時裝攝影課程的史論教學(xué)

【摘 要】時裝攝影的發(fā)展與西方服裝產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟、社會人文思潮和消費觀密不可分，其豐富的社會文化內(nèi)涵對幫助學(xué)生理解時裝攝影的風(fēng)格流派有著重要的意義。作為以通識教育為目的的本科專業(yè)，時裝攝影課程的教學(xué)需要接納更多專業(yè)史論內(nèi)容，以便加強學(xué)生的人文藝術(shù)修養(yǎng)，進而提高其創(chuàng)意攝影的水平。

【關(guān)鍵詞】時裝攝影 本科 史論 教學(xué)

【中圖分類號】G642.0 【文獻標(biāo)識碼】A 【文章編號】1674-4810（2014）35-0055-02

一 時裝攝影課程現(xiàn)狀

與國際水平相比，當(dāng)前中國的時尚產(chǎn)業(yè)剛剛起步，相關(guān)的“教育培訓(xùn)體系發(fā)展相對滯后，專業(yè)化、國際化人才還比較短缺”。從當(dāng)前國內(nèi)的時裝攝影現(xiàn)狀來看，隨著國內(nèi)攝影行業(yè)走俏，從事時裝攝影的人員越來越多，本土攝影師雖然大多經(jīng)過專業(yè)的攝影教育，但時尚理論基礎(chǔ)較弱，創(chuàng)作過程難免唯技術(shù)論，畫面唯美有余而人文情懷不足，真正有思想、有創(chuàng)意的攝影師寥寥無幾。

從高校的攝影教育來看，雖然目前國內(nèi)藝術(shù)類本科高校的攝影課程已較全面地涵蓋了攝影技術(shù)、美學(xué)理論、攝影派別和作品賞析等環(huán)節(jié)。但時裝攝影作為一門較獨立的專業(yè)攝影課程的教學(xué)體系還相對薄弱。目前高校中的時裝攝影課程更多的是講解時裝攝影的技術(shù)手段（包括曝光、構(gòu)圖、影室技術(shù)及后期處理等），而以時裝攝影為主題講述時裝攝影觀念、歷史發(fā)展和人文分析的通識課程尚屬空白。

二 史論教學(xué)的必要性

隨著時裝產(chǎn)業(yè)的發(fā)展以及攝影作為一種獨立藝術(shù)形式的地位得到確立，時裝攝影自19世紀(jì)中后期開始出現(xiàn)并逐漸發(fā)展，迄今已有百余年歷史，且已成為當(dāng)代攝影領(lǐng)域一個不容忽視的重要分支。從當(dāng)代西方時裝攝影的發(fā)展來看，時裝攝影不僅記錄了每個時期的時裝特征，更反映了西方社會的價值觀、審美觀和服裝產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟的變遷，成為現(xiàn)代時尚產(chǎn)業(yè)發(fā)展的一面鏡子。因而，西方時裝攝影的發(fā)展歷史有其文化的復(fù)雜性和豐富的社會性。從這個意義上來說，時裝攝影作為一門獨立課程具有其獨特的課程內(nèi)涵和教學(xué)內(nèi)容，應(yīng)與純粹的商業(yè)攝影教學(xué)有所區(qū)別。

西方時裝攝影的發(fā)展與攝影技術(shù)和藝術(shù)的發(fā)展一脈相承，融合了西方時裝史和西方文化思潮的內(nèi)容，又與精英攝影家的努力和時尚媒體的幕后推動不無關(guān)聯(lián)。從社會的因素來說，工業(yè)文明和現(xiàn)代時裝業(yè)的發(fā)展是產(chǎn)生和推動時裝攝影走向世界舞臺的內(nèi)在動力。換言之，時裝攝影是集藝術(shù)、技術(shù)、商業(yè)因素和人文因素于一身的綜合藝術(shù)形式，反映了特定時代的社會審美訴求。了解時裝攝影的歷史，也就了解了時裝攝影各種風(fēng)格、流派出現(xiàn)的社會原因，對于攝影師捕捉當(dāng)今社會文化的發(fā)展趨勢具有參考意義。從人的因素來說，精英攝影師的個人作用不容忽視。自時裝攝影誕生至今所涌現(xiàn)的時裝攝影大師及其作品引領(lǐng)了當(dāng)時的時尚潮流，并且為后世攝影師所競相模仿。講述他們的生平及作品對時裝攝影師的創(chuàng)作是一種啟示。從媒介的因素來說，時尚雜志在整個時尚行業(yè)中對時裝攝影的發(fā)展起到了推波助瀾的作用。正是時尚雜志（如VOGUE、HARPER’S BAZAAR）的幕后推動，才造就了大量的職業(yè)時裝攝影師，并為現(xiàn)世留下了無數(shù)攝影佳作。因此了解時裝雜志的歷史，可以幫助攝影師更好地了解雜志對攝影作品評判的基本思路，從而為攝影師從事本行業(yè)工作指明方向。

面臨眾多國際大牌先后涌入國內(nèi)市場，本土服裝企業(yè)在迎來發(fā)展機遇的同時不得不接受市場的挑戰(zhàn)。怎樣在大牌林立的時裝市場中尋得自己的容身之處，怎樣把中國元素和文化推向世界將是服裝企業(yè)必須解決的問題。對于本土品牌來說，時裝攝影是發(fā)掘品牌內(nèi)涵，提升品牌價值最直觀的手段。然而同服裝設(shè)計本身一樣，時裝攝影在中國一直在走模仿的路線，我們總能在本土服裝品牌的產(chǎn)品大片中找到似曾相識的感覺——服裝企業(yè)和攝影師的功利主義成為制約中國時裝攝影行業(yè)和藝術(shù)創(chuàng)作走向國際化的瓶頸。因此，高校時裝攝影課程需要探索一條提高學(xué)生創(chuàng)新攝影實驗?zāi)芰Φ挠行緩健谋究茖I(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)上來說，大學(xué)本科教育應(yīng)當(dāng)側(cè)重以專業(yè)理論為基礎(chǔ)的通識教育，應(yīng)當(dāng)與注重應(yīng)用技能的?？平逃齾^(qū)分開。開設(shè)時裝攝影課程的目的，不僅是教會學(xué)生怎樣使用攝影器材拍攝服裝模特，更重要的是培養(yǎng)學(xué)生鑒賞、審美判斷的能力以及創(chuàng)意創(chuàng)新的意識。而必要的史論知識和時裝攝影美學(xué)教育對于提高本科相關(guān)專業(yè)學(xué)生的人文修養(yǎng)和審美水平是十分有幫助的。

三 史論教學(xué)的內(nèi)容

時裝攝影課程的史論部分可以以西方時裝攝影歷史發(fā)展為講述內(nèi)容，以攝影通史、西方服裝史和現(xiàn)代設(shè)計史為參照，通過對攝影技術(shù)變革過程、重要攝影師（如理查德·阿維頓、歐文·布魯門菲爾德、諾曼·帕金森等）及其作品、時裝攝影主要流派和風(fēng)格的總結(jié)，幫助學(xué)生分析西方時裝攝影作品所體現(xiàn)的價值觀、人文思潮、社會和商業(yè)背景。

如果以時裝攝影作品的風(fēng)格及其體現(xiàn)的人文因素來劃分，西方時裝攝影的發(fā)展可以分如下幾個階段來闡述。19世紀(jì)50至60年代：時裝攝影形式確立、技術(shù)準(zhǔn)備時期；20世紀(jì)初至20年代：古典主義畫意風(fēng)格；20世紀(jì)30年代：戶外攝影、職業(yè)攝影師出現(xiàn)，現(xiàn)代主義風(fēng)格；20世紀(jì)40至50年代：超現(xiàn)實主義、浪漫主義、紀(jì)實攝影風(fēng)格；20世紀(jì)60年代：反傳統(tǒng)、亞文化以及色情文化影響下的時裝攝影；20世紀(jì)70至80年代：多元文化、世俗價值觀影響下的時裝攝影；20世紀(jì)90年代至今：大片時代、人道主義、自然主義以及紀(jì)實主義風(fēng)格。

時裝攝影課程的史論教學(xué)除了對過去的總結(jié)，還應(yīng)包括對現(xiàn)今的認(rèn)識。即從時尚產(chǎn)業(yè)發(fā)展的宏觀背景出發(fā)，與學(xué)生探討時裝攝影與時裝品牌的營銷策略、品牌文化以及大眾消費觀念之間的關(guān)系，以此來幫助學(xué)生認(rèn)識時裝攝影的商業(yè)和文化之雙重本質(zhì)。對當(dāng)代時裝攝影作品的鑒賞可以使學(xué)生更深入地了解當(dāng)代時裝攝影的特點和趨勢，同時也是一個“拿來主義”的過程，只有了解更多的背景知識，學(xué)生才能學(xué)會時裝攝影大師的“精神”，而非“形式”。

四 展望

隨著數(shù)碼相機和電腦圖像處理技術(shù)的普及，攝影的技術(shù)門檻越來越低——攝影已經(jīng)成為一種大眾活動。攝影技術(shù)理論本身，甚至于照片后期處理的手段對于當(dāng)今的大學(xué)生們已經(jīng)不是神秘而晦澀的高深學(xué)問。而時裝攝影作為一門現(xiàn)代藝術(shù)，抑或是一種商業(yè)文化則遠非簡單的攝影技術(shù)手段所能概括。基于這種形勢，國內(nèi)本科院校的時裝攝影教學(xué)增加史論知識和人文修養(yǎng)內(nèi)容的必要性顯而易見。

攝影評論家顧錚老師說：“攝影教育在培養(yǎng)學(xué)生的實際操作能力的同時，一個更重要的目標(biāo)應(yīng)該是培養(yǎng)學(xué)生的視覺人文素養(yǎng)。”時裝攝影作為當(dāng)今炙手可熱的攝影門類，亦需要在教育的環(huán)節(jié)上重視學(xué)生藝術(shù)人文素質(zhì)的培養(yǎng)，通過認(rèn)識了解西方時裝攝影的歷史過程來探索當(dāng)今中國時裝攝影的發(fā)展道路，真正培養(yǎng)有理論、有思想的專業(yè)時裝攝影人才。

參考文獻

[1]顧錚.攝影收藏、攝影教育與大學(xué)文化[J].美苑，2005（4）：13～14

[2]顧錚.作為新學(xué)科的攝影史：歷史、現(xiàn)狀與反思[J].文藝研究，2010（8）：5～15

〔責(zé)任編輯：龐遠燕〕