漢代舞蹈思想與舞蹈美的特征研究

畢莊

摘要：秦漢時期，“以文制武”思想的廣泛傳播，漢代樂舞的發(fā)展達到高峰。自此樂舞形成了繼“周”之后的第二大高峰。無論宮廷民間、貧富貴賤，凡宴享游樂、婚喪儀式都會有不同形式的歌舞表演，舞蹈作為精神文化追求形式的一種，也被賦予了記錄歷史的重任，在一定程度上反應(yīng)了當(dāng)時的思想、宗教以及審美要求。舞蹈的輕盈之美、拙樸之美、韻律之美、線條之美、融合之美，反映了漢人獨有的審美境界，

關(guān)鍵詞：漢代 舞蹈思想 舞蹈美的特征

一、漢代樂舞中的儒家思想

舞蹈作為人的身體動態(tài)文化，它的形態(tài)往往是基于對人的身體的特殊文化限制。西漢至漢武帝時期，“罷黜百家，獨尊儒術(shù)”，儒家思想文化廣泛傳播，并且和玄學(xué)相互融合，發(fā)展出秉承老子儒家思想同時與當(dāng)時統(tǒng)治階層對“法”和禮教相融合的獨特的思想文化主流。

（一）“以舞相屬”體現(xiàn)儒家思想“入世”思想

1.“以舞相屬”在漢代頗為風(fēng)行，因為這種舞蹈能夠加強人與人之間的聯(lián)系和往來，而這樣的舞蹈形式本身屬于禮節(jié)性的舞蹈，因此它的意義就不僅僅是跳舞本身。

2.舞蹈形態(tài)對“入世”思想的詮釋

在廣州南越王墓出土的玉雕舞女雕塑中，舞女坐上上揚在頭側(cè)做托掌翻袖，右手在身旁纏袖提襟，舞姿別致，體態(tài)柔美，但卻不乏樸拙凝重之感。所以漢代舞蹈具有濃郁的世俗品格和現(xiàn)世意味，張揚著這個時代樸拙率真的人性風(fēng)采和雄壯豪邁的人格精神。

（二）漢代樂舞中儒家等級觀念的體現(xiàn)

1.漢代舞者等級劃分對儒家尊崇等級觀念的體現(xiàn)

漢代的舞蹈者，被嚴格分為三種類型：娼、歌舞者、舞姬。

（1）倡。倡是奴隸身份的職業(yè)性技人，無人身自由，通常被當(dāng)作商品買賣，甚至做禮物送人。。

（2）歌舞者。歌舞者是非奴隸身份的專業(yè)歌舞藝人，要接受嚴格的舞蹈訓(xùn)練。

（3）舞姬。舞姬是貴族中有身份的業(yè)余舞者。漢高祖寵姬戚夫人，燕刺王的華容夫人，少帝妻唐姬，漢成帝皇后趙飛燕都屬舞姬。

2.道具舞蹈對儒家等級思想的折射

漢代手持道具舞有兩種：一是手持兵器舞，《劍舞》、《刀舞》、《棍舞》、《干舞》、《戚舞》等；一是手持樂器舞，如《建鼓舞》、《鐸舞》、《鞞舞》、《磬舞》等。

二、漢代舞蹈的宗教思想

（一）《盤鼓舞》中道具及動作傳遞的道家“陰陽五行”思想

在《盤鼓舞》中，鼓主要是通過雷和龍這兩個紐帶作為日月標(biāo)志的。在神話傳說中，日月是坐雷車而行。在《盤鼓舞》中，七盤二鼓，七盤比喻北斗七星，二鼓象征日月，舞者回旋于盤鼓之間，騰踏于盤鼓之上，列盤鼓于地，象征宇宙天體，人舞于盤鼓之中，象征著飛天升于太空，創(chuàng)造了遨游星空的神秘意向。

（二）漢代民間“百戲”中道家崇拜神仙的體現(xiàn)

“角抵百戲”是漢代最輝煌的樂舞藝術(shù)之一，從秦代角力、賽車等游戲比賽發(fā)展而來，到漢代增加了樂舞、雜技、假形舞蹈和幻術(shù)以及當(dāng)時各種表演形式。兩漢時期因為“角抵”包括的表演名目比較繁多，因此成為“百戲”。

1.巾袖舞體現(xiàn)了道教羽化登仙的虛幻思想。

2.“百戲”中的《魚龍曼延》屬于“百戲”中的“舞像”類節(jié)目，所謂“舞像”，是扮鳥獸之形而舞。運用雜技和幻術(shù)，描述了魚在瞬間幻化成龍，蜿蜒而動的畫面。

3.“百戲”中的《總會仙倡》是漢代百戲中的一段綜合性的歌舞表演，是扮演仙人、仙獸的假面歌舞匯演，集器樂演奏、歌唱、模擬獸舞、幻術(shù)于一體。

三、漢代舞蹈美的特征

漢代美學(xué)雖然特點繁多，種類復(fù)雜，但是它采長補短，綜合繼承了前代的儒、墨、道、法、縱橫、陰陽等各家學(xué)派觀點，形成獨有的“雜霸而治”的儒家觀念。這種綜合性的漢代美學(xué)思想對當(dāng)時社會歌舞藝術(shù)興盛起到了推波助瀾的作用，并且在諸多樂舞中表現(xiàn)出來。

（一）漢代樂舞輕盈之美

漢代樂舞以輕盈為取向，強調(diào)輕盈之美，這也是當(dāng)時舞蹈的趨向。在傅毅《舞賦》的描繪中，“氣若浮云，志若秋霜”、“體如游龍、袖如素蜺”都說明了這點。舞者以“纖腰”“輕身”為美。戚夫人的“折腰舞”、趙飛燕的“掌上舞”、李延年及妹妹李夫人的“長袖舞”皆輕盈飄逸，婀娜自然

（二）漢代樂舞拙樸之美

漢代樂舞除了體態(tài)輕盈的舞蹈，在舞蹈中，還體現(xiàn)著泱泱漢風(fēng)下的拙樸之美。西漢初期，國內(nèi)尚未安定，人們生活在初步發(fā)展階段，對于樂舞的追求強調(diào)古拙之風(fēng)，即使在宮廷樂舞中，這一風(fēng)氣也未嘗消減，至西漢鼎盛時期，這一舞蹈形式被傳承下來。從文獻中看，無論戚夫人的“折腰舞”中移動的矯健步伐還是“百戲”中兵器舞的古拙樸素，都體現(xiàn)了漢代樂舞拙樸自然的特點。

（三）漢代樂舞韻律之美

漢代舞蹈的發(fā)展離不開美妙的舞曲和詩賦，帝王及民間對舞蹈的推崇也促進了歌舞曲的發(fā)展。在漢代，“相合大曲”成為最具代表性的民間歌舞曲。所謂“相合”，是指漢朝北方各地民間流行的各種歌曲；所謂“大曲”，是指原始民歌、藝術(shù)歌曲和大型舞蹈?！跋嗪洗笄卑ā敖狻?、“艷”、“趨”、“亂”?！敖狻敝父枨温?，代表著一定的樂舞內(nèi)容，音樂節(jié)奏快速，情緒熱情奔放，常用在樂曲末尾；“艷”指華麗抒情、輕柔婉轉(zhuǎn)的慢板歌舞；“趨”是迅急、強烈的舞蹈樂曲；亂是演奏到最后各種樂器歌舞共同表演的部分，也是歌舞大曲的高潮部分。

（四）漢代舞蹈線條之美

1.漢高祖擅長楚歌，戚夫人擅長楚舞。從河南南陽出土的漢畫像中，畫的右方有兩個細腰舞伎并列做折腰翹袖狀，這個舞姿正是戚夫人擅長的“翹袖折腰之舞”。

2.除了戚夫人的柔中帶剛、趙飛燕的柔美，在漢代兵器舞和樂器舞中還體現(xiàn)出一種硬朗線條的美感。兵器和樂器舞蹈多氣勢磅礴恢宏，舞蹈動作相對于宮廷新雅樂更為粗放、豪邁，突出反映了漢代舞蹈的古拙氣勢。

（五）漢代樂舞融合之美

從歷史上看，胡樂胡舞大規(guī)模進駐中原，應(yīng)從魏晉南北朝時期算起。然而從文獻記載來看，胡樂舞在漢代就已普遍流行。尤其是東漢靈帝，成為歷史上酷愛胡樂舞的帝王。國外禮樂的樂器逐漸傳入中國，又影響了中國的漢樂舞。無論是宮廷樂舞，還是民間“百戲”，或者少數(shù)民族地區(qū)，都能窺見外來樂器和舞種的影子。

四、結(jié)語

舞蹈作為精神文化不可或缺的一部分，它反應(yīng)出的精神文化成為研究當(dāng)代精神的必不可少的途徑。儒家的入世思想、道家的登仙思想及舞蹈的輕盈之美、韻律之美、融合之美等，就是漢代舞蹈思想集中表現(xiàn)。

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