿弁旄琛菲鋵嵍既绱?。圍繞著一個大的主題，我從不同的角度展開深度的敘述。目的就是強化，而且更加地深刻、有力度。

黃琪：而且組詩的影響力會更大，一首短詩會顯得比較單薄，對于研究者而言，可以從更多的層面去考慮。

瀟瀟：是啊。“愛”“英雄”“靈魂”是非常大的主題，我的每首詩大都是從小處著手，努力做到以小見大。此外，這樣在寫作起來我可以更有自由度，同時，用大的東西更能夠表達(dá)我的一些眼光，可以看見命運之外的海闊天空。我習(xí)慣從細(xì)節(jié)入手，穿越時代的傷痛與苦難，表達(dá)一種廣闊的情懷。

（作者單位：首都師范大學(xué)中國詩歌研究中心）

（責(zé)任編輯：吳景明）endprint