論喜劇中的悲劇因素

馬彥芳 陶淑霞

【摘 要】喜劇的特征是笑，喜劇藝術(shù)的特征是滑稽、幽默、詼諧、諷刺等等，這是文學(xué)藝術(shù)界歷來對喜劇的一般看法。但是，縱觀喜劇藝術(shù)的發(fā)展，喜劇的笑中卻始終蘊涵著悲劇的成份，悲劇的生命意識也蘊藏在喜劇藝術(shù)中。

【關(guān)鍵詞】喜?。槐瘎。恍?/p>

喜劇的特征是笑，喜劇藝術(shù)的特征是滑稽、幽默、詼諧、諷刺，這是文學(xué)藝術(shù)界歷來對喜劇的一般看法。但是，縱觀喜劇藝術(shù)的發(fā)展，喜劇的笑中卻始終蘊涵著悲劇的成份。越是細心體會喜劇的笑，就越發(fā)感覺到喜劇中蘊涵著人類的悲劇精神，同樣，悲劇的生命意識也蘊藏在喜劇藝術(shù)中。

希臘悲劇起源于酒神祭祀儀式中的“酒神頌”，喜劇則起源于葡萄豐收時節(jié)酒神慶典儀式的活動，二者都與酒神結(jié)下不解之緣。在俄林波斯神話里，酒神是一個遭受殘酷迫害卻仍然狂歡作樂的神，他之所以被創(chuàng)造出來并且引起人類的共鳴，就是因為他的醉生夢死恰好和人類天真好奇、頑強生存卻又不能左右命運的境遇相和諧?，F(xiàn)在人們已無法追溯酒神最古老的身影，但直到古希臘民主政治的鼎盛時期，人們?nèi)匀豢梢钥吹骄粕竦募漓霊c典依然盛行?；顒又?，酒神的生命剛好完成一個死而復(fù)活的循環(huán)，古希臘人正是在這循環(huán)中反復(fù)體驗著酒神生命的痛苦和死亡的美麗，體驗著酒神醉生夢死的歡樂與瘋狂。

正如尼采所說：“這一民族如此敏感，欲望如此熱烈，本質(zhì)如此特別地能受苦。這種民族如果不在諸神當(dāng)中發(fā)現(xiàn)他們自己的生存是被更高的光輝所籠罩，他們將有什么別的辦法生存得下去呢？產(chǎn)生藝術(shù)的這同一沖動，作為生存的補充和極致，而引誘人類得以延續(xù)生存，這種沖動也促成俄林波斯世界的產(chǎn)生?！彼?，作為生存的補充和極致，源于人類生命的內(nèi)省意識，希臘人創(chuàng)造神話、史詩，同時也創(chuàng)造悲劇和喜劇。

生命的存在始終面對毀滅，毀滅威脅著生存，同時又創(chuàng)造新生，于是，有了人生的悲劇和喜劇。正是在這種生存還是毀滅，悲喜交加的體驗中，為了減輕生存的痛苦，鼓蕩起生存的勇氣，堅定地尋求生命的意義，人類才創(chuàng)造了悲劇和喜劇。悲劇使人尋找并贊美人生的偉大與崇高；喜劇則使人迎接生存的歡樂與迷醉，探索生命意義及其存在的方式，二者的差異僅僅是藝術(shù)的形態(tài)，二者的精神則是高度同一，即：直面慘淡人生，將生命之真誠奉獻給生命。悲劇把人的目光引向抗?fàn)?、流血、死亡，將悲壯的犧牲獻祭給永遠處于前赴后繼的人們面前，讓人們勇敢地迎接死神的挑戰(zhàn)，以無所畏懼的犧牲去求得生存與發(fā)展。

喜劇則把人的目光引向生命道路的迷津，將生命存在方式展示給人們，使人們拋棄罪惡，回避虛無，求得人類的進步，在死亡中慶賀復(fù)活，就像阿里斯托芬所說，“死人所受的懲罰是罰我再活一輩子。”盡管在藝術(shù)世界里，悲劇摹仿的對象與喜劇摹仿的對象存在明顯的差異，然而，悲劇與喜劇的主體精神卻是同一的，因為二者都顯現(xiàn)主體趨向完美，趨向幸福的內(nèi)在需要。

喜劇也是高尚、嚴肅的藝術(shù)，它需要的詩人絕不是亞里斯多德所說的輕浮的詩人，而是高貴、正直、認真對待生活的人類的優(yōu)秀兒女。古往今來，有多少優(yōu)秀詩人獻身于喜劇藝壇，導(dǎo)演了一幕幕著名的喜劇，并且，用他們的生命演出了一幕幕人生悲劇。喜劇之父不僅率直地宣布“使人類墮落的詩人應(yīng)當(dāng)處死?！倍?，因為抨擊非正義的行為還受到統(tǒng)治者嚴厲地制裁。古羅馬詩人朱文納爾戳痛了社會的膿瘡，便遭遇終身流放埃及的判決?！吧竦南矂　暗脑娙说。K身為意大利民族復(fù)興奮斗，最終在異鄉(xiāng)拉文納悲慘死去。以諷刺教會、呼喚人性復(fù)歸為宗旨的詩人卜伽丘，活著時遭受教會的迫害，死后還被挖墳暴尸。

悲劇面對殘暴與災(zāi)難，超越死亡，充分展示精神的偉大與崇高；喜劇面對丑惡，超越生活，充分顯示人類對于卑鄙、丑陋、渺小的批判精神，二者都是在為人類的生存尋找一條從有限到無限、從自然到自由、從現(xiàn)實到理想的精神之路。但是，喜劇的笑與悲劇的淚終究是兩種不同的藝術(shù)形式，悲劇通過主體內(nèi)在需要的宣泄完成藝術(shù)的顯現(xiàn)，喜劇則通過主體內(nèi)在需要的滿足完成藝術(shù)的顯現(xiàn)。人的生命根植在自然與社會中，就必須接受自然法則和社會契約。在悲劇和喜劇的藝術(shù)世界里，由于藝術(shù)與人生存在著距離，人們便可以在藝術(shù)的創(chuàng)造、接受中獲得盡情地宣泄和滿足。面對喜劇舞臺，人們可以愉悅地笑，盡情地笑，無聲地笑……喜劇的笑不同于現(xiàn)實的笑，它與現(xiàn)實的丑陋、低俗、惡意等引發(fā)的笑完全相反，它是人的精神超越現(xiàn)實之后的歡欣，是人們追求自由與光明，拋棄丑惡與黑暗的表達，也是人的生命缺憾得到補償后的滿足和快慰。

喜劇的笑還是一種混合著快感與痛感、高尚與寬容、蘊含著悲劇意味的笑。尼采談?wù)摫瘎r說：“從酒神的笑聲里產(chǎn)生了俄林波斯諸神，從它的眼淚里產(chǎn)生了人。”事實的確如此，《伊利亞特》是描繪希臘人的偉大悲劇，可是悲劇的后面卻是一群極富喜劇性的導(dǎo)演人間悲劇的諸神。阿里斯托芬的“云中鵓鴣國”里，自由的鳥兒、頑皮的猴子使得人們?yōu)樽杂?、幸福遠離人間而悲哀。塞萬提斯的堂·吉訶德瘋狂癡癲，令人笑得發(fā)癡，可是，他的內(nèi)心卻流露著倍受摧殘，理想化為泡影的悲哀。莎士比亞嘲笑夏洛克的自私、殘忍和冷酷，又流露出對這個猶太人倍受歧視的同情。莫里哀筆下達爾杜弗極富喜劇性的表演里，人們可以看到，誠實蒙上了雙眼，憤怒扭曲成莽撞，美麗遭受褻瀆，真理忍受愚蠢的漫罵與鞭撻。

喜劇的笑通常是形式因素引起的，但是，這些形式引起的笑并不都是喜劇的笑，只有笑聲里蘊含著人類生命的喜悅和普遍的美感時，它才是喜劇的笑。如果把事物的可笑性和藝術(shù)的喜劇性混為一談，僅僅是利用形式因素把人們從現(xiàn)實生活拽出來，讓大家忘情地笑，無生命意義地笑，笑完了再扔回去，這無疑是在玩弄人的生命，讓人永久置身于渾渾噩噩之中，使其無力自拔。當(dāng)然，人的生命需要笑，但笑的歡快離開了與人的生命存在不可分離的現(xiàn)實、離開了生命特有的意義，便會變得一派虛無。也就說，文學(xué)的喜劇性不僅來自人與現(xiàn)實世界個別的偶然的碰撞，而且來自人的生命意識與現(xiàn)實性必然的碰撞，這種藝術(shù)力量不僅屬于主體的感性世界，而且屬于主體理性的、非理性的、無理性的世界，它應(yīng)該具有感性世界之上更廣泛、更深刻的生命存在意義的蘊涵，因此，人類的悲劇意識往往在喜劇形式中得以顯現(xiàn)。

20世紀以來，人類越發(fā)處在悲喜交加的困惑中，更需要喜劇的勸慰和激勵。但是，當(dāng)代人的喜劇并不是無限拓展的尋找快樂和刺激的機體運動，它不能在獨立擔(dān)負起自身命運時突然墜入虛無，毀滅自己。也就是說，當(dāng)代喜劇依然擔(dān)負著自身的藝術(shù)使命，仍舊要呈現(xiàn)有限生存對于無限境界的追求，呈現(xiàn)人類以超然態(tài)度迎接現(xiàn)實的挑戰(zhàn)精神。

參考文獻：

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