從《到燈塔去》解讀伍爾夫的死亡意識(shí)

基金項(xiàng)目：2010年校級(jí)青年項(xiàng)目；課題名稱：弗吉尼亞·伍爾夫文學(xué)作品中死亡意識(shí)之研究；項(xiàng)目標(biāo)號(hào)：11myY18

摘 要：弗吉尼亞·伍爾夫是英國歷史上最重要的女作家之一，也是意識(shí)流的代表作家，因作品中有濃厚的死亡意識(shí)以及伍爾夫?qū)θ祟惿媾c死亡獨(dú)具特色的關(guān)注和剖析而聞名。本文旨在通過《到燈塔去》這部著作來解析伍爾夫獨(dú)特的死亡觀。

關(guān)鍵詞：弗吉尼亞·伍爾夫；到燈塔去；死亡意識(shí)

作者簡(jiǎn)介：李萌（1982-），女，陜西省商洛人，西藏民族學(xué)院，講師；碩士，主要從事英國文學(xué)研究。吳翊卿（1978-），女，陜西省咸陽人，西藏民族學(xué)院，副教授；碩士，主要從事英國文學(xué)研究。

[中圖分類號(hào)]：I106 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]：A

[文章編號(hào)]：1002-2139（2014）-11-0-02

弗吉尼亞·伍爾夫，英國女作家，二十世紀(jì)現(xiàn)代主義與女性主義的先鋒。在兩次世界大戰(zhàn)期間，她曾是倫敦文學(xué)界的核心人物，被譽(yù)為20世紀(jì)偉大的小說家；她對(duì)英語語言革新良多，通過在小說中嘗試意識(shí)流的寫作方法，試圖去描繪在人們心底的潛意識(shí)。愛德華·摩根·福斯特稱她將英語“朝著光明的方向推進(jìn)了一小步”。直到今天，她在文學(xué)上的成就和創(chuàng)新仍有影響。

《到燈塔去》是伍爾夫1927年的一部作品，被普遍認(rèn)為是高度現(xiàn)代主義的一部代表作。小說圍繞拉姆齊一家展開，主要描寫了他們?cè)?910至1920十年間對(duì)斯凱島的造訪。伍爾夫遵循了現(xiàn)代主義小說家比如馬塞爾·普魯斯特（Marcel Proust）和詹姆斯·喬伊斯的一貫傳統(tǒng)，《到燈塔中》這一小說中的故事情節(jié)并非舉足輕重，因?yàn)樾≌f中所體現(xiàn)出來的最重要的元素是人物充滿哲理性的反省與思索。文中鮮見人物對(duì)話，幾乎無任何動(dòng)作成分可言；與之相反，人物的內(nèi)心活動(dòng)及觀察則占了大部分篇幅。該小說往往能夠喚起人們對(duì)童年的情感，同時(shí)強(qiáng)調(diào)成人之間的關(guān)系。全書主要分為三大部分：窗，歲月流逝和燈塔，其中第二部分歲月流逝著重表現(xiàn)了伍爾夫的死亡意識(shí)。

死亡是每個(gè)生命體有限時(shí)間段的必然歸宿，是人類無法超越的限定，因此死亡意識(shí)一直伴隨著人類的精神活動(dòng)和文化創(chuàng)造，成為哲學(xué)、藝術(shù)的永恒母題。進(jìn)一步而言，由于生死存亡是人類生活的主旋律，因此也就必然會(huì)成為文學(xué)作品永恒的主題。生與死的意識(shí)總是在文學(xué)家們的腦中進(jìn)行強(qiáng)烈地對(duì)峙和交織，而他們中的不少人往往劍走偏鋒，不去歌頌“生”，而去升華“死”；同時(shí)對(duì)死亡意向的表現(xiàn)產(chǎn)生濃厚的興趣，偏愛描寫死亡和表現(xiàn)死亡，揭示死亡的神秘意義，并賦予其唯美主義色彩。伍爾夫便是這樣一位作家。

而伍爾夫的作品中死亡話題隨處可見，這與她的個(gè)人經(jīng)歷是密不可分的。伍爾夫雖出生于文學(xué)世家，不僅受到良好的家庭教育，又得到布魯姆斯伯里文化圈的熏陶，但至親的生死離別卻始終伴隨著童年的她——母親、姐姐、父親、哥哥，死神一次次的與她擦肩而過，而伴其一生的癲癇也將她幾近推進(jìn)死亡的邊緣。這些經(jīng)歷對(duì)她的心理結(jié)構(gòu)和藝術(shù)創(chuàng)造起著舉足輕重的作用。加之親歷第二次世界大戰(zhàn)對(duì)生靈的涂炭都讓這個(gè)身體孱弱的女作家對(duì)于死亡有了比常人更多的、更深層次的思考，從而形成了其獨(dú)特的死亡觀。以下，筆者就以《到燈塔去》這部作品為例，與各位讀者一同探究伍爾夫的死亡意識(shí)。

《到燈塔去》在結(jié)構(gòu)上分為三個(gè)部分。

第一部分“窗”，占全書篇幅三分之一以上。該部分的時(shí)間設(shè)定是九月的某一個(gè)下午和黃昏；地點(diǎn)是拉姆齊的海濱別墅；人物包括拉姆齊夫婦，他們的八個(gè)子女、幾位賓客。拉姆齊夫人在該部分中完全體現(xiàn)了人類美德：因?yàn)槔俘R先生堅(jiān)持說第二天不會(huì)晴朗，不能去燈塔，小詹姆斯變得十分沮喪和生氣，但拉姆齊夫人不斷鼓勵(lì)他，“即使明天天氣不好，也還有機(jī)會(huì)”。 不僅如此，拉姆齊夫人作為一座精神燈塔，不斷向外散發(fā)自己的光和熱，給丈夫以安慰和鼓勵(lì)，使充滿自卑感的塔斯萊先生恢復(fù)自信，還促成了保羅和敏泰的姻緣，并且希望莉麗和班克斯結(jié)合。總而言之，第一部分曲調(diào)相對(duì)明快，和諧安寧。

但第二部分“歲月流逝”卻色調(diào)突變，蒙上了一片死亡的陰影。在這段時(shí)間里，爆發(fā)了第一次世界大戰(zhàn)，拉姆齊夫人逝世了，普魯難產(chǎn)而死，安德魯在戰(zhàn)爭(zhēng)中犧牲了，詩人卡邁克爾贏得了拉姆齊先生所沒有的聲譽(yù)。拉姆齊夫人死后，這個(gè)家庭的生活狀態(tài)自然流于破碎，每個(gè)人活在自己的心目中，冷淡、隔離，充滿怨恨。

第三部分“燈塔”中，拉姆齊先生決心到燈塔去，并且命令詹姆斯和凱姆同去。 這一部分記述了航行過程中父子三人的內(nèi)心活動(dòng)。 和這次航行并行交錯(cuò)的另一條敘事線索，是莉麗試圖完成以母子圖為背景的那幅油畫。 拉姆齊先生躍上燈塔時(shí)，在畫架旁邊目送他們的莉麗，隱隱約約地看到他們登上彼岸，她得到了創(chuàng)作的靈感，揮筆完成了她的畫。 航行和繪畫圓滿結(jié)束，小說也就此告終。

伍爾夫的死亡意識(shí)體現(xiàn)最濃厚的是第二部分“歲月流逝”。該部分記錄了太多主要人物的死亡，但都折射出了伍爾夫那種平靜安然的獨(dú)特的死亡觀。例如在描寫安德魯?shù)乃劳鰰r(shí)，她看似不經(jīng)意地寫道：“一枚炸彈爆炸。二三十個(gè)小伙子在法國被炸得血肉橫飛，安德魯·拉姆齊也是其中之一，上帝保佑，他是立刻喪命的，沒有遭受很大的痛苦”，“一艘灰色的船幽靈一般悄悄駛來，又悄悄離去；平靜的海面上有一塊絳紫色的斑點(diǎn)，好像有什么東西在下面看不見的地方爆炸，流出了鮮血”。這些地方都讓讀者有種豁然開朗的感覺——好像死亡也沒那么可怕。這正是體現(xiàn)了伍爾夫本人的死亡觀。她認(rèn)為，死亡是人們生時(shí)無法達(dá)到的生命內(nèi)核的保存，是生命的超越。在死亡面前，封閉的外殼被打開，人孤零零地面對(duì)著人生的真諦。伍爾夫以她深刻的思想賦予死亡嶄新的陰影，因而在死亡面前，人類才不會(huì)感覺自己有那么渺小無力。而后文則將伍爾夫的死亡觀推向另一個(gè)高潮——死亡不僅不可怕，反而值得欣喜。因?yàn)樵谖闋柗虻谋瘎∫庾R(shí)中，死亡不是生命的終結(jié)，而是生命的升華。例如，小說結(jié)尾時(shí)，拉姆齊先生帶子女登上了燈塔小島。此時(shí)登島，已全無當(dāng)時(shí)的興致，卻也是對(duì)家中故人的告慰。但我們可以看出，是拉姆齊夫人的影響和理念把她的丈夫和子女最終帶上了燈塔，并使莉莉完成了她的畫面。拉姆齊夫人的夢(mèng)想在她的死亡中完成，而她和諧理念的實(shí)現(xiàn)也意味著又一次的完結(jié)和死亡。至于畫家莉莉，則是在追憶拉姆齊夫人的思索中，頓然有所感受，覺得同夫人有了心靈的溝通，于是，揮筆畫成了多年來尚未完成的畫作。因?yàn)樗业搅水嬛悬c(diǎn)睛之筆的位置，因?yàn)樗K于領(lǐng)會(huì)了拉姆齊夫人恰似古希臘悲劇精神般的生命感悟：歲月的消磨中，自有生命的傳承；命運(yùn)的無常中，更有人的堅(jiān)韌。最終，燈塔光芒的溫暖，拉姆齊夫人精神力量的感召力，以及人物最終找到自己的精神歸宿、達(dá)到寧靜和諧的精神境界的結(jié)局都使作品具有了一種對(duì)人生、社會(huì)的樂觀情緒。

總而言之，伍爾夫從意識(shí)流的角度，體現(xiàn)了生命與死亡之間的發(fā)展與聯(lián)系。她以深?yuàn)W的哲思來解析死亡，以獨(dú)特的角度，展示了對(duì)死亡的哲思。藝術(shù)上升了死亡，使死亡不再沉重；哲思凈化、消解了死亡，使死亡不再恐怖，使滯重的主題幻化成為輕靈的美神。

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