張紅霞
根據(jù)素質(zhì)教育的目標,在現(xiàn)代音樂教學理論的指導(dǎo)下,研究音樂教學過程的結(jié)構(gòu)和相關(guān)的音樂教學策略,因而就有了我們的音樂課整合。新課標下強調(diào)充分調(diào)動學生學習音樂的積極性,以學生為主體;強調(diào)創(chuàng)造性,注重培養(yǎng)學生的想象力,創(chuàng)造力。創(chuàng)造就是主動參與的過程,他能夠參與,一定意義上也就說明我們激起了他的興趣,課堂上我們就成功了一步。要如何保持學生這種長久的興趣與參與性,也是我們一線教師首要考慮的問題。
一、新課標下音樂教學策略
1、生動活潑主動參與
一堂好的音樂課,無非是讓學生面對枯燥的知識也會感到有興趣聽,更能主動地參與到活動中來。那也就體現(xiàn)了音樂課的生動性和學生的主動性。只要一切從學生出發(fā),即使是枯燥的基本訓練,也能變得生動而活潑。生動活潑的更高層次是主動發(fā)展。沒有主動性其生動性也是有限的,只有學生的主動參與,生動活潑的潛力才能得到充分的展開。要體現(xiàn)以學生為主體的教學思想,需要學生的主動參與。同時,主動性是審美教育的主要特征之一,沒有主動性就不可能產(chǎn)生美好體驗,音樂教學必須生動與主動。
2、傳授樂理知識與培養(yǎng)創(chuàng)造能力相結(jié)合
音樂教學的過程在一定意義上講,就是教師將人類社會長期積累起來的音樂文化知識和技能技巧傳授給學生。但隨著時代的發(fā)展,教師必須把知識、技能和發(fā)展智力統(tǒng)一起來,而創(chuàng)造力則體現(xiàn)更高的要求,更能促進學生的個性發(fā)展。在一些教法比較先進的國家,他們的音樂教學體系都非常注重創(chuàng)造力的培養(yǎng),尤其是學生的即興創(chuàng)作活動。這也是我們在教學中所要學習的。作為以審美為核心的音樂教學,創(chuàng)造性是審美教育的重要特征,創(chuàng)造性更要貫穿于審美教育的始終。
3、讓唱跳有機結(jié)合起來
在傳統(tǒng)的音樂課中強調(diào)知識技能的傳授,大都采用一般文化課的靜態(tài)形式,學生正襟危坐。嚴重阻礙了音樂教學的意義。音樂本身是非語義性的,當體態(tài)律動學誕生后,使人們對音樂心理的研究開拓了新的領(lǐng)域,動態(tài)更能喚起人的本能,更能觸發(fā)人的自由聯(lián)想,有助于人的創(chuàng)造意識和行為。靜態(tài)與動態(tài)的相輔相成、互為補充,是音樂課較為理想的一種策略。比如,在講節(jié)奏這一問題,當我加上了體態(tài)律動環(huán)節(jié)時,學生們不但顯得非常興奮,更能夠根據(jù)自己的律動自己找出節(jié)奏的特點。
二、音樂課教學策略
1、舞蹈進課堂
音樂和舞蹈是緊密結(jié)合的,比如在教律動時,以往總是“教師編,學生做”這種機械式模仿,束縛了學生們的手腳和大腦。我在教學中打破這個常規(guī),讓學生自己聽音樂、自己去感受、自己去理解、自己去想象,把聽到的音樂用自己的手、腳做動作去自行發(fā)揮、自我表現(xiàn)。在課堂上,我總是鼓勵學生們根據(jù)自己對音樂的理解大膽地去表現(xiàn)自我,這既 有利于自信心的樹立,也利于良好個性的培養(yǎng)。有一次,我讓學生們給歌曲《校園的早晨》編排舞蹈動作,全班幾十個人編了幾十個小舞蹈,盡管有的大同小異,有的動作也欠優(yōu)美,但我還是表揚和鼓勵了大家,因為這畢竟是他們的心血,他們自己的“作品”。舞蹈可以讓他們更好的理解音樂。
2、讓美術(shù)伴著音樂課堂
要實現(xiàn)以音樂為基礎(chǔ)的“音美融合”,作為教師要認真分析教材內(nèi)容,尋找兩種藝術(shù)之間的自然聯(lián)系及整合切入點。如音樂情緒與色彩的聯(lián)系,速度與色調(diào)等一系列的聯(lián)系,使音美有機整合起來。在形式內(nèi)容上相互照應(yīng)、相互配合,從而形成“音中畫,畫中音”。 比如在欣賞《梁?!返臅r候,我讓學生用不同的色彩來表現(xiàn)音樂內(nèi)容,不僅表達了學生的音樂感受,更使那些熱愛美術(shù)的同學也在音樂方面逐漸的感興趣。一堂課下來,有的同學意猶未盡,嘴里唱著,手舞足蹈著,學生們通過這堂課明白了,音樂意境用畫也可以表達出來。
3、讓語文陪著音樂課前進。從詩歌的特征看,強烈的感情和豐富的想象力是詩歌最顯著的特點。其次,是個語言精練音調(diào)和諧有明顯的節(jié)奏感和韻律感。評論家赫式列特說:“詩歌是幻想和感情的白熱化”。 詩歌中有比喻、形象和韻律,比如在欣賞《空山鳥語》時,我問學生能不能用簡練的語言表達出自己的感受?有的學生引用王維的詩句“空山不見人,但聞鳥語聲… …”有的同學還能自己編創(chuàng)出一些詩,這讓我不得不驚嘆學生想象力和創(chuàng)新力。學生在自己創(chuàng)作的過程中也體驗到了音樂與詩歌間所具有共性的藝術(shù)美,感受到“詩中音,音中詩”的美妙境界。雖然他們的作品不成熟,但作為教師我們要精心地耕耘和栽培,讓孩子們幼小心靈中播下的創(chuàng)作種子得以生根、開花、結(jié)果。
新形勢下音樂課的整合不能為了整合而整合,而應(yīng)發(fā)揮各類藝術(shù)間所有的共性“恰當?shù)恼稀?。只有這樣才能常教常新,學生才會常學常新,才能吸引學生的注意力確保學生在愉悅的基礎(chǔ)上提高綜合審美能力和達到豐富教學內(nèi)容的目的,拓展學生藝術(shù)審美空間,增強音樂課堂趣味,激發(fā)學生音樂課堂的學習興趣,真正實現(xiàn)藝術(shù)教育審美育人的目標。
總之,課堂模式的整合是為了提高學生體驗、實踐音樂藝術(shù)及多元藝術(shù)創(chuàng)造了有利條件。但我們以科學的眼光、發(fā)展的眼光、審慎的態(tài)度完美整合,與時俱進,不斷創(chuàng)新實現(xiàn)多元藝術(shù)整合服務(wù)教學的最終目的。