探索高職聲樂教學(xué)美聲、民族、通俗教學(xué)策略

中圖分類號：G42文獻標(biāo)識碼：A

摘要：根據(jù)聲樂教學(xué)內(nèi)容來選擇合適的教學(xué)方式，通過介紹三種唱法的特點及區(qū)別，使大家對聲樂有進一步的了解。

關(guān)鍵詞：教學(xué)；美聲唱法；民族唱法；通俗唱法

聲樂教學(xué)是一門特殊的教育學(xué)科，在中職音樂藝術(shù)專業(yè)發(fā)展過程中起著重要的作用，中職學(xué)生所處年齡階段是聲樂學(xué)習(xí)的初級入門階段，對于初學(xué)者來講，如何用科學(xué)規(guī)范的方法來學(xué)習(xí)聲樂，打好基礎(chǔ)，對學(xué)生今后的聲樂道路起著關(guān)鍵性的作用。

美聲唱法起源于意大利，是 18世紀(jì)意大利流行的一種歌唱方法，到19世紀(jì)達到完美階段，有一套科學(xué)的訓(xùn)練方法，歐美各國一致認為是一種正統(tǒng)的歌唱方法，是歌唱技巧的完美體現(xiàn)。他要求歌唱者的氣息從下腹的位置發(fā)出，要求三個共鳴區(qū)構(gòu)成一條管狀通道，形成良好的共鳴，要求聲音從頭的上部自由地放出來（頭聲）以獲得明亮而圓潤的聲音。美聲唱法在演唱中強調(diào)共鳴腔體及聲音的位置，要求氣息下沉，聲音位置要高（時刻把位置掛在頭上），發(fā)出的聲音比較圓潤、渾厚、柔美，擅長抒情，音色變化比較豐富，演唱作品的藝術(shù)性較高，技巧較復(fù)雜。

在作品上分為外國作品和中國作品，外國作品多用于意大利文演唱，如歌劇選曲《魔王》、《人們都叫我咪咪》、《費加羅的詠嘆調(diào)》、《快給盲人讓路》等，中國作品如《我愛你，中國》、《黃河怨》等，美聲唱法世界上著名的歌唱家有三大男高音帕瓦羅蒂、多明戈和卡雷拉斯，我國著名美聲唱法的歌唱家有廖昌永、戴玉強、迪里拜爾和幺紅等。美聲唱法從聲音來說，是真聲假聲都用，是真假聲按音高比例的需要混合著用的。從共鳴來說，是把歌唱所能用的共鳴腔體都調(diào)動起來。這種唱法本身有他自己特有的“味道”，特有的音響特色。

學(xué)習(xí)和掌握美聲唱法的過程，等于用我們的歌唱訓(xùn)練來制造我們的嗓音樂器。美聲唱法所需要的歌唱樂器唱出來的歌聲有他特有的“味道”。

民族唱法廣義地講可以包括戲曲、曲藝、民歌和帶有這三類風(fēng)格的創(chuàng)作歌曲的唱法。這里所指的民族唱法則是作為狹義地來理解，主要是指演唱民族風(fēng)格較強的聲樂作品時所用的技術(shù)方法及一些規(guī)律。它們既是從戲曲、曲藝、民歌這些民族傳統(tǒng)唱法中提煉和繼承下來的，同時又借鑒和吸收了西洋唱法中優(yōu)秀的結(jié)果。

研究民族唱法尤其不能離開民族語言，因為歌唱語言是生活語言的藝術(shù)加工。語言既是咬字吐字的依據(jù)，也是發(fā)聲、用氣、共鳴等技術(shù)手段的依據(jù)，又是音樂曲調(diào)的依據(jù)。而語調(diào)、語氣、語勢則是形成風(fēng)格的主要因素。民歌和民歌風(fēng)格的歌曲帶有濃郁的地方音調(diào)，在演唱時如能用方言更能表達其內(nèi)容與色彩，但是地方語與漢語普通話的總規(guī)律是相同的，因此用普通話來演唱也是行得通的。

在風(fēng)格處理上北方民歌要豪放一些，南方民歌則要委婉靈巧一些，高原山區(qū)民歌要高亢嘹亮一些，平原地區(qū)民歌要舒展自如一些。我國是個多民族、地域廣大的國家，因而語言豐富、民歌風(fēng)格多彩，不能一言以蔽之。 一首歌曲是先有歌詞后再譜曲的，演唱者不僅是在重視詞作者和作曲者的歌詞和音樂，而且是在進行一次藝術(shù)再創(chuàng)作，要使詞曲溶為一體。既要考慮到曲調(diào)的規(guī)律又要照顧到語調(diào)的起伏，用咬字吐字的技巧將語言加以藝術(shù)化、音樂化，才能達到詞曲結(jié)合的要求。

民歌有多種分類法。按體裁形式分類，大致可分為：號子（包括搬運號子、船工號子、作坊號子等）、山歌（包括一般山歌、放牧山歌、田秧山歌等）、小調(diào)（包括謠曲、時調(diào)、風(fēng)俗儀式歌曲、舞歌等）三大類。也可以按民族和區(qū)域的風(fēng)格色彩分類，中國有56個民族，由于各民族歷史傳統(tǒng)、語言特點、生活風(fēng)俗等的差異，致使各民族民歌的風(fēng)格色彩相距甚遠，但是各具特色，豐富多彩。

我國有專業(yè)的民歌演唱家，如吳雁澤代表作《草原上升起不落的太陽》，蔣大為代表作《敢問路在何方》、《在那桃花盛開的地方》，另外還有李雙江、張也、閻維文、才旦卓瑪、王昆 、郭蘭英 、馬玉濤、李谷一 、德德瑪 、關(guān)牧村、.彭麗媛、.宋祖英等一批優(yōu)秀的民歌演唱家，帶給我們精彩的民歌視聽享受。

通俗唱法（又名流行唱法）始于中國二十世紀(jì)30年代得到廣泛的流傳。開始叫流行歌曲唱法，后來稱通俗唱法。

其特點是聲音自然，近似說話，中聲區(qū)使用真聲，高聲區(qū)一般使用假聲。很少使用共鳴，故音量較小。演唱時必須借助電聲擴音器，演出形式以獨唱為主，常配以舞蹈動作、追求聲音自然甜美。感情細膩真實。

通俗唱法聲音的主要特點是完全用真聲唱，接近生活語言，輕柔自然。強調(diào)激情和感染力，演唱時有意借助電聲的音響制造氣氛，很注意話筒的使用方法和電聲效果。

流行音樂發(fā)展了這么多年，已經(jīng)從曾經(jīng)的所謂的“自然聲區(qū)，不足一個八度”的演唱發(fā)展到一個相當(dāng)高的水平，隨隨便便抓一大把最近相當(dāng)走紅傳唱度很高的歌手，比如周杰倫，林俊杰，陶喆，其實他們的歌并不是很好唱的，做一個不太適當(dāng)?shù)谋容^，其實在唱法上被許多人有相當(dāng)程度質(zhì)疑的周杰倫在《發(fā)如雪》里面高音的高度甚至比帕瓦羅蒂還要高，但是這并不影響他和他的歌曲被大家所接受和喜歡。從某種意義上來講這就說明了其實流行音樂和流行音樂的聽眾已經(jīng)發(fā)展到一個相當(dāng)?shù)乃搅耍粤餍懈枨谐?，流行歌曲的演唱需要學(xué)習(xí)，如果僅僅還停留在“自然聲區(qū)，不足一個八度”的層次，那么它最終會被時代淘汰。流行歌曲最具時代感，這也正是流行歌曲深受同學(xué)們喜愛的原因和關(guān)鍵所在。

美聲、民族、通俗唱法除了在發(fā)聲方法上有所不同，主要的區(qū)別在于情感表現(xiàn)方式的不同，形成這種差別的原因是多種多樣的，有水土的原因，有語言的原因，也有民族歷史的原因。

民族唱法講究以字行腔，吐詞清楚明白。通俗唱法同樣以有字行腔的特點，也講究吐詞清楚明白。雖然通俗歌手中有吐詞不清，咬字不準(zhǔn)的現(xiàn)象存在，多數(shù)是人為的，所謂故意而為之。在美聲和民族歌唱業(yè)界常常使用這樣的術(shù)語：“以情帶聲”，“聲情并茂”。可見表情達意是三種唱法共有的追求。

初學(xué)者在認識、了解美聲、民族、通俗三種唱法的特點及區(qū)別之后，可以在聲樂的教學(xué)和學(xué)習(xí)上更準(zhǔn)確的演唱、把握不同風(fēng)格的聲樂作品，使我們愉快的生活，快樂的歌唱。

參考文獻：

[1]《沈湘聲樂教學(xué)藝術(shù)》作者：沈湘 出版社：上海音樂出版社

[2]陰哲，鄭州信息工程職業(yè)學(xué)院聲樂教師。