藝術(shù)想象思維的特征在藝術(shù)教育實(shí)踐上的體現(xiàn)

收稿日期：2014-05-04

作者簡(jiǎn)介：何喆，華南理工大學(xué)藝術(shù)學(xué)院2012級(jí)藝術(shù)碩士研究生。（廣州/510500）摘要：藝術(shù)思維與科學(xué)思維作為人類(lèi)把握世界的兩種不同思考方式，有想象性和邏輯性的根本區(qū)別。藝術(shù)教育實(shí)踐必須充分調(diào)動(dòng)藝術(shù)思維的想象性特征，其中想象性思維具有形象性、情感性、獨(dú)創(chuàng)性的特征。“形象性”是以“美”為前提，在審美反映過(guò)程中，由感知形成一系列的表象，通過(guò)具體的、物質(zhì)化的美感形式傳達(dá)給讀者；“情感性”重在將創(chuàng)作者的情感滲透在知覺(jué)的表象中，使人得到審美享受和思想啟迪；“獨(dú)創(chuàng)性”則是創(chuàng)作家認(rèn)識(shí)到和體驗(yàn)到的人類(lèi)種種情感在作品中得以實(shí)現(xiàn)和升華的動(dòng)力。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)教育；想象；思維；形象性；情感性；獨(dú)創(chuàng)性在大專(zhuān)院校藝術(shù)專(zhuān)業(yè)教育的過(guò)程中，重視專(zhuān)業(yè)基礎(chǔ)，重視基本功訓(xùn)練，重視專(zhuān)業(yè)技術(shù)技巧的掌握，而忽視或者輕視更高層次的理論學(xué)習(xí)，如思維、規(guī)律層面的藝術(shù)思維特征的認(rèn)識(shí)和理解，這將極大限制學(xué)生的潛能開(kāi)發(fā)、才華發(fā)揮和視野拓展。藝術(shù)教育屬于人類(lèi)在20世紀(jì)后期普遍重視的素質(zhì)教育中的重要部分，能在潛移默化中陶冶人的情操、健全人的品格、提高人的審美判斷能力，提高意志、情感等非智力因素。作為人類(lèi)不同類(lèi)型的生存方式，藝術(shù)與科學(xué)是我們生活的兩面，藝術(shù)思維和科學(xué)思維這兩種各具不同特征的思考方式作為人類(lèi)的偉大創(chuàng)造活動(dòng)，與整個(gè)人類(lèi)精神、社會(huì)和生活有密切聯(lián)系。

早在1974年，現(xiàn)代腦科學(xué)研究領(lǐng)域的神經(jīng)科學(xué)家萊維（Levy）總結(jié)人類(lèi)裂腦研究的大量文獻(xiàn)后指出：大腦左半球的功能偏重于時(shí)間、概念、語(yǔ)言等方面，而大腦右半球的功能偏重于空間、視覺(jué)、形象等方面。［1］總之，左腦主管邏輯思維，右腦主管形象思維。

根據(jù)大腦的功能分工以及大腦活動(dòng)的特殊規(guī)律，可以得知由邏輯思維衍生出的是科學(xué)思維，科學(xué)思維重在找出基本原因和基本規(guī)律，用正確的公式和抽象的字句表達(dá)出來(lái)。科學(xué)在表達(dá)真理的時(shí)候，是不需要借助和依靠任何手段直接表述出來(lái)的，科學(xué)的本質(zhì)以“真”為前提，在科學(xué)思維中分析與歸納手段最為重要，其特點(diǎn)是通過(guò)客觀的推理、實(shí)證活動(dòng)，從紛繁復(fù)雜的外部現(xiàn)象中提煉出具有概括性和實(shí)用性的普遍觀念，因此邏輯性是科學(xué)思維的核心特點(diǎn)。古希臘哲學(xué)家在思考世界的本源問(wèn)題上，認(rèn)為水、火、氣、土等不同元素是世界的開(kāi)端和歸宿，正是科學(xué)思維的典型體現(xiàn)。

與此相對(duì)，右腦主要掌管的是藝術(shù)思維。藝術(shù)的本質(zhì)以“美”為前提，重在運(yùn)用授受雙方都易于感受的方式，將思想結(jié)晶傳達(dá)給接收的一方，因此藝術(shù)創(chuàng)造必須以形象為中介，運(yùn)用夸張、荒誕、變形等手段將思想傳達(dá)出來(lái)。在此過(guò)程中藝術(shù)思維的想象性特征起了關(guān)鍵作用。如果一個(gè)人不善于想象，不能給抽象的概念賦予生動(dòng)感性、神采飛揚(yáng)的形象，不能用豐富的創(chuàng)造想象思維將形而上的哲思立體地展示出來(lái)，必定無(wú)法創(chuàng)作出優(yōu)秀的藝術(shù)作品。在人類(lèi)文明的初級(jí)階段，藝術(shù)思維在神話(huà)的誕生與傳播過(guò)程中起著突出的作用，神話(huà)是原始初民在現(xiàn)實(shí)生活中由于畏懼自然力，唯有在想象世界中借幻想以征服自然力，支配自然力，把自然力加以形象化的結(jié)果；豐富的想象力推動(dòng)古希臘人從多姿多彩的社會(huì)生活中，逐步編織出一個(gè)由為數(shù)眾多的神組成的譜系，形成了象征性、系統(tǒng)性解釋世界起源的藝術(shù)珍品。因此，藝術(shù)教育實(shí)踐必須充分調(diào)動(dòng)藝術(shù)思維的想象性特征。下文將從形象性、情感性、獨(dú)創(chuàng)性三個(gè)方面分析藝術(shù)想象思維的特征在藝術(shù)教育實(shí)踐上的具體體現(xiàn)。

一、藝術(shù)想象思維的形象性特征

?學(xué)科與專(zhuān)業(yè)?藝術(shù)想象思維的特征在藝術(shù)教育實(shí)踐上的體現(xiàn)想象是人們追憶和創(chuàng)造形象的機(jī)能。藝術(shù)思維的重要特點(diǎn)是形象性。沒(méi)有形象塑造，就沒(méi)有藝術(shù)。對(duì)于藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，一切刺激、信息都是以形象的形式被儲(chǔ)存并被再現(xiàn)的。別林斯基說(shuō)：“一個(gè)人如果不賦有善于把觀念變?yōu)樾蜗?，用形象進(jìn)行思考、議論和感覺(jué)的創(chuàng)造性的想象，那么，無(wú)論智慧、感情、信念和信仰的力量，合乎情理的豐富的歷史內(nèi)容及現(xiàn)代內(nèi)容，都不能夠有助于使他成為詩(shī)人?！保?］藝術(shù)必須以某種具體形象將創(chuàng)造者獨(dú)特的思想與真實(shí)的情感呈現(xiàn)在觀眾面前。藝術(shù)的形象性是藝術(shù)作品之所以生動(dòng)感人、具有永恒魅力的主要根源，而藝術(shù)形象的塑造是否成功，則是判斷藝術(shù)作品高下的重要標(biāo)志。由于形象思維屬于審美直覺(jué)，是靠瞬間領(lǐng)悟而非概念推理來(lái)獲得，具有感性、直接、體驗(yàn)等特點(diǎn)。由此可見(jiàn)，藝術(shù)教育不能只是理性的知識(shí)教育，必須將主體與客體、理性與感性、身體與心靈二元融合。鮑姆嘉通也在《美學(xué)》一書(shū)中提出了“美學(xué)即感性學(xué)”［3］、美育即感性教育的重要命題。

在藝術(shù)反映生活的過(guò)程中，創(chuàng)作者按照自己對(duì)生活的主觀感受，把審美認(rèn)識(shí)和審美情感融合起來(lái)形成一定的審美體驗(yàn)。藝術(shù)家對(duì)周?chē)挛锏姆从呈冀K是具體而完整的，特別是事物的形、色、聲、味、冷、暖等，會(huì)給創(chuàng)作者的耳、目、鼻、舌、聲等感官，留下極為真切、鮮明的印象。在審美反映過(guò)程中，由感知形成一系列的表象，通過(guò)具體的、物質(zhì)化的美感形式傳達(dá)給讀者，使人得到審美享受和思想啟迪。

例如，唐朝詩(shī)人白居易的《琵琶行》生動(dòng)地再現(xiàn)了琵琶女精湛的琴技及音效：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語(yǔ)。嘈嘈切切錯(cuò)雜彈，大珠小珠落玉盤(pán)。間關(guān)鶯語(yǔ)花底滑，幽咽泉流冰下難。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有幽愁暗恨生，此時(shí)無(wú)聲勝有聲。銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當(dāng)心畫(huà)，四弦一聲如裂帛?！痹?shī)中用風(fēng)雨聲、私語(yǔ)聲、珠落玉盤(pán)聲、鳥(niǎo)鳴聲，冰泉水流聲、裂帛聲等各種聲音來(lái)比擬表現(xiàn)力異常豐富的琵琶撥弦聲，使人在閱讀文字時(shí)產(chǎn)生一系列的視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)交錯(cuò)融合的形象，猶如身臨其境，起到了良好的藝術(shù)效果。根據(jù)音調(diào)的高低、音速的急緩、曲調(diào)的變換、力度的強(qiáng)弱，聯(lián)想出聲音的形狀，即所謂的“聽(tīng)聲類(lèi)形”。當(dāng)代女作家宗璞的寫(xiě)景散文《紫藤蘿瀑布》生動(dòng)地重現(xiàn)了當(dāng)時(shí)之景：“這里除了光彩，還有淡淡的芳香，香氣似乎也是淺紫色的，夢(mèng)幻一般輕輕地籠罩著我?！痹谌粘Ｉ钪校ㄏ銓儆谛嵊X(jué)感受，而在作者的筆下卻成了“淺紫色的”視覺(jué)感受，將嗅覺(jué)移植為視覺(jué)，用紫藤蘿的顏色來(lái)形容它淡淡的香氣，不僅使花的芳香更加誘人，也讓淺紫色顯得更加夢(mèng)幻，兩者融為一體，使“像一條瀑布”那樣大片生長(zhǎng)的紫藤蘿的形象栩栩如生，更真切、完整、具體地把作者的感受傳達(dá)給讀者，使作品富有詩(shī)意和深意，讓讀者仿佛置身于一個(gè)連空氣都彌漫著淺紫色的浪漫場(chǎng)景之中。

以上文學(xué)創(chuàng)作的例子生動(dòng)地說(shuō)明，人的精神世界作為藝術(shù)創(chuàng)作的對(duì)象是最博大精深、復(fù)雜微妙的，最豐富多彩又最變幻無(wú)常的。如果創(chuàng)作者能使各種感官共同參與對(duì)審美對(duì)象的知覺(jué)，用形象的語(yǔ)言使感覺(jué)轉(zhuǎn)移，將人的聽(tīng)覺(jué)、嗅覺(jué)、味覺(jué)、觸覺(jué)等不同感覺(jué)互相溝通、交錯(cuò)，彼此挪移轉(zhuǎn)換，就能克服審美接受的對(duì)象對(duì)物質(zhì)感受的有限性，使藝術(shù)作品的美感更加豐富和強(qiáng)烈，從而創(chuàng)作出經(jīng)典之作。因此藝術(shù)教育在實(shí)施的過(guò)程中，必須回歸“感性教育”的正途，圍繞感覺(jué)、想象、虛構(gòu)等思維能力，對(duì)人的本真的感性生命力和敏銳的感受力進(jìn)行喚起與激發(fā)。

二、藝術(shù)想象思維的情感性特征

藝術(shù)創(chuàng)造的重心是塑造形象，然而徒有形象并不能成為藝術(shù)品，只有形象與情感融合一體，才能引起觀者的欣賞興趣。藝術(shù)審美反映與一般的認(rèn)識(shí)活動(dòng)不同，不僅在于以感性現(xiàn)實(shí)為對(duì)象，而且還表現(xiàn)在它必須通過(guò)藝術(shù)家的情感活動(dòng)，才能與對(duì)象發(fā)生聯(lián)系?？梢哉f(shuō)，表現(xiàn)情感、傳達(dá)情感也是藝術(shù)思維區(qū)別于其他社會(huì)意識(shí)形態(tài)思維的主要特點(diǎn)，是文學(xué)藝術(shù)掌握世界的基本方法，是藝術(shù)形態(tài)特殊本質(zhì)的審美體現(xiàn)。文學(xué)藝術(shù)主要不是向人們提供知識(shí)，而是向人們傳達(dá)某種態(tài)度、情感、體驗(yàn)。中國(guó)美學(xué)理論史上，《毛詩(shī)序》曾對(duì)“詩(shī)、樂(lè)、舞”三位一體的藝術(shù)形式的起源做出最早的解釋?zhuān)J(rèn)為詩(shī)的產(chǎn)生是由于“情動(dòng)于中而形于言，言之不足故嗟嘆之”，便出現(xiàn)了詩(shī)吟；“嗟嘆之不足故永歌之”，當(dāng)內(nèi)心的情感宣泄用語(yǔ)言無(wú)法滿(mǎn)足時(shí)，就進(jìn)一步升華成了隨樂(lè)而唱的歌詠；“永歌之不足，故不知手之舞之足之蹈之”，當(dāng)歌詠還不能盡情盡興，便情不自禁加入人體動(dòng)作以滿(mǎn)足筋肉感受，形成了以肢體語(yǔ)言來(lái)傳達(dá)藝術(shù)家審美經(jīng)驗(yàn)和思想情感的動(dòng)態(tài)藝術(shù)——舞蹈?？梢哉f(shuō)藝術(shù)教育不僅是美育，更是情育與心育，無(wú)論是語(yǔ)言藝術(shù)（詩(shī)歌）的教育、旋律藝術(shù)（音樂(lè)）的教育，還是肢體藝術(shù)（舞蹈）的教育，都依賴(lài)飽滿(mǎn)感情氛圍的營(yíng)造與促發(fā)。

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列夫?托爾斯泰給藝術(shù)下的定義是：“在自己心里喚起曾經(jīng)體驗(yàn)過(guò)的感情，并且在喚起這種感情之后，用動(dòng)作、線(xiàn)條、色彩以及言詞所表達(dá)的形象來(lái)傳達(dá)出這種感情，使他人也能體驗(yàn)到這同樣的感情——這就是藝術(shù)活動(dòng)。”［4］列夫?托爾斯泰把蘊(yùn)含著價(jià)值評(píng)價(jià)的情感提到了藝術(shù)最高判斷標(biāo)準(zhǔn)的地位，認(rèn)為情感是藝術(shù)作品的生命，離開(kāi)了情感，藝術(shù)就不復(fù)存在。情感性特征在藝術(shù)思維活動(dòng)中所處的重要地位，是使藝術(shù)活動(dòng)區(qū)別于科學(xué)等其他認(rèn)識(shí)活動(dòng)的顯著標(biāo)志?，F(xiàn)實(shí)生活中的人是具有豐富情感的人，在各種活動(dòng)中幾乎都有情感因素的參與?，F(xiàn)實(shí)情感是文學(xué)情感的基礎(chǔ)，沒(méi)有人們?nèi)粘Ｇ楦械幕A(chǔ)，就不會(huì)有審美情感的創(chuàng)造。日常生活中存在的激情，為藝術(shù)創(chuàng)作提供了源源不絕的表現(xiàn)材料。

優(yōu)秀的藝術(shù)作品往往滲透著創(chuàng)作者強(qiáng)烈的情感，情感成為連結(jié)作品與作者、作者與讀者、讀者與作品的重要中介，藝術(shù)家通過(guò)作品來(lái)表達(dá)情感，讀者或觀眾則通過(guò)藝術(shù)品中的情感使自己得到感染，產(chǎn)生審美情感體驗(yàn)。在藝術(shù)創(chuàng)造中，創(chuàng)作者必須進(jìn)入到情感高度融合集中的境界，才能創(chuàng)作出震撼人心的不朽之作。巴金談《家》的創(chuàng)作體驗(yàn)：“每天每夜熱情在我的身體內(nèi)燃燒起來(lái)，好像一根鞭子在抽我的心，眼前是無(wú)數(shù)慘痛熱力循環(huán)圖畫(huà)，大多數(shù)人的受苦和我自己的受苦，它們使我的手顫動(dòng)?！业氖植荒苤浦沟匮杆僭诩埳弦苿?dòng)，似乎許多許多人都借著我的筆來(lái)追訴他們的痛苦?！保?］郭沫若詩(shī)論的核心是“主情說(shuō)”，他認(rèn)為“文學(xué)的本質(zhì)是始于感情而終于感情的”，“詩(shī)的本職專(zhuān)在抒情”［6］。詩(shī)是創(chuàng)作主體亢奮乃至癲狂情緒的直接產(chǎn)物。他青年時(shí)期的代表詩(shī)集《女神》中的許多篇章就是在這種激情的狀態(tài)下一氣呵成的。他在創(chuàng)作《鳳凰涅槃》時(shí)，上半天在學(xué)校的課堂里聽(tīng)講的時(shí)候，突然有詩(shī)意襲來(lái)，便在抄本上東鱗西爪地寫(xiě)出那首詩(shī)的前半。在晚上行將就寢的時(shí)候，詩(shī)的后半的意趣又襲來(lái)了，伏在枕上用鉛筆只是火速地寫(xiě)，全身都有點(diǎn)作寒作冷，連牙關(guān)都在作戰(zhàn)。［7］“個(gè)人的郁結(jié)，民族的郁結(jié)，在這時(shí)找到了噴火口”［8］，他的作品反映了五四時(shí)代狂飆突進(jìn)的精神。福樓拜在寫(xiě)作《包法利夫人》時(shí)曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“想象的人物迷我，追我，——或者不如說(shuō)是，我深入到他們的皮膚里去。我寫(xiě)包法利夫人服毒，我一嘴的砒霜?dú)馕?，我像自己中了毒一樣，一連兩回鬧不消化，因?yàn)槲野淹盹埲珖I出來(lái)了?！保?］作家、藝術(shù)家不可避免地總是要將自己的情感滲透在知覺(jué)的表象之中，使這些表象無(wú)不染上自己主觀情感的色彩?；诖?，必須引導(dǎo)藝術(shù)接受者對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行全面的分析認(rèn)識(shí)與價(jià)值判斷，最大限度還原創(chuàng)作者的情感物化過(guò)程，才能提升接受者的審美教育水平。

三、藝術(shù)想象思維的獨(dú)創(chuàng)性特征

創(chuàng)新人才與創(chuàng)新思維的培養(yǎng)離不開(kāi)藝術(shù)審美教育，而藝術(shù)審美教育對(duì)人的綜合素質(zhì)的提高、情操的陶冶以及創(chuàng)新性想象力的培養(yǎng)起著巨大的作用。藝術(shù)的獨(dú)創(chuàng)性，是藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中最重要的追求之一。如前所述，藝術(shù)形象的最大特點(diǎn)是真實(shí)可感，必須通過(guò)塑造具有獨(dú)特品質(zhì)、思想、情感的真實(shí)形象來(lái)感染作品的接受者。然而藝術(shù)形象絕不是生活原貌的機(jī)械再現(xiàn)，是經(jīng)過(guò)創(chuàng)作者加工、改造而美化的圖景。藝術(shù)形象不是客觀現(xiàn)實(shí)的直接反映，而是通過(guò)藝術(shù)創(chuàng)作者的意識(shí)對(duì)現(xiàn)實(shí)的能動(dòng)的反映。在真正的藝術(shù)作品里，所有的想象都是新鮮的，具有獨(dú)創(chuàng)性，沒(méi)有哪一個(gè)藝術(shù)作品的形象重復(fù)別的作品的形象，每個(gè)形象都憑它所特有的生命而生活在接受者的內(nèi)心。藝術(shù)想象思維中的獨(dú)創(chuàng)性是創(chuàng)作者看到了別人所未曾看到的藝術(shù)意蘊(yùn)和韻味，從而激起了自己的獨(dú)特聯(lián)想與創(chuàng)造性構(gòu)思，其中最重要的是能否將自己的獨(dú)特發(fā)現(xiàn)別出心裁地表現(xiàn)出來(lái)。黑格爾曾說(shuō)：“感性觀照的形式是藝術(shù)的特征，因?yàn)樗囆g(shù)是用感性形象化的方式把真實(shí)呈現(xiàn)于意識(shí)?！保?0］但是，他也同時(shí)強(qiáng)調(diào)了理念的重要性：“藝術(shù)的內(nèi)容就是理念，藝術(shù)的形式就是訴諸感官的形象，藝術(shù)要把這兩方面調(diào)和成為一種自由的統(tǒng)一的整體?！保?1］眾所周知，無(wú)數(shù)次的感知、豐富的經(jīng)驗(yàn)、大量的觀察和一定的天賦，是藝術(shù)想象獲得成功的基礎(chǔ)。如果只有過(guò)往的固定經(jīng)驗(yàn)，是創(chuàng)作不出好的藝術(shù)作品的，即使實(shí)踐本身非常艱辛曲折，具有獨(dú)創(chuàng)力的想象是創(chuàng)作家認(rèn)識(shí)到和體驗(yàn)到的人類(lèi)種種情感在作品中得以實(shí)現(xiàn)和升華的動(dòng)力。在藝術(shù)創(chuàng)作的主體條件中，想象思維的創(chuàng)造力是不可或缺的。

藝術(shù)品是藝術(shù)家在內(nèi)心積累了相當(dāng)多的感性材料的基礎(chǔ)上，有意識(shí)地依據(jù)自己認(rèn)識(shí)生活和評(píng)價(jià)生活的思想原則和審美趨向，對(duì)外在事物、事件、現(xiàn)象等進(jìn)行觀察和審視之后的思想結(jié)晶。藝術(shù)家創(chuàng)作出的作品并不是現(xiàn)實(shí)生活原原本本的“復(fù)制品”，而是一種能動(dòng)的、積極的審美創(chuàng)造。荷蘭后印象派畫(huà)家文森特?威廉?梵高的著名畫(huà)作《星夜》中的主要元素——夜空、星星、村落、柏樹(shù)，都是由連續(xù)不斷的彎曲長(zhǎng)線(xiàn)和充滿(mǎn)運(yùn)動(dòng)感的破碎短線(xiàn)構(gòu)成，所有的一切如同大海的漩渦，在回旋翻滾、放射轉(zhuǎn)動(dòng)……色彩艷麗、對(duì)比強(qiáng)烈，格外奪人眼目，使人看了觸目驚心。這幅畫(huà)傳達(dá)的其實(shí)是梵高深埋在靈魂深處的對(duì)世界的感受，其繪畫(huà)形式來(lái)自個(gè)人直覺(jué)或自發(fā)的表現(xiàn)行動(dòng)，并不受理性的思想過(guò)程或嚴(yán)謹(jǐn)技法的約束?！缎且埂匪憩F(xiàn)的是梵高超幻覺(jué)的獨(dú)特體驗(yàn)，而非客觀的如實(shí)描摹，融入了他在圣?雷米療養(yǎng)院期間躁動(dòng)不安與狂熱難抑的復(fù)雜情緒，才呈現(xiàn)出這樣一幅充滿(mǎn)強(qiáng)烈震撼力與感染力的夜空景象?？梢哉f(shuō)梵高最具創(chuàng)意的作品是在生命的最后六年完成的，而且深深地烙上了唯他本人獨(dú)有的性格印跡。近現(xiàn)代中國(guó)繪畫(huà)大師齊白石也說(shuō)過(guò)“學(xué)我者生，似我者死”，真正成熟的藝術(shù)家可以成功地協(xié)調(diào)內(nèi)容和形式的有機(jī)統(tǒng)一，并在其中顯示出特殊的、為該創(chuàng)作者所獨(dú)有的格調(diào)、韻味、氣勢(shì)或風(fēng)采，讓人過(guò)目不忘。

綜上所述，思想出于思維，藝術(shù)作品產(chǎn)于藝術(shù)思維。本文對(duì)藝術(shù)想象思維特征及其在藝術(shù)實(shí)踐中的體現(xiàn)的分析和論述，只是從一個(gè)方面指出，學(xué)習(xí)藝術(shù)必須高屋建瓴，善于發(fā)揮自己的藝術(shù)思維，自覺(jué)遵循藝術(shù)規(guī)律，才能真正提高自己的藝術(shù)素質(zhì)和藝術(shù)境界。對(duì)于創(chuàng)作主體而言，藝術(shù)想象力產(chǎn)生于人類(lèi)思維自然和自發(fā)的運(yùn)動(dòng)過(guò)程當(dāng)中，是統(tǒng)一感性的能力，沒(méi)有哪一種精神機(jī)能比想象更能自我深化、更能深入對(duì)象。缺乏審美欣賞的人生是不完整的人生，而缺乏想象思維參與的藝術(shù)教育則是不完全的教育。藝術(shù)想象思維所具備的形象性、情感性、獨(dú)特性等特征使藝術(shù)家成為一個(gè)有熾熱心靈、有敏銳直覺(jué)、有豐富情感、有寬廣胸懷、在精神和人格上都能獨(dú)立的人，讓作品插上“美”的翅膀在藝術(shù)天界自由翱翔。

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［9］［法］福樓拜.給泰納［A］.轉(zhuǎn)引自：童慶炳主編.文學(xué)理論教程教學(xué)參考書(shū)［M］.北京：高等教育出版社，2005.135.

［10］［11］［德］黑格爾.美學(xué)（第1卷）［M］.北京：商務(wù)印書(shū)館，1979.129-130，87.

（責(zé)任編輯陳志萍)2014年第4期高 教 探 索Higher Education Exploration

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