摘 要:我國的油畫目前還處于一個學(xué)習(xí)發(fā)展的過程,雖然已經(jīng)取得了不小的成就,且部分作品備受好評和認(rèn)可。然而在中國當(dāng)代風(fēng)景油畫創(chuàng)作之上的研究還較少,尤其是沒有進(jìn)行系統(tǒng)深入的研究。在長久的風(fēng)景油畫發(fā)展當(dāng)中,部分畫家受到印象派影響較大,或者由于民族文化的影響,進(jìn)而影響風(fēng)景油畫的發(fā)展。以下針對我國當(dāng)代風(fēng)景油畫創(chuàng)作之上的表現(xiàn)意識進(jìn)行了研究。
關(guān)鍵詞:當(dāng)代; 風(fēng)景油畫 ;表現(xiàn)意識
作者簡介:魏建翔,男(1975-),四川音樂學(xué)院成都美術(shù)油畫系講師。
[中圖分類號]: J205 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2014)-11--01
引言
我國的油畫和西方相比發(fā)展較晚,受到西方的影響較大,一直以來如何擺脫西方的影響,進(jìn)而發(fā)展具有中國特色和個人風(fēng)格的風(fēng)景油畫都是眾多畫家努力的方向。以下主要通過對中國當(dāng)代風(fēng)景油畫創(chuàng)作表現(xiàn)意識的探索,尋找一條中西方的繪畫契合點(diǎn),從而推動我國油畫的發(fā)展。
一、中國當(dāng)代風(fēng)景油畫創(chuàng)作的現(xiàn)狀分析
在油畫傳入之初,我國的畫家受到印象派的影響較大。在風(fēng)景油畫之上的創(chuàng)作也是以尊重自然為主,所創(chuàng)作的作品大部分可以直接在現(xiàn)實當(dāng)中找到原型。還有部分畫家受到我國傳統(tǒng)寫意山水的影響較大,試圖將二者進(jìn)行融合并且突破,但長期以來的進(jìn)展并不明顯。隨著長久的探索和發(fā)展,如今已經(jīng)探索出一條較為成熟的風(fēng)景油畫道路,在油畫的特質(zhì)之上同時具有民族特色和寫意山水特色。由此而涌現(xiàn)出一大批的優(yōu)秀畫家,諸如朱德群、吳冠中、趙開坤、陳林新等。也只有不斷地拓展和豐富風(fēng)景油畫,并且融合本土特色,才能真正推動我國風(fēng)景油畫的發(fā)展。
二、中國當(dāng)代風(fēng)景油畫創(chuàng)作的表現(xiàn)意識
(一)透視和構(gòu)圖
西方在風(fēng)景油畫之上講究科學(xué)的透視法則,我國在油畫的發(fā)展之初也使用了這種方法,然而這種方式存在一定的局限性。在此基礎(chǔ)之上,部分畫家開始將中國山水畫當(dāng)中的散點(diǎn)透視加入其中,根據(jù)畫家意愿從而決定透視的方法。他們依托于現(xiàn)實進(jìn)行自由的創(chuàng)作,表現(xiàn)各種“臆想”,同時又體現(xiàn)出地理特色。比如在空間、主次等方面可以完全依靠畫家自身決定將要怎樣處理,而對于景觀的構(gòu)造則采取將線條、塊面等方面通過打破重組的方式進(jìn)行,進(jìn)而表現(xiàn)韻律與節(jié)奏。比如《雪原》系列作品,白羽平在進(jìn)行構(gòu)圖之時根據(jù)自己的意愿進(jìn)行,依靠自身藝術(shù)思維和主觀造型將自然景物進(jìn)行分割、取舍等。使得作品裝飾意味強(qiáng)烈,富有形式之上的美感,并且富于節(jié)奏和韻律。畫家應(yīng)該有一雙善于發(fā)現(xiàn)的眼睛,表現(xiàn)主觀意識,將不同的審美思想融合入作品當(dāng)中。推動我國風(fēng)景油畫的改革和創(chuàng)新。
(二)筆觸和造型
筆觸是繪畫作品當(dāng)中的重要表現(xiàn)語言,通過筆觸能夠?qū)嫾业娘L(fēng)格和素養(yǎng)完美體現(xiàn),其的表現(xiàn)力以及感染力都很強(qiáng),是審美當(dāng)中十分重要的部分。在油畫的傳入之初,很大一部分畫家是以模仿為主,很少有創(chuàng)新部分,突破較少。在這之后相繼涌現(xiàn)出不少優(yōu)秀畫家,從而推動了我國風(fēng)景油畫的發(fā)展。比如朱德群,他的畫受到西方普遍的認(rèn)可,在他的作品當(dāng)中非常完美的體現(xiàn)出具有中國藝術(shù)特色的審美情趣,以及藝術(shù)精神。筆觸優(yōu)雅、舒暢,靈動而自由,富于變化,具有節(jié)奏和韻律。筆觸和造型是不可分割的整體,少了任何一部分都不行。我國的畫家在風(fēng)景油畫的創(chuàng)作之上和西方有所不同,充分的運(yùn)用了臆想,將風(fēng)景當(dāng)做符號表達(dá)心中所想。
(三)色彩個性化和民族化
不同的人不同的民族對于色彩之上的喜好是不同的,這就構(gòu)成了具有個性化和民族化的色彩。掌握和認(rèn)識色彩的規(guī)律,表現(xiàn)民族特色。比如中國紅,這在一定程度之上表達(dá)出我國人民的色彩感情,對于紅色是十分偏愛的。中國人普遍較為喜歡內(nèi)在和含蓄,所以在色彩之上也喜好一些清新淡雅的顏色。因此表現(xiàn)在風(fēng)景油畫的創(chuàng)作之上,盡管表現(xiàn)不同,但總體之上也體現(xiàn)出了“雅”這個特性。而在個性化之上則是從改革開放之后就越來越多的強(qiáng)調(diào)個性,在風(fēng)景油畫創(chuàng)作當(dāng)中體現(xiàn)具有個性化的色彩。比如白羽平的冷灰色,在雪原這個系列作品當(dāng)中得以充分體現(xiàn),使得整個作品更加的寧靜、穩(wěn)重和平和。要表現(xiàn)個性化,要求需要體現(xiàn)民族化特點(diǎn)。因此要推動我國的風(fēng)景油畫發(fā)展,必須表現(xiàn)出民族特色,豐富表現(xiàn)形式。
(四)意境和情感
風(fēng)景油畫當(dāng)中的意境和情感主要體現(xiàn)出畫家的主觀意識。當(dāng)代的風(fēng)景油畫創(chuàng)作,秉承了寫意山水的藝術(shù)精神,體現(xiàn)出風(fēng)景的人格化和情感化。比如聞立鵬的作品,主要體現(xiàn)了崇高的個人精神和人格,其形式精煉,氣勢如虹,震撼人心,追求悲劇性的英雄主義。表現(xiàn)在作品當(dāng)中就是使用濃烈的色彩對比突出其意境和感情。只有通過作品表達(dá)出自己的情感和感悟,具有一定的意境,才能讓作品更加生動且充滿內(nèi)涵。
結(jié)語
我國當(dāng)代的風(fēng)景油畫創(chuàng)作將油畫的特質(zhì)當(dāng)做基礎(chǔ),不斷地尋求突破和創(chuàng)新,充分地表現(xiàn)出民族特色和畫家的個性化風(fēng)格。通過在意境、筆觸等方面的創(chuàng)新和改革,不斷地進(jìn)行學(xué)習(xí)和繼承,并且將其與我國的文化相融合,進(jìn)而進(jìn)行創(chuàng)新,最終推動我國風(fēng)景油畫的發(fā)展。
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